Charlamos con el escritor peruano Jeremías Gamboa sobre su última novela El principio del mundo editado por Alfaguara. Además, Javier Alonso, director de Territorio 9, nos recomienda dos cómics para empezar el año, No sé, pero creo que moriré de Lorenzo Montatore y Rosa de Alfonso Casas. Por último, Martín Llade repasa los aniversarios de música clásica que celebraremos este 2026 como es el caso de Falla o Pau Casals.
En Prove It on Me Blues (1928), Ma Rainey convierte el rumor en desafío. Canta sobre salir con mujeres, vestir como quiere, amar sin pedir permiso.
Recibimos a la cantante Majita de Dios, nacida en Guinea Ecuatorial, para conocer con ella su primer trabajo discográfico en España. Su trayectoria profesional, desarrollada principalmente en Guinea, comienza ahora en España de la mano del compositor, músico y cantante también guineano Barón Yabuk-lú. La cantante, que graba muchos de sus temas en fang, ha querido aproximarse a los españoles incluyendo en este primer trabajo canciones en español.
El tejano Vincent Neil Emerson es uno de los mejores ejemplos de cómo las nuevas generaciones son capaces de preservar sus raíces indígenas y la herencia de sus ancestros (es Choctaw-Apache), ampliando los horizontes con otras influencias culturales como Guay Clark y Townes Van Zant. Ahora anticipa su nuevo álbum en la serie de televisión ‘Landman’.
Sometimes You Can’t Make It on Your Own es una de esas canciones que va mucho más allá del rock habitua, al ser uno de los temas más personales y emocionantes de la banda.
Tony Grox & Lucycalys se han unido para crear "T AMARÉ", su propuesta para el Benidorm Fest 2026. Escuchamos y valoramos la canción y charlamos con ellos. También se asoma a Destino Benidorm Fest la icónica María Eizaguirre, directora de Comunicación de RTVE. Terminamos recordando la edición de 2005 del Festival de Benidorm.
El virtuoso turco del laúd baglamá Ozan Baysal nos presenta su primer trabajo como solista titulado “Tel ve ten” (‘Piel y cuerda’), publicado por ARC Music, en el que despliega su maestría en la técnica llamada “şelpe”. Esta consiste en tañer el instrumento sin la ayuda de un plectro y de diferentes maneras, como ese antecedente del “tapping” de los modernos héroes de la guitarra eléctrica, el “parmak vurma”.
- Ozan Baysal - Haydar Haydar - Tel ve ten - Ozan Baysal - Çakal çökerten zeybeği - Tel ve ten
Charlamos con Chema Domínguez autor de Bajarse al moro. Conversaciones con Un pingüino en mi ascensor editado por Regreso a la música. Un libro que recorre la historia de esta banda y además nos acompañan sus dos integrantes Mario Gil y José Luis Moro. También hoy conoceremos más de la programación de Inverfest 2026 con su director Alex Graneri.
Por su parte, Lara Hermoso en su sección Conversaciones entre amigas nos vuelve recomendar literatura internacional, en este caso se detiene en Hanif Kureishi y su último libro A pedazos de editado por Anagrama. Cerramos con Vicente Monrroy quien nos propone volver a las imágenes de menos calidad y fijarnos más en el contenido, en una era en la que predomina el 8K y el IMAX.
En esta misma fecha de 1976 vio la luz el décimo séptimo álbum de estudio de Bob Dylan, ‘Desire’, una exhibición sonora de la vida personal del músico de Minnesota que se convirtió en uno de sus discos más vendidos. Destacó una canción como “Hurricane”, reivindicando la figura del boxeador Rubin Carter, acusado de un crimen que no cometió, lo que provocó una gran controversia.
‘Hollaback Girl’ es uno de los singles más icónicos de Gwen Stefani, incluido en su primer disco en solitario ‘Love. Angel. Music. Baby’ de 2004, y surge como respuesta a unas declaraciones de Courtney Love
Ya estamos en 2026 y en nuestro primer programa del año ya es una tradición nuestro particular Concierto de Año Nuevo: cada año escuchamos música clásica de inspiración gitana con orquestas, grupos y solistas romaníes de toda Europa. Para brindar por 2026, escuchamos, entre otras piezas, la Klezmer Suite de Roby Lakatos, el Concierto de Aranjuez interpretado por Tomatito y los Aires Gitanos de Sarasate, con el violín de Erno Kallai.
Después de repasar algunos de los mejores discos del año en nuestro anterior programa, hoy escuchamos a dos grupos que podían haber entrado en esa lista y que nos han sorprendido en la recta final de 2025. Por un lado los escoceses Brôgeal y su música a medio camino entre los Pogues y los Stone Roses, que prometen ser una de las revelaciones de este curso y por otro, desde Australia, The Prize que han editado un álbum de vigoroso power pop.
Además, escuchamos lo nuevo de Mujeres que anticipa lo que será su nuevo disco y les sigue mostrando pletóricos y de Aurora Roja, la banda surgida de las cenizas de Futuro Terror, que han debutado con un sonido que les acerca a bandas como The Chills o The Clean.
En el capítulo de directos hablamos de la gira española de Dom Mariani, prevista para el próximo mes de abril y de las inminentes visitas de Lee Fields, que llenará las salas de nuestro país con el mejor soul y de los Supersuckers que están de vuelta para alegrarnos la vida con su punk rock.
Y como siempre abrimos un libro en los minutos finales del programa. Esta vez se trata de "Indilogía", escrito por Nani Castañeda, una gran obra que recorre la historia de la música alternativa en España de las últimas décadas y lanza unas cuantas e interesantes preguntas. Un volumen de lectura imprescindible.
Y para la fotografía, pues estaría bien una de Brôgeal.
Ya estamos en 2026 y en nuestro primer programa del año ya es una tradición nuestro particular Concierto de Año Nuevo: cada año escuchamos música clásica de inspiración gitana con orquestas, grupos y solistas romaníes de toda Europa. Para brindar por 2026, escuchamos, entre otras piezas, la Klezmer Suite de Roby Lakatos, el Concierto de Aranjuez interpretado por Tomatito, los Aires Gitanos de Sarasate con el violín de Erno Kallai, el Concierto nº1 para Guitarra y Orquesta de Rycardo Moreno, piezas de Turina y Manuel de Falla, el Adagio para una novia gitana de Paco Suárez y hasta un poquito de Strauss con la obertura de la opereta “El Barón Gitano”.
Iniciando este 2026, que ojalá sea menos insaciable que el pasado año, queremos compartir el primero de nuestros podcasts de esta temporada con los sonidos más subjetivos y personales de esos 12 meses que acabamos de dejar atrás.
Por eso hemos mirado a ese final del primer cuarto del siglo XXI con una selección, dividida en diferentes categorías, que nos dé una sensación de como se ha expresado la Americana a lo largo de todas estas semanas. Hemos revisado todo lo que nos ha servido de banda sonora y lo hemos resumido.
Como hacemos siempre, y más aún en estas fechas, nos hemos sentado en nuestra silla favorita, hemos subido las piernas a la barandilla del porche para que se vea el lustre de nuestras botas y ahora queremos brindar con vosotros por estos sonidos.
¡Pasa al porche, al fondo hay sitio!
01-JESSE WELLES “Join ICE” (Welles) 300 Entertainment
02-MUSCADINE BLOODLINE “Durward” (Muncaster/Stanton) Thirty Tigers
03-TURNPIKE TROUBADOURS “The Devil Plies His Trade (Sn 6 Ep 3)” (Felker/Nix) Bossier City/Thirty Tigers
04-MARGO PRICE “Don’t Let the Bastards Get You Down” (Price/Kristofferson) Loma Vista/Concord
05-TYLER CHILDERS “Nose On The Grindstone” (Childers) Hickman Holler/RCA
06-LAINEY WILSON, MIRANDA LAMBERT & REBA McENTIRE “Trailblazer” (Clark/Wilson/Lambert) MCA Nashville
07-MARGO PRICE “Maggie’s Farm” (Dylan) Loma Vista/Concord
08-TURNPIKE TROUBADOURS “Heaven Passing Through” (Felker) Bossier City/Thirty Tigers
09-THE DOOBIE BROTHERS with ALLISON RUSSELL “Comes A Time” (Young) Killphonic
10-TURNPIKE TROUBADOURS “Searching For A Light” (Felker/Fullbright) Bossier City/Thirty Tigers
11-BRANDI CARLILE “Returning To Myself” (Carlile) Insterscope/Lost Highway
12-EMMYLOU HARRIS “Boulder to Birmingham” (Harris/Danoff) Reprise
Recuerda que puedes encontrar un nuevo podcast cada sábado en RNE Audio
El cantante segoviano Borja Pacheco nos acompaña en este 24 horas para hablarnos sobre su música y su evolución. Cree que no tiene un estilo único porque se ha olvidado de las "ataduras y los prejuicios" de otras generaciones, lo que le ha llevado a aprender y experimentar muchas más cosas. "Yo creo que nunca hay que arrepentirse de nada y esto forma parte de la carrera de cada uno. Pero ahora creo que estoy haciendo algo más reposado y algo más maduro", ha dicho. Este 6 de febrero presenta su nuevo tema, 'Al Compás del Amor'.
La compositora madrileña Aroa Lorente, mejor conocida por su seudónimo artístico, Samuraï, retoma su gira 'Del Ruido Al Silencio' este 9 de enero en Zaragoza. Reconoce que "buscar el sitio" como artista independiente cuesta pero también mantenerse, algo que considera que sigue todavía pensando: "Yo sigo buscando mi camino poco a poco". Ha colaborado con artistas de la talla de Alejandro Sanz, Viva Suecia o Dani Fernández, aunque reconoce que su dueto soñado sería con la estadounidense Stevie Nicks. Hablamos con ella en 24 horas sobre ella y sobre su carrera.
Miranda! & Bailamamá unen fuerzas en este Benidorm Fest con el tema "Despierto Amándote". Lo escuchamos y hablamos con ellos. Además, conocemos más de cerca al jefe de todo esto, César Vallejo, director del Benidorm Fest. Terminamos con un viaje en el tiempo hasta el Festival del Benidorm del año 2000.
Desde Benín, a orillas del golfo de Guinea, nos llega la música de esta banda de metales nacida a finales de los noventa: la Gangbé Brass Band. Este nuevo álbum evoca las múltiples influencias musicales de ida y vuelta entre África y América, si bien su título, “From Ouidah to another world” (‘Desde Ouidah a otro mundo’), nos recuerda una realidad mucho más triste y terrible, aludiendo al puerto africano desde donde zarpaban los barcos negreros con destino al otro lado del océano.
- Gangbé Brass Band - Ayé [+ Angelique Kidjo] - From Ouidah to another world
- Gangbé Brass Band - Porte du grand retour - From Ouidah to another world
El teatro significa habitar un espacio donde, desde el pensamiento y la reflexión imaginamos formas de estar en el mundo. Sobre teatro, infancias, referentes e historias llenas de verdad hablamos con la dramaturga Itziar Pascual, Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud. Además, acaba de publicar “La trilogía de las luciérnagas. El grito”, un libro con cuatro obras escritas a cuatro manos junto a Amaranta Osorio.
Tenemos una nueva entrega de nuestro taller literario “Persiguiendo a tu enjambre” con Sabina Urraca. La escritora y editora comenta los ejercicios que han mandado los oyentes y propone uno nuevo: buscar en el anhelo.
Y terminamos con un viaje a los bajos fondos. “El camino a la desviación” de Elena Rosillo nos lleva a la primera película de John Cassavetes, “Shadows”, una película independiente de 1959 que nos muestra la cruda realidad de la generación beat.
Actual es mucho más que un festival de música: aunque los conciertos siguen siendo su gran atractivo, con nombres como Love of Lesbian, Siloé, Lagartija Nick, Santiago Auserón o la emergente Marlena, el evento apuesta por una programación cultural amplia y diversa. El cine ocupa un lugar destacado con el estreno de Tres adioses de Isabel Coixet, además de proyecciones premiadas y un concurso de cortos, y se completa con teatro en espacios singulares, conciertos íntimos, exposiciones y actividades pensadas para todos los públicos.
Fotografía: EFE/Raquel Manzanares
Aunque fue dos años antes cuando Simon & Garfunkel grabaran la versión original de “The Sounds of Silence”, no sería hasta el comienzo de 1966, ¡hace 60 años!, cuando la canción llegaría al No.1 de las listas de singles como “The Sound of Silence”, en singular. Era el mismo tema, pero con la incorporación de instrumentos eléctricos y una batería. Así apareció en el segundo álbum que llevaría precisamente como título ‘Sounds Of Silence’.
Hoy, en Destino Benidorm Fest escuchamos dos nuevas propuestas: "Tú No Me Quieres”, el tema de The Quinquis y "Las Damas y el Vagabundo" de María León & Julia Medina. La máquina del tiempo nos lleva hasta 1978, la 20ª edición del Festival de Benidorm.
La canción que escuchamos se titula 'Range Cheshat', significa "El color de tus ojos" y está interpretada y dirigida por Ali Abbasi con el acompañamiento de un grupo de guitarristas.
Cada año que pasa nos cuenta algo nuevo… o mejor aún, nos lo canta. Comenzamos el año haciendo un repaso por los musicales que Javier Alonso ha escogido para hacer ese recorrido en su libro “Cantar la historia. Cómo los musicales nos explican la historia de los últimos 100 años”. Carousel, Company, West Side Story, Wicked, o Cats son algunos de los que repasamos con el divulgador cultural.
Además, nos preguntamos a qué sonará 2026. María Taosa, nuestra compañera de Radio 3, nos cuenta qué canciones traerá el año nuevo y qué grupos volverán con más música. Y acabamos con Laura Fernández, que desde su pequeño rincón del mundo nos descubre a Mónica Dickens, la bisnieta escritora de Charles Dickens, y su novela sobre sus experiencias como sirvienta “Un par de manos”
En 2017, Aretha Franklin anunció su retirada de los escenarios. Ya entonces empezaban a ser palpables los signos de una salud deteriorada por una enfermedad (cáncer de páncreas) no revelada oficialmente hasta después de su muerte. El 16 de agosto de 2018 se confirmó la triste noticia: desde entonces, el soul llora de orfandad porque Aretha Franklin, la genuina Lady Soul, había muerto en su domicilio de Detroit.
Años antes, en 1998, Aretha asistía a la ceremonia de entrega de los Grammy cuando alguien comentó que Luciano Pavarotti, a quien se esperaba para cantar en directo el aria “Nessum Dorma” de Puccini, no iba a poder hacerlo por encontrarse enfermo. Le pidieron a ella que le sustituyera en esta legendaria pieza pensada para la voz de un tenor y Aretha Franklin salió a escena para bordar una de sus interpretaciones más memorables.
Escuchamos “Brindis”, un poema de David Eloy Rodríguez, acompañado por el acordeón de Virginia Moreno, perteneciente al espectáculo de poesía escénica “Animales heridos”
El primer día de 1953 perdimos a Hank Williams al ser encontrado muerto en la parte de atrás de su Cadillac en West Virginia, cuando se dirigía a un concierto que debía celebrarse en Canton, Ohio. Tenía tan sólo 29 años, pero se ha convertido en “el gran padre” del country gracias a interpretar sus canciones de una forma sincera y honrada que las hacía creíbles. Un estilo de vida autodestructivo le llevó a un trágico final que hoy recordamos.
En (Des)-propósitos de Año Nuevo hacemos todo un periplo literario al pasado. ¿Pueden los grandes escritores y escritoras de nuestra literatura tener alguna conexión con este nuevo año?, y más difícil todavía, ¿puede haber un vínculo con las canciones que escuchamos en la actualidad? Encargamos semejante despropósito a Alberto Rodríguez, DJ Teto, que además de DJ es doctor en literatura española, profesor de instituto, poeta, experto en literatura del Siglo de Oro y productor musical y DJ de alguno de los eventos musicales más importantes de España como Love the 90s o Love the twenties.
En el 'Gran libro de las pequeñas historias' está la de Robe Iniesta, el líder de Extremoduro, una banda de rock. Robe consiguió, también hacer una carrera en solitario en la que publicó grandes canciones, está considerado como un poeta aferrado a una guitarra eléctrica.
"Mataora" de Rosalinda Galán y "Tócame" de MAYO son las dos propuestas que hoy desgranamos en Destino Benidorm Fest. En esta entrega, además, viajamos radiofónicamente a 1961, la tercera edición del Festival de la Canción de Benidorm que de nuevo se organiza en el Manila Park de la ciudad levantina.
Un viaje hacia delante pero también hacia dentro. Eso es “Henro Michi. El camino”, un libro sobre los 1.200 kilómetros a pie que hizo Javier Alonso en la isla japonesa Shikoku, siguiendo una ruta de 88 templos. Hablamos con él sobre haikus, imágenes y viajes.
Además, Javier Martín Jiménez se despide de El Ojo Crítico con una última sección dedicada a las campañas en redes -fallidas- que han lanzado algunos museos. Por cierto, ¿sabéis que hace cien años Stonehenge, el monumento megalítico, estuvo a la venta? Lo compró un hombre llamado Cecil Chubb, un abogado, por 6.600 libras. Lo que hay detrás de esta historia nos lo cuenta Pedro Torrijos.
In our final broadcast of 2025, we revisit the soundtrack of a year when the whole world has sung in Spanish, thanks to the powerful lyrics of Bad Bunny and the creative genius of Rosalía.
We also take a look at the Spanish films that took centre stage in 2025, from Alauda Ruiz de Azúa's 'Los Domingos' to Oliver Laxe's 'Sirat', which has been chosen as Spain's entry for the Academy Awards.
The Galician filmmaker recently inaugurated an audiovisual installation at the Reina Sofía Museum in Madrid called 'HU/هُوَ. Dance as if no one were watching you'. We experience it for ourselves and speak to the exhibition's co-curator, Julia Morandeira Arrizabalaga, who explains how this piece intersects with 'Sirat'.
Finally, we prepare to bid farewell to 2025 and welcome 2026 in true Spanish style: by eating the traditional twelve grapes at midnight for good luck.
A unas horas de que despidamos 2025 y demos la bienvenida al Año Nuevo, hacemos un repaso a uno de los eventos europeos de música clásica más seguidos en todo el mundo: el Concierto de Año Nuevo de la Orquesta Filarmónica de Viena.
Desde 1959, este concierto celebrado el 1 de enero, es retransmitido por la televisión austriaca ORF, en coproducción con la Unión Europea de Radiotelevisión.
En España, desde hace ocho años, es la voz de Martín Llade, periodista y divulgador de música clásica y director del programa de Radio Clásica Sinfonía de la mañana, quien nos narra la magia del evento, acompañando los valses, polkas y marchas de la familia Strauss y otros compositores. Hablamos con él sobre su experiencia retransmitiendo el concierto, la elección de directores (este año Yannick Nézet-Séguin dirige por primera vez), la incorporación de compositoras como Josephine Weinlich y Florence Price, y los momentos más tradicionales, como los bises finales con el Danubio Azul y la Marcha Radetzky.
El Concierto de Año Nuevo es también el eje central de su último libro 'El último concierto de Viena', una novela histórica que explora los inicios del concierto en 1939 bajo el nazismo.
No es un villancico, pero ha pasado a la historia de las canciones navideñas: John y Yoko la grabaron en 1971 en protesta por la Guerra de Vietnam y su mensaje antibelicista sigue vigente en este mundo tan convulso. Feliz 2026
Keith Urban cierra 2025 con su divorcio de la actriz Nicole Kidman y la edición de su primer álbum en vivo. Se trata de ‘High and A(live)’, con 20 canciones recogidas a lo largo de su High And Alive World Tour. Son 140 minutos de música en los que recorre sus mayores éxitos, desde “Straight Line” que sirve de apertura, hasta el cierre con “You Look Good In My Shirt” y en el que hay que celebrar la inclusión de “Somebody Like You”, que la revista Billboard nombró mejor canción country de la década del 2000.
