Rosalía ha sido una de las artistas que han participado este jueves en el Concert-Manifest x Palestina en el Palau Sant Jordi de Barcelona.
La cantante catalana, cuya presencia no estaba anunciada, ha salido al escenario, en medio de una fuerte ovación, y ha interpretado "La perla", uno de los grandes éxitos de su último disco, "Lux".
Foto: CRISTINA QUICLER / AFP
Green Day se incorpora a la Super Bowl que se celebrará el próximo 8 de febrero. Junto a Bad Bunny. La presencia del grupo llega tras un año marcado por sus mensajes políticos en directo, como el pasado verano en un festival en Bélgica, donde su vocalista, Billie Joe Armstrong, animó al público a corear consignas contra Donald Trump, o su actuación en Coachella, en California, donde modificaron la letra de su emblemático American Idiot para mofarse del movimiento MAGA.
Las críticas de la banda al presidente estadounidense han sido constantes y, ahora, contarán con uno de los mayores escaparates del mundo del entretenimiento, la actuación en el descanso de la Super Bowl, seguida cada año por millones de espectadores, que amplificará una posición contra Trump que Green Day ha defendido sin matices en escenarios de todo el mundo. Y veremos qué ocurre durante su show.
Y, por supuesto, actuará también Bad Bunny, el artista que en 2025 ha vuelto a ser el cantante más escuchado en Spotify en todo el mundo, ya confirmado hace meses. Y la controversia ya es total, porque no hay que olvidar que el puertorriqueño no incluyó a Estados Unidos en su última gira mundial, alegando temor a posibles redadas del servicio de migración en conciertos con gran presencia de público latino. Desde la Casa Blanca, la elección del cantante fue calificada de “vergonzosa”, mientras se ha advertido de un refuerzo de la seguridad con agentes del ICE durante el evento...
Con este contexto, todo apunta a que esta edición de la Super Bowl será una de las más polémicas y politizadas de sus casi 60 años de historia. Y habrá que estar atento a todo lo que pueda pasar, dentro y fuera del estadio, con la competición deportiva, se podría decir, casi en un segundo plano.
Fotografía: AP / Amy Harris
Andrea Motis. En sus orígenes y durante décadas la mayoría de los escenarios del jazz estuvieron dominados por instrumentistas hombres. En la actualidad, el panorama ha cambiado: cada vez más mujeres lideran bandas, brillan como solistas con sus instrumentos y marcan tendencia. Entre ellas destaca Andrea Motis, trompetista y cantante catalana que ha conquistado públicos en todo el mundo. Andrea creció interpretando clásicos de leyendas del jazz como Ella Fitzgerald, Billie Holiday y Nina Simone. Sin embargo, hay una voz que marco su adolescencia y le acompañó en momentos difíciles: Amy Winehouse. Ese vínculo emocional se ha transformado en un nuevo proyecto musical. En los últimos festivales de Jazz de Barcelona y Madrid, Andrea Motis presentó ‘To Amy’, un espectáculo íntimo y poderoso en el que, junto al grupo Barcelona Gospel Messengers, rinde homenaje a la inolvidable artista británica.
Abraham Mateo celebra sus 20 años en la música con un concierto en Madrid acompañado de amigos y cargado de sorpresas. En el Telediario hemos hablado con él antes de subirse al escenario.
Foto: Ricardo Rubio/Europa Press — Abraham Mateo durante su concierto en el Movistar Arena
Luz Casal ha vuelto a París con un concierto muy especial en el que ha presentado su último disco: Me voy a permitir.
La Casal, una de las damas de la canción española, como se la conoce en Francia, presentó temas de su nuevo trabajo, que es vital, positivo, enérgico y esperanzador.
Foto: Teresa Suarez/EFE
La música les salvó, les rescató y desde hace ya casi una década se convirtió en su profesión. El sacrificio se terminó materializando en festivales, salas y pabellones repletos con miles de personas cantando de principio a fin sus canciones. Ellos son Daniel del Valle, Gabriel de la Rosa, Erlantz Prieto y Jóshua Froufe: Shinova. Están en 24 horas de RNE con Julio Leyte. Mañana alcanzan un hito en su carrera, actuando en el Movistar Arena.
Los chicos de Shinova se muestran nerviosos, sobre todo por lo que supone el concierto a nivel logístico, pero están confiados con la cita del 27 de diciembre: "Son muchos años, es pasito tras pasito. Es un crecimiento muy consciente. Solemos tocar mucho, todos los fines de semana y ya sales al escenario con esa adrenalina pero no hay tantos nervios como esta vez. Llevamos nerviosos dos años", bromean.
Durante los últimos meses ha habido una piedra en el camino que no solo ha afectado a Shinova. El cierre de la empresa de venta de entradas Wegow, la ticketera, dejó a muchos artistas y bandas sin cobrar. ¿Cómo les ha afectado esto? Ellos tomaron la decisión de seguir adelante con el concierto en el Movistar Arena, a pesar de que les debían mucho dinero: "Beneficios: cero. Pero queremos llevarnos de esta noche algo que esté por encima de lo económico. Porque realmente, a la larga nos quedaremos con lo emocional y lo especial que fue esta noche". Aprovechan los micrófonos de RNE para agradecer a sus seguidores, su "gran familia", el trato que siempre les han dado, respetuoso y cariñoso.
Todo gira y vuelve es el tema con el que Shinova avanza su nuevo EP. Aunque se ponen algo crípticos a la hora de revelar más detalles sobre estos nuevos temas que pronto verán la luz, se muestran contentos de haber podido grabar estos temas en directo: "Cuerdas reales, trampas las justas o ninguna... Lo que se escucha es una banda tocando en directo". Dejan pistas escondidas en el videoclip de Todo gira y vuelve: "Incluso en la propia canción hay un spoiler. Cuando todo se haya desvelado la gente dirá: ¡Ah!", bromean.
Puedes ver la entrevista completa en RNE Audio.
Estos días son muchos los artistas españoles que se reparten por el país cerrando sus giras pero nosotros hemos querido mirar al 2026, que viene cargado de conciertos históricos y algunas visitas de figuras como The Weeknd, Bad Bunny o el regreso de Rosalía a los escenarios con su 'Lux Tour'.
Estrenar el 1 de enero con el Concierto de Año Nuevo de la Orquesta Filarmónica de Viena ya es tradición para decenas de millones de personas en todo el mundo. La emisión en directo desde la Sala Dorada del Musikverein tiene como grandes protagonistas a los integrantes de la familia Strauss: Johann padre e hijo, así como sus hermanos Josef y Eduard. Autores prolíficos, lograron establecer una marca distintiva con sus interpretaciones y alcanzaron fama mundial en la incipiente industria de la música. El fundador de la dinastía, Johann Strauss padre (1804-1849), ya realizó con su orquesta giras por Europa; un camino que seguiría su vástago Johann Strauss II (1825-1899), quien incluso visitó Estados Unidos con éxito clamoroso. Las danzas fueron parte esencial de su música: Johann Strauss hijo llegó a ser conocido como el Rey del Vals y a él se deben páginas de este género tan populares como 'El Danubio Azul', 'Cuentos de los bosques de Viena', 'Rosas del sur' o 'Sangre vienesa'. Otros bailes como polcas, cuadrillas o mazurcas forman parte del amplio repertorio de los Strauss, al igual que numerosas marchas. Un campo que amplió finalmente Johann Strauss II cuando se adentró en el género de la opereta, donde realizó obras tan destacadas como 'El Murciélago' o 'El barón gitano'.
Este documental, con guion de Ana Vega Toscano y diseño sonoro de Mayca Aguilera, se acerca a la saga con un especial interés en su relación con nuestro país. El programa examina las partituras que compusieron para la Casa Real, tanto la popular 'Marcha Española, op. 433' de Johann Strauss hijo, como las 'Dos Marchas de la Noble Guardia Real Española, op. 240' de Johann Strauss padre. También pone el foco sobre la inspiración española de muchas de sus piezas, así como en la visión que de su música tuvo el compositor Tomás Bretón, autor de 'La verbena de la Paloma'. Intervienen los musicólogos Víctor Sánchez, catedrático de la Universidad Complutense de Madrid, y Enrique Mejías, documentalista del Centro de Documentación y Archivo de la SGAE; el bibliotecario y divulgador Alessandro Pierozzi, director del programa 'Danza en armonía' de Radio Clásica; el coronel Enrique Blasco Cebolla, miembro de la Academia de las Ciencias y las Artes Militares y exdirector de la unidad de música de la Guardia Real; y el periodista y crítico musical Gonzalo Alonso, quien además evoca en primera persona el ambiente único del Concierto de Año Nuevo en Viena.
Terminamos el programa charlando con el compañero de RNE Martín Llade. El periodista dirige el programa matinal de Radio Clásica ‘Sinfonía de la mañana’ y es el encargado de retransmitir, cada 1 de enero, el Concierto de Año Nuevo de Viena.
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