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"Leica representa la revolución de los años veinte". Así define el fotógrafo español Alberto García-Alix lo que supuso la irrupción de la primera cámara compacta que cambió la fotografía para siempre. La mítica marca alemana celebra su centenario con la exposición Leica. Un siglo de fotografía en el Centro Cultural de la Villa hasta el 11 de enero.

La muestra recorre más de cien años de la marca. Las fotografías más antiguas son de 1914, tomadas con el prototipo de la Ur-Leica, que luego sería la Leica 1 y su autor es el ingeniero Oskar Barnack. El estallido de la I Guerra Mundial retrasó su desarrollo hasta el año 1925. También hay imágenes de Nueva York disparadas por Ernst Leitz, el industrial que decidió producir en serie la primera Leica.

La exposición incluye a una treintena de fotógrafos españoles, además del mencionado figuran nombres como Cristina de Middel, Isabel Azkarate, Anna Turbau, Agustín Centelles, Gonzalo Juanes o Ricard Terré.

FOTO: Exposición Leica

"El filósofo chino Lao-Tse decía que la arquitectura no son cuatro paredes y un tejado sino el aire que guardan dentro. Gustavo Torner, además de pintor, escultor, grabador y fotógrafo, diseñó espacios internos para el arte. Su gran obra, junto a Gerardo Rueda y Fernando Zóbel, que aportó su colección personal, fue convertir las Casas Colgadas de Cuenca en Museo de Arte Abstracto Español". Conocemos 'La cara B' de la semana con Juan Carlos Soriano.

El maestro de la abstracción Gustavo Torner ha fallecido a los 100 años en su casa de Cuenca. Autodidacta y polifacético se le recordará siempre como uno de los referentes culturales del siglo XX.

Foto: ESPACIO TORNER/EUROPA PRESS

En el primer 'Va de cine en Radio 5' de la temporada comenzamos con nuestra Ruth Gabriel para hablar de las novedades que nos trae el Festival de Venecia. Hablamos también en profundidad con la mismísima Carla Simón sobre su 'Romería'. Paul Subirós nos trae su lección de guion semanal... Y terminamos con nuestro nuevo fichaje, Alberto Vega, que inaugura la sección de bandas sonoras que pondrá el lacito de despedida a los 'Va de cine en Radio 5' de esta temporada.

Condenados al silencio forzado, a la miseria y a la resignación. Así ve el escritor cubano Leonardo Padura a toda su generación, a los que les dedica su última novela: Morir en la arena. Un relato dramático, que parte de un parricidio real, y que —como él dice— es una crónica sobre la derrota. "Yo creo que mi generación pudo llegar a la orilla, puso los pies en la arena y esas arenas eran movedizas y se los tragó", comenta a TVE.

Sobre rebeldías y promesas que se evaporaron en una Cuba empobrecida, escribe Padura el libro que él necesitaba. Es incómodo —asegura—, y como las anteriores novelas, no espera que se publique en Cuba. "Hay una copia pirata circulando y recibo mensajes de cubanos de que ya recibieron el libro", afirma.

Haciendo literatura desde la realidad, se ha convertido con los años en el cronista social contemporáneo de la historia cubana. Frente a la situación de inestabilidad que vive el país, el escritor defiende que "no podemos vivir enquistados en el dolor de esa herida", señalando que "es posible que haya perdón". El propio Padura ha enseñado a sus personajes a luchar por la belleza en medio de tantas necesidades.

No han eludido el escándalo o la polémica por las obras de algunos de los artistas que han representado en ARCO, por ejemplo. En realidad, si algo les caracteriza, es decir siempre que sí. Nacho Ruíz y Carolina Parra. 25 años al frente de la galería T20. Su historia merece ser contada. Y Nacho Ruiz lo ha hecho en un libro titulado, no podía ser de otra forma: La Galería. En el mundillo del arte les llamaban "los niños" cuando empezaron. Dos jovencísimos historiadores del arte dispuestos a todo que abrieron su primer espacio en la Calle Trapería 20, en el centro de Murcia. Siempre poniendo a los artistas primero. Sus referentes: Isidoro Valcárcel, a quién Carolina dedicó su tesis doctoral, Francesc Torres, o el fotógrafo Joan Fontcuberta; pero también había espacio para los más jóvenes. En T20 han dado sus primeros pasos nombres hoy ya fundamentales del arte contemporáneo español: hablamos de Sonia Navarro, FOD, Nico Munera, Miguel Fructuoso, , Paloma de la Cruz, Gala Knörr, Raúl Belinchón, Eugenio Merino... cuya Fidel Zombie fue una de las piezas estrella de ARCO en 2008 lo mismo que la performance creada por Yan Letto, Congress Topless en 2012. El libro La galería es el relato de 25 años de trabajo que incluye el comisariato de exposiciones, la participación en proyectos como La mar de Músicas en Cartagena, o la presencia a 60 ferias internacionales de arte de todo el mundo como Artisima de Turín o ARCO Lisboa.

El Museo Reina Sofía dedica una exposición al artista guatemalteco Naufus Ramírez-Figueroa, que aborda la historia de su país y su propia infancia con instalaciones, vídeo y performance. Los años de guerra en Guatemala también están presentes en la obra performativa de Regina José Galindo, una artista que abrirá la temporada en la Galería ADN de Barcelona, en este caso, con una denuncia de las desigualdades de la mujer.

Informa Íñigo Picabea

En Malinas, sobreviven obras maestras de Rubens, Quellinus o Coxcie en los templos para los que fueron creadas. La ciudad conserva también su imponente Torre de San Rumoldo con sus dos carrillones. Arte, historia y campanas laten aún en sus calles junto al río Dijle.

Más información en el blog “Viaje a Itaca” de RTVE: https://blog.rtve.es/viajesyturismo/2025/08/arte-y-campanas-tesoros-ocultos-malinas-podcast.html