Este sábado, parte del Telediario lo hemos hecho frente a una de las fachadas más conocidas de nuestro país. Más allá del famoso hemiciclo, nos hemos propuesto recorrer el interior del Congreso de los Diputados en busca de rincones llenos de arte y de historia.
FOTO: Ricardo Rubio / Europa Press
Metrópolis
Boek Visual: Verónica Vicente. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión, descubrimos a Verónica Vicente. La artista visual explora fronteras. Las fronteras entre lo visible y lo oculto, lo efímero y lo eterno, las presencia y la ausencia, la memoria y el instante, lo personal y lo colectivo, la identidad y el estereotipo, el cuerpo y sus límites. El resultado es una obra que sorprende e inquieta.
El artista valenciano Hugo Martínez-Tormo expone su proyecto El bosque en LABoral Centro de Arte y Creación Industrial. Es una exposición de tres instalaciones creadas con medios físicos y digitales que nos hablan de cuidado del entorno natural y de espíritu de comunidad.
Informa Íñigo Picabea
Robert Rauschenberg. El uso de las imágenes. Cuarenta años después de programar la primera exposición individual de Robert Rauschenberg en España, la Fundación Juan March ha organizado una nueva muestra del artista norteamericano con motivo del centenario de su nacimiento en 1925. Tras un exhaustivo trabajo de investigación, ofrece un enfoque renovado: situar el uso de la fotografía y las imágenes como eje vertebrador de toda su trayectoria artística. Rauschenberg, artista experimental y multidisciplinar, trabajó con pintura, escultura, diversos materiales y técnicas gráficas. Considerado un puente entre el expresionismo abstracto y el pop-art de la segunda mitad del siglo XX, esta propuesta invita a descubrir una lectura renovada de su obra.
Hilando Cabos. Nos trasladamos a Espinosa de los Monteros (Burgos) para conocer los sombreros y otros complementos textiles que diseña y confecciona, de manera artesana, Yolanda Pozo.
Victoria Eugenia Julia Ena María Cristina de Battenberg, nieta de la reina Victoria de Inglaterra, nació anglicana en Balmoral en 1887 y murio católica exiliada en Lausana en 1969. Una larga vida a caballo de dos siglos con hechos reales tan dramáticos que no se le podrían haber ocurrido al mejor guionista. La Galería de las Colecciones Reales le dedica una muestra del 3 de diciembre al 5 de abril que permite conocer mejor a la bisabuela de Felipe VI
Foto: Retrato de la reina Victoria Eugenia de Bernhard Österman. ©Museo Nacional del Prado
Fede Cardelús entrevista a José Mercé, cantaor y autor de ‘Aire’, el disco de flamenco más vendido de la historia.
La exposición "Historias tejidas" es una de las cuatro muestras del proyecto expositivo "La Mitad del Mundo" que acoge el Instituto Cervantes. Hasta el 8 de marzo de 2026 puede verse la expresión de las indígenas mexicanas a través de su creación textil. Según la mitología mexica, los dioses encomendaron a las mujeres hilar y tejer.
En Burgos hemos podido ver hoy una auténtica maravilla: las puertas de bronce creadas por Antonio López para la catedral. Aunque a él le gustaría que se vieran desde la calle, de momento, se exhiben en el museo catedralicio.
FOTO: CESAR MANSO / AFP
Esta semana nos visita la actriz Llum Barrera, una de las reinas de la comedia en el cine español, con la película 'Coartadas'. También contamos con nuestros habituales colaboradores: Con Ruth Gabriel repasamos la actualidad del cine, aprendemos de guion con Pau Subirós y ampliamos conocimientos musicales con Berto Vega, que en esta ocasión aprovecha el estreno de 'The Running Man' para recuperar a Tom Jones, el tigre de Gales.
El Museo del Prado expone por primera vez un boceto que dibujó Murillo para el cuadro Santa Ana dando una lección a la Virgen que estuvo 100 años desaparecido. Procedía de la colección de la reina Isabel de Farnesio, apasionada del arte y una de las personas que más contribuyó a los fondos del Prado.
Imagen: MUSEO DEL PRADO
Metrópolis
Capa a capa hoy descubrimos la pincelada única de Degás, uno de los padres del impresionismo en este cuadro de 1882 "En la sombrerería". El Thyssen lo ha analizado exhaustivamente y confirma que el pintor de más de 1500 bailarinas empleó una técnica pictórica muy avanzada para la época.
Fotografía: EP / Remitida por el Museo Thyssen-Bornemisza
14 millones de ojos. La Sala Canal de Isabel II alberga ‘14 millones de ojos. Colección, fotografía, público’, una exposición dedicada a la colección fotográfica de la Comunidad de Madrid, con obras de un centenar de fotógrafos como Ramón Masats, Alberto García-Alix o Cristina García Rodero.
Boek Visual: Goyo Rodríguez. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión descubrimos a Goyo Rodríguez. Las imágenes del ilustrador y diseñador gráfico son símbolos, pero también preguntas. En su obra nos invita a reflexionar sobre nuestra esencia, nuestros dilemas y nuestro papel en el mundo a través de tres series visuales: el cuerpo humano en su conjunto, el ojo y la mano.
El Museo Reina Sofía dedica una amplia retrospectiva al trabajo del pintor Juan Uslé. Una exposición que puede verse hasta el 20 de abril. El artista santanderino oscila entre la satisfacción por el reconocimiento y "un ego ambicioso que siempre quiere más nunca está satisfecho". Defiende su gusto por el orden, los espacios y "el impulso, el deseo, la necesidad de hacer, de pintar". Compara la creacción con "la necesidad de empezar un viaje como el de los descubridores". Añade que no viaja para hacerse 'selfies' sino que necesita experimentar cosas.
Colección Botín. Punto y contrapunto. La exposición permanente ‘Punto y Contrapunto’ acoge 17 obras de la colección privada de Jaime Botín en el Centro Botín de Santander. Sorolla, Juan Gris, Matisse y Bacon, son solo alguno de los nombres de los grandes pintores del siglo XX que se reúnen en esta muestra. Las obras ofrecen un recorrido por la diversidad de estilos pictóricos que representan estos artistas situados en el tiempo de las vanguardias y el arte de la posguerra.
Exposición "La mitad del mundo. La mujer en el México indígena. El ámbito divino" reúne 98 piezas en la mayor muestra de arte precolombino en la actualidad en España. Repasa las culturas mexica, maya, zapoteca, mixteca, olmeca, huasteca o teotihuacana. Se puede ver en la Fundación Casa de México de Madrid hasta el 15 de febrero de 2026.
En este episodio de El Arte de equivocarse descubrimos cómo un bloque defectuoso, unas proporciones discutidas y una elección que todos creyeron un error… acabaron revelando una auténtica genialidad. Un viaje que nos lleva de la audacia de Miguel Ángel Buonarroti a las perspectivas de Plensa, pasando por el silencio paradójico de John Cage y alguna que otra extravagancia contemporánea.
Metrópolis
Más de 60.000 personas pasan estos días por el Festival Temporada Alta, donde hablamos con Oriol Pla y Pau Matas sobre Gola, su pieza sobre el exceso y la voracidad contemporánea. Desde Girona, también conversamos con Narcís Puig, nuevo director del festival, y conocemos propuestas como Llibràlegs, de Meritxell Yanes, y el trabajo de la Fundación La Ciutat Invisible.
Boek Visual: Boek visual: (A)parador22. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión conocemos la historia de una librería de Girona que tuvo la ocurrencia de transformar su escaparate en una obra de arte. Allí se exhiben durante dos meses exposiciones de artistas catalanes y del resto de España e, incluso, de otros lugares del mundo. Lo que empezó casi por casualidad ha evolucionado con cada exposición, convirtiéndose en un testimonio vivo del arte. (A)parador22.
El Retrato de Elisabeth Lederer se convierte en el lienzo más cotizado de Gustav Klimt con 236 millones de dólares, solo superado por el Salvatore mundi, atribuido a Leonardo da Vinci. La subasta se ha prolongado durante 20 minutos con seis compradores en liza. No se conoce la identidad del ganador, pero podría ser el Louvre de Abu Dabi o un coleccionista ruso, en tiempos de incertidumbre el arte sigue siendo un valor refugio para los inversores.
Fundación Factum. Reproducir algunas de las obras de arte más importantes de la humanidad es una de las principales actividades de la Fundación Factum. Han replicado obras que han sido sufrido algún daño, como la cueva sagrada de Kamukuwaká, en el Amazonas, la reconstrucción del Coloso de Constantino, de la que solo se conservaban algunos fragmentos o la preservación de las tumbas del Valle de los Reyes. Este, precisamente, fue su primer gran encargo patrimonial, la creación de un facsímil de la tumba del faraón Seti I. Desde su taller en Madrid, un equipo de unas 60 personas, trabajan para preservar el patrimonio cultural junto con las más importantes instituciones y museos del mundo.
Francisca y Pedro Rico Gómez son nietos del alcalde republicano de Madrid, Pedro Rico, muerto en el exilio y expoliado por la dictadura. Su colección de arte, protegida por la Junta de Incautación de la Segunda República, no fue devuelta por el franquismo. La democracia ha tardado casi 50 años para recuperar los cuadros confiscados por el Ministerio de Cultura. Este mismo mes de noviembre de 2025, los nietos de Pedro Rico acudieron al Museo del Prado para recuperar seis cuadros devueltos por el Ministerio de Cultura. La dictadura también confiscó arte a Ramón de La Sota, empresario industrial afín al PNV. Según un recuento de Cultura por la Ley de Memoria Democrática de 2022, hay más de 5.000 piezas, que fueron incautadas, localizadas en nueve museos estatales. Un reportaje de Íñigo Picabea, periodista de cultura en RNE.
De Seda y Hierro
L'any que vas néixer
