Ha comenzado la octava edición de Camino Escena Norte, de la que nos habla su coordinadora, Nerea Soto Gutiérrez, proyecto de intercambio cultural a través de las artes escénicas entre Galicia, Cantabria, Euskadi, Navarra, La Rioja y Asturias, protagonista este año del Foco.
Miguel Cuerdo, veterano profesional de las artes escénicas y amigo de La sala de RNE, prosigue como cómplice con "Tengo un plan: Diálogos de producción teatral", una sección que recibe, en la Casa de la Radio, a Fernando Delgado, director de producción del Centro Dramático Nacional.
Del 23 de septiembre al 31 de octubre se celebra el 35º FIOT, Festival Internacional Outono de Carballo (provincia de A Coruña), con dirección de Alberto Sueiro (Asociación Cultural Telón y Aparte) y en colaboración con el ayuntamiento de una localidad que ve como sus espacios, tanto el Auditorio Pazo da Cultura, como la calle y establecimientos, se llenan de propuesta de teatro, circo, danza, humor... Secciones como Rúa dos Contos, O.T.N.I., Teatro de Rúa, Micro-Escenas Metro Cadrado, Fiotiño, Fioteen y FIOT en Ruta reciben a creadoras como María Velasco, dramaturga y directora de Vendrán los alienígenas y tendrán tus ojos, y Esther F. Carrodeguas, autora de Libres!!!
Volvemos a Las Palmas de Gran Canaria de manos del 30º Festival TEMUDAS, teatro, música, danza y circo en las plazas y parques, junto al océano, hasta el sábado 26. Nos instalamos en un estudio de RNE comandado por Yovanka Ramírez Sierra, invitados por Marisol García Abraham, directora artística, y el ayuntamiento de Las Palmas, con Josué Íñiguez Ollero, concejal de Cultura, y con la coordinación de invitados de Mónica Hidalgo Mateo.
Tras escuchar a Daniel Abreu (Selva) y Txema Muñoz (Gota), recibimos a creadores canarios o radicados en las islas: Rocío Pozo (Liberté ‘El despertar del ser’), Celeste Ayus Motta (El Jablero Cía. de Danza, Plumáticas), Ian Garside y Cristina Pérez Sosa (Peso Producciones, Esperando a Beckett), Aurora Jara (Choriza), Elisabet Spin y Alba Blanco (Entropías Imposibles Teatro, Popis & Pupas, agentes de la ITV del universo), Fabián Lomio (Cenadefindeaño. Resonare) y Germán Arias, director artístico de la Banda Sinfónica Municipal, que nos habla de We will rock you 3.0.
Ha comenzado la octava edición de Camino Escena Norte, de la que nos habla su coordinadora, Nerea Soto Gutiérrez, proyecto de intercambio cultural a través de las artes escénicas entre Galicia, Cantabria, Euskadi, Navarra, La Rioja y Asturias, protagonista este año del Foco.
Alessandra García nos da pista acerca de su nuevo estreno, ¿Tú sabes lo que es una posidonia? en el Teatro del Soho de Málaga; Helena Burgos nos lleva hasta Libres!!! en el Teatro de La Abadía de Madrid; Ane Gabaraín lleva al Teatre Apolo de Barcelona Cantando bajo las balas; La Casa Encendida presenta del 22 al 27 Ídem 2026. Encuentro de artes vivas y comunidades, comisariado por Rolf Abderhalden bajo el lema Ecotopías; Jorge García Palomo grita lo de “¿Algún cómico en La sala?” y aparecen Mario Velasco y Dani Piqueras; y Como una sonrisa entra en las “Palabras a escena” de Leticia Audibert.
Hace unos días que empezó la Bienal de Flamenco de Sevilla y en su programación está incluido 'Doncellas (Juerga Permanente)'. La coreografía de Estévez/Paños llega con el aval del Premio de la Crítica del Festival de Jerez y el de la Mejor Interpretación Musical para Alejandro Hurtado. El espectáculo se va a poder ver el 27 de septiembre en el Teatro Central y para hablar de él nos acompaña uno de sus directores: Rafael Estévez. Todo en un programa en el que, además, desgranamos lo nuevo de 'Escena Móstoles'.
Laura Diepstraten, Catiana (que es Claudia Romero) y Pepa Llano son las tres artistas ciegas que, por primera vez, han participado en Estancias Coreográficas, veterano proyecto de investigación híbrido entre la danza y la creación musical, en su décimo tercera edición, celebrado en el Teatro Campoamor de Oviedo. Su coreógrafo y artífice, Yoshua Cienfuegos define ‘Estancias Coreográficas’.
De la unión entre la guitarra y el baile flamenco se ha hablado mucho y muy bien. Nos harían falta varios programas para filosofar en torno a quién fue primero, el huevo o la gallina, pero no, hoy no se trata de eso. Lo que vamos a intentar es poner el foco, entre otras cosas, en 'Dual'. Un espectáculo que recoge la suma de talentos del guitarrista Santiago Lara y la bailaora Mercedes Ruiz. Los conocimos hace ya algunos años (la primera vez que nos trasladamos al Festival Flamenco de Jerez) y hoy nos encontramos con ellos en Madrid. Todo en un programa en el que además os hablamos de los espectáculos que se pueden ver este fin de semana en 'Escena Patrimonio'.
Siempre es una buena noticia que se inaugure una academia de danza y si ésta crece y cambia de sede, pues también. Hace unos años Jose Antonio Checa decidió volcarse en la enseñanza después de pasar por varias compañías internacionales y parece que el esfuerzo está dando sus frutos con el JAC Ballet. Os lo contamos en un programa en el que somos muy conscientes de que con la llegada de septiembre empiezan las temporadas de los teatros y por lo tanto, muchos artistas comienzan el "año" (o estrenan agenda) este mes. Hemos querido detenernos en la de Ana Almagro, creadora e intérprete del Ballet Nacional de España, para divisar cuáles son los frentes que tiene abiertos.
Abrise en canal. Esto es lo que lleva haciendo el bailaor Julio Ruiz prácticamente toda su vida. Primero con timidez, ahora ya a bocajarro. En el escenario pero también en el libro del que os hablamos hoy: 'Un tiro te peguen'. Una publicación autoeditada en la que el bailaor se despoja de prejuicios para continuar marcando su trayectoria con paso firme.
Fernando Moreno, Compañía El perro azul, nos detalla la programación del III Mute. Festival de Teatro Gestual de La Rioja, que se celebra en la capital, en Logroño, y en extensiones rurales del 26 de agosto al 6 de septiembre.
Antonio Najarro estrena Bolero en Japón. Inspirada en la obra maestra de Maurice Ravel, la nueva creación del coreógrafo y director se presenta en una gira que visitará las ciudades de Kawaguchi, Nagoya y Tokio, en un programa que incluye también otro montaje: Alento.
Hoy abrimos las páginas del 'Manual de sobrevivencia contra miradas estáticas'. Es el subtítulo de 'Anatomía Inventada', una publicación que firma la coreógrafa y bailarina brasileña Natalia Fernandes y edita Manu Badás desde Disbauxa Editorial.
Cuando un festival de danza ve la luz, nosotros, desde A compás, siempre nos alegramos. Pero no os vamos a engañar, la satisfacción se multiplica a medida que el encuentro con la danza toma peso y se asienta. El 'Tagarnina Fest' celebra este agosto su segunda edición. Y si el año pasado acogíamos esta iniciativa con alegría y esperanza, hoy tenemos con nosotros a su responsable- Francisco Hidalgo- para celebrar que el Tagarnina empieza a echar raíces. De eso sabe mucho y bien el Certamen Coreográfico Burgos-NY y lo comprobamos con su director Alberto Estébanez y con el presidente del jurado de esta 25 edición, Mario Bermúdez.
Granada lleva 25 años celebrando la poesía de Federico García Lorca en los Jardines del Generalife. Este año la veterana bailaora Manuela Carrasco estrena 'Las gitanas cantan y bailan a Lorca', espectáculo flamenco que se adentra en el poemario del 'Romancero gitano'. Cada zapateado de Manuela Carrasco sobre el tablao encierra años de herencia y vivencias del flamenco más jondo. Premio Nacional de Danza, Medalla de Oro en Bellas Artes, la bailaora sevillana viene acompañada a los Jardines del Generalife por el cante de Esperanza Fernández y el toque y dirección musical de Pedro Sierra.
Foto: TVE
Hoy ponemos el foco en el colectivo 'La Nevera', mejor dicho, en el trabajo que están desempeñando Mónica Carpintero, Andrea Domingo y Berta Cano. Ellas han asumido el legado de Carmen Senra y han creado en el 'Espacio La Nevera', en Madrid, un lugar de encuentro, creación y transformación a través del cuerpo. Para contárnoslo tenemos con nosotras a Mónica y a Andrea en un programa en el que, además, recogemos la esencia de las 'Estancias Coreográficas' que cada verano se celebran en Oviedo. También os hablamos de la gala de bailarines mallorquines que organiza Francesca Busquets.
Hasta el 23 de agosto se celebra el 43º Festival Sagunt a Escena, organizado por la Conselleria de Educación, Cultura y Universidades a través del Institut Valencià de Cultura (IVC), en colaboración con la Diputación de València y el Ayuntamiento de Sagunto, Charlamos con su directora artística, María José Mora, acerca de una programación que apuesta por la creación con denominación de origen valencia y todas las disciplinas en el Teatro Romano de Sagunto y otros enclaves de esta localidad, Sagunt, y espacios urbanos de Port de Sagunt.
Luis Miguel Cobo, compositor y diseñador de espacios sonoros, cómplice en La sala de RNE, nos sugiere un paseo por las zonas más escondidas de su archivos sonoros donde conserva músicas que nunca vieron la luz; voces de actores, directores y coreógrafos que con el paso del tiempo se han convertido en testimonios cruciales en la historia de nuestra escena; sonidos robados en salas de ensayos; arreglos de canciones inverosímiles, curiosidades, rarezas... La memoria de su trabajo, una búsqueda por sus carpetas y cajones en estantes sonoros. Hoy, la cuarta entrega de "Mis archivos ocultos", de Luis Miguel Cobo (fotografiado para nuestro archivo por Carlos Luque), una sesión para nuestra colección integrada por varias piezas incluidas en diferentes montajes:
Dentro de la tierra, de Paco Bezerra, dirigido por Luis Luque
El hombre almohada, de Martin McDonagh, dirigido por David Serrano
Ligazón, de Ramón María del Valle-Inclán, dirigida por Ana Zamora en Avaricia, lujuría y muerte
Unimos tres estudios de nuestra península, en Lleida, Salamanca y Madrid, para hablar de dos citas escénicas, dos ferias para profesionales y público general que apuestan por el territorio, el compromiso de recuperar la calle y los espacios públicos para la ciudadanía y por formatos de toda índole: del 10 al 13 de septiembre de celebra la 46ª FiraTàrrega, con dirección artística de Anna Giribet Argilès, y del 25 al 29 de agosto se desarrolla la 29ª Feria de Teatro de Castilla y León en Ciudad Rodrigo, con Manuel González Fernández al frente, también presidente de COFAE, Coordinador de Ferias de Artes Escénicas del Estado, que está de aniversario: 20 años de existencia.
Hasta el 23 de agosto se celebra el 56º Festival Internacional de Teatro, Música y Danza de San Javier, en la Región de Murcia. Una cita escénica que también apuesta por la exhibición de cine, con premio especial para Sergio Peris-Mencheta, y de la que nos habla su director artístico, David Martínez, también concejal de Cultura del ayuntamiento de esta localidad.
No hace falta saber demasiado de historia de la danza para que os suene el nombre de Mary Wigman. La coreógrafa y bailarina alemana fue una de las precursoras de la danza expresionista y para conocer su historia Fernando González Viñas y Joaquín Santiago García acaban de publicar una novela gráfica editada por El Paseo. Con ellos, desplegamos las páginas de 'Wigman. La danza o la vida'.
Nos instalamos en un estudio del Centro Territorial de RTVE en Extremadura comandado por Enrique Treviño para hablar de un nuevo estreno en el 72º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida con Jesús Cimarro al frente: Bacanal, de Chevi Muraday y Juan Carlos Rubio, con intérpretes como Mapi Sagaseta y Elisa Hipólito. Una celebración en manos de Losdedae, 30 años en danza.
Hay lugares que son refugio: de las artes, de la cultura, del pensamiento (e incluso del calor) y hoy nos hemos trasladado hasta uno de ellos. Estamos en la Casa de Velázquez, en Madrid, en un cruce de caminos entre las artes y las ciencias. Desde su fundación en 1928, esta institución francesa ha abierto sus puertas a investigadores y artistas de todo el mundo y esta temporada ha entrado la danza a través de ellas. Os lo contamos con la ayuda de Nancy Berthier (directora de la Casa de Velázquez), Claude Bussac (directora de estudios artísticos de esta institución), Paula Comitre, bailaora, coreógrafa y artista residente de la Casa Velázquez en el curso 2025 -2026 y Julia Fuentesal, que forma parte de Fuentesal Arenillas y que colabora en el proyecto que Paula Comitre ha empezado a gestar con el apoyo de la Casa de Velázquez.
Es tiempo de festivales y por eso esta semana destacamos varios. Ha nacido Vértebra Dansa, digno sucesor de Deltebre Dansa. Misma esencia pero diferente ubicación: ahora es Tortosa en Tarragona, el epicentro de este encuentro entre circo, danza contemporánea y movimientos urbanos. De batallas urbanas sabe bien el Certamen Internacional de coreografía Burgos-Nueva York que cumple 25 años. Pero en esta ocasión ponemos el foco es en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, que desde este miércoles y hasta el domingo estrena 'Bacanal'. Un montaje de Chevi Muraday con textos de Juan Carlos Rubio y dirección de actores de Ignasi Vidal. Y como a Chevi lo conocemos de largo y llevamos celebrando los 30 de su compañía todo el año, pues nos hemos acercado a Alcalá de Henares, donde reside Losdedae, para colarnos en un ensayo y ver cómo van los ánimos.
Hasta el 18 de este mes de julio se celebra el 43º Festival de Teatro de Almada, una cita con carácter internacional que reúne a compañías y artistas de artes escénicas, algunos de ellos españoles como Israel Galván y Ángel Ruiz en esta edición, en la tercera localidad de Portugal, frente a Lisboa (donde cuenta con sedes como el Centro Cultural de Belém y el Teatro Variedades). Rodrigo Francisco es su director artístico, al frente también de la Compañía de Teatro de Almada.
¿Qué se necesita para convertirse en bailarín profesional? En este programa hablamos con José Antonio Checa, fundador de la escuela JacBallet, y con Alessandro Alfonzetti, coreógrafo, sobre la formación, los valores y la disciplina que hay detrás del ballet. Un recorrido por la realidad de la danza en España, sus desafíos y el futuro de una profesión donde el talento siempre va de la mano del esfuerzo.
