- El diseñador repasa su trayectoria en un documental imprescindible
- En este enlace puedes ver Mariscal. La alegría de vivir
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Objetivo Igualdad
'Tal como somos', artistas zaragozanas del s. XXI
"Tal Como Somos: artistas plásticas zaragozanas del primer cuarto del siglo XXI" reúne trabajos de doce autoras en la Casa de la Mujer de Zaragoza hasta el 15 de mayo.
Hasta el 14 junio, en la sala Glorieta Uno del Ayuntamiento de Murcia, se expone RE-LECTIO. Una muestra del joven artista Joaquín Vera en la que homenajea a pintores y escultores del siglo 20 de la Región con una técnica mixta y un lenguaje collage.
Metrópolis
Boek Visual: David Beut. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos al fotógrafo David Beut. El artista no se imagina la vida sin su cámara. Para él, la cámara no es solo una herramienta para capturar la realidad, sino un medio para interpretarla, para mostrar su versión del mundo.
Arte urbano. De los orígenes a Banksy. La exposición ‘Arte urbano. De los orígenes a Banksy’ realiza un recorrido por la historia de uno de los movimientos culturales más importantes de la actualidad, a través de más de sesenta obras de destacados artistas nacionales e internacionales. Nacido en las calles de Nueva York a finales de la década de 1960 y exportado a todo el mundo, la repercusión del arte urbano en la sociedad parece imparable. La muestra se divide en cinco etapas históricas, a las que se suma una sección monográfica dedicada a Banksy. Puede visitarse, en la Fundación Canal, hasta el próximo 3 mayo.
- El objetivo es que el monumento conmemore el 250 aniversario de la independencia de EE. UU. y sea un símbolo de orgullo
- El diseño incluye una figura de la victoria alada que sostiene una antorcha, águilas doradas y leones en la base
Ari, un ingeniero parisino de 59 años ha protagonizado una sorprendente historia al conseguir un cuadro de Picasso por 100 euros a través de una rifa solidaria para recaudar fondos contra el Alzheimer. La iniciativa logró vender 120.000 boletos.
La pintura Tête de femme (Cabeza de mujer) está valorada en 1.400.000 euros y fue creada en 1941 por el malagueño. La obra es un guache sobre papel que retrata a la que entonces era su pareja, la fotógrafa Dora Maar.
Fotografía: 1 PICASSO FOR 100 EUROS/ EUROPA PRESS
- La tempestad (el jardín de los senderos que se bifurcan) puede verse en el Palacio de Cibeles
- La exposición monográfica del artista gijonés cuestiona la lógica del poder
To mark World Art Day, we explore the history and cultural significance of Guernica, Pablo Picasso's iconic masterpiece, which has become a universal symbol of civilian suffering in times of war. Joining us to discuss the painting is Pepe Karmel, an Art History professor at New York University and a world authority on Picasso's work.
We focus in particular on the many journeys that Guernica has undertaken throughout its lifetime, amid the controversy surrounding the request to transfer the piece to the Basque Country for a temporary exhibition. Professor Karmel weighs in on the debate, while the Reina Sofía Museum has already opposed the move due to concerns over the painting's condition.
This week, we also discuss European defence policy with Diego de Ojeda, Head of the Defence and Preparedness Unit at the General Secretariat of the European Commission, who took part in an event hosted by Club Diálogos para la Democracia this week. After his presentation, he told us about the opportunities for the Spanish defence sector in developing the EU's security capabilities.
- El premio del sorteo es la pintura Tête de femme (Cabeza de mujer), creada en 1941
- La tómbola ha recaudado once millones de euros para la investigación del alzhéimer
Varias esculturas de Miguel Ángel y Auguste Rodin, figuras destacadas del Renacimiento y la Edad Moderna, se podrán visitar en el Museo del Louvre, en París (Francia).
La exposición lleva por nombre "Cuerpos vivos" y abrirá sus puertas del 15 de abril al 20 de julio.
El recorrido subraya los desafíos formales y conceptuales que ambos escultores afrontaron en su intento por hacer visible la energía interior del cuerpo humano. Propone una lectura renovada de estos dos referentes, e invita a reconsiderar la escultura no solo como creación de formas, sino como un espacio de experimentación e innovación.
FOTO: Getty
- Es la primera vez que se utiliza esta tecnología en una cueva Patrimonio Mundial
- Los datos permitirán crear un modelo digital para hacer un seguimiento de su conservación
El Café Central de Madrid, uno de los espacios más emblemáticos del jazz en Europa, inicia una nueva andadura. Se traslada al Ateneo de la capital, templo de la cultura, para seguir ofreciendo un espacio donde la música en vivo sea protagonista. El histórico club y alma del jazz en la capital, lleva acogiendo a las leyendas del jazz internacional desde que abriera sus puertas hace 40 años. Por él han pasado figuras como Tete Montoliu, George Adams, Pedro Iturralde o Barry Harris, entre otros, y se han celebrado cerca de 15.000 conciertos.
Ahora, el Café Central inicia una transformación, que trasciende el cambio de ubicación, para convertirse en un ejercicio de continuidad y renovación. Nos lo cuentan Luis Arroyo, presidente del Ateneo de Madrid, y Guillermo Ramos, responsable del Café Central. En el espacio 'España en el corazón', nuestro compañero Ahmad Yamani nos habla de la influencia del árabe en español, la segunda más importante después del latín, con cerca de más de 4.000 arabismos. Una lengua que otorgó a la nuestra riqueza y diversidad lingüística.
- Se trata de un autocromo esteroscópico fechado entre 1904 y 1910
- Forma parte de la exposición El universo del artista ante la cámara
Cien Años del Círculo de Bellas Artes. El edificio del Círculo de Bellas Artes, símbolo indiscutible de la vida cultural madrileña desde hace un siglo, ha sido testigo de la profunda transformación urbana, social y artística de la ciudad. Con motivo del centenario del inmueble proyectado por Antonio Palacios y finalizado en 1926, la institución presenta la exposición ‘La Casa de las Artes, abierta en 1926’, que realiza un recorrido por el origen, el diseño y la construcción de una de las arquitecturas más emblemáticas de la Gran Vía.
Documentos RNE
- El Canis lupus familiaris, subespecie nacida de la domesticación del lobo, ha jugado un papel crucial en las sociedades humanas desde tiempos prehistóricos
- Escucha y descarga esta edición de Documentos RNE en RNE Audio
La presencia de perros en casi todos los rincones del mundo es fruto de un extraordinario proceso de coevolución iniciado hace más de treinta mil años con la domesticación de lobos. Las últimas investigaciones paleogenómicas apuntan que el Canis lupus familiaris tiene su origen en dos poblaciones lupinas ya extinguidas, originarias de Asia y el este de Europa. A partir de la adopción de cachorros comenzó un rápido proceso de selección artificial que desembocó en el nacimiento de esta subespecie, en la que se potenciaron mutaciones útiles para los humanos. Su papel fue clave en la revolución neolítica y la huella canina tiene un claro reflejo en nuestras expresiones artísticas y literarias a lo largo de los siglos.
Aunque la aparición de las razas ya es evidente desde tiempos romanos, no será hasta el siglo XIX cuando comience su clasificación rigurosa a raíz de la creación de The Kennel Club en Inglaterra. En nuestro país, la Real Sociedad Canina de España echa a andar en 1911 con el apoyo de Alfonso XIII. Las primeras razas españolas reconocidas internacionalmente serán el galgo, el mastín y el podenco. La sensibilidad hacia estos animales ha evolucionado mucho en las últimas décadas; no solo desempeñan tareas cruciales en nuestras sociedades, sino que su presencia en los hogares ha crecido exponencialmente. Y en este camino han surgido entidades protectoras que velan por su bienestar y luchan contra el abandono.
Este documental sonoro, con guion de Álvaro Soto y realización de Mayca Aguilera, analiza el largo camino recorrido por nuestras dos especies. Participan Jennifer Leonard, genetista evolutiva de la Estación Biológica de Doñana (CSIC); Silvia Albizuri, zooarqueóloga especializada en perros; David Nieto, etólogo y adiestrador canino; María Birg, adiestradora y pintora graduada en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo; Bernardo Subercaseaux, profesor de literatura en la Universidad de Chile; y José Miguel Doval, presidente de la Real Sociedad Canina de España. Además, el programa recoge una jornada de actividad en el albergue de la Asociación Las Nieves, gestionada por Mari Carmen Quejido y Marisa María.
Desde la exposición Il·lustríssim+. Querida Barcelona, en el Centre Cívic Urgell de Barcelona, Carles Mesa conversa con la ilustradora y artista visual Rocío Quillahuaman, conocida por un estilo visual crudo y una sátira social cargada de rabia y humor. Su historia como inmigrante de Perú la cuenta en el libro Marrón (Blackie Books, 2022).
Els museus, més que espais contenidors d’art, són autèntiques sales on aprenem història a través d’objectes que han viatjat al llarg dels segles i, en ocasions, també dels continents.
En aquest capítol de Sense Memòria ens aturem a observar el viatge d’aquests objectes. Com arriben als museus? Què expliquen? I, també, què amaguen? Moltes de les peces que contemplem amb fascinació al British Museum, al Louvre o al Met de Nova York tenen un passat incòmode, amb històries de conquesta o d’espoli al darrere.
En parlem amb Catharine Titi i Katia Fach Gómez, expertes en dret internacional i dret del patrimoni cultural, i autores del llibre Arte secuestrado (Ediciones Península, 2026).
Arte secuestrado és un assaig que segueix el rastre de sis casos d’obres o conjunts artístics emblemàtics que van sortir del seu lloc d’origen i sobre els quals continua obert el debat de la restitució. Alguns d’aquests casos són els marbres del Partenó, el plomall de Moctezuma, els bronzes de Benin o el bust de Nefertiti. El llibre ens recorda que els museus no són espais neutres: són escenaris polítics, jurídics i morals on la història es mostra… però també es disputa.
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Música i Recursos
Relaxing Roman Music by Adrian Von Zieglen (2025)
Let This Acceptance Take by Patrick Doyle (BSO Henry V - 1989)
The Mummy Soundtrack Suite by JACBSA Multimedia
Caravan to Zamzam · Bleeding Fingers · Amadeus Indetzki · Bruce Fingers · Billie Ray Fingers (Extreme Music)
Monument (the Inevitable End Version) by Röyksopp ft Robyn (2014)
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Ambientació Musical i Edició Final by Pedro Blázquez
Sintonia Original 'Sense Memòria' by Gabriel Berlanga (DJ Undo)
Logo Original 'Sense Memòria' 3ª Temporada by Felipe Ibáñez
© Photo artwork by Philip Pikart (Imatge del bust de Nefertiti al Neues Museum, Berlín)
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Agraïments
Mari Cruz Hernández (RNE/RTVE)
La promoción de la cultura en la Unión Europea es una herramienta estratégica empleada por la Comisión Europea para fomentar la carrera de nuevos talentos y fortalecer la identidad europea. En este sentido, el programa Creative MEDIA Europe juega un papel clave como motor de la industria audiovisual y artística en todo el club comunitario gracias a la cofinanciación pública. Para conocer en profundidad el alcance de esta iniciativa y cómo estos fondos están impulsando proyectos que logran traspasar fronteras, hablamos con Peter Andermatt, director de la oficina de Creative MEDIA Europe en España.
Y como todos los viernes, recorremos la Agenda Cultural Europea con nuestro compañero del área de Cultura, Íñigo Picabea. Esta semana, ponemos el foco en Hungría y su visión artística y social. Con las elecciones presidenciales a la vuelta de la esquina, conocemos las propuestas culturales de los dos protagonistas estos comicios: las de Viktor Orbán, donde prima el papel del Estado, frente a las nuevas corrientes que trata de impulsar el líder de la oposición y favorito en las encuestas, Péter Magyar. Además, nos acercamos al mundo del fotoperiodismo con el anuncio de los ganadores del World Press Photo, un galardón que reconoce a los mejores fotógrafos del fotoperiodismo mundial.
Proponemos un antídoto al mundo de tensiones que vivimos en la actualidad: la poesía. Necesitamos la poesía y la cultura como espacio de lucha, de reflexión... como un camino hacia la serenidad. Así es... “Serenidad” es el título de nuevo single de la cantante y creadora cordobesa Lourdes Pastor. Un trabajo, de fondo y forma poética, que la artista va a presentar dentro de unos días en Madrid, una nueva creación que forma parte de un recital inspirado en Federico García Lorca, en toda la Generación del 27, y en Clara Campoamor... Todo ese mundo poético y de libertades va a ir atravesando la conversación que vamos a mantener con Lourdes Pastor. Una artista con una carrera muy sólida basada fundamentalmente en tres pilares: el compromiso social, el feminismo y, desde luego, la búsqueda de la belleza.
La grabación del cortometraje 'No margine' en la Basílica de Santa María del Coro de Donostia ha desatado un debate entre libertad artística y respeto a los espacios religiosos.
La protagonista es la rapera dominicana Tokischa, cuyas imágenes dentro del templo han generado indignación en sectores religiosos y una denuncia por presunta profanación interpuesta por Abogados Cristianos.
Foto: Tokischa
- La Marquesa de Santa Cruz de Goya volvió a España en 1986
- Se expone con una de sus copias, encargada por Franco
Sala Alcalá 31: Jordi Teixidor. La Sala Alcalá 31 de Madrid acoge ‘No-res’, una exposición antológica sobre el pintor Jordi Teixidor, que reúne más de medio centenar de obras, desde la década de los 60 hasta la actualidad.
Boek Visual: Haidé Costa. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión, descubrimos el proyecto fotográfico ‘Centáuridas’ de Haidé Costa. La artista se inspira en estas figuras mitológicas híbridas, poderosas y temidas: seres mitad humanos, mitad équidos.
Fede Cardelús y el meteorólogo José Miguel Viñas explican cuánto hay de ciencia y cuánto de invención en algunos cuadros famosos que plasman tormentas y tempestades.
- Asurbanipal, rey del mundo, rey de Asiria puede verse en CaixaForum hasta el 4 de octubre
- Dueño del imperio asirio en el siglo VII a.C, a su muerte se debilitó y cayó bajo los persas
- Se ha digitalizado un conjunto de 135 imágenes de la seo y se podrá realizar una visita virtual 360
- Es el primer templo en introducir 'Talking Tours', una experiencia inmersiva sonora con IA
