Arte

Ópera ‘Ariadna y Barbazul’. El Teatro Real de Madrid presenta la ópera ‘Ariadna y Barbazul’, basada en el famoso cuento de Charles Perrault. La obra fue compuesta en la primera década del siglo XX por Paul Dukas, sobre el libreto del premio Nobel Maurice Maeterlinck. En esta ocasión, la puesta en escena es de Alex Ollé y dirección musical de Pinchas Steinberg. El argumento cuenta la historia de Ariadna, una joven curiosa e independiente y sexta mujer del temible Barbazul. Cuando llega a vivir con él a su castillo, descubre a las anteriores esposas encerradas. Decide liberarlas, pero ellas no desean renunciar a ese cautiverio.

“El beso” de Gustav Klimt es un cuadro hipnótico, donde se mezcla arte, violencia, enfermedad y ciencia a partes iguales, porque si lo miramos sin dejarnos cegar por el brillo descubriremos historias inquietantes.

• Eduardo Chillida. Soñar el espacio puede verse en Conde Duque hasta el 21 de junio
• La exposición reúne 102 piezas del artista vasco entre esculturas y obra en papel

Mara Peterssen y la historiadora del Arte Sara Rubayo estrenan una nueva sección que pretende cambiar nuestra mirada y las ideas preconcebidas que tenemos sobre el arte e intentar entender qué quiere explicar cada obra.

• La cuarta planta del edificio Sabatini cuenta el arte desde la Transición hasta la actualidad
• El MNCARS ofrece tres itinerarios que abarcan los afectos, la escultura y el mercado del arte

Puede que la mayoría piense o sienta que la catedral ideada por Gaudí es un monumento bello y embriagador que nos produce un placer contemplativo cercano al éxtasis. ¿O no? Pues va a ser que no. No todos pensamos ni sentimos en igual. Y eso nos lleva a analizar ese concepto tan rico tratado por la Estética como es la belleza.

¿Qué es algo bello? ¿Podríamos dar una definición común a la que ajustarnos todos? Enric F. Gel va desgranando argumentos que nos pueden llevar a pensar que la belleza es un concepto objetivo y, del mismo modo, nos ofrece otros razonamientos que podrían demostrar cómo la belleza es algo totalmente subjetivo. En "Pensemos fuerte", nuestro filósofo catalán reconoce que estamos ante un concepto complejo. Y nos recuerda alguna anécdota curiosa ocurrida en sus varias visitas a La Sagrada Familia en Barcelona.

¿Está la belleza en el ojo del que observa o es una propiedad propia de los objetos o personas? ¿Qué nos diría Platón?. Escucha el contenido...y verás qué belleza.

El palacio episcopal de Girona, con mas de mil años de historia, está en obras. Para proteger los retablos góticos del Siglo XV que alberga en su interior, se valoró la posibilidad de desmontarlos y trasladarlos temporalmente. Sin embargo los expertos decidieron que era mejor mantenerlos en su ubicación y la solución ha sido confeccionar embalajes de protección a medida.

• El Festival DART presenta una selección de piezas documentales sobre arte contemporáneo
• El programa Metrópolis dedicado al DART 2025 se emite el próximo 16 de febrero en La 2

El módulo joven del Centro Penitenciario Madrid V es el protagonista de Construyendo puentes, derribando muros, un proyecto cultural participativo impulsado por el discurso Medio pan y un libro, de Federico García Lorca. A su lectura, los internos entre 18 y 25 años han sumado la escritura de cartas y un mural del colectivo artístico Boa Mistura. RNE ha entrado en Madrid V para hablar con los participantes de este proyecto.

Informa Íñigo Picabea

Boek Visual: Cristina García Girbés. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos a Cristina García Girbés y sus fotografías de arquitecturas. Los edificios que levantamos, los materiales con los que son construimos, son contenedores de valores, hablan de cómo somos, de cómo sentimos, de cómo pensamos. Cristina García Girbés lo sabe y los interroga con todos los recursos que le ofrece la fotografía.

El Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid pone a disposición de 44 compañías de todo el mundo los espacios urbanos de la ciudad. Recorrer las calles estos días es una experiencia: el jorobado de Notre Dame toma una de las iglesias, una mascletá resuena en la Plaza Mayor y una estructura de 40 metros es el escenario de una ópera aérea de electro-hip hop. 260 funciones de las que se puede disfrutar a pie de calle.

La exposición en el Grand Palais de los bocetos para las nuevas vidrieras de Notre Dame ha desatado una fuerte polémica en Francia. El proyecto, impulsado por el presidente Emmanuel Macron, propone sustituir las piezas originales de Viollet-le-Duc por diseños contemporáneos de la artista Claire Tabouret.

A pesar del valor artístico de las maquetas, la iniciativa cuenta con una férrea oposición. Expertos en historia del arte califican la sustitución de "acto vandálico" y más de 70.000 ciudadanos han firmado ya para que se mantengan las vidrieras del siglo XIX, que no sufrieron daños en el incendio de 2019. El debate reabre el dilema entre la conservación del patrimonio gótico y la innovación en la reconstrucción de la catedral, cuya instalación está prevista para este mes de diciembre.

FOTO: RTVE

• Bellezas del mundo flotante puede verse del 12 de febrero al 31 de mayo en Alcalá 13
• Las 77 obras maestras del grabado japonés provienen de la Colección Pasamar-Onila

• La retrospectiva Alberto Greco.Viva el arte vivo puede verse del 11 de febrero al 8 de junio
• El MNCARS expone 200 piezas, entre obras y documentos, del pintor informalista argentino

Alfarería José María Gil Martín. Nos trasladamos a la localidad segoviana de Trescasas para conocer al alfarero José María Gil Martín. En su taller, realiza piezas artesanas en el torno, algunas utilitarias y otras de contemplación, con acabados esmaltados, bruñidas o decoradas con engalbas, todas ellas, cocidas en horno de leña.

Universo Azumendi. Gonzalo Azumendi ha sido galardonado con el Premio Nacional 2025 al Mejor Libro de Fotografía de Viajes con ‘Universo Azumendi’, un trabajo que recopila más de cuatro décadas de imágenes captadas en centenares de países, con un enfoque humanista, pero también, con gran componente surrealista y poético. Sus instantáneas han ilustrado revistas como ‘National Geographic’, ‘Viajar’ o ‘Traveller’, suplementos dominicales o las guías ‘Lonely Planet’. Para Gonzalo Azumendi, el mundo se consume a una velocidad brutal y una imagen puede rescatar lo que está a punto de desaparecer, con sus fotos rescata lo insignificante y lo convierte en epopeya.

Comienza la gran semana del Benidorm Fest y el festival ya calienta motores para los próximos 10, 12 y 14 de febrero. Los artistas se muestran emocionados, pero también tensos, durante la víspera de su participación en la primera semifinal ante la prensa. Los nueve intérpretes participarán en el ensayo general sobre un escenario del que solo se sabe que tendrá una temática más inmersiva con el mar como protagonista. Contará con un jurado compuesto por ocho profesionales de la música que evaluarán las propuestas en una edición que, esta vez, no culminará en Eurovisión.

• La compositora Giulia Valle parla a Noms Propis del seu vincle amb el barri barceloní del Poble-sec
• L'artista explica una mala experiència laboral que va tenir, una depressió que va patir i el TDAH que té diagnosticat

Los artistas mexicanos Gonzalo Lebrija y Jorge Méndez Blake por primera vez han trabajado juntos en la exposición 'Finisterre'. En ella uilizan el elemento del faro como una metáfora reflexionando sobre la luz y la oscuridad. Además, el faro de finisterre no es un faro cualquiera es el punto más cercano de Europa a Latinoamérica. Un punto intermedio que conecta el mar con la tierra y que une a ambos países.

• Un adolescente nada durante cuatro horas en el mar para salvar a su familia
• Las lluvias en Doñana aumentan en un 85% la procreación entre las especies