El Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC) se ha consolidado como uno de los referentes del arte contemporáneo en España. Su colección, centrada en la producción artística a partir de la década de 1960, está considerada entre las más destacadas a nivel internacional. Para celebrar su 20.º aniversario, el museo ha organizado diversas exposiciones, entre ellas la retrospectiva más amplia dedicada a Yoko Ono en los últimos diez años.
Hoy hemos fallado el Premio El ojo crítico de Narrativa 2025 que ha recaído sobre Lucía Solla Sobral por su primera novela Comerás flores editada por Libros del asteroide. Además, Inko Martín nos acerca a El Mesías de Hendel que conforma el programa de esta semana de la Orquesta y Coro de Radiotelevisión Española.
Javier Martín Jiménez, nuestro experto en artes visuales, vuelve para hablarnos de museos, de estos espacios como los "archivos" de la sociedad a propósito del libro En busca del pueblo’ escrito por Aurora Fernández Polanco y Pablo Martínez. Por último, Pedro Torrijos, nuestro arquitecto de cabecera nos invita a viajar a Porque Longyearbyen el único lugar del mundo donde no se permite enterrar a nadie.
El MACBA celebra sus 30 años con una gran muestra sobre el panafricanismo 'Proyectar un planeta negro. El arte y la cultura de Panáfrica'. Una de las piezas más sorprendentes de la muestra es una gran escultura 'Moreneta enjaulada' creación del artista afroamericano de Chicago que se interesa por imágenes, objetos y temas olvidados, Theaster Gates. La muestra, se podrá visitar hasta el próximo 6 de abril en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA). Conocemos más detalles sobre la muestra con Elvira Dyangani Ose, directora del MACBA y comisaria de la exposición.
Oliver Laxe HU/هُوَ Bailad como si nadie os viera se muestra en el MNCARS hasta el 20 de abril, "un sueño hecho realidad", en sus propias palabras, mientras Sirat sigue su camino a los Oscar. Aparte de esta instalación sonora y audiovisual en el Espacio 1 del Edificio Sabatini, se repasa toda su filmografía y el cineasta gallego elige cuatro películas que dialogan con su cine.
Metrópolis
La Biblioteca Nacional de España reivindica la figura del escritor Ignacio Aldecoa en una exposición que puede verse desde el 18 de diciembre hasta junio de 2026, con motivo del centenario de este maestro del cuento y de la novela. 'Ignacio Aldecoa. El Oficio de escribir' tiene como objetivo acercar la figura de uno de los más destacados escritores de la llamada 'Generación de los 50' al gran público y para ello propone un recorrido por su vida y obra hasta su fallecimiento en 1969, con 44 años.
Se exponen las primeras ediciones de sus textos, reediciones y estudios de su trabajo así como algunos de los mecanoscritos que se han conservado, 'El Gran Mercado', una de las dos novelas inéditas del escritor, recientemente descubiertas en la Sección de Censura del Archivo General de la Administración.
De todo ello vamos a conversar con José Ramón González, comisario y catedrático de Literatura Española en la Universidad de Valladolid.
Y nuestra 'Foto del día' se detiene en la Hispanic Society de Nueva York, que con motivo del bicentenaria del fallecimiento de Goya en 2028 quiere participar con varias exposiciones en España.
Su poesía es audaz, libre y valiente... por eso Juan de Salas es Premio El Ojo Crítico de Poesía 2025 por su poemario "El siglo", publicado por Ultramarinos. Hablamos con él sobre sus poemas, con los que explora la historia de la España decimonónica, atravesados por la ironía, el humor y la lucidez. Además, volvemos a la ciencia con Xaviera Torres que, a propósito de la estrella que guía a Belén, nos habla de astronomía. Y terminamos con un repaso musico-lírico con nuestro musicólogo Enrique Mejías, que nos descubre que hay detrás del tan famoso "O Holy Night" de Adolf Adam.
Maquetas Mario Rodríguez. Viajamos a Soria para conocer el trabajo de Mario Rodríguez, un experto en la creación de maquetas, de manera artesanal, que, además, imparte talleres para transmitir su oficio a los más jóvenes.
En el estudio del podcast sobre memoria y retos de España tenemos en esta ocasión a un gran experto en historia del arte. Se trata de Miguel Falomir (Valencia, 1966), director de uno de los museos más importantes del mundo, el Museo del Prado. Nuestro invitado ha sido el comisario de una de las más exitosas exposiciones temporales organizadas por la institución que dirige desde 2017, la dedicada al pintor veneciano Paolo Veronese (1528-1588). Esta exposición ha supuesto la culminación de un largo proceso de investigación y reevaluación de la colección de pintura veneciana del Museo del Prado, una de las más importantes del mundo, y piedra fundacional de la antigua colección real española. La muestra ha permanecido abierta al público entre el 27 de mayo y el 21 de septiembre del año en que grabamos este podcast, 2025. Nos consta que Miguel Falomir está especialmente orgulloso del éxito que ha rodeado esta exposición, que fue visitada por 225.206 personas y que reunió más de un centenar de obras procedentes de instituciones de primer nivel internacional, como el Louvre, la Galleria degli Uffizi, el Metropolitan Museum o la National Gallery de Londres, “en diálogo con piezas fundamentales del propio Prado”. El balance publicado nos reveló que la muestra atrajo un público muy diverso con mayor representación femenina y un 46% de visitantes internacionales. No en balde Veronese –como subrayaba la presentación de la exposición- “se reveló como el único artista capaz de competir con Tiziano, lo que le permitió heredar su poderosa clientela, dentro y fuera de Venecia”. Hablamos con nuestro invitado muy especialmente de esta muestra como ejemplo de la extraordinaria labor de difusión cultural, de la historia del arte, que realiza el Prado, en esta ocasión para mostrarnos la obra de un pintor en cuya obra todo, “indumentarias, colores y personajes exóticos, espacios ilusorios e imponentes arquitecturas… todo contribuye a que el espectador se imagine dentro de sus composiciones”.
La pintora estadounidense Margaret Modlin es desconocida para el público, pero algunos vecinos del barrio en el que vivió, Malasaña (Madrid), intentan recuperar su memoria y su obra. Hablamos con Ana Rossetti, escritora autora del libro "Maravillosas" que recuerda a Margaret entre otras mujeres célebres del barrio. Con Paco Gómez, fotógrafo y escritor que escribió "Los Modlin", una crónica contando la investigación que hizo de la vida y obra de Margaret. También a Pablo Raijenstein, mentalista y socio del bar "Esotérica", el único lugar en el que pueden verse obras de "La mejor pintora del Apocalipsis de todos los tiempos".
La ciudad italiana de Florencia es conocida por ser una de las cunas del arte en Italia. Aunque su punto álgido fue el Renacimiento, cada uno de sus rincones sigue irradiando arte en la actualidad. Buena muestra de ello es el artista malagueño Borja Mielgo, que triunfa con su pintura figurativa en la capital toscana. El patrimonio de Florencia también atrae a miles de turistas de todo el mundo, algo que analizamos de la mano de María Blanco, guía allí desde hace nada menos que 20 años.
Una investigación del Museo Balenciaga recopila los nombres y las funciones de las mujeres que acompañaron al famoso modisto Cristóbal Balenciaga e hicieron realidad sus cotizados diseños.
El proyecto reúne testimonios, objetos y documentación de las mujeres que trabajaron en los talleres de este modisto de Getaria (Gipuzkoa), cuyas creaciones aún resuenan en el mundo de la moda.
Foto: Javier Etxezarreta / EFE
Metrópolis
Charlamos con Ángel de la Calle autor del comic La caja de pandora. Vivir y morir en los tiempos de la Transición editado por Garbuix books. Además celebraremos el 250 aniversario del nacimiento de Jane Austen con Gloría Fortún, filóloga inglesa y Amparo Llanos, compositora y fundadora del grupo Dover, que acaba de editar y traducir Afectuosamente tuya, Jane Austen. Cartas selectas.
María Taosa recorrerá en su sección la carrera de Guitarricadelafuente, Premio El ojo crítico de música moderna y Helena Cerveto mira hacia el objetivo de una fotógrafa adelantada a su tiempo: Belita Gracia.
Ecos del virreinato del Perú. La Comunidad de Madrid acoge una cuidada selección de tesoros, que alberga el Museo limeño Pedro de Osma. Las pinturas, objetos religiosos y piezas de uso cotidiano aportan el testimonio del encuentro entre artistas y una sociedad y son símbolo de la cultura compartida entre Perú y España.
L'any que vas néixer
