Teatro

• Del viernes 27 al domingo 29 en Radio Nacional, Radio Exterior, La 2 y RTVE Play
• Entrevistas a grandes figuras, tributos y repaso la actualidad del teatro en España, a obras históricas y contemporáneas

• La actriz presenta en Las mañanas de RNE su último trabajo teatral, Malquerida
• Sánchez-Gijón interpreta a Raimunda en la obra de Jacinto Benavente

Rocío Dúrcal (1944, Madrid) cantó por primera vez 'La gata bajo la lluvia' en 1981, y a día de hoy es una de sus canciones más versionadas. Llegó a hacer diecisiete "películas dulces", como ella decía, aunque también rompió con su imagen de princesa en la primera película de cine lésbico junto a Bárbara Rey.

Las rancheras de Juan Gabriel le abrieron la puerta en México y su frescura al interpretarlas la diferenció tanto que arrasó en América.

Se cumplen 20 años de la muerte de la gran Rocío Dúrcal, que falleció tras padecer cáncer de útero. El actor Adolfo Marsillach dijo que estaba enfadado con las rancheras, porque pudo ser una de las mejores actrices de teatro... y lo fue.

• Adaptación de la obra dirigida por Andrés Lima, con Antonio Durán “Morris”, Mamen Camacho, Natalia Hernández, María Morales, Francisco Ochoa, Cristina Arias, Guillermo Toledo y Juan Vinuesa
• Una producción de RTVE, en colaboración con Check In producciones, Centro Dramático Nacional y El Terrat, y con el apoyo de Comisionado de España en libertad 50 años
• Sábado 28 de marzo, a las 22:30 horas en La 2 y RTVE Play

Casi 40 años después, Aitana Sánchez-Gijón vuelve a esta obra de Jacinto Benavente para interpretar ahora a Raimunda, la madre de la Acacia que ella misma encarnó a finales de los años 80.

Alejandro Sanz, ha inspirado un nuevo musical que llegará a Madrid en octubre. Hoy hemos visto las primeras imágenes de "El Alma al Aire", una historia sobre la importancia del arte y las raíces que recupera las canciones del artista madrileño.

La obra de teatro '¡Arriba las que limpian!' está recorriendo distintos centros socioculturales y teatros de Las Palmas de Gran Canaria. "Hay que subir al escenario para contar historias reales que nos preocupan", ha explicado en Las mañanas de RNE Cathy Pulido, coordinadora de la obra, además de hija y nieta de camarera de piso.

Luis Lorite, director y productor de la obra, ha explicado que en el guion "el 95% de las frases son textuales" de las camareras de piso.

"No son historias fáciles de contar, pero creamos un espacio seguro para que las contasen. Hay muchas que se cuentan en el escenario, pero otras que no porque algunas de las actrices siguen trabajando. Son historias que dan repelús", ha precisado Pulido.

Una de sus protagonistas es la actriz amateur y 'kelly' Blasina Viera, de 59 años, quien lleva años incapacitada por las condiciones laborales: "Hacía 16 habitaciones en un hotel al día que valían por 20 o 30". Por ello, le tuvieron que poner dos prótesis en las piernas.

En una época como la nuestra, que consume imágenes incansablemente, hasta atiborrarnos y caer en un pavoroso tedio, las artes escénicas apuestan por la presencia: por el cuerpo vulnerable, por la voz que tiembla, por el silencio compartido. Subirse a un escenario, o situarse frente a él, resulta hoy un gesto contrahegemónico: exige escucha, espera, atención. Exige tener el atrevimiento de exponerse, ya sea como espectador o como intérprete. Carlos Javier González Serrano conversa con Eva Garrido Samper, dramaturga y actriz, directora de escena y escenógrafa, sobre la importancia del teatro y las artes escénicas.

La polifacética Cris Blanco regresa al Centro Dramático Nacional con un nuevo montaje que explora, en clave de comedia, la mezcla de realidad y ficción que rige nuestras vidas. La propia directora firma la dramaturgia de la obra junto a Óscar Bueno Rodríguez y Anto Rodríguez.

A Fernanda Orazi le gusta descoser clásicos y llevarlos a los escenarios. Ya lo hizo con Electra en su versión teatral y ahora lo ha hecho con la novela de Unamuno, Niebla. Los seres humanos seguimos preguntándonos sobre los límites entre la realidad y la ficción, o si somos dueños de nuestro destino, cuestiones que hace más de un siglo Unamuno convirtió en novela con Niebla, obra adelantada a su época donde los personajes son conscientes de que son personajes.

La actriz Gemma Cuervo protagoniza una nueva entrada de "La Valquipedia", la sección ideada por Alba Frechilla y María Negro (Valquiria Teatro), con textos de Chema Trujillo.

dFERIA, la Feria de Artes Escénicas de Donostia / San Sebastián, es una cita ineludible y un claro referente estatal para profesionales del circo, la danza y el teatro promovida desde 1988 por Donostia Kultura, un encuentro con Norka Chiapusso al frente.

Recibimos a Marina Mascarell (Bloody Moon), directora artística del Dansk Danseteater, la compañía nacional de danza contemporánea de Dinamarca; Judith Argomaniz, directora y coreógrafa de Burnt, la última creación de la compañía Lasala; Joseba Apaolaza, en gira con 52 hertz, de Ados Teatroa y la versión en euskera de El traje; Ane Gabarain se mete en la piel de Millán-Astray en Cantando bajo las balas, de Antonio Álamo, producción de la compañía Luna Hiena; y Mireia Gabilondo comparte con Fernando Bernués la dirección y la dramaturgia de lo nuevo de Tanttaka Teatroa, Desobedientes 18/98, de María Goiricelaya.

Sergi Casero nos comparte No pares (sigue, sigue), performance sobre el esfuerzo, la superación y el teatro combinando spinning y conferencia performativa para cuestionar los mandatos propios del turbocapitalismo, desenmascarando con humor la culpa y el autocastigo que se esconden tras los relatos meritocráticos. Casero nos adentra también en un montaje anterior, El Pacto del Olvido, y nos da pinceladas sobre su nuevo proyecto: Trola.

En un estudio montado por nuestros compañeros Juan Torre y Kepa Madrazo, con la coordinación de María Huegun, charlamos con Iratxe Llarena, directora de RTVE en el País Vasco, y Amaia Iriarte, informadora y editora de Besaide en RNE en Euskadi, y convocamos a gestores de espacios escénicos: Francisco Plaza (Teatro de Rojas de Toledo), Nahikari Aretxederra (Teatro Arriaga de Bilbao) y Marta Monfort (Red Municipal de Teatros de Vitoria-Gasteiz).

Nos hacemos eco de la muerte de Gemma Cuervo; Mamen Camacho habla de la apuesta de RTVE por 1936, dirigida por Andrés Lima; Inko Martín y Saioa Royo nos reciben en el ambigú de “Mondo Bambalino”; y se estrena La Alegría, escrita y dirigida por Marilia Samper, en la Real Fábrica de Artillería de Sevilla.

Patricia Estremera (Los Absurdos Teatro) propone un cruce entre La sala de RNE y Antzoki 27, podcast de Conchita Piña y Javier Liñera, dos utópicos de las artes escénicas que lanzan teatro a las ondas desde Bilbao, donde Liñera y la compañía vasca Ekoma Teatro presentan, en la Sala BBK, Lo peor que le puede pasar a un niño.

Y nos adentramos en Rompientes, de Paul Verrept, que se puede ver en Madrid y, pronto, en Zamora, bajo la dirección de José María Esbec y con Rebeca Hernando y Fernando Guallar como intérpretes. Un montaje de Teatro de La Abadía y Lazona, con Miguel Cuerdo como director de producción.

En el Victoria Eugenia Club de Donostia – San Sebastián nos encontramos con Sergi Casero para hablar de No pares (sigue, sigue), performance sobre el esfuerzo, la superación y el teatro combinando spinning y conferencia performativa para cuestionar los mandatos propios del turbocapitalismo, desenmascarando con humor la culpa y el autocastigo que se esconden tras los relatos meritocráticos. Casero nos adentra también en un montaje anterior, El Pacto del Olvido, y nos da pinceladas sobre su nuevo proyecto: Trola.

La Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico estrena una obra de Calderón de la Barca: 'El escondido y la tapada'. Una comedia deliciosa y delirante escrita entre 1635 y 1636.

Vuelve a la cartelera madrileña, por tercera temporada, la adaptación al teatro musical de la conocida película homónima de Christophe Barratier. Juan Luis Iborra es el director escénico de esta exitosa propuesta que tiene la virtud de conectar con espectadores de toda edad y condición.

• L’actriu Vicky Peña reflexiona sobre la fragilitat dels drets assolits i sobre què significa compartir l’escenari amb la família
• L’intèrpret va substituir a Núria Espert a Todos pájaros, un Romeo i Julieta a Israel

• La obra Niebla se representa del 20 de marzo al 12 de abril en la Nave 10 de Matadero Madrid
• La directora argentina cuenta con Juan Paños, Leticia Etala y Javier Ballesteros en el elenco

El teatro vuelve a dialogar con uno de los grandes textos de la tragedia griega. Las troyanas, la obra que Eurípides escribió en el siglo V antes de Cristo y que sitúa la historia justo después de la caída de Troya, cuando la guerra ha terminado y las mujeres de la ciudad esperan a que los vencedores decidan su destino.

En los estudios de La Casa de la Radio conversamos con el director Víctor Heranz y con las actrices Laura Ledesma y Cristina Basallote sobre el montaje que presenta La Inquieta Compañía. Una adaptación que recupera la tragedia clásica para acercarla al espectador actual y que pone en primer plano a personajes como Hécuba, Casandra o Helena, figuras femeninas que encarnan distintas miradas sobre la derrota, la responsabilidad y el relato de la guerra.

Además, en nuestra foto del día nos acercamos a la figura de Antoni Gaudí a través de Gaudí. La Sagrada Familia y el éxtasis, una biografía ilustrada firmada por el guionista Salva Rubio y el dibujante Agustín Comotto. Publicado por la editorial Comanegra en castellano, catalán e inglés, el libro combina cómic, documentación histórica y narración gráfica para ofrecer una aproximación diferente al arquitecto catalán y a la historia de la Sagrada Familia. Y cerramos con Tengo, el nuevo tema de Marta Santos.

• "Te llevas lo que dejas y mi madre lo que ha dejado es un amor infinito y trasversal", ha dicho Fernando Guillén Cuervo
• Sus hijos recogerán la Medalla de Honor de Madrid, un reconocimiento del Ayuntamiento que recibirá la familia en San Isidro

La actriz de teatro, cine y televisión Gemma Cuervo ha fallecido este sábado a los 91 años, según han confirmado a RTVE fuentes familiares, tras una larga y fructífera carrera de más de 60 años que la ha convertido en una de las figuras de la escena más prestigiosas del país.

• El dramaturgo y la protagonista de la obra, Nuria Mencía, desvelan los secretos de la historia en Atención obras
• La última noche con mi hermano reflexiona sobre el tabú de la muerte y el duelo por un ser querido

• Deja tras de sí una vitrina repleta de premios tras una carrera de más de seis décadas cosechando éxitos
• Madre de los actores Fernando y Cayetana-Guillén Cuervo, fue popular en televisión por Aquí no hay quien viva

La premiada compañía de títeres La Canica llega al Centro Dramático Nacional con una imaginativa adaptación de la novela ‘El mago de Oz’, de Lyman Frank Baum, dirigida por Pablo Vergne. La función, enfocada al público familiar y programada dentro del ciclo Titerescena, está interpretada por Daniela Saludes, Eva Soriano y Alba Vergne.

Comienza la una nueva edición del festival Teatralia en su 30 aniversario y desembarca con un abanico de originales espectáculos de circo, danza o música. Más de 30 compañías nacionales e internacionales ofrecerán propuestas a la vanguardia en cada ámbito del arte. Desde humor con payasos a fusionar teatro con cine o poesía, pretenden atraer a jóvenes y niños para destronar a las pantallas en favor del espectáculo en directo. Foto: Teatralia

Rompientes, de Paul Verrept, se puede ver en Madrid, y pronto en Zamora, bajo la dirección de José María Esbec y con Rebeca Hernando y Fernando Guallar como intérpretes. Un montaje de Teatro de La Abadía y Lazona, con Miguel Cuerdo como director de producción.

“¿Alguna cómica en La sala?”, exclama el embajador de la comedia, Jorge García Palomo. ¡Bienvenida la gran Patricia Galván! Cómica, guionista y actriz, la artista de Jerez de la Frontera está que se sale. Lleva una gira internacional por 7 países -hasta la fecha-, tomando el micro con su desparpajo y expresividad, soltando anécdotas descacharrantes e interactuando con el público. Actualmente, con el espectáculo Hardcore, un monólogo fuertecito. Pura terapia frente a los golpes de la vida: humor para sobrellevar momentos 'hardcore'.

Y, charlando con Jorge en el camerino del Teatro Fígaro de Madrid, esta amante y protagonista de la comedia cuenta cómo empezó en el ‘stand up’ en aquel local de Chueca, cómo valora el éxito, cuánto trabajo conlleva hacer el humor o cómo es su papel de activista frente al racismo o la homofobia. Y, a todo esto, Patricia Galván es la primera cómica española en brillar -en español e inglés- en escenarios de América. Desde luego, lo suyo no tiene límites y, sin duda, había que celebrarlo en La sala de RNE.

Dice nuestro cómplice Jorge García Palomo que le gustará este remate evocando a su admirada Lola Flores: ¡Patricia Galván, una bomba gitana! ¡Ni canta ni baila, pero no se la pierdan!… ¡Bienhumorando el mundo!

• Presentan la obra 'La última noche con mi hermano'
• Sábado 14 de marzo, a las 18:30 horas en La 2 y RTVE Play

• Sánchez-Gijón encarna a Raimunda en una adaptación del texto de Benavente
• Malquerida se representa del 13 de marzo al 26 de abril en el Teatro Español

Apenas era una veinteañera cuando Aitana Sánchez-Gijón se subió por primera vez a un escenario para interpretar 'La Malquerida', de Jacinto Benavente. 38 años después vuelve a interpretar esta misma obra, ahora bajo la dirección de Natalia Menéndez. La nueva adaptación regresa al Teatro español, un siglo después del estreno.

Imagen: EFE/ J.J. Guillén

MUEVE, Festival Internacional de Teatro Físico de Madrid, celebra del 26 al 29 de marzo una edición dedicada a Escuelas de Formación de Teatro Físico. De todo ello nos habla uno de sus codirectores, Waldo Rosales, de Moviendo Teatro.