Del 1 al 25 de agosto se celebra el 41º Festival Sagunt a escena en la ciudad valenciana de Sagunt, con dirección artística de Inma Expósito. Una programación de circo, danza, teatro, música y mucha calle en el espacio principal del Teatro Romano y en diferentes espacios del municipio.
Coriolano, de William Shakespeare, con dirección de Antonio Simón, es el último estreno del 70º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida. Encabezando su elenco, Roberto Enríquez, Carmen Conesa y Javier Lara.
Antonio Torres, cómplice en La sala de RNE, trae hasta su sección "No sólo género chico" a Isamay Benavente, gestora cultural y nueva directora del Teatro de la Zarzuela, la primera mujer en todos sus años de historia.
La escena española ha dado figuras de la máxima categoría. Nos adentramos en las semblanzas biográficas de dos grandes actrices que se han convertido en auténticos referentes de la historia de nuestra cultura: María Guerrero y Margarita Xirgu. Ambas, pertenecientes a generaciones diferentes, supieron poner su inmenso talento escénico al servicio de la cultura española del máximo nivel. Triunfaron en la España de su tiempo y, también, alcanzaron memorables éxitos en Hispanoamérica. Su encomiable empeño por renovar el teatro español, dando a conocer a jóvenes autores de su tiempo es una tarea inestimable que se proyecta hasta nuestros días. Sin la valiosa labor de promoción de autores españoles de finales del XIX y principios del XX, hoy consagrados, llevada a cabo por figuras de la entidad de María Guerrero o Margarita Xirgu, probablemente, muchas obras de inestimable categoría habrían caído en el olvido.
Monstruos con Laura Odene y las gallinas y los gallos de RNE. Mónica Mateos recuerda en El retrovisor el día que el francés Louis Bleriot se convirtió en la primera persona que a bordo de un aeroplano atravesó el canal de la Mancha en 1994; les ofrecemos la previsión del tiempo; la Palabra de gallo de hoy es curaduría; echamos un vistazo a los mensajes que han llegado a nuestras redes sociales; charlamos en la entrevista con Matías Benedetti y Soledad Oviedo, director y actriz respectivamente de la obra Toda persona vista de cerca es un monstruo; en Figurantes, Claramore nos descubre las historias ocultas detrás de 'Las hilanderas' de Velázquez y terminamos con el 3x1 en el que Tere Vilas nos lleva hasta los años ochenta de la mano de Michael J. Fox.
Toda persona vista de cerca es un monstruo es el título de la obra escrita por la dramaturga María Zubiri, que ha llegado a España tras 5 exitosas temporadas en Argentina. La obra estará en cartel durante todo el verano en el Teatro Lara, y propone una mirada empática, desde un punto de vista cómico, a las relaciones humanas, al modo en que nos relacionamos y cómo tratamos de acallar al monstruo que llevamos dentro... hasta que se va de las manos. Sobre todo ello ha charlado Laura Odene con Matías Benedetti, director de la obra, y con Soledad Oviedo, una de las actrices.
La compañía Teatro Yeses, integrada por mujeres reclusas del centro penitenciario Alcalá-Meco (Madrid), recorre desde hace 40 años los escenarios españoles y este martes llega al Festival de Almagro bajo la obra 'La traición en la amistad'. Entre los muros de la prisión de mujeres Madrid 1 en Alcalá-Meco con muchos nervios y más ilusión ensayan las reclusas Sonia, Verónica y Olga, bajo la dirección de Elena Cánovas, directora y fundadora de esta compañía. Las tres internas, que han superado un casting para poder participar en este proyecto, comparten escenario con actores profesionales para llevar a cabo la obra, de María de Zayas que se representará los días 23 y 24 en Corral de Comedias de Almagro (Ciudad Real).
Irene Pardo, directora del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, se somete al cuestionario "Julietas y Medeas" de nuestra cómplice Prado Campos en La sala de RNE.
Nuestra cómplice Zaira Montes regenta "Posada Almayer", una sección en la que recibe a Jair Souza, gerente en gira, un profesional que consigue que todo salga en condiciones óptimas. Juntos hablan de itinerarios, teatros y cómicos como José Sacristán, con quien comparten producción recorriendo España: La colección, escrita y dirigida por Juan Mayorga, producción de Lazona Teatro.
Lluís Homar, director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, nos habla de la participación de la compañía en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro. Tres montajes, todos de Calderón de la Barca, han podido verse en esta edición del festival: 'El castillo de Lindabridis', dirigido por Ana Zamora, 'El monstruo de los jardines' dirigido por Iñaki Rikarte y el estreno de 'El gran teatro del mundo' dirigido por el propio Homar. Después acompañamos a algunos de los actores que trabajan en la compañía para que nos cuenten lo que hacen durante su estancia cuando no están sobre el escenario.
El de "Julietas y Medeas" es el cuestionario ideado por nuestra cómplice Prado Campos que, en esta ocasión, en tierras manchegas, se encuentra con la actriz y directora Susana Nunes, integrante de la Companhia do Chapitô, en gira con montajes en portugués y castellano como Julio César, Electra y Antígona 3 x 3,5.
Ponemos el oído en el XIII Festival de Teatro y Títeres Patio de Comedias de Torralba de Calatrava, que se celebrará del 25 de julio al 11 de agosto y del que nos da detalles su programador, Jesús González. Una cita con las escénicas que incluye la entrega del XI Premio Patio de Comedias a la actriz y directora Pepa Pedroche, con un especial guiño en esta edición al dramaturgo Francisco Nieva en el centenario de su nacimiento.
Nuestro cómplice Ángel Velasco vuelve a convocar al público en su sección “Aplauda quién aplauda” para que, en esta ocasión, opinen sobre Jaula de pájaros, de Jorge Berlanga, y pregunte cosas a su directora, Rebeca Roldán. Una obra con funciones los días 26 y 27 en Logroño, aunque están cerrando fechas en Euskadi, Valencia y Andalucía.
En la provincia de Burgos se dan varias citas estivales en cuanto a escénicas, como el Festival Verano en el Teatro Romano de Clunia (Peñalba de Castro) y el VI Festival Internacional de Mujeres Creadoras de Castilla y León en Covarrubias, Santo Domingo de Silos y Puentedura, de los que nos hablan Cristina Izquierdo y Miguel Ángel Vieira. También se celebra ¡Vive Rioseco! en el Monasterio de Santa María de Rioseco, al que nos acerca una de sus impulsoras, María José Romero.
Después de haber sustituido a Daniel Bianco al frente del Teatro de la Zarzuela, Isamay Benavente afronta ahora la que será su primera temporada diseñada por ella misma. La nueva directora nos abre las puertas del histórico coliseo para explicarnos todo lo que podrá verse en él a partir de septiembre.
Noticia Atención Obras
Pepe Viyuela estrena en el Corral de Comedias de Almagro, dentro de la 47 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico, la obra "Guitón Onofre (El pícaro perdido)". El texto original de Gregorio González se enmarca dentro de la novela picaresca y ha sido adaptado por el propio Viyuela junto a Bernardo Sánchez. En el montaje dirigido por Luis d'Ors también participa la actriz y arpista Sara Águeda, encargada del espacio musical.
Hasta el sábado 3 de agosto se celebra en el Instituto de Secundaria Vicente Espinel (Gaona) de Málaga el XII Ciclo Clásicos en Verano. La veterana compañía Pata Teatro, impulsada por Macarena Pérez Bravo y Josemi Rodríguez, apuesta en esta ocasión por Antígona.
Durante el mes de julio, la madrileña Nave 73 acoge una nueva edición de su clasicOFF: el XII Festival Experimental de Teatro Clásico llega en un verano complicado para esta sala montada hace más de una década por Alberto Salas, Álvaro Moreno y Rocío Navarro.
La provincia de Burgos cuenta con rincones verdaderamente únicos y atractivos, como el Teatro Romano de Clunia. Allí se celebra, del 9 al 17 de agosto, el Festival de Teatro de Verano, este año compuesto por cinco obras y 33 actividades y que contará con la participación de actores como Carlos Hipólito o Cayetana Guillén-Cuervo. Nada como el teatro clásico maridado con la arqueología y el encanto de una ciudad romana como Clunia, que en su época de mayor apogeo llegó a tener 30 mil habitantes. Sobre todo ello ha charlado Chema García Langa con Cristina Izquierdo, la directora artística de las visitas teatralizadas y de Clunia cerca de ti.
Atenas está en guerra y, ante la tempestad, Trigeo se embarca en un viaje en busca de la paz. Para conseguirla, tiene que llegar al Olimpo y hablar con los dioses. Fantasía, espectáculo, burla, todos estos componentes abundan en "La paz" el texto de Francisco Nieva inspirado en Aristófanes que desde este miércoles puede verse en el festival de Mérida. Se trata de una función en la que participa el cómico Joaquín Reyes y en la que la música, la coreografía y la puesta en escena giran alrededor de una protagonista: la palabra.
Foto: EFE/Jero Morales
Recibimos en nuestros estudios de RNE en Málaga al intérprete Miquel Fernández y al compositor Arturo Díez Boscovich, también director musical del Teatro del Soho Caixabank, donde se puede ver hasta este domingo el musical Tocando nuestra canción, dirigido por Antonio Banderas. Con ellos hablamos de su trayectoria, con propuestas de Miquel como Veraneantes, dirigida por Miguel del Arco, y el estreno en la ópera de Arturo con El caballero de Olmedo.
Conectamos con nuestros estudios de RNE en Salamanca y Lleida para hablar de dos ferias: 44ª FiraTàrrega (Fira de Teatre al Carrer) y 27ª Feria de Teatro de Castilla y León. De ellas nos dan detalles Natàlia Lloreta, directora ejecutiva (gerente) de la fira que se celebra en Tàrrega del 5 al 8 de septiembre, y Manuel González, director ejecutivo y coordinador artístico de la feria que se desarrolla en Ciudad Rodrigo del 20 al 24 de agosto. Con ellos también hablamos acerca de COFAE, Coordinadora de Ferias de Artes Escénicas Españolas.
Alicia Garijo es la directora artística de la cuarta edición de FRESCA! Festival de Artes Escénicas que se desarrolla en Alicante, con Casa Mediterráneo ofreciendo dos espacios para una programación de teatro, danza, circo y música hasta el 27 de julio.
Fragment del programa amb Lorena Amo, que condueix la tertúlia de cinema amb Pep Prieto i entrevista l'actriu Àngels Gonyalons, actriu, sobre el musical L'alegria que passa, de Dagoll Dagom, que es presenta al teatre Poliorama de Barcelona
Lourdes Ballarín mostra els ametllers florits a Terres de Ponent. Olga Rodríguez sobre la parella de Borrassà que ha adoptat un nen vietnamita; Eloi Vila sobre l'apícola al Perelló; secció Europa Avui amb Quim Barnola, sobre la cimera europea a Barcelona, i Georgina Pujol, trànsit i Sergi Vicente, sobre aparcaments; Brigitte Llagostera explica que obre la veda de pesca; Marta Ribas sobre la restauració del Monestir de Sant Salvador de la Vedella; Alba Guerrero, des de Vic, sobre la final de la copa del rei d'hoquei patins entre el Barça i l'Igualada; Trini Varo sobre el 125 aniversari del Foment Martinenc. Anna Meroño, des de TNC, on es fan visites guiades per conèixer el procés de producció teatral, anomenat 'Un dia al TNC', amb entrevistes a Domènec Reixach, director, Josep Maria Mestres, director de teatre i Elena, actriu. Sala d'attrezzo i assaig de La filla del mar, d'Àngel Guimerà; Arantxa Marculeta, des de la Sala Muntaner, on es representa Addictes a la xocolata, del belga Philippe Basband, dirigida per Lurdes Barba. Amb Joan Estrada. Marta Ribas en directe des de l'acadèmia d'OT. Entrevista a Miquel Erzog. Judit Huerta, des de Tortosa, amb aspirants a entrar a OT
A Comarques, reportatge de Josep Gonell sobre el transbordador de l'Ebre: el de la Cava fa 100 anys. Entrevista als conductors Joaquim Olmos i Josep Arqués. Reportatge de Xavier Martínez Chico sobre un dia del grup de teatre Dagoll Dagom: ara preparen la seva pròpia escola de teatre i projectes nous. Declaracions del director Joan Lluís Bozzo, Joan Vives, músic, Anna Briansó, coreògrafa, Lluís Navarro, responsable tècnic, i Ferran Rañé, director i guionista. Reportatge sobre els ceps de l'Anoia, que s'estan morint perquè Ferrocarrils de la Generalitat ha fet servir un herbicida prohibit. Imatges del festival d'havaneres de Calella de Palafrugell.
Reportatge de Giravolt sobre el grup de teatre Sarau, format per actors cecs o deficients visuals, que recorre Catalunya amb l'obra Glups de Dagoll Dagom. Amb declaracions dels components i imatges de la representació. Declaracions de Maria Enciso, actriu i cap de Cultura i Esports de la delegació de l'ONCE a Barcelona; Lourdes Presas, actriu i venedora de cupons; Xavier Ciscart i Esteve Ferrer, actors; Joan Lluís Bozzo i Anna Rosa Cisquella, directors de Dagoll Dagom. Ferrer actuant a l'obra Sweeney Todd.
Assajos de l'obra 'Mar i cel' al Teatre Victòria de Barcelona. Actuen en aquesta obra de teatre musical com a Saïd, Roger Berruezo; Blanca, Ana San Martín; Joanot, Pep Cruz; Hassen, Xavi Lite; Idriss, Júlia Jové; Don Carles, Xavi Fernández, Ferran – arquebisbe Ribera, Toni Viñals. Mare de Saïd – Teresa, Mireia Dolç; Malek – Soldat, Rubèn Yuste; Maria – Dona Morisca, Elena Tarrats; Osman – Soldat, Victor Arbelo; Salam – Baro de Dènia - Soldat, Xavi Navarro; Felip IIII, rei d'Espanya – Albanès - Soldat, Marc Vilavella. Reina Margarida d'Àustria; Carme; Moria, Lucía Torres; Felip – Duc de Lerma; Caporal, Dídac Flores; Saïd nen, Montserrat, Clara Moraleda; Rosa; Dona mora, Paula Vives; Adberrahïm, Idriss II, Raül Grau; mut i pare de Saïd, Enrique Navarro; Mohamed, soldat, Luis Moya i Dimas Bozzo.
Reportaje sobre la obra de teatro Antaviana que representa el grupo Dagoll Dagom en el teatro Romea de Barcelona, y que está basada en cuentos del escritor Pere Calders. Dirección de Antonio Hernández, realización de Luis López Doy, redacción de Anna Castells y producción de Pedro Grima
Convertir un festival de teatro en accesible para los espectadores y para acoger actores ciegos es posible. La ONCE y la Fundación Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro han renovado el acuerdo para impulsar el acceso a todos los espectadores, sean cuales sean sus circunstancias personales, así como incluir arte hecho por personas con discapacidad visual. La Fundación ONCE se ha unido este año a la en 47ª edición del Festival, que se celebra del 4 al 28 de julio, con una batería de acciones relacionadas con la accesibilidad y la inclusión.
Ángeles Martín y Joaquín Reyes nos visitan para presentarnos la versión que Francisco Nieva hizo de "La Paz" de Aristófanes. El espectáculo, que dirige Rakel Camacho, forma parte de la programación del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.
Un año más, el micrófono de La sala de RNE llega hasta la localidad portuguesa de Almada, frente a Lisboa, para comprobar cómo se asienta la 41ª edición de su festival con danza, teatro y música en espacios como el Teatro Municipal Joaquim Benite, el Palco Grande de la Escola D. António da Costa y el Incrível Almadense, además del Centro Cultural de Belém, al otro lado del Tajo. En esta ocasión, la participación española viene de manos de Manuela Rey Is In Da House, del Centro Dramático Galego, escrita y dirigida por Fran Núñez, en coproducción con varios teatros portugueses.
Hasta el 25 de agosto se desarrollará el Festival de Mérida, que cumple este año 70 ediciones. Como miembro de su patronato, el Inaem es uno de los organismos valedores y promotores de esta importante cita para los amantes de las artes escénicas.
La actriz Magüi Mira ha estado en 24 horas de RNE para hablar de su carrera, una vida entera dedicada a la escena, pero también en la dirección. La actriz lleva más de 40 años sobre los escenarios, quien reconoce que al principio era algo que no se podía imaginar: "Jamás pensé que iba a entrar seriamente en esta profesión, yo me veía como una eterna estudiante. Es que no sabía qué iba a ser de mí". Todo empezó con 'La noche de Molly Bloom', basada en 'Ulises' de Joyce, una obra que, confiesa, la ha acompañado durante toda su trayectoria: "Me parece que lo que escribió Joyce hace 100 años es tan potente, va tan a contracorriente […] Él busca luz, era una mente muy especial, muy perversa. Escribió cosas con un gran talento".
Uno de los géneros que menos ha realizado es la comedia. Sobre esto, Magüi Mira admite la comedia le fascina, pero que le parece un género "dificilísimo". La actriz recuerda cuando se subió al escenario del Teatro Lara con 'Descalzos en el parque' junto a su compañero Jorge Sanz, que las risas del público "eran enormes", algo que la dejó sin palabras: "Era la sorpresa de algo completamente inesperado. Yo no pensaba que iba a tener tanta complicidad con los espectadores".
Trayectoria artística de la actriz Nuria Espert con motivo de la entrega del Premio Max de Honor 2024 por su legado en las Artes Escénicas y su capacidad como gestora y empresaria teatral.
