Museos

¿Quién no se ha preguntado alguna vez por el origen de la vida? Hoy ponemos la vista en esta cuestión tan relevante como complicada de desentrañar. Porque hay que retrotraerse a tiempos tan pasados que casi no tienen huella. Por eso acudimos a la ciencia, para conocer el inicio de lo que somos, nosotros y la naturaleza.

Uno de los corazones de la divulgación de la ciencia en nuestro país, el Museo Nacional de Ciencias Naturales, ha puesto la vista en esto. Su revista científica - “Naturalmente”- ha decidido cumplir cincuenta números apuntando al origen de todo. Para desglosar este último número, nos acompañan Xiomara Cantera, su directora, y el investigador Iker Irisarri, que habla en el mismo de “La vida, a hombros de gigantes”.

• El artista Okuda creará en Santander el Museo del Kolor en un edificio público abandonado
• El objetivo es exponer obras de su colección y organizar talleres y residencias artísticas

• Fue el pintor vivo más cotizado, hasta que Jeff Koons le arrebató el puesto
• Homosexual declarado, experimentó con distintas técnicas creativas

Manet dijo de él que era "el cuadro más asombroso jamán pintado". Y realmente es un lienzo muy especial, diferente. Hablamos del retrato de Pablo de Valladolid, de Velázquez, que se nos presenta recién restaurado en el Museo del Prado. Es el más llamativo de la serie de los bufones que el pintor sevillano realizó para el Palacio del Buen Retiro de Madrid. La restauración ha estado a cargo de María Álvarez Garcillán. Seguro que tienen su imagen en mente: Una figura vestida enteramente de negro que parece flotar en medio de la nada, en un fondo de aire y color, complicado y audaz, muy innovador en la época. La obra estaba en buen estado y no se han realizado descubrimientos importantes en su análisis. Reponer el equilibrio entre fondo y figura ha sido lo más complicado del proceso que nos permite comprobar la libertad en la pincelada de Velázquez cuando podía crear fuera de las normas de los retratos reales. Un motivo más para visitar el Museo del Prado.

Los trazos del Guernica de Picasso se reflejan en el cristal del otro Guernica, el "Guernica africano, "como si ambas piezas se hubieran fundido en una sola. Es muy poderoso verlas juntas, ahora en el Museo Reina Sofía. Casi treinta años las separan, todo un continente de por medio, dos historias - las de sus creadores - muy diferentes. Esta es la de Dumile Feni, nacido en Suráfrica en 1942, fallecido en Nueva York en el 91. Dibujante compulsivo desde su infancia, logró tener contacto con diversas expresiones artísticas una vez que se trasladó a vivir a Johannesburgo, una ciudad vibrante a pesar de la represión del régimen del apartheid. Allí se mostró a finales de los sesenta este monumental dibujo de casi tres metros cuadrados, realizado con carboncillo y lápiz sobre dos pliegos de papel de periódico iguales, pegados en horizontal. Que Dumile Feni tuviera en mente la obra de Picasso cuando realizó la suya se ha cuestionado mucho, es imposible saber cómo y cuánto le influyó... pero las similitudes en su lenguaje son evidentes: el blanco y negro, la línea cruda del dibujo, la distorsión de los cuerpos, de los rostros. El Guernica africano se expone por primera vez fuera de su país e inaugura un ciclo que el Reina Sofía ha titulado "La historia no se repite, pero rima" en el que se mostrarán diferentes piezas en torno a la obra de Picasso, completando su significado.

• Las piedras del cielo se exponen en la Galería de las colecciones reales hasta el 6 de septiembre
• La artista bucea en los tesoros del monasterio del Escorial y el bosque de La Herrería

El Centro de Arte Reina Sofía abrió sus puertas el 28 de mayo 1986, bajo la égida de Carmen Jiménez, tras haber sido inaugurado dos días antes por la reina emérita, de esa fecha se cumplen ya 40 años. La institución tardó poco en convertirse en un museo nacional con un real decreto de 1988 y sigue conservando en su denominación oficial el nombre de su bautismo Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS).

Foto: JOAQUÍN CORTÉS/ROMÁN LORES

• La cuarta planta del edificio Sabatini acoge obras desde 1975 hasta el presente
• Entre las exposiciones temporales, el Guernica africano diáloga con el cuadro de Picasso

El sonido del mar se escucha de fondo estos días en el Lázaro Galdiano, en Madrid. Nace de las piezas creadas por el artista Ángel Marcos para su exposición La Casa del Agua, tres instalaciones que ocupan espacios fundamentales del Museo, envolviendo con ecos de fuentes y olas su colección permanente de obras maestras. Ángel Marcos es castellano, de Valladolid. Nació en Medina del Campo en 1955, pero su Casa del Agua viene de Olmedo, una centenaria caseta guardabarreras que pertenecía a la línea de tren Segovia - Medina del Campo que quedó en desuso en el año 93. Consiguió los permisos para llevársela, repararla, y construir en ella un nuevo refugio, un refugio para el mar en esta Castilla de agua siempre escasa. Ahora, ocupa el Pórtico del Museo Lázaro Galdiano extendiendo el sonido del agua, hasta la sala Arte Invitado en la que Ángel Marcos ha desplegado, a modo de atriles de una orquesta, once fotografías de las llamadas "casas de bombas", arquitecturas abandonadas en la meseta castellana sobre los pozos de riego que servían para alimentar a los campos y convertirlos en mares de espigas. Una metáfora que todos los castellanos hemos utilizado... los mismos castellanos que siendo niños hemos hecho navegar en las cunetas, después de la lluvia, nuestros pequeños barcos de madera. Es el gesto infantil que inspira la tercera instalación de Ángel Marcos, en la Galería del Salón de Baile. Una idea desarrollada a partir de un proyecto previo que el artista trabajó en su serie "La mar negra", en el puerto de los Cristianos en Canarias y en el de San Luis en Senegal sobre los inmigrantes africanos que llegan en cayucos a nuestras costas. Su barquito hecha de roña de pino y vela de cartón es un símbolo de memoria, de tránsito, de deseo, de incertidumbre. Son las emociones que trasmite esta exposición, La casa del Agua, comisariada por Begoña Torres, en el Museo Lázaro Galdiano, en Madrid.

Valeria es uno de los grandes yacimientos arqueológicos de la provincia de Cuenca. Junto al recorrido por la excavación, que nos permite ver parte de esta antigua ciudad romana, encontramos un Lapidarium. Y, tal como os dijimos, volvemos hasta allí en esta nueva escapada, para visitarlo.

¿Preparados para sentir más? ¿Para poner a prueba todos vuestros sentidos? Una experiencia científica, divertida y diferente nos espera en el nuevo Museo de los Sentidos, en Madrid, el primero en España y quinto de Europa. Nos adentramos en él guiados por su director, Eduardo García. Y nos vamos de ruta por Buendía, Cuenca, buscando la veintena de caras esculpidas en las rocas que rodean su embalse en la 'Ruta de las Caras'. Además, nos visita Bluey para animaros a ver su capítulo más especial: 'El cartel', en Clan y RTVE Play. ¿Os unís a nuestros planazos, familias?

Si queréis contarnos también los vuestros, podéis hacerlo de tres formas:

- Con una nota de voz en el Whatsapp 659 72 42 20.

- Un correo electrónico a menudoplanazo@rtve.es.

- O en Instagram: @noemimartineztevar - Menudo Planazo RNE.

¡Gracias por estar ahí!

• Bateas novohispanas. Una encrucijada cultural puede verse hasta el 18 de octubre
• El Museo de América ofrece visitas guiadas gratuitas a cargo del comisario de la exposición

La escritora marroquí Leila Slimani ha pasado tres semanas como residente literaria en el Museo del Prado, con acceso a las salas públicas y a los espacios de trabajo. Su estancia es parte del programa Escribir el Prado, que invita a autores internacionales a conocer a fondo el museo para escribir después de un texto. Slimani ha compartido con la prensa su experiencia y su visión sobre el arte y la literatura.

Informa Íñigo Picabea

The International Council of Museums established International Museum Day in 1977 to raise public awareness of the role of museums and promote their importance in the development of society. This year, the museums around the world, have celebrated on May the 18th the International Museum Day under the theme "Museums Uniting a Divided World."

To mark the occasion, we visited the National Museum of Romanticism, in Madrid. This Museum houses an important collection of historical and artistic objects focused on daily life and customs of the 19th century, with special attention to the aesthetic movement of Romanticism.

To learn more about the Museum of Romanticism, we were joined by curator Inés López Gómez and we also spoke to some foreing visitors that were discovering this museum.

Los grabados pertenecen a las series Caprichos, Desastres de la guerra y Disparates, y son primeras ediciones. Además de restaurarlas, el museo las ha digitalizado.

• Segade (Reina Sofía) dice que no le ha solicitado oficialmente el cuadro y Falomir (Prado) defiende que se quede donde está
• Ambos directores han dejado de lado la "rivalidad" de sus predecesores: "Nos une más que nos separa"

Este lunes es el Día Mundial de los Museos. En Guadalajara nos hemos fijado en un museo muy peculiar: el de Miniaturas del Profesor Max. Juan Elegido Millán, ilusionista y mentalista conocido artísticamente como Profesor Max, atesoró unas 35.000 miniaturas en sus viajes por más de 30 países. En sus aventuras, este peculiar personaje nacido en Brihuega en 1914, se llevaba como recuerdo el objeto más pequeño que encontraba para poder meterlo en su escueta maleta. Tras años recopilando objetos, su hermana Rosa sacó al público esta extensa colección. Pero no fue hasta 2011, cuando el Convento de San José de Brihuega abrió una muestra, con solo una pequeña parte de estos minitesoros, algunos récord Guinness.

• Este lunes 18 de mayo se celebra el día internacional de los museos
• El triángulo del arte (Prado, Thyssen y Reina Sofía) ofrece actividades especiales

• Mujeres, jóvenes y con educación superior son quienes más visitan los 1.500 museos españoles
• Los museos de Arte siguen siendo los más vistos, aunque repuntan los de Etnografía y Antropología

No próximo 18 de maio é comemorado o Dia Internacional dos Museus. Refletimos sobre a importância dos museus para a democratização da arte, além de levantar o debate atual sobre justiça histórica e a descolonização desses espaços.

Conversamos sobre dança e resistência com os criadores da companhia afro-contemporânea Corpus Entre Mundos, de Brasília. A carioca Lenna Siqueira e o angolano Dilo Paulo estão em Madri para apresentar o espetáculo 'Muxima' e fazer uma residência artística com a Companhia Nacional de Dança.

Conhecemos os detalhes do Festival Internacional de Fado, que passará por Madri nos dias 4 e 5 de junho. A edição deste ano faz uma homenagem à origem popular desse gênero musical típico dos bairros de Lisboa. Recebemos nos nossos estúdios a intérprete Sara Correia, o compositor Diogo Clemente e o organizador do festival, Frederico do Carmo.

No bloco informativo, nosso correspondente no Brasil, Alexandre Agabiti, analisa a reunião do presidente brasileiro Luiz Inácio Lula da Silva com o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, na Casa Branca. A foto do encontro expressa cordialidade, mas a reunião a portas fechadas incluiu temas em que os dois países divergem, como tarifas, Pix e crime organizado.