El presidente del Tribunal Superior de Justicia de Cantabria, José Arsuaga, es un habitual de la Librería Gil, donde grabamos este videopodcast. No es raro coincidir con él en la presentación de una novela o encontrárselo curioseando entre mesas y estanterías. Donostiarra y de la Real, aunque santanderino de adopción, descubrió muy joven a los existencialistas y desde entonces no ha parado de leer, casi siempre varios libros a la vez.
Ulises, Polifemo y Nadie
«Yo soy Ulises, hijo de Laertes». Por fin, dice quién es. Ya no habla Homero: es el propio Ulises quien toma la palabra para contar, en primera persona, las aventuras que lo han llevado desde la caída de Troya hasta la isla de los feacios. Comienza así uno de los grandes episodios de la literatura universal: el inmenso relato en primera persona del viaje de Ulises.
Primero llegan los cícones, donde la desobediencia y la codicia de sus compañeros convierten una victoria en una derrota. Después, los lotófagos, cuyo fruto hace olvidar la patria y el deseo de regresar. Y, finalmente, el episodio central: Polifemo. El cíclope no es solo un monstruo gigantesco; representa la barbarie, un mundo sin leyes, sin hospitalidad y sin respeto a los dioses. Frente a su fuerza descomunal, Ulises vence gracias a la inteligencia, al ingenio de decir que se llama «Nadie» y a la cooperación de sus compañeros. Pero cuando todo parece haber terminado, un instante de orgullo lo cambia todo: revela su verdadero nombre y provoca la maldición de Poseidón, que marcará el resto de su viaje. Homero nos recuerda así que los peores enemigos no siempre están fuera de nosotros, sino que a veces nacen de nuestra propia soberbia. ¡Pero sin esto, no habríamos tenido la Odisea!
Contamos con la colaboración de la helenista y profesora de Filología Griega de la Universidad Complutense Macarena Calderón.
Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos les ponemos música actual. La banda sonora del canto IX de la Odisea está formada por “Érase una vez en América”, de Ennio Morricone; “Chevaliers de Sangreal”, de Hans Zimmer para El código Da Vinci; “El caballero oscuro”, de Hans Zimmer y James Newton Howard; “The Ghost Writer”, de Alexandre Desplat; y “El Señor de los Anillos”, de Howard Shore.
La imagen corresponde al cuadro “Ulises cegando a Polifemo”, de Pellegrino Tibaldi, 1550
Después de monstruos, tempestades y naufragios, Homero detiene la acción y nos lleva a la isla de los feacios, el pueblo más refinado y hospitalario de toda la Odisea. Hay asambleas, banquetes, competiciones deportivas, música, danza y respeto sagrado por el extranjero. Es, probablemente, la primera gran sociedad utópica de la literatura occidental.
En medio de ese mundo aparece Demódoco, el aedo ciego que representa el poder inmortal de la poesía. Sus cantos devuelven por un momento la guerra de Troya al corazón de la Odisea. Ulises escucha cómo su propia vida se ha convertido ya en leyenda y rompe a llorar mientras los feacios ignoran quién es en realidad aquel misterioso extranjero. Después llegan los juegos atléticos, donde recupera su prestigio de héroe; el baile extraordinario de los jóvenes feacios, símbolo de una sociedad que celebra la belleza; el divertidísimo episodio de Ares y Afrodita, donde el ingenio vence a la fuerza bruta; y, finalmente, el relato del caballo de Troya, que vuelve a conmover a Ulises hasta las lágrimas. Al terminar el canto, Alcínoo comprende que su huésped oculta una historia extraordinaria y le hace la gran pregunta que abre el siguiente episodio: «¿Quién eres?». El viaje físico hacia Ítaca está a punto de comenzar, pero antes Ulises tendrá que regresar a través de la memoria y del relato.
Contamos con la colaboración de la helenista y profesora de Filología Griega de la Universidad Complutense, Federica Pezzoli.
Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos les ponemos música actual. La banda sonora del canto VIII de la Odisea está formada por “El señor de los anillos” de Howard Shore; “Carros de fuego” de Vangelis; “Amarcord” de Nino Rota; "A Beautiful Mind" de James Horner; y "Elegy for Dunkirk", de Dario Marianelli.
La imagen corresponde al cuadro “Ulises en la corte de Alcínoo” de Francesco Hayez (1814)
¿Para quién escribe, en 1958, Vicente Aleixandre? El viejo mundo de su juventud, antes de la guerra, se va quedando atrás, con sus sueños perdidos. Tiene sesenta años, pero sigue siendo un poeta joven con su fe en la vida seguramente algo erosionada, pero todavía plena. Así es también su pulso literario, mientras se continúa sumergiendo en una dimensión cada vez más honda y humana de su mundo poético. Políticamente, se sigue manteniendo muy alejado del régimen franquista, en ese exilio interior que refunda permanentemente; tanto, que el escritor Max Aub, con quien mantiene una nutrida correspondencia, le escribe desde México, donde acaba sus días: “Nunca perdimos ni perderemos España del todo mientras viva Vicente Aleixandre en Velintonia 3”. Otro poeta, exiliado como Max Aub, José Herrera Petera, escribirá a Aleixandre: “Todos nosotros, que más o menos nos pudrimos en el extranjero, esperamos en ti y en los de Ínsula, en José Luis Cano, en Carlos Bousoño”. Una nueva España que también se abre paso en la poesía, con la mirada en los poetas que siguen escribiendo en el exilio, mientras mantienen la memoria de un país que, poco a poco, se va alejando sutilmente de una imagen que apenas vive en su recuerdo. Es en ese arco de tiempo cuando Vicente Aleixandre comienza a escribir En un vasto dominio.
La escritora francesa Fatima Daas habla con RNE sobre Jugar el juego (Cabaret Voltaire), su segunda novela después de La hija pequeña, ambas traducidas por Lydia Vázquez Jiménez. En Jugar el juego, Fatima Daas nos sitúa en un instituto de la periferia urbana, para contar cómo vive y afronta una adolescente de nombre Kayden la mirada muchas veces condescendiente, "colonial" y temerosa del sistema educativo francés hacia la juventud de la banlieu.
Informa Íñigo Picabea
En este segundo episodio de Al otro barrio nos preguntamos por qué seguimos necesitando celebrar con la escritora Irene Cuevas, que nos abre las puertas de Animal Print, un universo de relatos donde la fiesta se convierte en un territorio salvaje, un escenario en el que el deseo, la identidad y la diferencia dejan de esconderse bajo el maquillaje.
Con la psicóloga Cecilia Martín analizamos cómo las relaciones sentimentales también viven su propia vida nocturna. A partir de Ghosting, celos, rupturas y otros dramas modernos, hablamos del amor en tiempos de mensajes sin responder, vínculos fugaces y emociones que a veces duran menos que una historia de Instagram.
Y en "Fauna de barrio" conocemos a Shego, una de las bandas más irreverentes y estimulantes del panorama nacional. Con ellas recorremos los bares, los escenarios y las contradicciones de una generación que ha aprendido a bailar mientras todo parece tambalearse.
Sevilla como El escenario impulsor de una de las generaciones literarias más importantes de la historia de España. En este reportaje recorremos los lugares que marcaron el origen de la Generación del 27, desde el homenaje a Luis de Góngora celebrado en el Ateneo hasta las huellas que aún conserva la ciudad. Recordamos cómo aquel encuentro cambió para siempre la literatura española, reivindicamos también el papel de las mujeres del 27 y reflexionamos sobre el legado de unos autores que, pese a la guerra, el exilio y el silencio, siguen formando parte de nuestra memoria cultural
Nueva temporada de “A doble cara”, sección ideada por nuestro cómplice Inko Martín: en la primera entrega aborda Crímenes animales, de Mary Roach, publicado por Capitán Swing.
Se inició en la lectura con los clásicos de Julio Verne, pero cuando descubrió la novela negra ya no dudó sobre su género favorito. Comenzó con el denominado "nordic noir", aunque con el tiempo ha hecho un viaje de norte a sur y sin dudarlo se queda con detectives más mediterráneos como los de Markaris o, sobre todo, Camilleri. Para el director del Hospital Universitario Marqués de Valdecilla, Félix Rubial, en los casos del comisario Montalbano está la esencia de la vida.
Cuento de dos planetas y sus seres, unos verdes y otros patéticos. Os dejo escuchando y con la fantasía volando
¿Cómo es tu abuela? ¿Tienes dos abuelas? ¿Qué hacen? ¿Qué te dicen? Nina y Tita es el título del álbum ilustrado que edita Kalandraka y que firman al texto, Beatriz García-Huidobro y a los dibujos Raquel Catalina.
Un libro que apela a otros, en concreto a los cuentos que hablan de las abuelas. La nieta de Nina y Tita va narrando lo que hacen las abuelas de cuento y lo que hacen las suyas, todo un misterio porque las piezas no encajan ¿Por qué será?
Nina y Tita es un libro etsupendo para ver como el amor de las abuelas evoluciona pero siempre es el mismo: inmenso.
Programa 99. Comenzamos la temporada de verano haciendo un repaso de las entrevistas que hemos realizado a los miembros de la Guardia Civil en todo este tiempo. Para empezar, nos aproximamos al trabajo que realiza la Unidad Central Operativa (UCO), a través de la cual el instituto armado investiga y combate las formas más graves de delincuencia y crimen organizado. Así, los capitanes Ángel, al frente de la Sección de Homicidios, Secuestros y Extorsiones, y Fernando, jefe de la Sección de Atracos y Delitos Violentos, nos explican cómo llevan a cabo sus investigaciones. También nos desplazamos a la base madrileña de mayor altitud del Grupo de Rescate Especial e Intervención de Montaña (GREIM) de Navacerrada para conocer a José Ruiz, quien nos habla sobre cómo estos guardias civiles especialistas nos rescatan allí donde no llega nadie y recuperan los cadáveres de quienes, lamentablemente, fallecen en accidentes de montaña o escalada. Para terminar, conocemos los secretos de las Ciencias del Comportamiento con Juan Manuel García, guardia civil formado en Negociación de Incidentes Críticos y Análisis del Comportamiento por el FBI, que nos descubre la importancia de los sesgos en las investigaciones, de los silencios en la comunicación con víctimas y testigos y de la expresión corporal para indicar quién es el líder de una banda criminal.
A María Martín Barranco, aurora de “¿Por qué los hombres están tan enfadados?” le gustan los títulos provocativos, de eso no hay duda. Le gusta analizar, investigar, remover conciencias y agitarnos.
Hoy charlamos con ella sobre su último libro, un trabajo ácido y minucioso en el que analiza qué está pasando para que se culpe a las mujeres y al feminismo de todos los males de los hombres.
