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El documental 'Imparables', estrenado en el Palacio de la Prensa de Madrid el pasado 10 de diciembre y realizado por la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI), propone un viaje por cuatro países —Argentina, Brasil, Ecuador y Honduras— para mostrar cómo la educación y la cultura se convierten en oportunidades en contextos muy diversos. La producción ya está disponible en Amazon Prime y en el canal de YouTube de la OEI. En el marco de este estreno, conversamos con Assel Sánchez, periodista e integrante del equipo, quien relató cómo fue su acercamiento a Imparables y qué lo motivó a integrarse al proyecto.

Conocemos más del documental biográfico de Leiva, Hasta que me quede sin voz de la mano de uno de sus directores Mario Farré. Además, charlamos con la pianista y matemática Laura Ferrer Rozada y su nuevo álbum Araspel en el que indaga en la música armenia.

También nos acompaña nuestra experta en artes escénicas Marta García Miranda que nos lleva al último proyecto de la compañía Los torreznos.

Hollywood está conmocionado. Esta noche han aparecido asesinados, en su casa, el director Rob Reiner y su esposa. Según varios medios, el principal sospechoso sería uno de los hijos de la pareja. Reiner es uno de los grandes de la industria con títulos icónicos, que marcaron a generaciones. Entre ellos, Algunos hombres buenos, La princesa prometida, Cuenta conmigo y Cuando Harry encontró a Sally.

Fotografía: AFP / Kent Nishimura

La actriz estadounidense Jodie Foster sorprendió a todos, cuando sólo tenía 13 años, con su interpretación en la película "Taxi Driver". Desde entonces nunca ha elegido el camino fácil. Foster apuesta siempre por personajes complejos y ahora se enfrenta a un nuevo reto. Esta semana estrena una película rodada en francés, "Vida privada". La corresponsal de TVE en la capital francesa, Mavi Doñate, ha hablado con ella antes de la presentación de la película que llegará este 19 de diciembre a las pantallas de los cines españoles. FOTO: EFE / IVÁN VILLANUEVA

La misteriosa mirada del flamenco, la ópera prima de Diego Céspedes galardonada en el Festival de Cannes con el Gran Premio del Jurado a la Mejor Película (Un Certain Regard), ganadora del Premio Sebastiane Latino en el Festival de San Sebastián y elegida por Chile para representar al país en la carrera de los Premios Oscar y también de los Premios Goya, se estrenará en España el próximo 16 de enero de 2026 de la mano de BTeam Pictures.

La misteriosa mirada del flamenco fue la encargada de poner el broche de oro como título de clausura en la Sección Horizontes Latinos del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. El primer cortometraje de Céspedes, El verano del león eléctrico fue galardonado con el Primer Premio de la Cinéfondation de Cannes en 2018, y su segundo cortometraje, The Melting Creatures se estrenó mundialmente en la Semana de la Crítica de Cannes y abrió la sección Zabaltegi de San Sebastián (SSIFF). 'La misteriosa mirada del flamenco' ganó el Premio a la Coproducción en el Torino Film Lab en 2020.

La película está producida por Quijote Films (Chile) y Les Valseurs (Francia), y coproducida por Irusoin, Weydemann Bros Films (Alemania) y Wrong Men (Bélgica), en asociación con Arte France Cinema, está protagonizada por Tamara Cortés, Matías Catalán, Paula Dinamarca, Claudia Cabezas y Luis Dubó.

Para Diego Céspedes: "Esta no es una historia de héroes. Simplemente quiero reclamar a aquellos que fueron dejados de lado y olvidados. Y también reírse un poco".

La sinopsis es la siguiente: A comienzos de los años 80, en el desierto chileno, Lidia, una niña de once años, crece en el seno de una amorosa familia queer marginada en un polvoriento pueblo minero. Son culpados por una misteriosa enfermedad que comienza a propagarse, se dice que se transmite con una sola mirada, cuando un hombre se enamora de otro. En este western moderno, Lidia emprende una búsqueda de venganza, enfrentándose a la violencia, el miedo y el odio, donde la familia es su único refugio y el amor podría ser el verdadero peligro.

Diego Céspedes es un cineasta chileno. Estudió Cine y Televisión en la Universidad de Chile. En 2018 escribió y dirigió su primer cortometraje, El verano del león eléctrico, que ganó el Primer Premio de la Cinéfondation en el Festival de Cannes y el Premio Nido en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. La película también fue seleccionada en los principales festivales internacionales como Sundance, Palm Springs, Biarritz y AFI Fest. En 2022, regresó a Cannes con The Melting Creatures, su segundo cortometraje de ficción, que tuvo su estreno mundial en la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Cannes.

El corto también formó parte de la selección oficial en festivales como Toronto, San Sebastián y Clermont-Ferrand. Además de su trabajo como director, Céspedes trabajó como director de fotografía y editor en varios cortometrajes durante sus años universitarios, entre ellos Non-Castus, que recibió una Mención Especial en el Festival de Cine de Locarno.

Festival FOCO. Encuentro educativo Fuente Obejuna. FOCO es un proyecto que nació hace diez años organizado por el colectivo Brumaria, formado por profesores del IES Lope de Vega de la localidad cordobesa de Fuente Obejuna. Edición tras edición, el festival se ha consolidado como referente nacional en el ámbito del cine educativo y la creatividad.

Carlos Javier González Serrano conversa con Oriol Alonso Cano, profesor en la UOC y escritor, sobre la potencia filosófica, antropológica y psicológica del cine de David Cronenberg, polifacético e inquietante creador: sobre la infección como metáfora de lo real, sobre la mutación como forma narrativa existencial y sobre la posibilidad de pensar qué significa hoy tener cuerpo y narrar y existir desde él. Cronenberg ha tenido el atrevimiento de filmar el mayor miedo contemporáneo: dejar de ser uno mismo.

Pablo Tocino estudió Medicina pero acabó escribiendo y dirigiendo una serie que se ha vuelto icónica para una generación: “Una perra andaluza”, una serie de dos temporadas, rodada con bajo presupuesto, con actores y actrices debutantes, y que explora la realidad de un grupo de jóvenes sevillanos, con una importante presencia de las comunidades LGTBIQ+. Con su creador, Pablo Tocino, hablamos.

Pero antes, nos preocupa en este barrio que se vaya a acabar este año y aún no exista un Pacto de Estado frente a los discursos de odio. Para abordar este asunto conversamos con Jonás Candaosa, vicepresidente de la Federación Estatal LGTBI+.

Con un aplauso en homenaje a Héctor Alterio comenzó en la noche del sábado la gala de entrega de los Premios Forqué, con una gran triunfadora Los domingos, que enfila su carrera a los Goya: mejor película y mejor actriz. El premio al mejor actor se lo llevó José Ramón Soroiz por Maspalomas. Flores para Antonio consiguió el Forqué al mejor documental con una dedicatoria especial de su hija Alba. Una noche que despliega la alfombra de premios del cine español.

FOTO: Alberto Ortega / Europa Press

  • La cinta de Alauda Ruiz de Azúa se alzó con los premios a mejor película y actriz protagonista (Patricia López Arnaiz)
  • José Ramón Soroiz, premio a mejor actor por ‘Maspalomas’ y ‘Sorda’, premiada en el apartado de Cine y Educación en Valores
  • ‘Decorado’, galardonada en la categoría de animación y ‘El cautivo’, premio del público
  • La gala se celebró este sábado y se emitió en La 2 y RTVE Play