Mi vecino Totoro, La princesa Mononoke, El viaje de Chihiro... todas esas joyas del cine salieron de un mismo lugar: el Studio Ghibli de animación japonesa. Tienen ya dos Oscar y ahora suman el Princesa de Asturias de Comunicación y Humanidades. Sus responsables están ya en Oviedo y hemos charlado con ellos
Santiago Tabernero vuelve a Logroño para rodar "Cisco y Trizas", un cortometraje que explora cómo cambian las relaciones de amistad tras años de pausa. Cuenta con un elenco de altura, Pepe Viyuela y Patxi Freytez, que trabajan juntos por primera vez.
Este proyecto de 14 minutos busca ser el germen del próximo largo de Tabernero. De momento, la idea presentarlo a festivales y ver si surge la chispa
La Orden publicada por la Junta excluye de las subvenciones públicas a las producciones que impliquen "adoctrinamiento ideológico, propaganada partidistas o apoyo expreso a opciones políticas concretas". Una decisión que ya expuso el consejero de cultura, Alberto Díaz Pico, en su primera comparecencias parlamentaria.
La Consejería recuerda que la ley estatal del cine de 2007 saca de las ayudas públicas a las producciones cuyo contenido implique propaganda política.
Sin embargo, la Orden ha provocado y generado distintas reacciones en las redes sociales.
RTVE.es os ofrece el primer tráiler de A nadadora (2026), un thriller dramático dirigido por Sandra Sánchez. Ambientada en los años 90 en la Costa da Morte, la historia sigue a Nico (Nuria López), una adolescente que furtivea percebes con su padre. Tras caer al mar y sufrir desmayos, empieza a tener visiones de otra joven sumergida.
El debut en la dirección de largometrajes de Sandra Sánchez está protagonizado por Nuria López, María de Dina, Lucía Veiga, Federico Pérez, Diego Anido y Melania Cruz.
Una cinta que se presentará en la Seminci de Valladolid, que comienza este viernes.
A partir de hoy tenemos una cita con el Another Way Festival que hasta el 25 de octubre proyecta 40 películas entre documentales, ficción y cortos sobre la conservación de la biodiversidad, el activismo, las alternativas de consumo o la transformación del entorno urbano. El Festival utiliza el cine como herramienta para acercarnos temas ambientales, económicos y sociales junto a actividades paralelas como coloquios y talleres.
Esta duodécima edición apuesta por títulos como De barro y sangre de Jean-Gabriel Leynaud, situada en una aldea de la República Democrática del Congo que sufre la fiebre del Coltán que alimenta nuestros dispositivos móviles y películas españolas como La Pietà de Pepe Andreu y Rafa Molès sobre la pérdida de la naturaleza y Durmiendo con lobos de Andoni Canela, una aventura entre padre e hija que reflexiona sobre el presente y futuro del lobo.
O Ladrones de fuego el último documental de Metáfora Visual dirigido por Francisco Vaquero Robustillo que aborda los grandes incendios forestales en nuestro país, la nefasta gestión institucional y la pérdida de los usos tradicionales del fuego controlado por el mundo rural.
Las pelis se pueden ver en Madrid en la Cineteca de Matadero, la Filmoteca u on line en Filmin. No te las pierdas.
Haz gestos…
Los Superthings son objetos cotidianos convertidos en héroes y villanos, una colección de pequeños juguetes que han conquistado todos los hogares con niños desde 2018. Ahora, estos simpáticos seres saltan al cine de la mano de Víctor Monigote y con voces como la de Ana Morgade. Los dos nos visitan para demostrarnos que, aunque los adultos tendamos a querer que todo sea tan rutinario como en Normalópolis, realmente nos encanta el ritmo loco y desenfrenado de Kaboom City. Superthings, la película se estrena este 22 de octubre en cines.
Lo que no sale en las revistas: Lluvia Rojo conversa con Dafne Fernández y Paula Garó sobre la pura realidad del oficio. La ausencia de castings, la intermitencia y la sensación de traición a la profesión cuando hay que hacer otras cosas para conseguir ser actriz y no morir en el intento.
ETA ha sido analizado y tratado desde muchos prismas. Más allá del político, también el mundo de la cultura ha tenido mucho que decir. Ya sea desde el mundo del humor, desde el cine, la televisión o la escritura. Sobre ello hablamos con Borja Cobeaga, guionista y director de cine y con Iban Zaldua, escritor y profesor de Historia en la Universidad del País Vasco
En el especial sobre los 15 años del fin de ETA, en el '24 Horas de RNE' hablamos con Borja Cobeaga. Cobeaga dirigó el programa 'Vaya Semanita'. Si hubo un programa en la televisión vasca que consiguió hacer reír y destensar a una sociedad marcada por la violencia de ETA, ese fue 'Vaya Semanita'. Durante 12 temporadas, desde 2003 a 2016, se convirtió en un ejemplo de cómo el humor podía tocar temas muy sensibles en la sociedad del País Vasco.
Así lo recuerda el propio Cobeaga. "Había mucho de autoparodia. No nos inventamos nada, pero había territorio virgen para poner en pantalla todo lo que la sociedad vasca estaba sufriendo. Lógicamente había cosas con las que no se podía hacer humor, pero habia otras de la vida cotidiana y de cómo afectaba el terrorismo a tu vida cotidiana, y eso era muy sanador", recuerda.
Iban Zaldua, escritor y profesor de Historia en la Universidad del País Vasco, llegó a inventarse un término para no aludir directamente a ETA, lo llamaba 'la cosa'. "Creo que hubo una época, a partir de los 90, en la que dejamos de hablar del tema. Producía tiranteces dentro de las familias, de las cuadrillas y entonces, pues bueno, referirse a eso como 'la cosa', que también recuerda a 'la cosa nostra', y, por otra parte, es algo innombrable, pero lo impregnaba todo, tenía su sentido".
En Radioactivas también nos acercamos a Another Way Film Festival, un encuentro que reúne cine y actividades para inspirar cambios frente a los desafíos sociales y medioambientales.
Su programadora, la cineasta Sandra Ruesga, nos presenta las propuestas de esta duodécima edición, que se celebra del 20 al 25 de octubre en Madrid.
Con 40 películas y una agenda de charlas, talleres e itinerarios, el festival invita a reflexionar y pasar a la acción.
Una conversación sobre el poder de las historias para despertar conciencia crítica y construir comunidad.
Saber y Ganar
El compositor Frédéric Chopin se convierte en una superestrella gracias a una película biográfica de producción polaca que llevará su nombre.
El clásico de esta noche en La 2 es 'Propiedad condenada' (1966) de Sydney Pollack con Natalie Wood y Robert Redford.
Jaime Lorente ha sido atracador con mono rojo, adolescente conflictivo, héroe medieval y hasta Ángel Cristo. Pero ahora ha decidido que ya no le basta con ponerse delante de una cámara: quiere decidir dónde se coloca. Se ha estrenado como director con El mal hijo, que llegaba este viernes a las salas. Una historia sobre familias, adicciones, heridas heredadas y una abuela (Susi Sánchez) que quizá tenga más herramientas emocionales que toda una generación de adultos.
Documentos RNE
Rafael Azcona (1926-2008) fue hijo de sastre y aspirante a maletilla en su Logroño natal. En la posguerra le tocó arrimar el hombro en casa como operario en una fábrica de caramelos, aprendiz de botica o estudiante de contabilidad. Sin embargo, el primer desamor le llevó a rimar versos; y la necesidad de evadirse de aquella realidad sórdida, a escribirse a sí mismo cartas desde sitios exóticos. El futuro guionista lo tuvo claro: se ganaría la vida juntando letras en Madrid. Con esa ambición aterriza en los cafés de la capital, donde sobrevive entre amigos como Carlos Clarimón y Antonio Mingote, que le abre las puertas de la revista satírica 'La Codorniz'. En su redacción, la mesa de Rafael Azcona tiene vistas al hueco del ascensor. Allí se lo encuentra el hombre que habría de cambiarle el destino: es italiano, se llama Marco Ferreri y cree que la novela 'El pisito' (1957) podría ser una estupenda película y su autor, un gran guionista.
En Italia, Azcona aprende a disfrutar de la vida y a escribir para el celuloide. Podría haberse quedado en el dolce far niente para siempre, pero otro hombre se cruza en el camino del ya guionista: Luis García Berlanga. En 1961 estrenan su primera colaboración, 'Plácido', a la que seguirán otros títulos imprescindibles en la historia del cine español: 'El verdugo' (1963), 'La escopeta nacional' (1978) o 'La vaquilla' (1985). Sin pretenderlo, confiere un nuevo estatus a su oficio y los mejores directores desean trabajar con él: Carlos Saura en 'Ana y los lobos' (1973) o 'La prima Angélica' (1974); José Luis Cuerda en 'El bosque animado' (1987) o 'La lengua de las mariposas' (1999); Fernando Trueba en 'Belle Époque' (1992) o 'La niña de tus ojos' (1998). Detrás de todas estas grandes películas se descubre la mirada, el humor y la humanidad de un genio creativo que trabajó duro en sus guiones hasta que le llegó la muerte en marzo de 2008.
Este documental sonoro, escrito por Alfredo Laín y realizado por Mayca Aguilera, recupera del Archivo RTVE y de Aragón TV testimonios de Rafael Azcona, que fue parco en entrevistas salvo en los últimos años. Su viuda, Susan Youdelman, ha recibido a este programa en su casa de Brooklyn (Nueva York). Interviene también un amigo personal, Bernardo Sánchez, autor del libro 'Rafael Azcona: hablar el guion'. Además, el documental cuenta con la colaboración especial del guionista, humorista y locutor radiofónico Juan Carlos Ortega, que presta su voz a los textos literarios de su admirado Azcona.
La 59.ª edición de Sitges, Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña, ha contado con destacadas propuestas de terror y cine fantástico procedentes de Latinoamérica en sus distintas secciones. En Sección Oficial el cineasta argentino Octavio Revol Molina ha presentado 'El enigma de Franca Farmín'; y en Foco Iberoamericano se ha proyectado 'La mujer que soñaba bajo el agua' , de las mexicanas Alejandra García y Carla Sierra, entre otros títulos. Un género que en América Latina mezcla mitos locales, contextos sociales difíciles y una atmósfera original con más directoras cada día.
Hace unos días pudimos asistir al estreno del documental “Durmiendo con lobos”, del director Andoni Canela. Secuencia cinco años de vivencias entre un padre, él, Andoni, y su hija, Amaia. Vivencias de búsquedas y hallazgos, de esperas pacientes y efusivos encuentros. Hoy nos descubre pistas del rodaje y del cánido salvaje al que tanto admira: el lobo ibérico.
Es uno de los documentales que pueden verse, además, en la edición número doce del Another Way Film Festival, el festival de cine documental sobre progreso sostenible que se celebra en Madrid, y en formato también online, del 20 al 25 de octubre. Una cita imprescindible, que nos relata Marta García Larriu, directora del festival.
Marianne y Connell se conocen en el instituto, se atraen, se separan y vuelven a encontrarse una y otra vez mientras intentan entender qué sienten y cómo decirlo. Basada en la novela de Sally Rooney y protagonizada por Daisy Edgar-Jones y Paul Mescal, Normal People utiliza la música para expresar todo aquello que sus personajes no consiguen decir, con una selección de canciones contemporáneas que se convierte en parte esencial de la intimidad de la serie.
