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La pintora estadounidense Margaret Modlin es desconocida para el público, pero algunos vecinos del barrio en el que vivió, Malasaña (Madrid), intentan recuperar su memoria y su obra. Hablamos con Ana Rossetti, escritora autora del libro "Maravillosas" que recuerda a Margaret entre otras mujeres célebres del barrio. Con Paco Gómez, fotógrafo y escritor que escribió "Los Modlin", una crónica contando la investigación que hizo de la vida y obra de Margaret. También a Pablo Rajenstein, mentalista y socio del bar "Esotérica", el único lugar en el que pueden verse obras de "La mejor pintora del Apocalipsis de todos los tiempos".

La ciudad italiana de Florencia es conocida por ser una de las cunas del arte en Italia. Aunque su punto álgido fue el Renacimiento, cada uno de sus rincones sigue irradiando arte en la actualidad. Buena muestra de ello es el artista malagueño Borja Mielgo, que triunfa con su pintura figurativa en la capital toscana. El patrimonio de Florencia también atrae a miles de turistas de todo el mundo, algo que analizamos de la mano de María Blanco, guía allí desde hace nada menos que 20 años.

Una investigación del Museo Balenciaga recopila los nombres y las funciones de las mujeres que acompañaron al famoso modisto Cristóbal Balenciaga e hicieron realidad sus cotizados diseños.

El proyecto reúne testimonios, objetos y documentación de las mujeres que trabajaron en los talleres de este modisto de Getaria (Gipuzkoa), cuyas creaciones aún resuenan en el mundo de la moda.

Foto: Javier Etxezarreta / EFE

Charlamos con Ángel de la Calle autor del comic La caja de pandora. Vivir y morir en los tiempos de la Transición editado por Garbuix books. Además celebraremos el 250 aniversario del nacimiento de Jane Austen con Gloría Fortún, filóloga inglesa y Amparo Llanos, compositora y fundadora del grupo Dover, que acaba de editar y traducir Afectuosamente tuya, Jane Austen. Cartas selectas.

María Taosa recorrerá en su sección la carrera de Guitarricadelafuente, Premio El ojo crítico de música moderna y Helena Cerveto mira hacia el objetivo de una fotógrafa adelantada a su tiempo: Belita Gracia.

Ecos del virreinato del Perú. La Comunidad de Madrid acoge una cuidada selección de tesoros, que alberga el Museo limeño Pedro de Osma. Las pinturas, objetos religiosos y piezas de uso cotidiano aportan el testimonio del encuentro entre artistas y una sociedad y son símbolo de la cultura compartida entre Perú y España.

Boek Visual: José Eugenio Mañas. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega descubrimos a José Eugenio Mañas. El artista utiliza su cuerpo para llevar a cabo sorprendentes foto acciones. Utiliza el absurdo como herramienta principal para poner en cuestión las convenciones, para sacar de quicio la forma rutinaria de ir por la vida.

Javier Mariscal. El diseñador Javier Mariscal nos ha abierto su estudio en Barcelona. Con él hemos repasado su obra: cómics, pinturas, objetos, cerámicas, y el célebre Cobi, que fue la mascota de los Juegos Olímpicos de Barcelona en 1992. Por la nave que utiliza como estudio en el Poble Nou, ha pasado, también, Javier de las Muelas, integrante de aquel grupo de la contracultura de la Barcelona de los años setenta que tuvo en el cómic su formato de expresión más destacado. De las Muelas creó después el ‘Dry Martini’, un lugar por el que han pasado las grandes estrellas del cine y la música, desde Quentin Tarantino a los Rolling Stones.

Museo Nacional de Artes Decorativas. A dos pasos del parque de El Retiro y a escasos metros de la madrileña Puerta de Alcalá, descubrimos el Museo Nacional de Artes Decorativas. Se trata de una casa señorial, dividida en cinco plantas y 60 salas, que recrea los diferentes ambientes y las costumbres españolas y europeas desde el siglo XIII hasta nuestros días. Además, entramos en los almacenes del museo para ver algunas piezas únicas y conocer más sobre la conservación preventiva y adquisición de estos objetos tan singulares, sin olvidar el trabajo de artistas más de vanguardia que también tienen cabida en este espacio.

Inter-Rives. El poder del arte: creatividad para el cambio. La última edición del proyecto de coproducción internacional Inter-Rives busca poner en valor el poder del arte y la creatividad para desmontar estereotipos, construir comunidad y promover un cambio positivo en la sociedad. Uno de los documentales premiados ha sido 'Adagio' de la Televisión Pública de Irak. Cuenta la historia de tres jóvenes con Síndrome de Down que intentan ser reconocidos haciendo frente a todos los obstáculos. Su principal talento es tocar el piano y mejorar sus habilidades musicales junto a su profesora de piano.

Warhol, Pollock y otros espacios americanos. Abstracción y figuración dialogan estos días en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. Jackson Pollock, estandarte del expresionismo abstracto, y Andy Warhol, el máximo representante de lo figurativo. Esta exposición conecta a ambos genios y derriba el estereotipo tradicional que enfrenta a ambos artistas.

Ahora sí, los fieles parecen estar satisfechos con la imagen de la Macarena de Sevilla. Ha pasado por varias restauraciones, desde junio, la más polémica, la primera, que no gustó a casi nadie. Después se hicieron ajustes, y ahora, a la cuarta, parece que va la vencida. La virgen ha regresado a su basílica y las colas para verla han sido larguísimas, con cinco largas horas de espera en algunos picos.

Fotografía: EFE / Julio Muñoz

El Museo Thyssen se puede recorrer con otra mirada. Desde hace un tiempo, la drag queen Hugáceo Crujiente es la encargada de hacer visitas guiadas para el público más joven. En ellas expone su visión del arte y de la vida.

Hemos pasado un día con ella.

Foto: Museo Thyssen.

Hoy nos colamos en una acción artística que tiene que ver con la memoria y con el arte, el humor y la cultura popular pero no sólo. Lo organiza el comisionado para la celebración de España en Libertad 50 años. “Y lo demás no es nada. De Ocaña a Califato ¾”, habla del arte subversivo, el arte transgresor durante el franquismo como el de Pepe Ocaña pasando por otras muchas manifestaciones artísticas que nos han dejado un legado