Es única en el mundo, con más de 300 objetos relacionados con la carrera del Duque Blanco. Abre sus puertas mañana al público, pero ya les podemos ofrecer un adelanto. Barcelona será la única ciudad española que albergará esta exposición hasta el 25 de septiembre.
Gratis y hasta la madrugada. Con talleres, conferencias o actuaciones, la Noche de los Museos fue un éxito, tanto que para muchos la fiesta supo a poco.
Ahora por primera vez una gran colección de la obra del pintor malagueño se expone en un museo del continente, en el de Arte Contemporáneo de Rabat.
Este 20 de mayo de 2017 se ha celebrado la Noche Europea de los Museos, una iniciativa que se desarrolla en paralelo al Día Internacional de los Museos y que se celebró el pasado jueves, 18 de mayo. Se trata de un proyecto que permite acceder a los museos en horario nocturno y contemplar algunas obras de los mejores artistas del mundo de un modo distinto, con la magia del silencio y la noche. Además de España, otros países como Francia, Alemania, Italia, Rusia, Portugal o Austria se han sumado a esta noche especial que contribuye a difundir el patrimonio cultural que posee cada país. Esta iniciativa ha cumplido este año 13 ediciones.
Es Isabel, tiene 84 años, a punto de cumplir los 85 y cada día realiza visitas guiadas. A los visitantes les encanta como se lo cuenta y ella disfruta, lo hace... sólo por amor al arte.
Luis Miguel Mata, director del Museo de la Automoción de Salamanca, nos habla de la estrella de la colección que alberga dicho museo: el Hispano Suiza 30/40 HP de 1910, el primer automóvil en España declarado Bien de Interés Cultural.
Celebramos el Día de los Museos con Gonzalo de Santiago, responsable de comunicación del Museo de la Evolución Humana de Burgos; Consuelo Luca de Tena, directora del Museo Sorolla; Mari Ángeles Polo, responsable del departamento de difusión del Museo Nacional de Escultura en Valladolid; José Alberto Cortés, director gerente de la Fundación C.V. Museo Arqueológico de Alicante; Luis Aberto Pérez, conservador del Museo del Greco; Amparo López, conservadora del Museo Lázaro Galdiano, y Joan Gadea, concejal de cultura de Guadalest (Alicante), el pueblo con más museos por habitante.
17 horas de música en directo esperan a los visitantes del Museo Reina Sofía que aprovechaban que la entrada es gratuita para asomarse a la exposición de Picasso y el Guernica. Música también en la Real Academia de San Fernando a cargo de un grupo de trombonistas. En el Museo Thyssen, los visitantes pueden hacerse 'selfies' dentro de los cuadros.
La restauración en el Prado es un trabajo de equipo por eso la dirección de la cátedra va a ser por primera vez colectiva. La mayoría de los restauradores trabajan aquí desde los 80 y su marca de la casa empieza antes de tocar la obra. Para ello estudian el color, la composición, los análisis químicos, hablan con los conservadores. Vocacional, silenciosa e intensa, la restauración termina cuando la obra vuelve a la sala casi, casi como recién salida del estudio del pintor.
Cuando un artista se resiste a desaparecer, deja obra y tarea. Rodin murió hace 100 años, pero se las ingenió para seguir trabajando en su taller, hoy museo imprescindible. Rodeado de luz, espacio, esculturas y bocetos, que se siguen reproduciendo. Quería que sus obras fueran una referencia para escultores futuros, como Anselm Kiefer, que ensambla, corta, reutiliza y multiplica en un proceso de vocación infinita. Ahora expone junto a Rodin, que dejó centenares de moldes y que puede seguir produciendo, otro siglo más.
El Museo Sorolla inaugura mañana una exposición que acaba de digitalizar más de 6.000 fotografías que muestran, imágenes, placas y rollos de celuloide. Muestran tanto el uso que el pintor hacía de la fotografía para sus cuadros, como escenas familiares. A veces la fotografía inspiraba un boceto que luego se convertía en cuadro. Y este arte estará siempre muy presente en su obra. Desde 2001 el Museo Sorolla lleva ordenando, catalogando y digitalizando un legado que a partir de junio se podrá ver en su web.
El próximo 4 de abril, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presentará a los medios de comunicación Piedad y terror en Picasso: el camino a Guernica, una exposición concebida para celebrar el 80 aniversario del famoso cuadro de Pablo Ruiz Picasso.
De ella ha hablado en Las mañanas de RNE el director del museo, Manuel Borja-Villel, que además de subrayar que se trata de una de las muestras más complejas que se han realizado en el Reina Sofía, ha destacado que nos descubrirá aspectos de la trayectoria de Picasso poco conocidos.
"Después del Guernica, Picasso desarrolla todo un mundo de desesperanza y terror pero, también a partir de 1944, de un cierto optimismo, empieza a cambiar los colores, es más vivo, porque la guerra empieza a acabar", cuenta Borja-Villel, que también ha explicado el por qué del enorme tamaño del Guernica.
"Picasso estaba intentando hacer una obra monumental, era muy consciente de lo que estaba haciendo, lo hace en apenas un mes, pero es muy consciente de que quiere hacer la obra del siglo XX", afirma.
