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Boek Visual: Vanessa Miralles. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega conocemos a Vanessa Miralles. La artista convierte la fotografía en intimidad y denuncia. Su intención es maravillar con lo cotidiano y hacernos reflexionar sobre lo que parece ordinario y no lo es. También, sobre la relación con la realidad y con el entorno en el que nos movemos.

Maruja Mallo. Máscara y compás. Maruja Mallo formó parte del grupo de intelectuales y artistas de la generación del 27. Representó una nueva visión de la mujer moderna, activa y libre de las convenciones de la sociedad de las primeras décadas del siglo XX. Fue una artista transgresora y visionaria, adscrita a lo que en aquellos años llamaban el arte moderno. El Centro Botín de Santander acoge primera gran retrospectiva dedicada a Maruja Mallo. Titulada ‘Maruja Mallo, Máscara y compás’, la muestra reúne 90 cuadros de la artista, fotografías, dibujos y documentos de su archivo personal. Desde el realismo mágico y sus composiciones surrealistas hasta las configuraciones geométricas y fantásticas de sus últimos años. Ha sido un trabajo de investigación y recopilación de su obra dispersa por todo el mundo, en diferentes museos y colecciones privadas.

Julio Barbero. Esgrafiado. Conocemos a Julio Barbero, un maestro artesano del revestimiento de edificios. Está especializado en el esgrafiado, una técnica tradicional de albañilería muy característica en las fachadas segovianas.

Espacio Colores. En 1964 el Instituto Nacional de Colonización proyecta en el Real Cortijo de Aranjuez la primera industria enológica puntera de España: una nave de tres mil metros cuadrados para producir, cada hora, cien litros de zumo y concentrado de mosto. Esta superficie industrial se vende en 1982, pasa por distintas manos hasta convertirse hace un año en un nuevo centro multiusos de referencia artística y cultural, ‘Espacio Colores’. Se trata de un verdadero ejemplo de reconversión de una arquitectura industrial en contenedor de exposiciones pictóricas, plató de rodajes audiovisuales, residencias artísticas y talleres de formación de arquitectura y cerámica.

El Art Sonje Center de Seúl expone arte contemporáneo español a través de diez artistas de la colección TBA21, la fundación de Francesca Thyssen-Bornemisza. La selección de artistas le corresponde a la comisaria Chus Martínez, que nos explica el sentido de la muestra, pensada para conectar las inquietudes artísticas de dos países aparentemente alejados.

Informa Íñigo Picabea

Gran Friso. Gran Friso es una lona de protección con imágenes ensambladas a escala monumental inspiradas en Madrid, desde bodegones donde se puede apreciar el café con churros, al espíritu del Rastro o el Mercado de San Miguel. Es la obra de Miguel Ángel Tornero y cubre el Palacio de Cristal del Retiro. Ofrece una narrativa visual que se va descubriendo según se rodea el edificio. Este proyecto se enmarca en la idea diseñada por el Museo Reina Sofía, para dotar de contenido artístico al Palacio, hasta que terminen las obras en junio de 2027.

Materia afectiva. La sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid acoge, hasta el 20 de julio, ‘Materia afectiva’, una exposición que indaga en la relación entre la inteligencia artificial, la cultura visual y las emociones.

Ex!poesía Euskadi. Buscando a Huidobro. Ex!poesía 2025, el Festival de Poesía Experimental de Euskadi ha celebrado su VIII edición. En esta ocasión el festival está centrado en ‘Buscando a Huidobro’, un proyecto de instalaciones poéticas de Juan Miguel Cortés que homenajea a Vicente Huidobro, uno de los padres de la poesía experimental y a su libro Altazor.

En el Centro Botín de Santander hasta el 14 de septiembre se puede ver Maruja Mallo: máscara y compás'. Es un recorrido por la vida y obra de esta artista, maestra de las vanguardias del siglo XX y una de las artistas más relevantes de la generación del 27 en España.

La representación de las mujeres en la pintura clásica y moderna han transmitido los estereotipos que pesaban sobre las mujeres. La inmensa mayoría de los pintores eran varones y representaban a la mujer a través de los arquetipos sociales o plasmando el deseo masculino. Mujeres desnudas y provocadoras, santas y sumisas, humildes y abnegadas llenan los museos. ¿Sabemos percibir esa representación de arquetipos patriarcales cuando miramos un cuadro?

Hoy toma la palabra, nada más y nada menos, que Marisa González. Su obra se reúne en una gran retrospectiva en el Museo Reina Sofía como ganadora del Premio Velázquez en 2023. Un reconocimiento muy merecido a cinco décadas de trabajo siempre innovador, siempre original, de esta creadora, pionera en el uso de las tecnologías de la comunicación y la reproducción de imágenes con fines artísticos. Su título: Marisa González: Un modo de hacer generativo. Charlamos con ella poco antes de la inauguración de la exposición.

El IES Font de Sant Lluís ha inaugurado un mural exterior de grandes dimensiones realizado por el alumnado del Bachillerato Artístico en recuerdo de la dana, con la presencia de representantes de las asociaciones de víctimas.

El pasado verano, Este instituto inauguró uno de los murales con los que la Universitat Politècnica de València y Las Naves rinden tributo a las 'Dones de Ciència', con un mural sobre Elena García Armada, creadora del primer exoesqueleto biónico del mundo para niños.

El Museo Meadows de Dallas, especializado en arte español, ha anunciado la docena de obras que se incorporan a su colección, coincidiendo con su 60º aniversario. Las adquisiciones más destacadas son un retrato del siglo XIX pintado por Raimundo Madrazo y Garreta, y una pieza de arte textil creada por Teresa Lanceta en 2017-2019. El Meadows Museum prestará el retrato de Madrazo y Garreta a la Fundación Mapfre de Madrid para una exposición prevista el 18 de septiembre.

Informa Íñigo Picabea

Boek visual: Montse Bayés. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En este capítulo conocemos a la artista Montse Bayés. Hay universos escondidos en la inmensidad de los microrganismos y la macrofotografía nos revela un mundo que flota entre lo pequeño y el misterio de lo esencial. La fotógrafa Montse Bayés nos invita a descubrirlos viajando por paisajes que nunca hubiéramos imaginado.

Fede Cardelús y José Miguel Viñas recomiendan la exposición ‘Paisaje Vivo’, que parte de diez cuadros para reflexionar sobre la mutabilidad del paisaje y nuestra vulnerabilidad ante los elementos de la naturaleza y del clima. Se puede visitar en Las Naves, en Valencia, hasta el 15 de junio.

Sonido Malasaña. Retrocedemos 40 años para adentrarnos en las calles de Malasaña, un territorio musical asociado con la música pop y rock. El cierre de la sala Rock-Ola en 1985, el auge del llamado ‘Nuevo Rock Americano’ y el ‘Rock de Garaje’ y la aparición de nuevos grupos como Los Ronaldos, Sex Museum o Los Enemigos contribuyeron a forjar la fama de este barrio madrileño

La artista murciana Sonia Navarro presenta Fronteras y territorios, su primera gran exposición institucional en Madrid, que podrá visitarse del 23 de mayo al 6 de julio en la Sala Alcalá 31.

Con más de tres décadas de carrera a sus espaldas, Navarro construye una narrativa visual atravesada por el textil, la costura y los materiales tradicionales como vehículo para abordar temas como el feminismo, la memoria, la identidad y la ecología: "Tener estas piezas aquí es darle la importancia que tienen a todas esas mujeres que han luchado para que estemos nosotras aquí y para sacar sus familias adelante", indica Navarro.

La exposición reúne más de cincuenta obras que recorren disciplinas como la escultura, el collage, la fotografía, la instalación y, por supuesto, el arte textil, seña de identidad de la artista.

Imagen: Comunidad de Madrid