En el Va de Cine en Radio 5 de esta semana evaluamos las altas capacidades de Marián Álvarez, protagonista de la película de Víctor García León.
Cineamos también por la actualidad de la semana con Ruth Gabriel, comentando la programación del Barcelona Film Fest... ¡Empezamos a rastrearla! Con Pau Subirós en nuestra clase de guion hablamos de "auto-adaptaciones"... casos en los que el autor de una novela adapta su propia obra al formato de guion cinematográfico... Fijándonos en Hamnet de nuevo, ¡o en El pisito de Azcona, entre otras! Y con nuestro especialista musical Alberto Vega, nos embriagamos con Grace Jones poniendo banda sonora a 'Amarga Navidad'.
Hay historias de amor que maduran a lo largo del tiempo. Se construyen lentamente, generación tras generación, como el vino en el silencio de las bodegas. La relación entre la familia Martínez Zabala y el vino pertenece a esa categoría de relatos que se explican con vendimias, decisiones y una visión compartida que ha sabido unir cultura, tierra, arquitectura en una misma identidad.
Nuestro recorrido comienza entre Rioja Alavesa y Ribera del Duero, visitando tres bodegas que simbolizan distintas etapas de esta historia familiar: Campillo, Portia y Faustino. Tres espacios distintos que, más allá de producir vino, narran una evolución: el origen, la madurez y el legado.
En Laguardia, rodeada por viñedos a los pies de la sierra de Cantabria, nació una idea que transformaría la forma de acercarse al vino. En 1990, Julio Martínez Zabala inauguró Bodegas Campillo con una intuición adelantada a su tiempo: debían abrirse al visitante. Hasta entonces, muchos calados eran espacios cerrados. Campillo rompía esa tradición al convertir la experiencia enológica en un diálogo entre productor y público.
Inspirada en los château bordeleses, la bodega marcó el inicio de una filosofía clara: el vino debía comprenderse antes de beberse. Además de degustarlo, había que aprender a observar, escuchar y sentir el proceso que transforma la uva en memoria cultural.
El edificio, diseñado por el arquitecto Aurelio Ibarrondo, se integra parcialmente bajo tierra, aprovechando las condiciones naturales para mantener una humedad constante cercana al 75% sin necesidad de climatización artificial.
Al descender por su escalera de caracol, el visitante percibe cómo el ritmo exterior desaparece. El aire fresco, el silencio y la penumbra invitan a una experiencia pausada, casi meditativa.
En las salas de barricas, cerca de seis mil unidades reposan alineadas bajo techos de madera que evocan la quilla invertida de un barco. Allí el vino evoluciona lentamente, transformándose sin prisa. Más adelante, el botellero, una auténtica catedral subterránea capaz de albergar alrededor de un millón y medio de botellas, revela el verdadero significado del tiempo enológico: los taninos se suavizan, los aromas se integran y la paciencia adquiere textura.
Para Lourdes Martínez Zabala, consejera del grupo vitivinícola, Campillo representa el primer capítulo del romance familiar con el vino: el momento en que la familia decidió compartir su historia con el público.
La experiencia continúa en un espacio interior sorprendentemente abierto, donde conviven dos mundos aparentemente distintos. Por un lado, Campillo Creativo, una sala dedicada al arte contemporáneo y a exposiciones temporales; por otro, el área de cata, donde el aprendizaje se convierte en juego sensorial.
Allí, guiados por los expertos, los visitantes participan en un divertido “duelo de narices”, una actividad que invita a reconocer aromas primarios, secundarios y terciarios. Identificar notas de fruta, madera o evolución no resulta tan sencillo como parece, pero en esa dificultad reside la magia del descubrimiento.
El viaje continúa hacia el corazón de Ribera del Duero, donde se alza Bodegas Portia, un ejemplo de cómo la arquitectura puede convertirse en herramienta enológica. Diseñada por Norman Foster, la bodega adopta una forma de trébol visible desde el aire. Tres pétalos convergen en un núcleo central desde el cual se organiza todo el proceso productivo con precisión casi coreográfica.
Durante la vendimia, los tractores ascienden por la cubierta inclinada para descargar la uva en la parte superior del edificio. Desde allí, el fruto desciende catorce metros hasta los depósitos utilizando la gravedad, evitando bombeos agresivos y preservando la integridad del grano. En Portia, la arquitectura es más que decoración; es parte activa del proceso de elaboración.
La experiencia alcanza su punto más intenso durante la vendimia. El visitante observa el proceso, y lo siente. El aroma del mosto fresco impregna el ambiente mientras comienza el nacimiento del vino. En la sala de catas se degustan distintas añadas y se interpretan las variaciones que introduce el tiempo, descubriendo cómo cada cosecha refleja un año irrepetible.
Acabamos el recorrido en los inicios de todo para la familia, en Rioja Alavesa. Si Campillo representa un cambio de filosofía y Portia la madurez, Bodegas Faustino, la primera del grupo, encarna la memoria viva del vínculo familiar con el vino. Su historia se remonta a 1861, cuando Eleuterio Martínez adquirió la Casa Palacio de Oyón, en Álava. En sus calados subterráneos comenzó una tradición basada en la paciencia, la observación y una mirada siempre orientada al futuro.
Pasillos en penumbra albergan añadas históricas mientras depósitos tradicionales conviven con tecnología avanzada. Todo responde a un equilibrio entre innovación y respeto por el proceso natural del vino.
En 2024, la familia volvió a colaborar con Norman Foster para crear “El Legado” -en la misma finca de Bodegas Faustino- un espacio concebido como experiencia sensorial y narrativa, destinado a transmitir la historia acumulada durante más de siglo y medio.
Las tres bodegas comparten una misma idea: el enoturismo no debe limitarse a impresionar, sino a explicar, a interpretar el vino y su contexto.
Cada una posee una personalidad propia. En Campillo, el visitante aprende a escuchar el silencio de la crianza. En Portia, descubre cómo la arquitectura puede proteger y acompañar al vino. En Faustino, comprende que cada botella forma parte de una herencia que sigue escribiéndose.
Como las historias de amor, ésta demuestra que solo se alcanza la plenitud cuando se le concede tiempo.
Este fin de semana, Va de cine no pasa por alto uno de los estrenos más esperados del año: Amarga Navidad, la nueva película de Pedro Almodóvar, que promete dar mucho que hablar en los próximos días. Nos adentramos en su universo y en los detalles que construyen su particular mirada. Charlamos con Pau Esteve Birba, director de fotografía del filme, que nos revela algunas claves visuales y decisiones narrativas que pueden pasar desapercibidas a simple vista, pero que resultan fundamentales para entender la película.
Además, como cada semana, “cineamos” con Ruth Gabriel, poniendo el foco en el reparto de Amarga Navidad y en cómo sus intérpretes dan vida a esta historia marcada por la emoción y los contrastes. Con nuestro profesor de guion, Pau Subirós, analizamos Hamnet y el poderoso recurso del “teatro dentro del cine”, explorando cómo ambos lenguajes se entrelazan para enriquecer la narración. Y, para no variar, con Alberto Vega nos sumergimos en la música de la semana: Las simples cosas, interpretada por Amaia Romero en la película, una pieza clave que, en palabras del propio Pedro Almodóvar, contiene “el corazón” de Amarga Navidad.
¿Qué diríais si os propusiéramos una escapada para ir a ver extraterrestres en vitrinas? Bueno, pues eso es lo que vamos a hacer hoy, pero claro, es verdad que algo de truco hay detrás de ese enunciado. Si queréis saber de qué hablamos, seguidnos...
Esta semana recordamos a Robert Duvall con Ruth Gabriel y cineamos con ella por la actualidad con especial atención al estreno de 'El agente secreto' con Wagner Moura y también comentamos el cambio de registro de Javier Rey en 'El fantasma de mi mujer'.
Entrevistamos a Ian de la Rosa, como cierre de la Berlinale, que termina este sábado, para que nos cuente detalles sobre la pelicula que ha presentado en la Sección Panorama titulada ‘Iván & Hadoum’.
El ejercicio de guion de Pau Subirós pasa por el cine de José Luis Guerín y su último estreno, 'Historias del buen valle'... Y con nuestro especialista musical, Alberto Vega, nos adentramos en el turno de una enfermera suiza a ritmo de “Hope There’s Someone” de Anohni and the Johnsons, banda sonora de 'Turno de guardia' de Petra Biondina Volpe.
Es como una profunda grieta en la piel de la isla, cuya contemplación asombra, hipnotiza y hasta provoca algo de temor. El entorno está declarado Paisaje Protegido y guarda algunos de los mejores lugares de observación del cielo nocturno. Hoy recorremos el barranco de Fataga, en Gran Canaria.
El Año del Caballo de Fuego, que arranca este 17 de febrero, simboliza, según la tradición china, movimiento, energía y acción. Y la segunda economía del mundo pretende aprovechar esa inercia para mantener su crecimiento, en un contexto internacional de guerra arancelaria y gran incertidumbre.
Enamórate del cine en el día de los enamorados. Recibimos a José Luis Guerín para que nos dé detalles sobre sus 'Historias del buen valle', con las que se llevó el gran Premio del Jurado en el último Festival del Cine de San Sebastián.
Con Ruth Gabriel paseamos por las 'Cumbres Borrascosas' reversionadas por Emerald Fennell, con Pau Subirós hablamos de despedidas... Y musicalmente no hay otra opción que entrar en la banda sonora de la nueva película del coreano Park Chan-wook con nuestro Alberto Vega.
La compañía Ay Teatro recala en La Abadía con un espectáculo, construido a partir de tres grandes obras griegas, que recorre la historia de Edipo y sus descendientes y renueva con admirable desenvoltura el espíritu de la tragedia.
El Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid pone a disposición de 44 compañías de todo el mundo los espacios urbanos de la ciudad. Recorrer las calles estos días es una experiencia: el jorobado de Notre Dame toma una de las iglesias, una mascletá resuena en la Plaza Mayor y una estructura de 40 metros es el escenario de una ópera aérea de electro-hip hop. 260 funciones de las que se puede disfrutar a pie de calle.
El Umbra Light es un festival que ilumina las calles, edificios y monumentos de Vitoria durante un fin de semana. En este proyecto participan decenas de artistas que vienen desde varias partes del mundo. Además, la ciudadanía puede disfrutar de espectáculos en directo de forma gratuita. Se trata de una iniciativa que atrae a miles de personas y fomenta el turismo desestacional. Al principio se hacía cada dos años, gracias a su éxito se ha convertido en una cita anual para los vitorianos.
Historia, senderismo, naturaleza, gastronomía, artesanía, música... la escapada que os proponemos hoy tiene prácticamente de todo. La cita es en Extremadura, en la comarca cacereña de La Vera, y el contenido lo proporciona la Ruta del Emperador.
Escuela de capacitación agraria. Desde su creación en los años 90, el Centro de Capacitación y Experiencias Agrarias de Segovia, ha conseguido récord de matriculaciones, de cursos, de participación de mujeres y de estudiantes trabajando. En 2025, más de 110 jóvenes, la mitad mujeres, han confiado en la calidad educativa de la escuela para cursar alguno de sus tres ciclos formativos relacionados con el sector agropecuario y de ocio y tiempo libre. Tres alumnos del Grado de Ganadería y Asistencia Animal han sido galardonados en los Premios I+Porc, el año pasado.
Desde Alcoutim hasta el Cabo de San Vicente. Esos son los dos puntos geográficos que une un camino de 300 kilómetros que permite conocer y viajar por el Algarve portugués de forma diferente. Hoy nos adentramos por la Vía Algarviana.
Charlamos con el escritor peruano Jeremías Gamboa sobre su última novela El principio del mundo editado por Alfaguara. Además, Javier Alonso, director de Territorio 9, nos recomienda dos cómics para empezar el año, No sé, pero creo que moriré de Lorenzo Montatore y Rosa de Alfonso Casas. Por último, Martín Llade repasa los aniversarios de música clásica que celebraremos este 2026 como es el caso de Falla o Pau Casals.
Charlamos con Chema Domínguez autor de Bajarse al moro. Conversaciones con Un pingüino en mi ascensor editado por Regreso a la música. Un libro que recorre la historia de esta banda y además nos acompañan sus dos integrantes Mario Gil y José Luis Moro. También hoy conoceremos más de la programación de Inverfest 2026 con su director Alex Graneri.
Por su parte, Lara Hermoso en su sección Conversaciones entre amigas nos vuelve recomendar literatura internacional, en este caso se detiene en Hanif Kureishi y su último libro A pedazos de editado por Anagrama. Cerramos con Vicente Monrroy quien nos propone volver a las imágenes de menos calidad y fijarnos más en el contenido, en una era en la que predomina el 8K y el IMAX.
El teatro significa habitar un espacio donde, desde el pensamiento y la reflexión imaginamos formas de estar en el mundo. Sobre teatro, infancias, referentes e historias llenas de verdad hablamos con la dramaturga Itziar Pascual, Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud. Además, acaba de publicar “La trilogía de las luciérnagas. El grito”, un libro con cuatro obras escritas a cuatro manos junto a Amaranta Osorio.
Tenemos una nueva entrega de nuestro taller literario “Persiguiendo a tu enjambre” con Sabina Urraca. La escritora y editora comenta los ejercicios que han mandado los oyentes y propone uno nuevo: buscar en el anhelo.
Y terminamos con un viaje a los bajos fondos. “El camino a la desviación” de Elena Rosillo nos lleva a la primera película de John Cassavetes,“Shadows”, una película independiente de 1959 que nos muestra la cruda realidad de la generación beat.
Cada año que pasa nos cuenta algo nuevo… o mejor aún, nos lo canta. Comenzamos el año haciendo un repaso por los musicales que Javier Alonso ha escogido para hacer ese recorrido en su libro “Cantar la historia. Cómo los musicales nos explican la historia de los últimos 100 años”. Carousel, Company, West Side Story, Wicked, o Cats son algunos de los que repasamos con el divulgador cultural.
Además, nos preguntamos a qué sonará 2026. María Taosa, nuestra compañera de Radio 3, nos cuenta qué canciones traerá el año nuevo y qué grupos volverán con más música. Y acabamos con Laura Fernández, que desde su pequeño rincón del mundo nos descubre a Mónica Dickens, la bisnieta escritora de Charles Dickens, y su novela sobre sus experiencias como sirvienta “Un par de manos”
Un viaje hacia delante pero también hacia dentro. Eso es “Henro Michi. El camino”, un libro sobre los 1.200 kilómetros a pie que hizo Javier Alonso en la isla japonesa Shikoku, siguiendo una ruta de 88 templos. Hablamos con él sobre haikus, imágenes y viajes.
Además, Javier Martín Jiménez se despide de El Ojo Crítico con una última sección dedicada a las campañas en redes -fallidas- que han lanzado algunos museos. Por cierto, ¿sabéis que hace cien años Stonehenge, el monumento megalítico, estuvo a la venta? Lo compró un hombre llamado Cecil Chubb, un abogado, por 6.600 libras. Lo que hay detrás de esta historia nos lo cuenta Pedro Torrijos.
Nuestra última escapada de este 2025 nos ha traído hasta Galicia y en ella os proponemos una ruta senderista. Acabaremos el año caminando porque ya sabéis que aquí no nos gusta estar quietos! Acompañadnos hasta O Carballiño, en Ourense, para recorrer el Camino de los Arrieros.
En este Ojo Crítico nos quedamos prendados del nuevo trabajo de María Rodés, un álbum que es un viaje a las obsesiones del amor que ha titulado “Lo que me pasa”. Con ella hablamos de las locuras del corazón que a veces, pueden derivar en una erotomanía, el trastorno de creer que alguien está enamorado de ti.
Y como son días de despedida, Susana Santaolalla nos hace un repaso de los libros más leídos de 2025, además nos cuenta cuáles serán las novedades editoriales del año que entra.
También analizamos los copos de nieve con Xaviera Torres. Bueno, lo hizo antes el astrónomo Johannes Kepler, concretamente en el siglo 1611. Fue el primero en reflexionar sobre su la simetría hexagonal. Hoy descubrimos su historia.
Y levantamos la copa para un último brindis, al menos este 2025, con Enrique Mejías. El musicólogo nos trae los brindis más trágicos de la historia de la ópera.
Nos acercamos a Emergency exit, la última película en la que participó la actriz Marisa Paredes, quien falleció en diciembre de 2024. Charlamos con su director Lluís Miñarro y el actor Oriol Pla que forma parte del elenco.
Además charlamos con Carlos Chaguaceda, director de comunicación del Museo del Prado, quien nos acerca a los nuevos datos de la pinacoteca que un año más supera su propio récord de visitantes llegando casi a tres millones y medio.
Por su parte, Marta García MIranda, nuestras experta en artes escénicas se detiene en Todos los ángeles alzaron el vuelo, la última propuesta de la hsitorica compañía La Zaranda. Cerramos el programa con Vicente Monrroy que hace su particular ranking de las pellículas ue más ha disfurtado este 2025.
