Ángel González (1925-2008) fue uno de los grandes poetas de la literatura española. Perteneciente a la generación del 50, uno de los pilares de su obra era la nostalgia. Recibió el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 1985.
Foto: NACHO GALLEGO/EFE — Ángel González en la Feria del Libro de Valladolid de 2003
Condenados al silencio forzado, a la miseria y a la resignación. Así ve el escritor cubano Leonardo Padura a toda su generación, a los que les dedica su última novela: Morir en la arena. Un relato dramático, que parte de un parricidio real, y que —como él dice— es una crónica sobre la derrota. "Yo creo que mi generación pudo llegar a la orilla, puso los pies en la arena y esas arenas eran movedizas y se los tragó", comenta a TVE.
Sobre rebeldías y promesas que se evaporaron en una Cuba empobrecida, escribe Padura el libro que él necesitaba. Es incómodo —asegura—, y como las anteriores novelas, no espera que se publique en Cuba. "Hay una copia pirata circulando y recibo mensajes de cubanos de que ya recibieron el libro", afirma.
Haciendo literatura desde la realidad, se ha convertido con los años en el cronista social contemporáneo de la historia cubana. Frente a la situación de inestabilidad que vive el país, el escritor defiende que "no podemos vivir enquistados en el dolor de esa herida", señalando que "es posible que haya perdón". El propio Padura ha enseñado a sus personajes a luchar por la belleza en medio de tantas necesidades.
En Todo por hacer de Radio 5 nos detenemos en el dramático balance que deja este verano marcado por los incendios forestales. Cientos de hectáreas calcinadas configuran un panorama preocupante que repasamos con los datos de los Servicios Informativos de RNE, a través de Isabel Jiménez. Además, escuchamos el testimonio de Jesús Zamora, voluntario de Protección Civil, para conocer de cerca el esfuerzo de quienes, de manera altruista, se enfrentan al fuego en primera línea. Porque detrás de cada incendio no solo están los bomberos, agentes forestales o brigadas de refuerzo, sino también los vecinos de las zonas afectadas y ese colectivo de voluntarios que, con su chaleco naranja, encarnan el compromiso con la seguridad ciudadana.
El programa estrena también la sección 'No eres tan joven como crees', un espacio donde la nostalgia toma protagonismo. Con Sara Calvo, rememoramos los primeros días de grandes éxitos televisivos como 'El Grand Prix' o 'Médico de familia', que marcaron a toda una generación de espectadores.
Cerramos la emisión con otra novedad: 'El Cuaderno', la sección de recomendaciones literarias de Paula Carrelo. Una invitación a descubrir historias interesantes, narradas con un estilo cuidado y sugerente, que amplían las posibilidades de lectura para nuestros oyentes.
En definitiva, un programa que combina la actualidad más urgente con la memoria colectiva y la cultura, reflejando las múltiples dimensiones de nuestra realidad cotidiana.
En 1947, cuando se publica La soledad cerrada en la colección Cuadernos de Poesía “Norte”, de San Sebastián, han pasado nueve años desde la victoria de las tropas franquistas sobre la agonizante República. 1936 parece quedar lejos, aunque los efectos de aquel largo verano de la Guerra Civil, con ásperos inviernos, primaveras terribles y otoños cayendo sobre las cunetas, se sienten en el paisaje de una población en un luto alargado. Seguramente nadie, excepto el interesado, recuerda que, en 1936, La soledad cerrada recibiría el primer premio en el concurso organizado por el Lyceum Club Femenino, por el centenario de Gustavo Adolfo Bécquer. La vida tiene ahora otra temperatura para el joven poeta, que acaba de conocer a la mujer que será su compañera el resto de su vida, con quien funda la colección de poesía “Norte”, y a la que debe su resurrección tras la Guerra Civil: Amparo Gastón.
¿Puede el deseo moldear la realidad? Ovidio, en el libro X de sus Metamorfosis, nos cuenta uno de los mitos más bellos y perturbadores del mundo clásico: Pigmalión, escultor chipriota, crea con sus manos su mujer ideal, y se enamora de ella. Le habla, le viste, la acaricia como si tuviera vida. Y la diosa Venus, movida por la devoción de Pigmalión hacia la diosa, decide concederle el milagro y convierte el marfil en carne. Convierte el arte en vida.
En este Locos por los clásicos compartimos el mito de Pigmalión, exploramos sus lecturas artísticas, literarias y cinematográficas —de Ovidio a Bernard Shaw, de Goethe a Audrey Hepburn en “My fair Lady”— y reflexionamos sobre por qué seguimos buscando moldear lo real con el poder del deseo. ¿Qué nos dice hoy Pigmalión? ¿Por qué seguimos deseando que el arte se haga vida? Porque cuando la realidad no nos gusta, es la ficción —como el arte de Pigmalión— la que nos salva. Ahí entra el mito.
Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos, les ponemos música actual. La banda sonora de este episodio incluye “She” de Elvis Costello; “All for love” de Bryan Adams, Sting y Rod Stewart; y la banda sonora de André Previn para “My fair lady” de George Cukor.
La imagen es “Pigmalión y Galatea” de Jean-Léon Gérôme (1890)
Casi la mitad de la población española reconoce que duerme mal y alrededor de siete millones de personas sufren insomnio crónico. Un trastorno que afecta a la salud física, emocional y social, y que también ha encontrado un reflejo en la literatura. El programa arranca con la novela 'Las buenas noches' de Isaac Rosa, donde el insomnio se convierte en metáfora de la dificultad para encontrar descanso en una sociedad marcada por la incertidumbre y la tensión.
La actualidad cinematográfica llega desde el Festival de Venecia con el corresponsal Jordi Barcia, en una jornada marcada por la política y por la presencia de títulos que dialogan con el presente internacional.
En el terreno nacional, la Academia de Cine ha anunciado la preselección de las películas que podrían representar a España en los Oscar 2025. Los títulos 'Romería', 'Sirat' y 'Sorda' optan a convertirse en la candidata oficial en la categoría de mejor película internacional, una decisión que se conocerá el 17 de septiembre. El programa conversa con Carla Simón y Eva Libertad, directoras de dos de las producciones seleccionadas, sobre el alcance y la importancia de esta elección.
La arquitectura tiene también su espacio con el estreno de una nueva sección a cargo de Pedro Torrijos, que se incorpora al programa para aportar, cada jueves, una mirada distinta sobre los edificios, las ciudades y la manera en que se construyen y habitan los espacios.
El programa comienza con la escritora, poeta y periodista peruana Gabriela Wiener, que llega acompañada de Maielis González para hablar de Sudakasa. Este espacio se configura como una residencia artística destinada a mujeres migrantes, un lugar donde desarrollar proyectos que muchas veces no encuentran cabida en los grandes circuitos ni en las instituciones culturales. De esta experiencia surge el libro 'Siembra: Relatos de vidas Migra', publicado por Sudakasa Ediciones, que recoge historias nacidas a partir de esa convivencia y creación compartida.
En la sección literaria, la actualidad pasa por Arturo Pérez-Reverte, que ha presentado 'Misión en París', la octava entrega de la saga de 'El capitán Alatriste', iniciada en 1996 y convertida en una de las series de novela histórica más populares en lengua española.
El cine centra otra parte del programa con la Mostra de Venecia. Allí François Ozon estrena 'El extranjero', adaptación cinematográfica de la novela de Albert Camus, que compite por el León de Oro. Fuera de competición, Sofia Coppola debuta en el género documental con 'Marc by Sofia', una cinta sobre el diseñador Marc Jacobs, mientras Gus Van Sant presenta el thriller 'Dead Man's Wire'. La cobertura corre a cargo de Jordi Barcia.
El repaso a festivales continúa con el de Santander, que celebra su edición del 12 al 18 de septiembre. En su presentación se anuncia la concesión de los Faros de Honor 2025 al actor Luis Tosa' y a la productora María Zamora.
Estrenamos además la primera colaboración de Xaviera Torres, que cada dos semanas propondrá cuestiones surgidas de su experiencia como bióloga y que se relacionan con la cultura, la historia, la naturaleza o la vida cotidiana.
El cierre lo ocupa la música con la historia de José Padilla. Este compositor español convirtió un coro de pescadores de zarzuela en la canción 'Valencia', que trascendió fronteras y llegó a sonar en cabarets de París, en orquestas de jazz de Nueva York e incluso en producciones de Hollywood. La explicación la aporta el musicólogo Enrique Mejías García, conocedor de estos repertorios que unen raíces mediterráneas y ecos cosmopolitas.
El Capitán Alatriste ha vuelto a la carga. En el Hotel Palace de Madrid, Pérez-Reverte ha presentado la nueva entrega Misión en París. Acompañado de la periodista de Cultura de RNE Susana Santaolalla, Pérez-Reverte ha conversado en Mediodía en RNE con Carlos Núñez: "Hay fanfarrones que gritan y golpean las mesas y no son realmente peligrosos, y hay quienes están callados y lo son", ha asegurado. El lector encontrará en Misión en París a "un viejo amigo que ha envejecido y que tiene más lagunas oscuras en la memoria y remordimientos", ha explicado Reverte.
El escritor ha asegurado que "basta una pandemia, una dana o incendios para que los españoles se levanten otra vez y peleen lo suyo, es lo que nos reconcilia", ha razonado.
Esta temporada sonamos en Radio 5 de lunes a viernes de cuatro a cinco de la tarde. Y ampliamos el Ojo también a los fines de semana con la mirada con Ángeles Caso de 12 y media a una y media en radio nacional.
Empezamos con una sinfonía urbana de Madrid para tener una mirada amplia: recorremos todos sus barrios, edificios, comercios, calles... Posamos el ojo en cada una de esos salones de bailes, videclubs, ultramarinos, de esos pies que cruzan deprisa, de esos otros que van más sosegados. Es lo que ha hecho el cineasta y dramaturgo Juan Cavestany en su último trabajo: 'Madrid Ext. Un ensayo fílmico de su ciudad'.
Después repasamos las que serán las novedades literarias que llegan este mes con Susana Santaolalla y volvemos a Italia con Jordi Barcia porque continúa el Festival Internacional de Cine de Venecia.
Pasamos por los 50 años de 'El exorcista' de William Friedkin.
Esta temporada, en artes escénicas, el Ojo Crítico se estrena con la mirada de Marta García Miranda: 'Free Tour' ha sido creado y comisariado por Fran Weber y Carmen Aldama.
Después charlamos con Ramiro Molinero, director del festival Ebrovisión, uno de los últimos del verano.
Y terminamos hablando de cine con Vicente Monrroy: 150 aniversario de Edgar Rice Burroughs y el día internacional de los primates.
En septiembre de 2018, la editorial Tránsito estaba a punto de publicar su primer libro. Fue La azotea, de Fernanda Trías. La editorial fundada por Sol Salama protagonizó el estreno de esta sección cultural en Las mañanas de RNE, entonces con Íñigo Alfonso. Siete años después, con el final de Empecemos el día con..., volvemos a Tránsito para saber cómo ha evolucionado.
Informa Íñigo Picabea
Sergio Illescas y Mario Paul-Martínez, son autores del cómic Los Nadie, que pone como protagonistas de la historia a las personas, mayoritariamente sudanesas, fallecidas el 24 de junio de 2022 al ser reprendidas por la Gendarmería marroquí en su intento de cruzar la frontera de Melilla. En Las Mañanas de RNE con Lara Hermoso, Illescas explica que se animó a contar la historia al enterarse de que enterraban a los fallecidos sin nombre y apellido: "A mí me pareció atroz porque me pareció deshumanizar a la gente incluso cuando muere. Creo que todos tenemos una identidad, una historia y merecemos ser recordados y tener un lugar donde nos lloren nuestros seres queridos", comenta.
Acerca de por qué se decidieron por hacer un cómic y no otro formato, Paul-Martínez explica que el audiovisual parece que nos hace "más inmunes a este tipo de noticias": "Decidimos llevarlo al cómic porque nos permitía tener muchas más capas, como la informativa o la lírica, y porque nos permite incluir otras personas que dibujen, que sean afrodescendientes o personas migrantes, que dibujen y que construyan la historia con nosotros", explica. Illescas apunta a que el objetivo del cómic no es precisamente resucitar ese episodio: "Yo creo que sirve para remover conciencias de algo que parece muy básico, pero que que también parece muy complicado, que es reivindicar que las personas migrantes o las personas de otro color son seres humanos", conclu
