- Se estrena el documental Pintando el jardín moderno: de Monet a Matisse
- Explora cómo Monet cultivaba jardines que luego plasmaba en sus lienzos
- Repasa la evolución de los motivos vegetales en el arte con bellas imágenes
Desde el impresionismo a la vanguardia, a partir del 24 de mayo en los cines españoles, el film ‘Pintando el Jardín Moderno: De Monet a Matisse’ realizará un recorrido intelectual y visual sobre el aporte de los jardines en la historia reciente del arte.
El documental, dirigido por David Bickerstaff, se enmarca en la actual temporada de Exhibition On Screen, que ya trajo a los cines el pasado 9 de febrero el film ‘Goya: un espectáculo de carne y hueso’ y ‘Renoir: Admirado o Denigrado’ el pasado 15 de marzo.
- La obra, atribuida al maestro holandés,permanecía olvidada en una residencia familar
- La casa de subastas desconocía la autoría del cuadro cuando lo subastó
- La muestra se exhibe en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
- Desvela de forma única el proceso creativo de artistas del siglo XVII
Julia Peraire fue primero fue la musa, la amante y más tarde la esposa del pintor Ramón Casas. La dibujó en muchos retratos durante más de 25 años. Ahora, coincidiendo con el 150 aniversario del nacimiento del artista, en el círculo del Liceo de Barcelona, se puede ver una muestra inédita con Júlia como protagonista. Cansada de ser su modelo, Julia pidió que la retratara en escenas cotidianas. La pasión dio paso a la complicidad del día a día hasta el final de sus días. Rechazada por la burguesía, Julia no asistió a su funeral.
- Se podría, incluso, determinar su capacidad visual
- Está enterrado en la localidad francesa de Amboise
- Por el momento, Francia se niega a que accedan a los restos
La semana que viene empieza en Nueva York la nueva temporada de subastas de arte, con obras de Picasso, Monet, Frida Kahlo o Francis Bacon. Y algunos precios de salida rondan los 40 millones de dólares.
- Es un galardón otorgado por la International Academy of Digital Arts & Sciences
- Ha recibido el premio de la academia y el premio del público
- Están considerados como "el mayor reconocimiento de Internet"
- Su pintura El Temerario remolcado a dique seco aparecerá en el nuevo diseño
- Reemplazará al actual, en el que figura la cara del economista Adam Smith
- Los nuevos billetes entrarán en circulación en 2020
Wifredo Lam, pintor cubano con raíces asiáticas, emigró a España a mediados del siglo XX, donde se familiarizó con las vanguardias de principio de siglo. Formalmente unió símbolos africanos y caribeños con el modernismo occidental. Su tema central, la cuestión racial. El Museo de Arte Reina Sofía, reúne 250 obras que permiten conocer la trayectoria del artista.
- El Museo Picasso Málaga exhibe por primera vez en España la obra de Pollock
- Mural supuso el nacimiento del expresionismo abstracto y el action painting
- El Guernica de Picasso influyó enormemente en la obra del artista norteamericano
- Podrá verse junto a otras 40 obras contemporáneas hasta el 11 de septiembre
'Mural', de Jackson Pollock en el Museo Picasso Málaga
- La casa de tasación defiende la autenticidad de Judith decapitando a Holofernes
- La tela apareció en 2004 por casualidad en un falso techo de un trastero en Toulouse
El arte de Wilfredo Lam (Sagua La Grande,Cuba,1902-París,1982) es reconocido internacionalmente y ocupa un lugar destacado por derecho propio en la pintura del siglo XX, pero durante décadas se han mantenido en torno a su figura lugares comunes que desembocan en cierta visión reduccionista sobre sus creaciones.
Algunos de los mitos derribados: su trabajo no fue una síntesis entre surrealismo y cubismo, a pesar de que bebió de ambas fuentes, tampoco fue alumno de Picasso aunque mantuvo estrecho contacto y amistad con el artista español en París, y su influencia es notable.
El origen de Lam, nacido en Cuba de padre chino y madre mestiza, y su exilio continuo de país en país, obligado por el horror de la guerra, marcan una obra que se va moldeando en diferentes etapas en función de sus circunstancias vitales y de su contacto con diferentes corrientes artísticas; también fue determinante su colaboración con los escritores, pensadores y autores más destacados de su época.
Royo Ubieto es más conocido como Manolo Royo y como humorista más que pintor. Pero el aragonés también pinta y ahora presenta una exposición de neoexpresionismo abstracto, cargado de color y emociones. "Me dijeron que tenía que soltarme y no pintar lo que tenía delante, sino lo que tenía en la imaginación. Empecé a soltarme y no paré", afirma. La muestra contiene 33 cuadros y se puede ver en la Galería David Bardia hasta el 30 de abril (07/04/16).
- El Reina Sofía presenta una retrospectiva de la obra del autor cubano
- Lam inició una pintura en la que aunó el modernismo con el arte caribeño
- Sus trayectoria estuvo marcada por la diáspora y su origen mestizo
El Grand Palais de París abre sus puertas a "Carambolage" una exposición que mezcla 185 piezas de todos los continentes, en ella se pone al mismo nivel objetos de culturas muy diferentes.