Músico, "poeta sonoro", Nobel de Literatura, y también escultor y pintor. Bob Dylan ha protagonizado varias muestras desde 2007. Ahora expone en una galería londinense. Sus cuadros evocan la América de mediados del siglo pasado.
Ha empezado en Ucrania y seguirá avanzando a lugares de conflicto como Siria. Se trata de un proyecto en el que unos 200 artistas irán llenando los muros de distintas ciudades con imágenes llenas de color y de esperanza. En la imagen, la obra 'Mother and daughter', del artista James Reka, sacada de su página web.
En unos días, las dos grandes casas de subastas del mundo, Sotheby's y Christie's en Nueva York van a poner a la venta obras excepcionales de iImpresionistas y modernos. Se prevén varios cientos de millones de dólares en las pujas.
El Museo del Prado ha dedicado, por primera vez en su historia, una exposición dedicada íntegramente a una mujer, a una pintora. Alejandro Vergara es el comisario de la muestra sobre Clara Peeters, una gran desconocida que pintaba solamente bodegones y lo hacía para clientes importantes (02/11/16).
Un total de seis obras maestras de Velázquez y Murillo llegan al Hospital de los Venerables de Sevilla para formar parte de la exposición 'Velázquez. Murillo. Sevilla', que cuenta con 19 obras de ambos artistas y se abre al público el 8 de noviembre y está organizada por la Fundación Focus con motivo de su 25 aniversario en dicho Hospital.
Desarrolló su carrera en la Ámberes de Rubens, y no le fue fácil teniendo en cuenta que era una mujer. El Museo del Prado llevaba tiempo queriendo hacer una exposición monográfica protagonizada por una pintora y la elegida es "Clara Peeters". Un artista con biografía confusa.
El Museo Picasso acoge a partir de hoy una excepcional muestra, "Cubismo y Guerra. El cristal en la llama", con 68 obras de artistas como Picasso, Juan Gris, Diego Rivera o Matisse, de las que se desprende que los cubistas que se quedaron en el París de la Gran Guerra optaron por no pintar sobre el conflicto.
Fue un movimiento fugaz pero muy importante en la historia de la pintura. Apenas dos años duró el fauvismo, la primera gran vanguardia artística del siglo XX, que colocaba el color por encima de todo. La Fundación Mapfre trae a Madrid un centenar de cuadros, algunos nunca antes vistos en España. Empecemos por el principio, por los talleres en los que un grupo de pintores experimentan con los colores. Está acabando el siglo XIX. Matisse es el patriarca. En 1905 exponen en el Salón de Otoño de París. Sus cuadros van en esas carretas. Y la explosión de color que llena sus lienzos sorprende tanto como escandaliza. Querían reformar el arte, y por encima de la línea es la paleta la que define la composición. Este otoño de 1905 es la eclosión del fauvismo, el arte de las fieras, como definió un crítico. Un grupo de artistas y amigos, que se pintan entre ellos. Así ve Mattise a Derain; así Derain a Mattise o a Vlaminck, los tres máximos exponentes del movimiento. La muestra que los trae a Madrid reúne un centenar de obras de más de 80 prestadores unos 30, coleccionistas privados que han cedido cuadros poco por el público. Fue un momento fugaz, duró apenas dos años, pero influyó en
