Arte

• La coreografía de 1937 se basa en el Poema del Cante Jondo de Lorca
• Aún Deep Song de Lola Lasurt puede verse en Condeduque desde este viernes

• Félix Fernández es un referente de la hibridación de artes visuales y escénicas
• Metrópolis dedica su emisión al artista gallego el próximo 26 de enero en La 2

Boek Visual: Rosa Rodríguez. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión, conocemos el proyecto ‘La Línea Blanca’ de la fotógrafa Rosa Rodríguez. Viajamos al Círculo Polar Ártico. Allí, por las regiones de Kulusuk y Qaanaaq, en Groenlandia; Yamala, en Siberia y la Laponia noruega y finlandesa viajó con su cámara Rosa Rodríguez.

VTR IAACC Pablo Serrano de Zaragoza. Un enorme volumen negro y turquesa rompe la rutina urbanística a su alrededor. Nacido para acoger tesoros, el edificio del Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporáneos, más conocido como Museo Pablo Serrano, es en sí mismo una obra de arte. Este centro cultural está dedicado al arte moderno y actual, y cuenta con la mayor obra y archivo del escultor Pablo Serrano. Entramos en su interior para descubrir cómo este espacio cuenta la modernidad aragonesa, conserva un patrimonio único y abre sus puertas a los creadores del presente.

Un investigador de la Fundación ZamorArte ha localizado en Estados Unidos una pintura gótica del siglo XV que había formado parte del retablo de la iglesia de Villalpando. La obra se había perdido hace más de cincuenta años y Jaime Gallego la ha encontrado con la ayuda de la inteligencia artificial.

Se trata de "Procesión al monte Gargano", una pieza del pintor gótico Nicolás Francés, que durante más de cuatro siglos formó parte del retablo de la iglesia zamorana de Villalpando. Junto a otras tablas, el retablo fue vendido a una condesa cordobesa. El conjunto acabó disperso por diferentes museos y la pista de esta pieza se perdió.

Con ayuda de la inteligencia artificial, este investigador rastreó fotografías hechas en museos de todo el mundo hasta encontrar la que ha acabado por coincidir con la que tenían de referencia del original. La había subido un visitante en Massachusetts, Estados Unidos. Se trabaja ahora para que sea cedida a Zamora para una exposición.

Luthier Antonio Pisa. Guitarras. Viajamos a Valladolid para conocer el trabajo artesano del luthier Antonio Pisa. Sus guitarras son tan famosas, que artistas como Camilo, Antonio Carmona o Fran Portuondo las lucen y tocan en los escenarios.

Proyecto de Arte Hospital Gregorio Marañón. El objetivo es crear un museo dentro del Hospital Gregorio Marañón de Madrid. Las pruebas diagnósticas de los supervivientes de cáncer se convierten en arte para sembrar esperanza. La Unidad de Medicina Nuclear y el artista Rafael Díaz transforman en una galería llena de color y luz los tumores que tienen nombre y apellido, antes y después de su curación.

Patricia Esquivias. Al puro ver se ve. La exposición de arte textil ‘Al puro ver se ve’ constituye el tercer capítulo del proyecto ‘Memoria, tejidos, museos. Los barrios bajos de la atención’ realizado por el Ministerio de Cultura. Patricia Esquivias, la artista y una de las tres comisarias de este proyecto del Museo Nacional de Artes Decorativas en Madrid, nos hace una propuesta sugestiva: explorar los lazos culturales y de creación entre una técnica de bordado de hilos contados reversibles, el llamado ‘punto moruno’, en España, con el llamado ‘tarz el ghorza’, en Marruecos. Según su investigación, son exactamente el mismo.

Federico L. Silvestre es un historiador del arte y ensayista español especializado en estética y teoría del arte, posiblemente uno de los mayores expertos en estética del paisaje en lengua castellana, con el que hablamos sobre su visión del Camino de Santiago.

En este episodio de El arte de equivocarse hablamos de monumentos defectuosos o rechazados en su momento que, contra todo pronóstico, acabaron convertidos en símbolos universales. Un episodio sobre el azar, el paso del tiempo y nuestra peculiar relación con el fracaso.

• El alter ego del artista madrileño Hugo Díaz ofrece visitas guiadas que descubren el lado más queer del museo
• Una propuesta para atraer a nuevos públicos a la pinacoteca de la que ha hablado en El último tren

• El congreso COSTA reunió a pensadores y artistas que investigan el turismo en Mallorca
• Metrópolis dedica su emisión a ‘Casa Planas’ el próximo 19 de enero en La 2

Visitas virtuales al Thyssen. El Museo Thyssen-Bornemisza ofrece visitas virtuales gratuitas a los centros educativos. La pinacoteca quiere acercar su colección a las aulas de todo el mundo a través de un nuevo proyecto digital. Los recorridos artísticos están diseñados para alumnos de Educación Secundaria.

Boek Visual: Juan Miguel Alba. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, rinde homenaje a Juan Miguel Alba, fallecido, el 6 de febrero de 2023. El fotógrafo malagueño era un creador de historias y cada una de ellas contiene una emoción distinta. Alba fotografió sociedades y culturas con una sensibilidad alejada al máximo de cualquier espectáculo o trivialización.

Proyecto Collegium. El proyecto Collegium supone uno de los casos más singulares de descentralización cultural y cuidado del patrimonio histórico a través del arte. Busca llevar el arte al medio rural, sacándolo de sus espacios habituales y acercándolo a nuevos territorios. La iniciativa nace como un centro de exposición, educación, investigación y experimentación artística, impulsado por Javier Lumbreras y Lorena Pérez-Jácome, coleccionistas de arte, que han instalado su centro en Arévalo, transformando las ruinas de edificios religiosos del siglo XV. La villa abulense está viviendo una transformación con el arte contemporáneo como protagonista.

Los artesanos llevan tiempo esperando la noticia, el damasquinado de Toledo, que consiste en la incrustación de hilo de oro o plata sobre acero maleable, ya es Bien de Interés Cultural. Un reconocimiento al talento, la entrega y el esfuerzo de unos maestros que han visto peligrar muchas veces su trabajo, una artesanía milenaria que crea piezas únicas.

Se trata de un proceso meticuloso, con un puesto de trabajo peculiar y unas herramientas que también son artesanales y suelen tener un importante valor personal. Las piezas creadas por los artesanos, principalmente con sus manos, son únicas gracias a su elaboración y sus materiales.

Debido a todo esto, uno de los logros indiscutibles es la puesta en valor del damasquinado de Toledo como Bien de Interés Cultural.

EFE / ISMAEL HERRERO

• Los vecinos están desconcertados porque la iglesia había pasado una inspección el pasado verano
• El templo está declarado Bien de Interés Cultural y pertenece a un estilo singular dentro del románico castellano

• La instalación artística envuelve el edificio en restauración con una lona ecológica
• La obra de Canepa recuerda la estructura de los fardos funerarios precolombinos

La iglesia románica-mudéjar de la localidad vallisoletana de Muriel de Zapardiel permanece cerrada al público y perimetrada por seguridad. Se investigan las causas que este lunes provocaron el derrumbe del ábside central, del siglo XII, que se desplomó por sorpresa.

La archidiócesis de Valladolid es la propietaria del inmueble, declarado BIC (Bien de interés cultural), y la responsable de averiguar el origen del accidente y plantear el arreglo, que se llevará a cabo en colaboración con la Junta de Castilla y León.

En el pueblo, los vecinos aseguran que ya habían advertido de la existencia de grietas en la fachada del templo aunque el pasado verano las inspecciones de Patrimonio determinaron que la estructura no presentaba ningún desperfecto.

FOTO: EFE / Junta de Castilla y León

Monet y Anatomía del desenfoque. La exposición ‘Desenfoque’, en CaixaFórum Madrid, toma Los Nenúfares de Claude Monet como punto de partida para explorar el uso del desenfoque como elemento expresivo de diferentes artistas. Además, hasta mediados de marzo, los visitantes podrán experimentar la ‘Anatomía del desenfoque’, con una visita guiada por la oftalmóloga Carmen Fernández Jacob, doctora en Ciencias Biológicas y licenciada en Medicina y Cirugía por la Universidad Complutense de Madrid. Se trata de una oportunidad para observar el arte desde una perspectiva diferente, profundizando en cómo vemos, qué condiciona nuestra mirada y cuál es la influencia del funcionamiento de la visión y la anatomía del ojo en la creación artística y en su percepción.