Arte

MAD Madrid Artes Digitales sigue presentado Los Últimos Días de Pompeya - La Exposición Inmersiva -, que continúa atrayendo cada semana a más de 10.000 espectadores a la Nave 16 de Matadero Madrid. Siguiendo los grandes éxitos de las tres primeras exposiciones inmersivas 'Klimt', 'Tutankamón' y 'Pompeya', el próximo otoño. MAD ofrecerá el estreno mundial de Titanic- La Exposición Inmersiva -. Hablamos con la curadora de la exposición inmersiva Pompeya, Miriam Huéscar. José M.ª Pascual, trae el libro 'Redonda', una obra de Javier Diéguez publicada por ediciones Menguantes.

'Tiempos Modernos' es el título de la exposición temporal que ofrece el Museo Nacional de Escultura, en Valladolid, hasta el 17 de marzo de 2024. Juanra Sanz y Bernardo Pajares entrevistan en sus salas a Alejandro Nuevo, director del museo y uno de los tres comisarios de 'Tiempos Modernos', con Javier Andrés y Miguel Ángel Marcos. La exposición cuenta con 79 obras, de las cuales 21 pertenecen a la colección el Museo Nacional de Escultura, y muestra por primera al público vez nuevas adquisiciones recién salidas del taller de restauración: las esculturas de 'Cristo yacente', atribuido a Sebastián de Almonacid, 'San Pedro Mártir de Verona', de Gil de Siloé, y nuestra favorita: un magnífico 'Descendimiento' sobre tabla de Pedro Machuca.

Versatilidad y vértigo de la señal electrónica (Caravaggio, videocámara Portapak, Robert Cahen)

Hoy damos la palabra al arte textil, a los tejidos pictóricos, delicados y sugerentes de Amparo de la Sota. La excusa es la exposición que la artista presenta estos días en la galería Tiempos Modernos, como parte del Festival de Diseño de Madrid. El título de la muestra es toda una declaración de su forma de hacer, de la forma en que nace su trabajo: El hechizo de no saber

Arte, ciencia y género. Bajo estas tres premisas el Jardín Botánico de Madrid ha llenado dos de sus grandes salas con obras de inspiración vegetal realizadas por mujeres, desde el siglo XVII a la actualidad. Acaba de abrir sus puertas la muestra “Ellas ilustran botánica”, realizada junto con la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

Las mujeres han establecido una relación científica y artística con las plantas desde hace muchos años, aunque su trabajo casi siempre ha quedado silenciado, marginado y con escaso reconocimiento. Esta exposición reivindica públicamente la exquisita dedicación de estas mujeres y su extraordinario rigor; saca a la luz historias desconocidas y sorprendentes, a la vez que permite el placentero disfrute de unas obras admirables por la técnica y minuciosidad. Hacemos un recorrido por este trabajo de investigación con la coordinadora de la muestra, Toya Legido, y con una de sus curadoras, Ana Revuelta, ambas profesoras de Bellas Artes en esta universidad.

• ‘Visión y presencia’ se emite en Metrópolis el martes 27 de febrero a partir de las 00.50h en La 2
• Acciones feministas abordan la igualdad de género, la diversidad racial y el cambio climático 

• El programa estrena nuevo horario
• Viernes 23 de febrero, a las 18:30 horas en La 2 y RTVE Play

Alejandro Gorafe. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega descubrimos a Alejandro Gorafe. El artista visual y escultor granadino está considerado un referente entre los artistas objetuales en el ámbito internacional. En sus trabajos, Gorafe manipula y ensambla materiales extraídos de lo más cotidiano para dotarlos del don poético.

• Antoni Tàpies. La práctica del arte reúne 220 obras de museos y colecciones privadas
• La retrospectiva puede verse desde este 21 de febrero hasta el 24 de junio en el Museo Reina Sofía de Madrid

Un 10 de enero de 1924 nació Eduardo Chillida en San Sebastián. Escultor y grabador, conocido especialmente por sus imponentes trabajos en hierro y hormigón. Abandonó sus estudios de Arquitectura por su pasión por el arte. El agua, el vacío, el espacio, los volúmenes o la escala fueron algunas de las incógnitas que trabajó durante toda su carrera. Este 2024 se celebra el centenario de su nacimiento y durante todo el año se suceden diferentes actos conmemorativos. Recordamos su figura y su legado con el archivo sonoro.

El vigesimoquinto asalto de Rivales y amigas reúne a los niños prodigio más célebres y achuchables de la España de siempre. Tere Vilas defiende a Joselito y Laura Odene apoya a Marisol. ¿A cuál eliges tú?

• La obra de la artista y filósofa eslovena refleja, en impactantes imágenes, la evolución de los países del este de Europa
• Metrópolis recorre la trayectoria de Marina Gržinić en el capítulo que se emite el martes 20 de febrero a partir de las 00.50h en La 2

• Signos y objetos. Arte Pop de la Colección Guggenheim se puede ver desde este viernes hasta el 15 de septiembre
• Warhol y Lichtenstein se codean con artistas contemporáneos como Lucía Hierro o Maurizio Cattelan

• La Bienal de Venecia de arte celebra su 60ª edición del 20 abril al 24 noviembre 
• La artista peruana Sandra Gamarra representará a España en el pabellón nacional bajo el comisariado de Agustín Pérez Rubio

Las manos de Lara son un símbolo de resistencia. Compactan la lana con suavidad para crear un lienzo en el que se podrán tejer después los símbolos que las mujeres de su tierra llevan siglos dibujando. Esta artista viene de Ramalah, en Palestina, y pretende mezclar esa herencia con la tradición del trabajo con lana en España, también en peligro de extinción. Asegura que ahora a los palestinos les están robando su identidad.

Foto: TVE

El Museo Guggenheim Bilbao exhibe, en una muestra sobre arte pop que se inaugura mañana, obras icónicas de artistas emblemáticos de esa corriente, como Andy Warhol, James Rosenquist, Roy Lichtenstein y Claes Oldenburg, junto a creaciones contemporáneas que amplían el legado del movimiento hasta hoy.

Se trata de la exposición "Signos y objetos. Arte pop de la Colección Guggenheim", que reúne algunas de las obras de arte pop más relevantes de los fondos del Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York.

Boek visual: José Quílez. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión, descubrimos al fotógrafo José Quílez. Para el creador, Barcelona es esa ciudad que desafía y enamora. Fotografiarla es su mejor medicina, sus calles el más acertado terapeuta y la locura que le contagia, su alegría. Y es contagiosa.

Fede Cardelús y la historiadora y escritora María José Rubio dan a conocer de dos artistas pioneras del Barroco y el Renacimiento: Sofonisba Anguissola y Luisa Ignacia Roldán. 

• Además, con Ana Zamora hablarán de la adaptación del clásico de Calderón de la Barca ‘El castillo de Lindabridis’
• Viernes 16 de febrero, a las 20:00 horas en La 2 y RTVE Play

• La galería londinense dedica una retrospectiva a la artista japonesa
• El público puede interactuar con las obras hasta el 1 de septiembre