Hartu! Hartu! es una experiencia de tres editoriales unidas para editar un álbum y una colección de cromos en el que aparecen los más significativos, performers españoles o residentes en nuestro país. Los cromos pueden adquirirse en una máquina expendedora situada en algunos centros y ferias de arte contemporáneo.
Alberto Corazón. Regresar no es volver. La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando presenta la exposición ‘Alberto Corazón. Regresar no es volver’. Durante diez años, Alberto Corazón se retiró de cualquier actividad relacionada con el mundo del arte y mantuvo una larga reflexión sobre el sentido de la creación plástica. Se dedicó exclusivamente al diseño, como elemento de cohesión social y cultural. La muestra, cuyo título se inspira en una frase del propio artista, reúne 45 pinturas y esculturas realizadas desde 1990.
'África azul. Historias tejidas en índigo' es una exposición que explota todos los matices de una cultura que es vida. De Senegal, Mali, Burkina Fasso, Nigeria, Costa de Marfil, Guinea Conakri y Camerún. En Madrid hasta el 14 de enero de 2024.
Hoy ponemos voz a Susana Solano. Escultora. Barcelona. 1946. Premio Nacional de Artes Plásticas en 1988, ha pasado por la Documenta de kassel, la Bienal de Venecia... Una de las artistas contemporáneas españolas con más proyección internacional... heredera de la tradición escultórica de vanguardia iniciada por Julio González, Eduardo Chillida u Jorge Oteiza. Convierte el metal en vivencia personal pero al principio trabajó con tela. Lo comprobamos ahora en el Centro de Arte Contemporáneo Dos de Mayo, en Móstoles, en Madrid, en su exposición 'Con la mano'. Todas sus piezas quedarán como fondo de la colección del Museo.
Dedicamos buena parte del programa a Agustín Ibarrola, fallecido este viernes a los 93 años. Decimos adiós al artista vasco hablando con Mikel Onandia, historiador del arte y con el galerista José de la Mano, pieza clave para que llegase a ARCOMadrid en 2021 el Gernika de Ibarrola. Comentamos los estrenos de la semana. Escuchamos a Debbie Harry, la cantante de Blondie, que está de visita por España para participar en el Festival Rizoma y terminamos hablando del folklore del futuro con Leyre Guerrero, directora de Nananá en Radio 3.
Nos despedimos del pintor y escultor Agustín Ibarrola, fallecido este viernes a los 93 años, hablando de todo su legado, del nuevo bosque de Oma, con Mikel Onandia, historiador del arte y con José de la Mano. Pieza clave para que en 2021 ARCOMadrid acogiese una obra, que se creía perdida, el Gernika de Ibarrola.
El pintor y escultor vizcaíno Agustín Ibarrola ha fallecido a los 93 años. De su figura y su legado hablamos con Miguel Zugaza, director del Museo de Bellas Artes de Bilbao: "Agustín Ibarrola es un artista fundamental en el arte español de la segunda mitad del siglo XX, y en especial en la escena tan dinámica del arte vasco". "Siempre estuvo en la encrucijada entre el compromiso político y con el arte, y supo conjugar esos dos comprosmisos de forma muy singular", asegura Zuguza, que destacar la forma "maravillosa" que tuvo de relacionar arte y Naturaleza. "Perdemos al hombre y ganamos su gran legado", añade. "Ahora nos toca a los museos recuperar el trabajo de Agustín, interpretarlo, entenderlo en cada momento y poner su obra en valor", reconoce el director del Bellas Artes de Bilbao.
El pintor y escultor vasco Agustín Ibarrola ha fallecido a los 93 años de edad. En Las Mañanas de RNE hablamos con Consuelo Ordóñez, presidenta del Colectivo de Víctimas del Terrorismo (Covite), que asegura que no hay palabras para agradecerle su labor. "Vamos a cumplir 25 años y él siempre estuvo ahí, fue el único artista comprometido con nosotros", nos cuenta. Ordóñez asegura que Ibarrola siempre tuvo claro su resistencia contra la violencia, primero luchó contra el franquismo y después contra ETA. El artista también diseñó el logo de Covite, la chirivita: "Es triste, pero sé que siempre va a vivir en nosotros. Fue uno de los mayores regalos, que un artista tan brillante estuviera con nosotros desde el principio", asegura Ordóñez.
Las monjas del Monasterio de Santo Domingo el Real no pisan la calle, pero son expertas vender sus productos en Instagram. El salto digital les conecta con el mundo y han multiplicado sus ventas.
En 1906 Picasso aún no lo sabía pero había comenzado su revolución artística y con ella también la de la historia del arte. Ahora. el Museo Reina Sofía ha reunido las obras de esos meses para entender como, sólo un año despues, pintó el que es considerado el primer cuadro cubista: Las señoritas de Avignon.
'Mi tía Ana Mari' es un proyecto de fotografía participativa llevado a cabo, durante la pandemia, por el fotógrafo Héctor Mediavilla y su tía Ana Mari. Héctor propuso a su tía, que estaba pasando el confinamiento a solas, que fotografiara su día a día y que escribiera sus pensamientos. El resultado final es un fotolibro que contiene el valor de todos los abrazos que no nos dimos y que muestra, una vez más, lo necesaria que es la actividad artística para vivir.
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