Hoy nos acompañan tres músicos que llevan más de un cuarto de siglo explorando las posibilidades de una formación de cámara muy particular: violín, clarinete y piano. Son los integrantes del Trío Contrastes: Lara Díaz, clarinete y clarinete bajo; Marco Pastor, violín y Juan Francisco Vicente, piano. Actúan el próximo 6 noviembre en el marco del Festival Internacional de Música Contemporánea de Madrid, el COMA y hoy nos regalan dos preestrenos del repertorio que van a interpretar allí. Escuchamos músicas de Juan Pagán, Luis de la Barrera, Sergio Blardony, Boccherini y Mozart.
En este Estudio 206 recibimos al violonchelista italiano Ettore Pagano. Repasamos su brillante trayectoria como solista y su reciente Primer Premio en el prestigioso 'Concurso Queen Elizabeth de Bruselas'. Escuchamos un fragmento de la final de este certamen. Además, interpreta en vivo la 'Suite para violonchelo solo' de Gaspar Cassadó y la 'Sonata para violonchelo solo' de György Ligeti con el célebre violonchelo Matteo Goffriller de 1733 que tocó Pau Casals durante más de seis décadas y que la Fundación Pau Casals a cedido a Pagano por un tiempo tras su victoria en Bruselas.
Hay muchas maneras de ir conociendo la música: por épocas, por autores , pero también por instrumentos. Hoy compartimos el programa con Daniel Acebes, Chelista de músicos pop y de la Orquesta y Coro de RTVE.
En este Estudio 206 entrevistamos a Cantoría, un grupo vocal especializado en la interpretación de polifonía vocal del Renacimiento ibérico y el primer Barroco. Además disfrutamos de varios bloques de actuaciones en directo.
Programa de mano se desplaza a Villarrobledo para grabar un programa especial con motivo del VI Festival Internacional de Música Antigua de Castilla-La Mancha.
La ópera El Sueño de Nirina llega esta tarde al Palau de les Arts de València dentro de su gira por España. La producción de la Fundación Agua de Coco y Ópera Sin Fronteras combina música y danza para abordar problemas como el abandono escolar, el matrimonio infantil y la desigualdad de género.
Marina Romero es nuestra cómplice especialista en ópera y hoy nos trae a Federico García Lorca, obras que han sido adaptadas y creaciones en torno a su figura.
Programa especial de "Sinfonía de la mañana" grabado con público en el Teatro Circo de Albacete el día 29 de septiembre. El relato de inicio gira en torno al compositor Tomás de Torrejón y Velasco, natural del municipio albaceteño de Villarrobledo y autor de la primera ópera compuesta y ejecutada en América.
Contamos con la presencia del director de orquesta Ulises Illán y de Lola Valiente, Presidenta de la Asociación de Amigos de la Música Clásica de Castilla La Mancha, organismo organizador del evento.
Además, disfrutamos de la música en vivo de intérpretes y compositores de la ciudad. Escuchamos el Impromptu núm. 1 de Chopin, el Liebesleid, de Rachmaninov, sobre la obra original de Kreisler en interpretación del pianista José Ramón García.
Después, la joven guitarrista y compositora Nuria López nos presenta su primer álbum e interpreta una de las piezas comprendidas en el mismo: Perihelio, de su propia autoría.
Suena también el Primer movimiento del Trío para violín, clarinete y piano de Aram Khachaturian en interpretación de José Manuel Badía al violín, Francisco José Casado al clarinete y José Ramón García al piano.
Agradecimientos también a los miembros de la Asociación que quisieron expresar sus opiniones durante el programa y a todo el público que se acercó a compartir la experiencia con nosotros.
El Palau de les Arts Reina Sofía de València inaugura mañana su nueva temporada lírica con Carmen, la célebre ópera de Georges Bizet. La propuesta, firmada por Ted Huffman, ofrece una puesta en escena inmersiva en la que los cambios de ambientación y vestuario se realizan a la vista del público y podrá disfrutarse hasta el 15 de octubre.
Hasta Villareal, en la Casa Polo-Museo Tárrega, provincia de Castellón de la Plana, se trasladan los miembros del jurado de la 59 edición del Certamen Internacional de guitarra de Benicàssim para grabar este programa que trata sobre los jurados de los Concursos Internacionales de Música. Sobre la elección de los miembros del jurado, el repertorio o los jóvenes participantes nos hablará el director del certamen, José Morales y todos los miembros del jurado: Raphaella Smits, Paolo Pegoraro, Fabio Zanon, Claudio Marcotulli, José Manuel López López.
Sonará música de J. S. Bach, José Manuel López López, Emilio Pujol, Miguel Llobet, Francisco Mignone.
'Carmen' de Bizet, la ópera más representada de todos los tiempos, vuelve al Palau de les Arts, ahora con una puesta en escena vanguardista de Ted Huffman y bajo la dirección musical de Michele Spotti.
El saxofonista valenciano establecido en Berlín Carlos Giménez, profesor en la Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento (ESMAR), y el pianista albaceteño José Alberto del Cerro, del Conservatorio Superior de Música de Murcia, vienen a presentarnos en exclusiva a la taberna su trabajo discográfico Cantar del alma (Dabringhaus und Grimm), con piezas de Mompou, Rachmaninov, Montsalvatge, Wagner y Obradors en arreglos del propio Giménez para saxofón y piano.
Ambos artistas interpretan en directo varias obras del disco mientras nos hablan de las características particulares y el tratamiento camerístico de este repertorio en sus respectivos instrumentos, en su mayoría canciones para voz y piano, con la singularidad y el desafío de recrear el universo wagneriano de Tristán e Isolda.
A temporada lírica da Coruña estrea o xoves a ópera Jenufa, de Leos Janácek. Trátase dunha obra atípica e poucas veces representada en máis dun século de historia.
El Coro de Ópera de Bilbao ha sorprendido a los viandantes interpretando fragmentos de “La Traviata” o “El barbero de Sevilla” desde las ventanas y la balconada del hotel. Una iniciativa que ha servido también para acercar la ópera a la calle
Desde hace nueve ediciones, cada mes de septiembre, las 15 Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España convierten sus centros históricos en espacios de encuentro entre memoria arquitectónica, ciudadanía y creación contemporánea. El gestor cultural Lorenzo Pappagallo, director artístico, dos da el detalle de programaciones especiales en escenarios no convencionales para las escénicas de manos de artistas y compañías como Mattia Russo y Antonio de Rosa (Kor'sia), y el estreno de Jogler en Cáceres (Foro de Balbos) y posterior viaje hasta China, Gijón y Braga, y María del Mar Suárez, La Chachi, con Los inescalables Alpes. Buscando a Currito en Mérida (Templo de Diana), con próximos bolos en Suiza y Francia.
Continuamos nueva subsección con una de nuestras especialistas y cómplices: jugamos con la ópera y Marina Romero en "Verdadero o falso en do mayor", tercera entrega.
Radio Clásica celebra el Día Europeo de la Música en un programa especial de tres horas en directo con entrevistas y actuaciones musicales desde el Auditorio Caja de Música de CentroCentro Cibeles (Madrid) abierto al público.
En la primera franja escuchamos a Clara Sánchez y Ana Reina liderando un espectáculo musical interactivo y participativo diseñado para los más pequeños de la casa y para las familias. El Coro de Voces Blancas Sinan Kay dirigido por Francisco Pardo y Lara Diloy, con Belén Castillo al piano, interpretan "Kusimama" y "Oye" de Jim Paopulis, "Canon des Scats" de Pierre Gérard Vern, "Zai itxoiten" de Javier Busto, "Plaudite" de Victor C. Johnson y "Al Shlosha" de Allan E. Naplan. Junto al público infantil se divierten con la obra "Los cacharros de mi cocina" de Marta Ariño.
Después, María del Ser y Vigor Kuric reciben al prestigioso Cuarteto Quiroga (Aitor Hevia y Cibrán Sierra a los violines, Josep Puchades a la viola y Helena Poggio al violonchelo), quienes ofrecen en directo el primer movimiento del "Cuarteto núm. 1 en re menor" y el cuarto movimiento del "Cuarteto núm. 3 en mi bemol menor" de Juan Crisóstomo de Arriaga. Posteriormente, fue el turno de uno de los mejores pianistas españoles de la actualidad, Juan Floristán, que interpretó la "Pavana para una infanta difunta" de Ravel, la "Andaluza" de las "Cuatro piezas españolas" de Falla y las "Tres danzas argentinas" de Ginastera. Entre todos plantean un debate sobre la relación de los músicos con Radio Clásica y sobre el futuro de la divulgación del repertorio clásico.
Una conversación que continúa con Ana Cortijo y Fernando Blázquez en la franja final, en la que dialogan con las populares intérpretes y divulgadoras culturales Sheila Blanco y María Valgreen. Ambas interpretaron en exclusiva, por primera vez en RNE, los famosos “Bioclassics” en la voz de Sheila Blanco con acompañamiento pianístico en vivo de María Valgreen. Concretamente, sonaron los Bioclassics de Clara Schumann, Chopin, Haendel y Mozart. En este fin de fiesta también intervino Eva Sandoval, directora de la emisora, para hacer balance del 60 aniversario de Radio Clásica y para agradecer el esfuerzo colectivo de RTVE en los distintos eventos extraordinarios que se han celebrado durante esta temporada 2025-2026 (21/06/2026).
Nellie Melba nació en 1861 cerca de Melbourne con el nombre de Helen Porter Mitchell y acabó convirtiéndose en la primera gran estrella internacional de la ópera australiana. Su padre, empresario estricto, no veía con buenos ojos que una hija hiciera carrera sobre un escenario, pero ella tenía una voz demasiado extraordinaria para quedar encerrada en casa. Se casó joven, fue madre y luego decidió perseguir su destino musical con una determinación poco común en una mujer de su época.
Viajó a Europa, estudió en París con Mathilde Marchesi y tomó el nombre artístico de Melba en homenaje a Melbourne. Su triunfo llegó en Bruselas y después en Londres, donde Covent Garden la convirtió en una leyenda. Cantó en los grandes teatros, trató con reyes, empresarios y compositores, y defendió con fiereza sus papeles, sus honorarios y su lugar.
Fue diva en el sentido más completo: caprichosa, generosa, exigente y magnética. Inspiró el melocotón Melba y la tostada Melba, hizo giras triunfales por Australia y recaudó fondos durante la guerra. Murió en 1931, después de una vida en la que convirtió la voz en imperio propio, el escenario en territorio conquistado y la fama en una forma de autoridad femenin
El pasado lunes 18 se entregaron en los Teatros del Canal de Madrid los IV Premios Talía que conceden los miembros de la Academia de las Artes Escénicas de España. Hablamos con algunos de los galardonados: Ruth Iniesta (La Traviata), Pilar Valdelvira (Fuenteovejuna), Juanjo Llorens (Godspell), Rocío Molina y Pablo Messiez (Calentamiento), Adrián Salcedo y Teresa Ferrer (Los Miserables), Blanca Añón (Orlando), Ángel Ruiz (El rey de la farándula), Mamen García (Caperucita en Manhattan), Nathalie Poza (Un tranvía llamado Deseo), Luis Bermejo (Los yugoslavos) y Juan Carlos Rubio (Música para Hitler). Además, escuchamos a María Galiana agradecer su Premio Talía de Honor.
El próximo lunes 18 de mayo se celebrará, en los Teatros del Canal de Madrid, la gala de entrega de los IV Premios Talía, que se emitirá a través de La 2 de TVE y RTVE Play. Magüi Mira, presidenta de la Academia de las Artes Escénicas de España, nos da detalles sobre estos galardones.
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