Antonio Soler encontró un diario por casualidad dentro de un libro de 2ª mano y de ahí publica 'Yo que fui un perro'. Seguimos con el dibujante Chris Ware, autor de 'Jimmy Corrigan', de visita por España para recibir a Use Lahoz con lo último de Peter Orner. Terminamos con Sitges, SEMINCI y un descubrimiento que une el acelerador de particular con Leonador da Vinci.
'Yo fui un perro' nace por casualidad a partir de un diario que Antonio Soler se encontró dentro un libro de 2ª mano: un maltratador que escribe su experiencia.
Mara Peterssen entrevista a la periodista Susana Santaolalla. En el Día Internacional de la Niña, la directora del espacio Libros de arena de RNE, nos propone varias lecturas en las que las protagonistas son, precisamente, niñas.
Laescritora Edurne Portela relata su participación en un festival literario de Alghero, en Cerdeña, en el que se habló de la relevancia de los libros para los jóvenes: "La literatura será siempre, generación tras generación, el lugar donde seguir imaginando, soñando, sintiendo y aprendiendo".
Después de tres años sin luz, en Por tres razones nos trasladamos a la Cañada Real para saber cuál es la situación de más de 4.000 vecinos y vecinas de la zona. Para acercarnos a esta realidad lo hacemos con la Asociación El Fanal, una organización que conocimos en la pasada Feria del Libro de Madrid, cuando Blue Jeans, el escritor de literatura juvenil Francisco de Paula Fernández, le prometió a Irene Pérez, coordinadora de la asociación, que visitaría la iblioteca de la Cañada. Y hemos venido a cumplirlo.
Esta tarde también estaremos con Rocío Díaz, coordinadora y educadora social; Alba Sánchez, trabajadora social y vecina del sector 2; Patricia López, educadora y responsable de la ludoteca; Margarita Fernández-Palacios, técnico de referencia en Cáritas; y Paola Jimena Calvete, encargada de uno de los talleres de la biblioteca.
No reconocemos caras en 'La ciudad sin imágenes' de Juan Gallego Benot, pero sí que vemos muchos turistas. Seguimos el viaje con Javier Alonso y las Tamaki en su 'Roaming', un cómic que sirve de guía de viaje a Nueva York. Terminamos repasando la agenda de teatro y la nueva exposición de Fundación Canal sobre los artistas y sus musas.
La prosopagnosia es una condición que provoca que quien la sufra no reconozca rostros. Es uno de los pilares de 'La ciudad sin imágenes' de Juan Gallego Benot.
En 1905, dos meteoritos de la incertidumbre y el malestar europeos, excepcionales renovadores cada uno de la prosa del siglo XX, se encontrarían en un cruce de fronteras no menos excepcional: Trieste. Estos meteoritos no eran otros que Italo Svevo y James Joyce, dos perpetuos exiliados, atados de forma fatal y sin remisión a sus turbulentos y provincianos puntos de origen sobre los que harían gravitar unas obras maestras, a las que trasladarían metáforas universales de inigualable potencia. En esa época, James Joyce, entonces profesor de inglés en la Berlitz School de Trieste, comenzó a impartir lecciones al comerciante acomodado Italo Svevo (nacido en Trieste, en 1861 y fallecido en Motta di Livenza, en 1928), cuyo verdadero nombre era Ettore Schmitz. Svevo, escritor casi clandestino entonces, en el momento de su encuentro con Joyce tan sólo había publicado, a sus expensas, como un vulgar diletante, dos novelas, Una vita (de 1893) y Senilità (de 1898). Unas novelas por las que no sólo sería incomprendido sino en ocasiones incluso virulentamente despreciado. Ya lo expresó su primer defensor y mentor serio, Eugenio Montale, en un artículo de 1926, hablando de «este caso singular», como lo definía: el de «un escritor tan amado por algunos extranjeros e ignorado por completo en su patria». Montale lo decía pocos años después de que James Joyce, el antiguo amigo y cómplice de intercambios y descubrimientos literarios de Svevo, difundiera, desde París, su obra maestra La conciencia de Zeno (de 1923) entre algunos de los principales intelectuales del momento. Ése fue el caso de Valéry Larbaud y otros, que convertirían esta novela, inmediatamente, en un estandarte imprescindible de la modernidad europea.
Fede Cardelús y el anestesista pediátrico David Callejo presentan el libro Lo primero, la vida: El día a día de un médico que aprendió a darlo todo.
Jorge Díaz, Agustín Martínez y Antonio Mercero, o lo que es lo mismo, Carmen Mola, han presentado ‘El Infierno’, un thriller psicológico situado en el siglo XIX entre España y Cuba que apunta como uno de los éxitos editoriales del año.
El escritor y periodista Manuel Jabois acaba de publicar la novela 'Mirafiori'. Una historia de amor y desamor con su Galicia natal de fondo y el azar, la ironía y el humor como hilo conductor.
¿Por qué acusaron los atenienses a Sócrates? ¿Cómo se defendió este ante el tribunal ciudadano? ¿Por qué acabaron condenándolo a muerte? En el 399 aC tuvo lugar el juicio a Sócrates, un momento estelar de uno de los personajes más fascinantes de la historia, que ha tenido una influencia extraordinaria en la cultura universal. Sócrates reivindica la necesidad moral de defender más las convicciones que la vida. Insiste en no dar por sentadas las creencias, “solo sé que no sé nada”. Ya entonces les resultaba muy subversivo, defender, como hace Sócrates “que la virtud no viene de las riquezas, sino al revés, que las riquezas vienen de la virtud, y es de aquí de donde nacen todos los demás bienes, públicos y privados”. Nos cuenta este juicio para la historia el filósofo Platón -discípulo de Sócrates- en el primero de sus “Diálogos”, conocido como “Apología” o “La defensa de Sócrates”.
Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos les ponemos música actual. La banda sonora de “La Defensa de Sócrates” de Platón está formada por: “Here’s to you” de Ennio Morricone y Joan Baez; y “Hurricane” de Bob Dylan.
Con la obra de teatro Don Álvaro o la fuerza del sino, del duque de Rivas, España entra de lleno en el Romanticismo. El estreno tiene lugar el 22 de marzo de 1835 en el Teatro Príncipe, en Madrid. Su autor, Ángel de Saavedra ha experimentado lo suficiente en su vida agitada, tanto en su vocación de la literatura como en el ejercicio de la política y la guerra, como para saber que los triunfos no son definitivos, ni tampoco sus recios pedestales. El amor imposible con temblor fatídico, la paternidad y el honor, el duelo y la venganza, la lealtad familiar, la fe religiosa y la fuerza inmutable con que a veces puede sorprendernos la fortuna pesadamente, son algunas de las cuestiones que hacen de este drama, escrito en verso y prosa, la primera expresión teatral del Romanticismo español. También, como no, nos ofrece un retrato del héroe romántico expuesto a temporales inclementes, de ventiscas salvajes azotando ese risco en cuya cima un hombre desafía al horizonte, en la eterna y azarosa aventura de mantenerse en pie, con desafíos al amanecer con pistola o florete y unas campañas bélicas que salven su posibilidad de redención. La pasión amorosa nos hará vivir con plenitud, pero también nos quema y nos consume. El destino golpea, inmisericorde, a toda la codicia de los sueños. Muertes violentas, todas, con un único lazo que las una: la alianza y condena del propio don Álvaro, con su fuerza del sino, siempre en contra de sus intenciones y sus sentimientos sinceros, pero ya revelado, para siempre, para los seres que ama, como un ángel exterminador.
El exsecretario general de MC (El movimiento comunista), ya desaparecido, Eugenio del Río, y autor del libro 'Jóvenes Antifranquistas' ha sido entrevistado este jueves en La Noche en 24 Horas. En él reflexiona sobre el tradofranquismo. La entrevista completa en RTVE.es.
