"Arte para llevar" es un proyecto del artista lucense Iago Eireos para acercar el mundo del arte a pequeñas localidades rurales de la provincia de Lugo. Un viejo camión transporta a cinco municipios la exposición fotográfica, Tradi, de la creadora Esther López, también lucense. El objetivo es democratizar el acceso a la creación artística y reimaginar el concepto de galería de arte.
Metrópolis
La edición número 21 del Hay Festival en Segovia ha abordado el concepto de la belleza desde múltiples puntos de vista. Hasta 60 propuestas culturales con escritores, filósofos, artistas, periodistas y expertos internacionales que han reflexionado sobre cómo usar lo bello como herramienta para comprender un mundo marcado por la inmediatez, la superficialidad y la falta de valores.
La Sala Alcalá 31 de Madrid acoge la exposición ‘Mitologías modernas: Ouka Leele & Co’. La muestra revive el papel de la mitología en la movida madrileña de los ochenta, a través de sus artistas más emblemáticos
El Grand Palais de París acoge desde este miércoles hasta enero una exposición inédita del pintor francés post-impresionista Paul Cézanne. Con ella se quiere mostrar la gran influencia en los artistas posteriores del que se considera el padre de la pintura moderna. Foto: Lou BENOIST / AFP
O Museo Provincial de Lugo acolle a exposición ‘Lodeiro. Obra Gráfica’. Un percorrido pola traxectoria de Xosé Telmo Lodeiro, un dos renovadores da pintura galega contemporánea cunha obra marcada pola cor e a xeometría e coa que pretendía espallar o pensamento crítico na sociedade.
El Monasterio de las Descalzas Reales de Madrid restaura tres capillas del siglo XVI privadas de las monjas clarisas. Espacios con obras de La Roldana o Lucas Jordano reaparecen tras eliminarse la suciedad acumulada y sellar grietas para su próxima apertura al público.
Este cenobio, fundado por Juana de Austria, sirvió de refugio e influyente corte femenina para damas de la nobleza. Ahora, los visitantes podrán acceder a este histórico recinto que custodia más de 10.000 obras barrocas, incluyendo valiosos tapices de Rubens y singulares frescos.
FOTO: GETTY / LEONARDO AMPUERO
#YaTDigo - ¿Casada con una IA? Una española es la primera persona del mundo que presume de haberlo hecho. Ha creado a su ‘marido’, Ailex, uniendo rasgos de personalidad de tres exnovios y empleando la voz de uno de ellos.
Materializado en la forma de un holograma, van juntos a la compra, a la playa y organizan cenas con amigos. Son, ante todo, una pareja híbrida pero feliz, dicen.
Denuncia contra la soledad y las imposiciones del amor romántico, la responsable de esta performance, la catalana Alicia Framis, afincada en Países Bajos, acaba de publicar un libro para explicar su proyecto ('Mi marido es una IA: Diario de una pareja híbrida') y ha participado en el Festival de las Ideas, en Madrid.
Nos lo cuenta Javier García Martín
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#noticias #inteligenciaartificial #ia #arte
El ‘Observatorio de lo Invisible’, es una iniciativa que durante una semana reúne a 150 artistas, jóvenes aprendices y exploradores de las artes, con artistas veteranos. En el marco del Real Monasterio de El Escorial, el alumnado participa en talleres de danza, poesía, relieve, pintura, escritura, teatro, curaduría, fotografía y música guiados por maestros de la talla de José Manuel Ballester, Lluís Homar, Fabrice Hadhadj, Elisabet Biosca, Ignacio Yepes, además del pintor Antonio López, patrono de honor del Observatorio
L'ALTAVEU
Hace casi mil años, alguien decidió coser con hilo y aguja una conquista.
Setenta metros de lino bordado para narrar una de las fechas decisivas de la historia de Inglaterra.
Casi diez siglos después, el Tapiz de Bayeux ha cruzado, por primera vez, el Canal de la Mancha.
Pero en esta ocasión no atacan los barcos de Guillermo el Conquistador. Llega una obra de arte y la expectación es enorme. La exposición podrá verse en el Museo Británico hasta julio de 2027
Aunque se conoce universalmente como «tapiz», técnicamente se trata de un bordado con materiales muy básicos de lana sobre lino. La obra constituye mucho más que una narración de guerra: es una ventana excepcional a la vida material del siglo XI. Sus escenas muestran muerte, barcos, caballos, soldados, armas, banquetes, edificios y episodios de la campaña militar.
También representa el comienzo de una relación fundamentalmente compleja entre los mandatarios de Inglaterra y Francia. Una relación marcada durante siglos por batallas, alianzas y enfrentamientos.
En Europa hay otras obras que, como el Tapiz de Bayeux, convirtieron los conflictos entre países en imágenes destinadas a sobrevivir a sus protagonistas.
Una de ellas es La rendición de Breda, de Diego Velázquez.
Era 1625. España y las Provincias Unidas llevaban décadas enfrentadas.
Breda cae después de un largo asedio. Y Velázquez decide representar el momento en que el gobernador holandés Justino de Nassau entrega las llaves de la ciudad al general Ambrosio Spínola.
Velázquez convierte ese instante en algo más que una rendición: en el anuncio de una posible paz. Que no llegaría hasta unos años después.
En 1648, Gerard ter Borch pinta La Paz de Münster. Esta vez ya no estamos ante una batalla, sino ante el final de una guerra.
De nuevo España y las Provincias Unidas, pero en este caso firman el tratado que pone fin a la Guerra de los Ochenta Años y el reconocimiento de la independencia de los Países Bajos.
A un lado, los representantes españoles. Al otro, los holandeses.
Y en el centro, un gesto solemne pone fin al conflicto, aunque se mantengan las diferencias. Los españoles juran sobre la biblia, los holandeses con la mano alzada, mostrando también la división religiosa de la época.
Estas obras de arte tienen en común que no se limitan a rememorar la historia, también nos dicen cómo debemos recordarla. y son un ejemplo de cómo el arte puede servir para celebrar una victoria, plasmar la paz o construir una memoria colectiva.
Puedes ampliar la información en este link https://4dinfo.net/el-arte-como-testigo-de-la-historia-de-europa/
Metrópolis
A Casa Museo de Curros Enríquez, en Celanova, acolle unha mostra do artista Baldomero Moreiras. É un friso de corenta metros de longo fragmentado en táboas que describe un espazo natural idílico como refuxio ante a situación bélica mundial.
El artista zafrense Francisco de Pájaro recibe el primer premio internacional BOA.ART. Distinction
Se trata de un reconocimiento a sus más de 15 años transformando objetos desechados de la vida urbana cotidiana en obras de arte efímeras, dentro de su proyecto creativo 'Art Is Trash' (El arte es basura)
Recorremos juntos el viaje que puede hacer un cuadro de gran formato o una pieza de arte contemporáneo monumental de la mano de Sonia Núñez, coordinadora de registro en el Museo Guggenheim de Bilbao y Ana Tabuenca, directora Obras de Arte en la empresa SIT, especializadas en el traslado de este tipo de piezas. Entre las obras que hemos hablado se encuentra la llegada del Guernica a España, el desmontaje y el montaje del templo de Debod o todo lo necesario para llevar las siete monumentales esculturas que conforman La materia del tiempo de Richard Serra.
El Jardín Banca March de Madrid abre las puertas, por segunda vez en su historia, con motivo de su centenario y lo celebra con la exposición de 7 obras monumentales del artista británico Thomas Houseago, uno de los escultores contemporáneos más destacados de su generación.
