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“El Criticón” de Baltasar Gracián vuelve a las librerías con una edición llena de originalidad. Librería Prames presenta una edición abreviada por Pilar Sánchez Laílla. Doctora en Literatura Española y Profesora de Secundaria, e ilustrada por el pintor José Luis Cano... "El critiquín".

"Si es legal no es grafiti", es el nombre de una exposición de fotografía que pone sobre la mesa el eterno debate sobre las diferencias entre el grafiti y el arte urbano. Comisariada por Inés Alonso, la muestra contiene las fotos de Lucía Lamata que forma parte del proyecto "Runaways, una crew de grafiteras en este mundo tan masculinizado del grafiti y las fotos que SMOL hizo hace décadas. Este grafitero empezó a destacar nacional e internacionalmente pintando trenes. Las obras de ambos artistas dialogan para mostrar a la sociedad qué ocurre cuando nadie les ve.

También en en la sección "Una chica de Cine", Begoña del Hoyo @unachicadecine se cuela en el rodaje de Hugo 24, la nueva película de Luc Knowles que está rodada en Madrid. Begoña ha estado entre cámaras, claquetas y mucho cemento madrileño, viendo de cerca cómo se construye una película que habla de lo que cuesta crecer, de lo que pesa el abandono… y de ese vértigo tan millennial que es intentar llegar a fin de mes.

Las reporteras que con sus crónicas y fotografías contaron el horror de la Guerra Civil, aunque se enfrentaron al silencio de su trabajo durante décadas.

La francesa Simone Téry escribió de los bombardeos sobre Barcelona. Por su parte, Edith Thomas puso el foco en los niños y en el horror que les estaba tocando vivir. Además, la polaca Zofía Szleyen relató cómo el metro de Cuatro Caminos en Madrid se había convertido en el hogar seguro para muchas familias asoladas por las bombas y la miseria.

Ahora, en la sede de la UNESCO en París, una exposición recupera el trabajo de estas reporteras gráficas, que en su mayoría eran europeas y estadounidenses. Algunas dejaron libros y otras se sirvieron de la radio para sus crónicas; una forma de hacer periodismo femenino.

El comisario de la exposición, Bernado Díaz Nosty, expresa que "es una visión que no se fija tanto en los aviones, en los tanques, en los generales, en la política internacional, en las victorias, en las derrotas, sino en el sufrimiento de los más vulnerables".

FOTO: EFE/ Val Torres

“Es necesario que hagamos de toda la vida, una obra de arte”. Esa frase preside la exposición “Néstor reencontrado”, en el Museo de Arte Reina Sofía de Madrid, donde se vindica la obra del pintor canario Néstor Martín Fernández de la Torre. Una obra que transgrede el binarismo de género desafiando el estándar moral de la época. Con su comisario, Juan Vicente Aliaga, vamos a conversar. Y justo antes hablamos sobre el Día de la Visibilidad No Binaria y lo hacemos con Aike Martín, activista no binarie del grupo trans de FELGTBI+.

Por el festival madrileño Mad Cool han pasado 100.000 personas y muchas habrán podido ver un gran mural del artista Okuda San Miguel. Hemos pasado un día con él mientras pintaba El lago de la biodiversidad digital.

Foto: Carlos Alvarez/Getty Images

Comisariada por Selina Blasco y Patricia Molins, esta exposición reúne piezas como peines, joyeros, abanicos o costureros que reflejan la vida cotidiana y los gustos de las mujeres en el siglo XIX. "Las hijas de Felipe. Cosas tenidas por pequeñeces" estará hasta el 21 de septiembre en el Museo del Romanticismo de Madrid y está integrada en el resto de la colección permanente del museo para aportar el contexto necesario.

Celebramos el 150º aniversario del estreno de "Carmen" de Georges Bizet, a través de obras que la inspiraron, como "El arreglito" de Iradier y otras que ha inspirado, como "Fantasía sobre Carmen" de Sarasate, "Suite Carmen" de Rodion Schedrin y "Carmen concerto" de Peter Breiner.

Celebramos el 150º aniversario del estreno de "Carmen" de Georges Bizet, a través de obras que la inspiraron, como "El arreglito" de Iradier y otras que ha inspirado, como "Fantasía sobre Carmen" de Sarasate, "Suite Carmen" de Rodion Schedrin y "Carmen concerto" de Peter Breiner.

Hoy toma la palabra David Bestué. De su mano recorremos la exposición que ha comisariado, lo podemos decir así, en el Centro de Arte Contemporáneo Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid, en Móstoles. La protagonista de la exposición es la ciudad de Madrid porque aunque David trabaja y vive en Barcelona, la ciudad en la que nació en 1980, en muchos sentidos Madrid le inspira. La muestra se titula Flor Hispania y lo que vemos es el resultado de la búsqueda que David realizó entra la colección del museo para plasmar una idea de la capital, diferentes percepciones posibles de la ciudad: No faltan las multitudes, las torres, las Meninas y su contraste con los barrios como Vallecas o con el Madrid que se oculta y el más oscuro, que también está. Vemos obra de David Bestué pero también de otros artistas como Julia Varela, con sus pantallas de plasma trituradas, o la idea de Javi Cruz, de fotografiar la montaña que forma la arena que se extrae para dejar espacio a las tumbas en el Cementerio de la Almudena. Muy sugerente es la parte de la exposicion titulada azogue, ese desgaste de espejos que nos distorsiona la realidad.

En este nuevo programa de Radioactivas os abrimos las puertas de la inauguración de la Sala Oeste de Madrid en Chapinería, un proyecto colectivo donde todos los participantes aportan sus saberes y su arte. Desde la música, el cine, la literatura, el teatro, la fotografía o la radio, cada semana la sala se llena de creación y de personas con inquietudes que quieren vivir esta experiencia en comunidad. Durante el programa escucharemos a Fito y Jesús, dos de sus creadores, A Amanda TUZ, artista musical que colaboró en la inauguración, a Joel Reyes, que fue el encargado de inaugurar el escenario, a Esther Musgo, performer creativa y profesora de universidad, a Noelia, profesora de Yoga o a Rubén Uceda, autor de cómic.

También estará en el programa nuestra colaboradora, la periodista Begoña del Hoyo @unachicadecine con su sección habitual de cine. Esta semana se ha acercado las jornadas del ECAM FORUM: un foro de coproducción que convierte Madrid en el epicentro del cine que está por venir.

Hoy celebramos los 20 años de Libros del Asteroide, editorial reconocible por su estilo cuidado y catálogo exquisito. Conversamos con su fundador, Luis Solano, sobre los inicios del sello y su apuesta por publicar solo libros que realmente le apasionan. Presentamos dos de sus últimas novedades: Vallesordo, de Jonhatan Arribas, una novela ambientada en un pueblo zamorano ficticio que retrata la infancia, el deseo de libertad y el peso de las expectativas; y El accidente, de Blanca Lacasa, una historia breve e intensa sobre las complejidades de las relaciones y la fragilidad emocional.