Terremotos

Marisol García Abraham avanza Afanador, del Ballet Nacional de España, aperitivo del 30º Avance Festival Temudas en Las Palmas de Gran Canaria; Juan Díaz protagoniza El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes y fue uno de los actores de la película Noviembre (Achero Mañas, 2003); Carmen Linares presenta su próximo concierto en el Teatro del Soho en Málaga; también estará en el concierto homenaje a Carlos Cano en Granada y en Cosmopoética, en Córdoba. De todo tenéis más detalles en La sala de RNE.

• El autor catalán ha sido galardonado por La brama del cérvol (una experiència única en un marc incomparable)
• Fundador de la compañía de teatro independiente La Calòrica también es docente y guionista

Un texto de Alberto Conejero, dramaturgo inspirador de 'La bola negra' de los Javis, abre la temporada del Teatro de la Abadía de Madrid. Se trata del monólogo 'Leonor' protagonizado por Natalia Huarte basado en la vida de la pintora y escritora surrealista Leonora Carrington.

FOTO: EFE/T. La Abadía/Susana Martín

La 72ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida llega a su fin. Esta importante cita cultural, que cuenta con el apoyo del Inaem, es la más longeva y la que más espectadores reúne cada verano en el mapa teatral. Su director, Jesús Cimarro, hace balance de todo lo que ha acontecido en la capital extremeña a lo largo de estos dos meses.

El 24 Horas de RNE estrena una nueva sección de cultura, dirigida por la periodista Marta García Miranda, que cada viernes acercará durante media hora a creadoras y creadores y se propone ir más allá del “escaparate” cultural para abordar también los procesos y las condiciones en las que se crean las obras. Para inaugurarla, García Miranda ha conversado con Alba Flores, Nüll García y Laura Galán, protagonistas, junto a la pianista Eva Valdelomar, de LIBRES!!!, un "cabaré anarcosicalíptico" escrito por Esther Carrodeguas y dirigido por Andrés Lima.

Las tres actrices han explicado cómo el montaje ha recuperado a la asociación anarquista Mujeres Libres y su lucha por la emancipación, la educación y la independencia de las mujeres, al tiempo que ha trazado una genealogía de mujeres libertarias a lo largo de la historia. Flores, García y Galán han interpretado a las fundadoras de la organización y a otros personajes, y han reivindicado el espíritu de unas mujeres cuyas reivindicaciones siguen resultando actuales: "Tenemos que seguir bebiendo de ellas porque estamos ahí en un punto difícil". También han hablado de un proceso creativo que ha intentado reducir las jerarquías y de una obra que defiende una utopía ligada a la alegría, la libertad y las ganas de vivir: “Una utopía o es alegre o no es”. LIBRES!!! se estrena el 11 de septiembre en el Teatro de la Abadía.

• El actor se pasa por Las tardes de RNE para hablar sobre Se nos fue de las manos, obra que ya ha llegado a los Teatros Luchana
• Una comedia que indaga en la culpa y en el empeño casi irracional por sacar adelante un proyecto

Juan Díaz pone en escena El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes, obra dirigida y adaptada por Miguel Alcantud a partir de libro de Tatiana Tibuleac, traducido al español por Marian Ochoa y publicado en España por Impedimenta. Una experiencia escénica en la que ha participado la artista plástica Bárbara Shunyi. La obra, con funciones de nuevo en Madrid, en Teatros Luchana, suma bolos en gira por España y México, hasta el momento, con paradas en otras localidades como Valencia y Getafe. Con ellos hablamos de contar historias, de otro título a punto de estreno, Crack. El sonido de las piedras, de Piermario Salerno, trabajo póstumo del escenógrafo Juan Sanz, y recordamos Noviembre, película de Achero Mañas estrenada en 2003 y con Juan Díaz en su reparto.

Recibimos en la Casa de la Radio a Javier Reig, Kike Llorca, Xavier Barbié y Pau Ferrer, integrantes del grupo Melomans y promotores de Libre, el musical de Nino Bravo, con dirección de Santiago Sánchez y Víctor Lucas, una propuesta de amor a un cantante universal.

Vuelve a los escenarios este original y exitoso monólogo escrito por Laila Ripoll e interpretado por Silvia de Pé cuya trama, no exenta de cierto misterio, reflexiona sobre la histórica desigualdad entre hombres y mujeres y sobre el uso de la imaginación para tratar de paliarla.

• El Teatro Romano supera por primera vez los 100.000 espectadores y el certamen registra 37 llenos
• La recaudación asciende a 2,64 millones de euros y 'Heroínas de Troya' será uno de los estrenos de la próxima edición

• Alcanzó mucha popularidad con la serie Gran Reserva
• Noticia: Muere el actor Francesc Garrido a los 56 años

• Habrá 15 espectáculos de teatro clásico hasta el próximo mes de enero
• Lola Baldrich, Josep María Pou, Silvia Marsó o Pepe Viyuela se subirán a las tablas del Rojas

9 espectáculos, 11 funciones y variedad de géneros en el ecuador de la Feria de Castilla y León que se celebra en Ciudad Rodrigo, Salamanca, hasta el sábado. El objetivo es acercarse a todos los públicos. La tercera jornada del festival contó además con dos estrenos absolutos

Fernando Moreno, Compañía El perro azul, nos detalla la programación del III Mute. Festival de Teatro Gestual de La Rioja, que se celebra en la capital, en Logroño, y en extensiones rurales del 26 de agosto al 6 de septiembre.

Charlamos con Joan Negriè, actor, director de la tarraconense Sala Trono y al frente de la dirección artística del FITT – Noves Dramatúrgies: del 2 al 5 de septiembre se celebra la 13ª edición del Festival Internacional de Teatre de Tarragona.

El último estreno del 72º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida es el musical Las 9 musas, adaptación (dramaturgia original) de Ricard Reguant, Ferran González y Xènia Reguant, codirectora junto a Ricard. Charlamos con ella y una de las intérpretes, Carmen Conesa, en gira también con Misery.

• Ha fallecido en su casa de Los Ángeles tras más de una década con graves secuelas de un derrame cerebral
• El intérprete fue reconocido por su papel de Dr. Frank-N-Furter en The Rocky Horror Picture Show

• El certamen se extiende a 10 municipios para descentralizar el acceso cultural
• Las actuaciones fuera de Logroño serán gratuitas y en la ciudad tendrán un coste de 10 euros.

La Puebla de Montalbán viaja un año más al Siglo de Oro. Más de 150 vecinos se convierten en actores y actrices para participar en la edición número 28 del Festival Celestina para poner sobre las tablas, además de la obra de Fernando de Rojas, títulos como 'Las brujas de Salem' o 'El verdugo'. Se espera que este año pasen por aquí más de 5.000 visitantes.

Llega a su fin la primera temporada de “Cápsula Radio”, un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 (Tolo Ferrà) y Société Mouffette (Vera González), y el diseño sonoro de Iñaki Rubio. Está compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces diferentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas está inspirada en una radio de una época y contenida en una radio cápsula, con una pieza de teatro de objetos. En esta ocasión, la undécima historia: La cena, de Iñaki, Tolo y Vera, invitados para charlar acerca de este regalo sonoro y visual para los oyentes de RNE.

"Cápsula Radio" es un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 y Société Mouffette en colaboración con La sala de RNE, compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces procedentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas toma como punto de partida una radio y se presenta dentro de una radio cápsula, acompañada por una pieza de teatro de objetos.

En esta radio cápsula, La gota de lluvia, Sergio Baos nos traslada a un programa de radio en el que la presentadora entrevista a Anita Sepúlveda, una niña prodigio del piano que acaba de interpretar en directo Gota de lluvia, de Chopin. Acompañada por su padre, la conversación irá desvelando una forma de entender la educación en la que la excelencia parece imponerse a los deseos de la propia niña.

Sin embargo, una inesperada llamada en directo alterará el rumbo de la entrevista y llevará a Anita a enfrentarse, por primera vez, a aquello que realmente quiere expresar.

AUTORÍA: Sergio Baos

VOCES: Alexandra Palomo, Jose Artero, Ona Ferrà y Xisca Ferrà

DISEÑO SONORO: Iñaki Rubio

DRAMATURGIA DE OBJETOS y DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Vera González y Tolo Ferrà

TEATRO DE ACOGIDA: Centro Botín Santander

Una producción de COMA14 y Société Mouffette, con la colaboración del programa La sala de RNE

Os monicreques son estes días os protagonistas en Rianxo. Titiriberia, o festival de títeres tradicionais trae á vila unha chea de actividades e espectáculos que buscan conservar e renovar o patrimonio do teatro de monecos.

“¿Algún cómico o cómica en La sala?”, implora el embajador de la comedia, Jorge García Palomo. En esta ocasión, desde el Babel Comedy, el festival de humor enmarcado en el extraordinario cartel musical de Río Babel. Porque, y he aquí el quid de la cuestión, desde hace unos años los monólogos conviven con espectáculos de grupos nacionales e internacionales en macrofestivales por doquier. Un combo infalible.

Un fervor que nuestro cómplice especialista en humor y comedia celebra y analiza en La sala de RNE con nombres propios del ‘stand up’ como Raúl Massana, Bianca Kovacs, Esther Gimeno, Raquel Hervás, Fran Pati, Carmen Romero y el testimonio de Anna Portomeñe, de MPC Managment, promotora y agencia top de representación de humoristas. Un elenco sabio y risueño. ¿Edad de oro de la comedia? ¡Sin duda! ¿Quién nos iba a decir no ha mucho tiempo que los cómicos y cómicas iban a compartir cartel junto a estrellas de la música como -por ejemplo, estos años en el festival Río Babel- Offspring, Katy Perry, Estopa, Arde Bogotá, Green Day, C. Tangana, la MODA, Juan Luis Guerra o Amaia? Solo en la edición de 2026, más de 50.000 personas han pasado por Río Babel. Sencillamente, ¡espectacular! Y el ‘stand up’, como el amor, está en todas partes.

Río Babel, Cruilla, Sonorama… ¡Que siga la fiesta!

“Cápsula Radio”, un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 (Tolo Ferrà) y Société Mouffette (Vera González), y el diseño sonoro de Iñaki Rubio. Está compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces diferentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas está inspirada en una radio de una época y contenida en una radio cápsula, con una pieza de teatro de objetos.

En esta ocasión, el avance de la novena historia: La gota de lluvia, de Sergio Baos.

"Cápsula Radio" es un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 y Société Mouffette, en colaboración con La sala de RNE, compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces procedentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas toma como punto de partida una radio y se presenta dentro de una radio cápsula, acompañada por una pieza de teatro de objetos.

La tercera luz, de Alberto Conejero, nos traslada a los últimos años de la dictadura. Desde una cabina telefónica a las afueras de un pequeño pueblo, un hombre llama de madrugada a un programa de radio nocturno especializado en fenómenos paranormales. Acaba de presenciar unas extrañas luces que emergían de las aguas del pantano, una visión que lo ha empujado a seguirlas… hasta que desaparecieron sin dejar rastro.

Convencido de que aquello significaba algo, busca en las ondas una respuesta, aferrándose a la posibilidad de que vuelvan a buscarle.

AUTORÍA: Alberto Conejero

VOCES: Juan Vinuesa y Paco Ochoa

DISEÑO SONORO: Iñaki Rubio

DRAMATURGIA DE OBJETOS: Xavier Bobés

DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Vera González y Tolo Ferrà

TEATRO DE ACOGIDA: Escuela de Comercio (Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Xixón)

Una producción de COMA14 y Société Mouffette, con la colaboración del programa La sala de RNE

"Cuentos para niños perdidos" es una idea original de Sara Núñez de Arenas. Hoy escuchamos Delirios del levante, de José Luis Bustillo.

Sinopsis:

Pocos escogen la dirección contraria, ¿no es bonito eso?

<<... el humano no lo llega a entender. Simplemente ESTAR es suficiente. Para qué tanto quebradero de cabeza, tanto "¡eh, eh, eh!", tanto "¡uh, uh!", tanto gilipollas.>>

Lugares donde se recomienda oír la ficción: Sobre una canoa a la orilla del mar, en un desguace de automóviles, frente a una puerta, la que tú elijas.

Lleva contigo: La valva de una chirla, izquierda o derecha, da lo mismo.

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Título: Delirios del levante

Autor: José Luis Bustillo

Intérpretes: Rodrigo de la Fuente y Jose Fernández

Diseño de imagen: Rodrigo de la Fuente

Diseño sonoro: Hernández & Fernández

Producción: La Conocida Producciones y Hernández & Fernández

La tragedia vuelve a Mérida con 'Fedra, en los infiernos'. José María del Castillo reformula el mito de la mujer que se enamoró de su hijastro. Su protagonista es Lydia Bosch, que se estrena hoy en el romano después de 37 años sin hacer teatro.

FOTO: EFE/ Jero Morales

"Cuentos para niños perdidos" es una idea original de Sara Núñez de Arenas. Hoy escuchamos De seguido y sin miedo, de Rodrigo de la Fuente García.

Sinopsis:

¡Ei! Hola, eh… Estaba, como ya habrás notado, contando algo; si quieres participar de la escucha no te cortes.

¡Adelante! Ponte cómodo, tómate tu tiempo si es que es breve. Pero no te… No, no te preocupes, ya estoy acostumbrado a estas faltas de respeto. Todo bien, de verdad, todo bien. Todo bien… pero silencio, siéntate de una vez y trata de seguir la historia como el resto. Aaauohhh, que sueño me da esto, avisadme cuando estéis, porque no pienso interrumpirla más.

Lugares donde se recomienda escuchar la ficción: Monte, montaña, playa, jardín, a los pies de una hoguera o, en su defecto, una chimenea. No, río no. Quien avisa…

Lleva contigo: Escama de piña reseca.

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Título: De seguido y sin miedo

Autor: Rodrigo de la Fuente García

Intérprete: José Luis Bustillo

Diseño de imagen: Rodrigo de la Fuente

Diseño sonoro: Hernández & Fernández

Producción: La Conocida Producciones y Hernández & Fernández

“Cápsula Radio”, un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 (Tolo Ferrà) y Société Mouffette (Vera González), y el diseño sonoro de Iñaki Rubio. Está compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces diferentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas está inspirada en una radio de una época y contenida en una radio cápsula, con una pieza de teatro de objetos.

En esta ocasión, el avance de la novena historia: La tercera luz, de Alberto Conejero.

"Cápsula Radio" es un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 y Société Mouffette en colaboración con La sala de RNE, compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces procedentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas toma como punto de partida una radio y se presenta dentro de una radio cápsula, acompañada por una pieza de teatro de objetos.

Esta radio cápsula, Madres amantísimas, de Jorge Muriel, recupera la figura de Juana Ginzo, una de las voces más reconocibles de la radio española y protagonista de la célebre radionovela Ama Rosa. A través de una pieza casi de carácter documental, se adentra en el contraste entre el personaje al que dio vida durante años y sus propias convicciones personales, ofreciendo una mirada sobre las contradicciones de una época y sobre el papel de las mujeres dentro y fuera de la ficción radiofónica en la España de los años 60.

AUTORÍA: Jorge Muriel

VOCES: Paula Susavila y María Teresa Mencía

DISEÑO SONORO: Iñaki Rubio

DRAMATURGIA DE OBJETOS y DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Vera González y Tolo Ferrà

MATERIAL DE ARCHIVO SONORO: Cadena Ser

TEATRO DE ACOGIDA: Contemporánea Condeduque, Madrid

Una producción de COMA14 y Société Mouffette, con la colaboración del programa La sala de RNE

• Rafael Álvarez, El Brujo, el actor que más veces se ha subido al escenario de Alcántara
• Este Festival es un importante revulsivo económico para la localidad cacereña que, además, es transfronteriza con Portugal

Risas de crítica y púbico en una comedia a la romana que se representa estos días en el Teatro de Mérida. Basada en una obra de David Mamet y protagonizada por Fernando Tejero cuenta con humor la historia de una compañía de teatro en crisis

FOTO: Jero Morales/Festival de Mérida

Pedro Moreno lo ha vestido todo. De la alta costura a la zarzuela pasando por el el cine, la ópera y el teatro. Sus creaciones visten también ahora una de las salas de la Biblioteca Nacional con la exposición titulada Pedro Moreno: "Pro duma Sua. Arte teatral y cinematográfico" organizada por la propia biblioteca y el Museo Nacional de Artes Escénicas. Justo homenaje a este fundamental diseñador de vestuario reconocido con el Premio Nacional de Teatro y varios Premios Max y Goya por la excelencia de su trabajo. Vemos sus trajes, su proceso creativo y su resultado final con las voces de las actrices que los han utilizado

La obra teatral 'Dos tronos, dos reinas' propone al espectador un encuentro que la historia nunca permitió: el cara a cara entre Isabel I de Inglaterra y María Estuardo, reina de Escocia, dos mujeres extraordinarias marcado por la lucha por el poder, la religión y la legitimidad del trono. Rivales y, al mismo tiempo, dependientes la una de la otra, sus decisiones cambiaron para siempre el rumbo de Gran Bretaña.

Interpretada por Nacho Guerreros y Nicolás Pérez Costa, recrea un duelo dialéctico entre estas dos reinas, que da vida a una de las rivalidades políticas y religiosas más fascinantes de la historia.

Fotografía: RTVE

Víctor Clavijo regresa como cómplice a La sala de RNE con su sección “Adivina quién viene esta noche” y nos plantea su séptimo enigma relacionado con personajes y textos significativos en la historia del teatro. Este verano añade una dificultad: conecta con la radio desde un lugar relacionado con las artes escénicas que, por supuesto, también tendemos que descubrir.