Pintura

Flores es una exposición que surge del trabajo conjunto del director Pedro Almodóvar y el artista Jorge Galindo, una muestra de fotografía y de pintura con la flor como protagonista.

Tras colaborar en Dolor y gloria, la última película del director manchego, comenzaron un diálogo artístico en el que han partido de fotografías de bodegones realizadas por el cineasta hasta llegar a crear grandes obras pictóricas.

La muestra, comisariada por Rafa Doctor, cuenta con cuarenta obras realizadas a cuatro manos. Organizada por el Ministerio de Cultura, se inaugura esta tarde en Tabacalera, en el centro de Madrid.

• La canasta con flores ha sido la segunda obra mejor valorada con 2,8 millones de euros
• Algunas piezas se quedaron sin dueño al no superar el precio mínimo exigido por los artistas para la subasta

El museo del Prado cierra las celebraciones de su bicentenario con una gran exposición de los dibujos de Francisco de Goya. Una oporyunidad única para ver a través de más de 300 trabajos como su visión de la sociedad sigue siendo moderna

El próximo jueves, Centro Sefarad Israel inaugura la exposición El Gueto de Praga y otras obras de Friedrich Feigl, una muestra que recopila más de un centenar de piezas del pintor, dibujante e ilustrador checo que retrató a personalidades y artistas judíos de la época, paisajes y rincones de su ciudad natal.

Con motivo del bicentenario del Museo del Prado, el área digital de RNE rescata los programas de Documentos de RNE dedicados al museo y grandes pintores como Goya, Velázquez y El Greco, una iniciativa de la que da cuenta este vídeo con sonido binaural. ¡No olvides ponerte los cascos!

El Greco llegó a Toledo con 36 años, después de formarse en Italia. Sobre él se habla de la importancia del paisaje, de los retratos civiles y, cómo no, de ese alargamiento de sus figuras que ha dado lugar a múltiples teorías hoy descartadas por los expertos. Las pintaba intencionadamente para realzar la espiritualidad de los personajes. En este vídeo, realizado con motivo de los 200 años del Museo del Prado, intervienen el catedrático de Historia del Arte Fernando Marías y el restaurador e historiador del Museo del PradoRafael Alonso.

Con motivo del bicentenario del Museo del Prado, el área digital de RNE rescata los programas de Documentos de RNE dedicados al museo y grandes pintores como Diego Velázquez, muy vinculado a la corte del rey Felipe IV.

Con motivo del bicentenario del Museo del Prado, el área digital de RNE rescata los programas de Documentos de RNE dedicados al museo. La mirada moderna de Goya, una de las claves de la Historia del Arte en España, es parte de esta colección.

El Museo del Prado cumple 200 años y, por este motivo, el área digital de RNE recupera los programas de Documentos RNEdedicados al museo y a grandes pintores. En este fragmento viajamos al pasado, presente y futuro del museo con el proyecto 'Foster', de la mano de Miguel Falomir Faus, actual director del Museo Nacional del Prado; Francisco Calvo, exdirector del museo y vicepresidente de la Fundación Amigos del Museo del Prado hasta su fallecimiento en 2018, y José Pedro Pérez Llorca, uno de los padre de la Constitución española.

• El Prado es uno de los mayores símbolos culturales de España y extraordinario reflejo de la historia de nuestro país
• La realización del proyecto del Campus Museístico del Prado lo convertirá en uno de los principales ejes culturales del mundo

• El expresidente de Bankinter declaró que llevó el cuadro de Córcega a Suiza por "razones de seguridad"

Expertos de la Universitat de Lleida han logrado autentificar un Sorolla inédito que se desconocía hasta el momento por estar en manos privadas. Se trata de un óleo pintado por el artista valenciano a finales del siglo 19 y representa a una niña entre la vida y la muerte.

La última exposición del Museo del Prado está poniendo en evidencia cómo las pintoras también han venido siendo orilladas en el arte. La muestra se centra en Anguissola -siglos XVI-, y Fontana -XVII-. Su comisaria es Leticia Ruiz.

La escuela y el movimiento de vanguardia conocido como Bauhaus, solo duró 14 años: desde su creación en 1919, hasta que los nazis lo calificaron de aberración. Pero a pesar del nazismo, su huella fue tal que sentó las bases del diseño de todo el siglo XX y, por ende, del XXI. Hace cien años de su creación y el Thyssen se suma a las celebraciones.

En la ‘Zona de tránsito’ de Alicia Gómez Montano conversamos sobre la presencia de pintoras en los museos. Nos acompaña Leticia Ruiz, comisaria de la exposición Sofonisba y Lavinia: dos modelos de mujeres artistas, que se inaugura este martes en el Museo Nacional del Prado de Madrid.

Con Leyre Bozal, conservadora de colecciones de la Colección Mapfre y cocomisaria de la primera exposición monográfica de Boldini en España. Hasta el 12 de enero de 2020 en la Sala Recoletos de la Fundación Mapfre en Madrid.

El director del Museo del Prado, Miguel Falomir,  ha destacado la doble dimensión de la pinacoteca, tras la ceremonia de los Premios Princesa de Asturias. "Por un lado, uno de los mejores museos del mundo, y, por otro, un espacio físico en el que se entrelaza la historia de nuestro país con el de la institución", ha declarado en una entrevista para TVE.

El museo, premiado con el Premio Princesa de Asturias de Comunicación y Humanidades, tiene como reto -según Falomir- "incluir la ampliación del campus con la incorporación del Salón de Reinos". El director ha destacado también que "cada vez más gente le agradece" que "no se puedan fotografían cuadros" en el museo.

• Una exposición del Museo Thyssen analiza las similitudes del grupo impresionistas con la fotografía de la época

Miramos al futuro cercano, a 2020, con Abraham Benzadón y Moisés Bentata, organizadores de la feria ARTIST. En su primera edición, este nuevo concepto de feria viene a completar la oferta de arte contemporáneo que pretende eliminar las barreras de intermediación entre el artista y el público. Entre el 26 de febrero y el 1 de marzo en la Fundación Pons.

Las Meninas han vuelto a tomar Madrid. Se trata de una serie de figuras gigantes inspiradas en el famoso cuadro de Velázquez que están repartidas por diferentes puntos de la capital, cada una de ellas decorada de manera diferente. Nuestra compañera Eva Cordón se acerca hasta la plaza de Santa Anta de Madrid para ver a la menina rockera y charlar con su autor, Miguel Ángel Craviotto.