Conocemos el proyecto de escuelas sociales Barraca XXI de la Sgae con diferentes asociaciones de barrios en Madrid, Bilbao, Barcelona, Valencia o Sevilla dónde el arte no llega. Son barrios olvidados sin una oferta cultural. En cada barrio se trabaja según las inquietudes y necesidades que se detectan. Nosotros nos hemos acercado a la Asociación Educativa y Social Candelaria, en el barrio de los Pajaritos en Sevilla para escuchar cómo suena.
RTVE ha enviado una carta a la Unión Europea de Radiodifusión (UER) en la que solicita "la apertura de un debate en el seno de la organización sobre la participación de la televisión pública de Israel (KAN) en el próximo Festival de Eurovisión", que se celebrará en mayo en la ciudad suiza de Basilea.
En dicha carta, el presidente de RTVE, José Pablo López, traslada a UER su compromiso con el Festival, pero también "reconoce las preocupaciones planteadas por diversos grupos de la sociedad civil en España con respecto a la situación en Gaza y la participación de la TV pública israelí KAN en el concurso".
Vienen los Colectivo Da Silva a repartir ‘El Sol’, su nuevo disco. Nos acompañan Pablo «Ele» Fernández (batería), Carlos Caraballo (voz y guitarra) y Andrés Cándido (guitarra y teclado). Lanzaban el nuevo álbum el pasado 4 de abril con una intención que se podría considerar muy naïf y, sin embargo, también muy valiente: reivindicar el reparto de alegría. Diez canciones que comparten esta energía, que generan este buen humor, este buen rollo, porque se transmite la filosofía de la banda. Ellos son siete colegas que buscan disfrutar juntos de la música.
Jesús Marchamalo nos lleva de paseo con Julio Llamazares y ‘La lentitud de los bueyes’, su primer y último libro. Una obra poética con la que debutó y a la que regresó décadas después, revisándola y reeditándola como una forma de cerrar el círculo.
Los estrenos de cine que nos trae Conxita Casanovas empiezan este viernes con una comedia francesa, ‘El segundo acto’. Después viajamos a ‘Muy lejos’, el largometraje que tiene por protagonistas a David Verdaguer y Mario Casas. Cerramos el bloque cinematográfico con ‘La luz de Aisha’, una película de animación dirigida por la cineasta iraní Shadi Adib y con dirección de animación de Raúl García, el primer animador español que trabajó para Disney.
Y terminamos la semana con el regreso, después de 24 años, de la banda británica Pulp. Esta es la sesión musical de Leyre Guerrero, directora del programa NaNaNa de Radio 3.
Desde Nueva Zelanda, o Aotearoa, por su nombre maorí, nos llega la música de Muriwai (‘Confluencia’), dúo en el que convergen las tradiciones célticas y maoríes que resuenan en las voces, el arpa celta y los taonga pūoro, instrumentos tradicionales de aquellas islas de nuestras antípodas.
La cantante Leire Martínez estrena su primera canción en solitario: Mi nombre. Este tema llega tras su abrupta salida del grupo La Oreja de Van Gogh el pasado mes de octubre. Martínez reconoce que "no ayudó" entrar a una banda ya formada. Ahora, continúa con su estilo de pop-rock para seguir creando música por libre.
Sin duda, Derek and the Dominos fueron la mejor banda jamás capitaneada por Eric Clapton y una de las mejores de la historia del rock. Con Carl Radle (bajo), Bobby Whitlock (teclados) y Jim Gordon (batería). Un milagro que se inmoló en un único maravilloso álbum doble, Layla and other assorted love songs, según los cánones del rock and roll way of life: «Nos manteníamos comiendo fritanga y un cóctel de alcohol y drogas, sobre todo cocaína y Mandrax. Las Mandies eran unas pastillas para dormir muy fuertes, pero en vez de dejar que nos hicieran efecto, lo contrarrestábamos esnifando cocaína y eso creaba un subidón único. Solo Dios sabe cómo nuestros cuerpos pudieron soportarlo». Antes, habían debutado con el single “Tell the truth”, una descarga de puro soul de Memphis
En Las mañanas de RNE con Mamen Asencio entrevistamos a Leire Martínez, excantante del grupo La Oreja de Van Gogh, que acaba de publicar un nuevo single que ha titulado "Mi nombre". Suena en todas partes la melodía y la letra, que hemos analizado junto con ella en directo.
Positiva, sincera y dejando el rencor de un lado sin dejar de hablar sobre lo que siente. Esta canción es un mensaje directo al grupo y a la gente que no escuchó en un principio, todas las versiones de su historia.
La Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña (OBC) y la Orquesta Nacional de España (ONE) intercambian sus auditorios por unos días. Después de visitar el Auditorio Nacional en Madrid, la OBC viajará a Francia, Alemania y Países Bajos. La música de Ravel protagoniza esta gira de la orquesta catalana, inmersa en la grabación de la integral de Ravel en seis discos, de los que ha publicado dos, hasta ahora.
Informa Íñigo Picabea
Shannon McNally tiene un sinfín de EPs y nueve álbumes a la espalda, habiendo trabajado con cualquier nombre que se te ocurra. Ahora ha decidido dejarse conquistar por los sonidos de su “anti-héroe” favorito, el desaparecido J.J. Cale y junto a Adam Wright componer una canción de carretera con el tempo de la leyenda de Oklahoma y convertirla en un single irresistible.
El cantante Miguel Bosé vuelve a los escenarios con Importante Tour, su nueva gira. Bosé perdió la voz a causa de una infección en una muela que le provocó una sinusitis latente, ahora, ocho años después, se reencuentra con su público. La gira ha comenzado en México, llegará a España este verano y finalizará en Estados Unidos.
En el programa de hoy hablamos de la música del Kurdistán iraní. Escuchamos la canción 'Ho Leili', una canción escrita en lengua kurda y compuesta en base a la música regional nativa y épica de la zona.
El cantante Joan Manuel Serrat ha depositado "emocionado", en la Caja de las Letras, varios objetos personales muy queridos: su primer disco, un libro de poemas, una máquina de escribir y una partitura. El noi del Poble Sec nunca imaginó que los reyes le entregarían el Premio Princesa de Asturias (el año pasado), ni que el Instituto Cervantes recibiría su legado este jueves. "Me dejo en vida entre tan buenos muertos", ha dicho el artista durante el acto celebrado en el Instituto Cervantes de Madrid.
Ella es Alice Howe, una vocalista sin artificios, en la tradición de la música de raíces que escuchaba en la colección de discos de sus padres. Él es Daniel Friedberg, “Freebo”, bajista de Bonnie Raitt en los 70 y músico de estudio para los más grandes. Se conocieron en 2017 y mantienen una colaboración que ha dejado dos álbumes de Alice y un reciente Lp en directo que vienen a presentar a España a finales de mes.
Kano Sunsay es uno de esos artistas que nos ofrecen mucha energía y mensaje de consciencia en sus canciones. De origen vasco, pero residente en la localidad madrileña de Brunete, ha demostrado ser un alma inquieta y comprometida en todos y cada uno de sus trabajos. Se ha dedicado durante su carrera a diferentes géneros, todos ellos con gran maestría: el Reggae, el Dancehall, el Rap, el New Roots y siempre con un estilo lleno de luz.
El 14 de abril, fecha histórica, se proclama en 1931 la Segunda República. Cuarenta y cuatro años después, en 1975, el trío sevillano Triana saca El patio; su primer disco que ha pasado a la historia de la música por ser el que abre la puerta a la fusión entre el rock progresivo y el flamenco; el nacimiento del flamenco rock.
Los siete temas de El patio, convertidos ya en clásicos del rock, no han perdido color ni luminosidad. De Todo es de color a Luminosa mañana, pasando por Recuerdos de una noche, Sé de un lugar, Diálogo, En el lago y Abre la puerta, Triana nos invita a entrar en un universo mágico creado por las notas de una guitarra española, unos teclados, una batería y una voz.
Les dan vida, respectivamente, Eduardo Rodríguez Rodway, Jesús de la Rosa y Juan José Palacios, Tele. A ellos se unieron para la grabación del disco el bajista Manolo Rosa y el guitarra eléctrica Antonio Pérez García de Diego.
En sus nueve años de historia, el trío sevillano publicó seis discos. Tras las de El patio, canciones como Quiero contarte, Tu frialdad o Una noche de amor desesperada se van filtrando en el paisaje sentimental de un país que hace la Transición hacia la democracia con la banda sonora de Triana como fondo. Temas que han sido guía para generaciones posteriores de músicos.
Una historia (otra de sus canciones destacadas) que contamos en este documental con guion de Juan Ballesteros y realización de Miguel Ángel Coleto. En él se recogen los testimonios de Eduardo Rodríguez Rodway, el único miembro fundador de la banda con vida; de Luis Clemente, autor de la biografía Triana. La historia; y de Gonzalo García-Pelayo, productor musical de los tres primeros discos de la banda.
Junto a ellos, gracias al Archivo de RTVE, recuperamos, entre otras, las voces de los otros dos componentes de Triana, Jesús de la Rosa y Juan José Palacios, además de escuchar una buena muestra de su creación musical.
Documentos RNE se emite los viernes, de 23 a 24 horas, por Radio Nacional.
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