Estamos a las puertas de un 2026 que estará lleno de cultura. Un año en el que la nueva película de Christopher Nolan o de Almodóvar son solo dos de las muchas razones para volver a las salas de cine. También les espera mucho que leer en las librerías o que ver, en los teatros.
Propuesta teatral en Valencia. Tres dictadores europeos coinciden en una cena: 'La gran cena'. Teatro para reflexionar sobre el pasado con una mirada sobre el presente y el futuro.
Una cena tan especial que reúne una parodia de tres de los dictadores más destacados del siglo XX: "Viva el Duce, heil Hider, arriba Fango". (risas)
Un italiano, un alemán y un español se sientan a la mesa junto a sus mujeres para celebrar la última noche del año 1943. Una pieza que revisita el pasado, pero sin perder de vista el presente.
"Yo creo que estamos en un momento muy peligroso en el que la gente no es consciente de lo terrible que es el avance del fascismo en nuestro país, en Europa y en el mundo entero. El fascismo no puede existir porque es lo contrario a la democracia", reflexiona el director de la obra, Chema Cardeña.
El Centro Dramático Nacional produce esta adaptación de la célebre novela de Josefina Aldecoa dirigida por Raquel Alarcón. La obra reflexiona sobre la importancia de la educación, entendida como un instrumento de libertad fundamental para el individuo, recorriendo un periodo muy concreto de la historia de España: desde la dictadura de Primo de Rivera hasta el estallido de la Guerra Civil. La dramaturga Aurora Parrilla y las actrices María Ramos y Julia Rubio conversan sobre este gran montaje.
El actor, director y dramaturgo Mariano Llorente está en 24 horas de RNE con Julio Leyte para hablar del estreno de Noche, el próximo 8 de enero, en el Teatro Español. Es la historia de Don Francisco, un padre controlador, religioso y obsesionado por la moral y las apariencias, a partir de una novela de Alejandro Sawa de 1888 que el propio Llorente adapta y dirige.
"Me lo leí y me gustó muchísimo. Tenía mucho de nuestro hacer, de Micomicón", cuenta Llorente en RNE. En este caso, de Alejandro Sawa, con una crudeza que me dejó perplejo. No espera yo que se pudiera escribir en 1888 un texto tan descarnadamente anticlerical. Me fascinó y dije: adelante", añade. Escucha la entrevista completa a Mariano Llorente en RNE Audio.
Charlamos con uno de los mejores magos de España, Jorge Blass que el 11 de enero cierra gira con Ilusionarte dejando al público con la boca abierta en el Teatro Pavón de Madrid.
Diego Garrido dirige este soberbio y catártico drama que parte de las consecuencias de una incomprensible matanza que lleva a cabo un chico en un instituto para hablar sobre la responsabilidad moral y el perdón. Jorge kent, Esther Ortega, Cecilia Freire e Ignacio Mateos son sus protagonistas.
Los musicales son otro clásico de la Navidad como actividad para las familias. El clásico de Broadway 'Annie', creado hace casi 50 años, o el musical 'Christmas dreams', una producción española completamente original, proponen hacer soñar a los más pequeños en estas fechas tan mágicas.
Maléfica, Blancanieves y muchos de los personajes de los cuentos clásicos toman el escenario de 'Christmas Dreams'. En este sueño hay que conseguir devolver la ilusión perdida por la Navidad a la pequeña Sofi. Esta compleja misión está en manos de un elfo.
56 niños formándose para ser actores de musicales protagonizan estos días 'Annie'. Martina lleva cuatro años en la escuela e interpreta a la optimista niña huérfana del Nueva York de los años 30.
FOTO: GETTY
La visita de un espectro puede ser inquietante. Si además llegan otros tres espíritus y los creó Charles Dickens, el cuento se complica. Cuento de Navidad vuelve a los escenarios.
El Señor Scrooge detesta la Navidad, pero en la madrugada de la Nochebuena, su vida cambia y el espectador comparte esa experiencia vital. Es un relato cargado de mensaje y de música. Un clásico para todos los públicos.
El dramaturgo y director argentino Emiliano Dionisi es el responsable de la adaptación y la puesta en escena de ‘Sueño’, una versión juguetona y festiva, para públicos de todas las edades, del clásico de Shakespeare ‘Sueño de una noche de verano’. El aplaudido espectáculo fue ganador del certamen Barroco Infantil en la última edición del Festival de Almagro.
Del 25 de diciembre al 1 de enero (aunque ya hay mucho movimiento), se celebra el XXII Festival León vive la magia, pero no sólo en esa ciudad, sino también en otras localidades de Castilla y León y también en la asturiana Oviedo. Funciones, galas, encuentros, talleres, los Premios Frank Mery... De todo ello nos habla Juan Mayoral, acompañado de dos participantes: Lore Lavand desde nuestra emisora en Lugo y Xulio Merino en RNE en Santiago de Compostela.
Hasta su nacimiento estuvo íntimamente ligado a la interpretación. Su madre dio a luz durante una gira de teatro y su vida se convirtió entonces en un gran escenario, del que no tiene intención de bajarse. Emilio Gutiérrez Caba es la cuarta generación de una saga fundamental de nuestra escena, una presencia incontestable sobre las tablas y un actor irremplazable en la pequeña y gran pantalla. En este programa celebramos con él que es Premio El Ojo Crítico Especial 2025, un galardón que esta casa le reconoce por una trayectoria marcada por su rigor y su excelencia.
Un homenaje que hemos hecho con voces amigas y conocidas, como la de María José Goyanes y Ana María Vidal; o compañeros de oficio, como José Sacristán. Lo hemos celebrado también con su hermana Julia Gutiérrez Caba, o directores como Álex de la Iglesia. Con ellos repasamos su carrera, desde su aparición en los Estudio 1 de TVE a su última dirección teatral ‘Los duelistas’, que acaba de estrenar en el Fernán Gómez de Madrid.
Este 23 de diciembre asistiremos, por primera vez en un teatro público español, el Fernán Gómez de Madrid, al estreno de Rent en una nueva producción que conmemora el 30º aniversario del musical original con libreto, música y letras de Jonathan Larson. Nos acompañan José Luis Sixto, al frente de la dirección artística y la adaptación, y Pascual Laborda y Candela Camacho, en la piel de Roger y Mimi, dos personajes que le deben mucho a La Bohème, de Puccini, tal y como nos cuenta Marina Romero, nuestra especialista en ópera.
Héctor Alterio está el imaginario de muchos de nosotros gracias a sus innumerables trabajos en cine, televisión y teatro. Grande en todos los ámbitos, sus palabras rezuman compromiso, humanidad y maestría.
Recogemos muchas palabras de Adolfo Fernández en su paso por diferentes programas de RNE en los que hemos hablado con él acerca de cine, televisión y, sobre todo, teatro. La historia de nuestra escena contemporánea tiene entre sus hitos muchos de los montajes surgidos de K Producciones, fundada en 2002 por el actor y director y por la productora Cristina Elso.
El Teatro del Barrio de Madrid programa cada mes la obra "Malas", en la que actrices profesionales y no profesionales interpretan sus experiencias personales: cómo ser una misma (ser o no madre, reivindicativa, libre...). La lavadora, laboratorio teatral reflexiona sobre la transgresión con teatro comunitario.
Amigos de La sala de RNE, recibimos en la Casa de la Radio a Natalia Hernández y Raúl Prieto, junto con Francesco Carril y Marina Salas, intérpretes de El entusiasmo, escrita y dirigida por Pablo Remón. Una coproducción entre el Centro Dramático Nacional y Teatro Kamikaze que, hasta el 28 de diciembre, puede verse en el Teatro María Guerrero de Madrid; a partir de marzo, gira por España.
Especial en Radio 5 por la muerte del actor Héctor Alterio a los 96 años
El actor Héctor Alterio (Buenos Aires, 1929) ha fallecido este sábado a los 96 años, según han confirmado a RTVE fuentes de la familia.
"Con profundo dolor queremos comunicaros que hoy, 13 de diciembre por la mañana, nos ha dejado Héctor Alterio. Se fue en paz después de una vida larga y plena dedicada a su familia y al arte, estando activo profesionalmente hasta el día de hoy. Descanse en paz", ha informado su familia en un comunicado difundido por Pentación Espectáculos.
Héctor Alterio se subió a los escenarios siendo muy joven y en ellos ha continuado hasta el final de su vida, con una gira con el texto Una pequeña historia, de tintes autobiográficos.
"Maquinaria de dignidad. La pasarela como herramienta colectiva" es un encuentro donde el colectivo feminista "Territorio Doméstico" formado por mujeres trabajadoras del hogar y de los cuidados, expresan sus demandas mediante el uso del cuerpo y del humor. Durante el desfile utilizan vestuarios y objetos cotidianos como fregonas, delantales u otros utensilios de limpieza, resignificándolos y poniendo en evidencia la desigualdad que atraviesa este trabajo. Esta pasarela "Maquinaria de Dignidad" se realizó en el Museo Reina Sofía, que colabora con estos colectivos a través de "Museo situado". Durante el programa escucharemos cómo fue el desfile y también hablaremos con Rafaela Pimentel, activista dominicana que llegó a España en 1992 y que desde entonces ha luchado junto a sus compañeras de Territorio Doméstico para conseguir derechos para las trabajadoras del hogar y cuidados. Desde su activismo ha conseguido que muchas mujeres se encuentren arropadas y acompañadas en los difíciles procesos que viven estas mujeres, en su gran mayoría migrantes. Y para conocer cuál es la labor de "Museo Situado" charlamos con Sara Buraya Boned, trabajadora cultural, gestora de redes y feminista que trabaja en el Museo Reina Sofía.
Después, nuestra colaboradora Begoña del Hoyo, @unachicadecine, charla con el director y periodista Hernán Zin sobre “Todos somos Gaza”, la continuación de “Nacido en Gaza”, el documental que dio la vuelta al mundo hace once años.
En esta nueva película, Zin retoma la historia de los jóvenes que protagonizaron la primera entrega y que hoy, ya adultos, afrontan una vida marcada por el conflicto. Rodado durante dos años con el apoyo de un equipo de cineastas palestinos, el documental ofrece un retrato cercano y humano de su día a día, y refleja los desafíos de vivir en la Franja.Una conversación que profundiza en el proceso creativo, los dilemas éticos y, sobre todo, en la importancia de dar a conocer la dimensión humana e individual que queda oculta tras un conflicto político, a través del cine documental.
Pla seqüència
Atención Obras
