Museo del Prado

• A la manera de Italia. España y el gótico mediterráneo (1320-1420), en el Museo del Prado
• La exposición con más de cien piezas se puede visitar hasta el 20 de septiembre

La escritora marroquí Leila Slimani ha pasado tres semanas como residente literaria en el Museo del Prado, con acceso a las salas públicas y a los espacios de trabajo. Su estancia es parte del programa Escribir el Prado, que invita a autores internacionales a conocer a fondo el museo para escribir después de un texto. Slimani ha compartido con la prensa su experiencia y su visión sobre el arte y la literatura.

Informa Íñigo Picabea

• Segade (Reina Sofía) dice que no le ha solicitado oficialmente el cuadro y Falomir (Prado) defiende que se quede donde está
• Ambos directores han dejado de lado la "rivalidad" de sus predecesores: "Nos une más que nos separa"

• Este lunes 18 de mayo se celebra el día internacional de los museos
• El triángulo del arte (Prado, Thyssen y Reina Sofía) ofrece actividades especiales

• La relatora para los Territorios Palestinos Ocupados presenta en Madrid el documental 'Las Naciones Desunidas'
• En una entrevista a RTVE, manifiesta su malestar ante la "impotencia" de la ONU frente a la situación en Gaza

• Se trata de un autocromo esteroscópico fechado entre 1904 y 1910
• Forma parte de la exposición El universo del artista ante la cámara

• Los astronautas de Artemis II lanzan un mensaje de optimismo y unidad
• Almodóvar, Sorogoyen y los Javis competirán por la Palma de Oro
• Radio Clásica cumple 60 años como referente cultural 

• La Marquesa de Santa Cruz de Goya volvió a España en 1986
• Se expone con una de sus copias, encargada por Franco

El Prado en Femenino. La reina Isabel de Farnesio. El itinerario expositivo ‘El Prado en femenino’ nos acerca a reinas, princesas, regentes y gobernadoras que contribuyeron de manera decisiva a enriquecer las colecciones del Museo Nacional del Prado. En su tercera edición, el protagonismo recae en Isabel de Farnesio, esposa de Felipe V. Mujer muy culta y gran amante de las artes, destacó como mecenas y logró reunir una gran colección de cerca de un millar de pinturas. Más de un tercio de esas obras se conservan hoy en el Museo del Prado.

Mengs en el Museo del Prado. El Museo del Prado ha organizado una gran retrospectiva de Antonio Raphael Mengs, que permite explorar su faceta como pintor de cámara y muralista además de su dimensión intelectual y teórica. Como actividad complementaria a la exposición el museo programó el concierto ‘Mengs: música para un retrato’. Un recorrido musical con las obras de compositores que compartieron con Mengs los nuevos cánones de la belleza en el siglo XVIII. Antonio Raphael Mengs fue una figura clave en el nacimiento del neoclasicismo y uno de los artistas más influyentes del siglo XVIII. Pintor en la corte de Carlos III, la imagen del monarca español ilustrado que ha llegado hasta nuestros días, es obra de los retratos que encargó a Mengs.

El Museo del Prado no solo se ha contemplado en sus salas. Durante más de siglo y medio ha viajado en papel, en álbumes, en postales y en reproducciones que cruzaron fronteras cuando todavía no existían las pantallas. De esa historia silenciosa habla la exposición El Prado multiplicado: la fotografía como memoria compartida, una muestra que reúne 44 imágenes realizadas desde la década de 1860 y que permite entender cómo la fotografía cambió para siempre la difusión de sus colecciones.

En el programa conversamos con su comisaria, Beatriz Sánchez Torija, responsable de la colección de Dibujos, Estampas y Fotografías del museo, para recorrer un fondo de más de 10.000 imágenes que no solo reproducen obras maestras, sino que documentan cómo eran las salas, cómo se colgaban los cuadros, cómo se trabajaba técnicamente en el siglo XIX y cómo esas imágenes circularon entre especialistas y público general. Desde las copias a la albúmina hasta las tarjetas estereoscópicas o las primeras postales, la exposición forma parte del programa Almacén Abierto y nos invita a mirar el Prado también como archivo visual y como patrimonio fotográfico.

La foto del día se detiene en el Museo Thyssen-Bornemisza con la exposición El ojo que escucha, dedicada al pintor danés Vilhelm Hammershøi. Es la primera gran retrospectiva que se le dedica en España y reúne casi un centenar de obras de este artista fallecido en 1916, conocido por sus interiores silenciosos y sus atmósferas contenidas. La muestra permite poner en diálogo su pintura con los maestros holandeses del siglo XVII y con la tradición europea de los siglos XIX y XX.

Y nos despedimos con música de Manuel Carrasco, que llevará en 2026 su proyecto Salvaje desde la raíz al Estadio La Cartuja de Sevilla, con conciertos dedicados a los álbumes que han marcado su última década.

Carlos III ordenó construir el Gabinete de Historia Natural, donde hoy se levanta el museo del Prado. En esa época las tropas francesas ocupaban la capital. La mujer del rey, Isabel de Braganza, hizo restaurar el edificio para acoger su colección de arte: y se fundó el Museo Real de Pinturas. Más tarde convertido en el Museo del Prado. Pese a su mal estado, el museo permaneció gracias a la gente.

El Museo del Prado tuvo unos inicios difíciles por el acoso de las tropas francesas y un incendio que casi acaba con sus obras.

Juan Muñoz, que murió en 2001, es de los pocos artistas contemporáneos en exponer en el Museo del Prado. De la exposición, que está siendo un éxito, hemos hablado ya en este Telediario, pero hoy hemos querido volver con alguien muy especial, la también artista Cristina Iglesias, su mujer.

Nacido en Madrid, donde siempre tuvo su estudio, Juan Muñoz (1953-2001) es indisociable de su ciudad y, en ella, del Museo del Prado, que visitó a lo largo de toda su vida y fue una fuente constante de inspiración. Esta exposición muestra el vínculo entre un artista contemporáneo y la historia del arte, que Muñoz estudió con pasión y sin un orden establecido desde muy joven.

Foto: MUSEO DEL PRADO

• El Prado multiplicado: la fotografía como memoria compartida puede verse hasta el 5 de abril
• La exposición selecciona 44 fotos que documentan cómo era el museo en el siglo XIX

El Museo del Prado propone un juego: ¿qué cuadros de todos los que alberga están más vinculados a los cinco largometrajes nominados a Mejor Película en la próxima gala de los Premios Goya? La idea de la pinacoteca española es que conectemos pintura y cine. En cierta manera, un buen cuadro es como una película: tiene matices, drama, acción, detalles. Cada persona lo interpreta a su manera.

¿Qué cuadros de grandes pintores de la historia pueden dar inspiración a las películas 'Maspalomas', Sorda', 'Sirat', 'La Cena' o 'Los domingos'? ¿Alguno de Goya? ¿Zurbarán? ¿El Bosco? Todos podemos participar en esta iniciativa votando en las redes sociales del Museo del Prado hasta el próximo viernes.

FOTO: GETTYIMAGES

La exposición 'El Prado en femenino III' pone en valor el legado de Isabel de Farnesio (1692-1766). Se trata de una reina mecenas que trajo a España obra de grandes pintores y escultores. El museo de El Prado exhibe 100 obras de la colección de Farnesio.

• El Museo Thyssen-Bornemisza llega al millón de visitantes en 2025
• El Guggenheim Bilbao acaba 2025 con más de 1,3 millones de visitantes

• Los billetes del sorteo del 6 de enero reproducen una tabla pasada a lienzo del Museo del Prado
• El cuadro fechado en torno al año 1500 está pintado por el Maestro de la Sisla
• DIRECTO: El sorteo de la Lotería del Niño 2026 en vídeo

Nos acercamos a Emergency exit, la última película en la que participó la actriz Marisa Paredes, quien falleció en diciembre de 2024. Charlamos con su director Lluís Miñarro y el actor Oriol Pla que forma parte del elenco.

Además charlamos con Carlos Chaguaceda, director de comunicación del Museo del Prado, quien nos acerca a los nuevos datos de la pinacoteca que un año más supera su propio récord de visitantes llegando casi a tres millones y medio.

Por su parte, Marta García MIranda, nuestras experta en artes escénicas se detiene en Todos los ángeles alzaron el vuelo, la última propuesta de la hsitorica compañía La Zaranda. Cerramos el programa con Vicente Monrroy que hace su particular ranking de las pellículas ue más ha disfurtado este 2025.

En el estudio del podcast sobre memoria y retos de España tenemos en esta ocasión a un gran experto en historia del arte. Se trata de Miguel Falomir (Valencia, 1966), director de uno de los museos más importantes del mundo, el Museo del Prado. Nuestro invitado ha sido el comisario de una de las más exitosas exposiciones temporales organizadas por la institución que dirige desde 2017, la dedicada al pintor veneciano Paolo Veronese (1528-1588). Esta exposición ha supuesto la culminación de un largo proceso de investigación y reevaluación de la colección de pintura veneciana del Museo del Prado, una de las más importantes del mundo, y piedra fundacional de la antigua colección real española. La muestra ha permanecido abierta al público entre el 27 de mayo y el 21 de septiembre del año en que grabamos este podcast, 2025. Nos consta que Miguel Falomir está especialmente orgulloso del éxito que ha rodeado esta exposición, que fue visitada por 225.206 personas y que reunió más de un centenar de obras procedentes de instituciones de primer nivel internacional, como el Louvre, la Galleria degli Uffizi, el Metropolitan Museum o la National Gallery de Londres, “en diálogo con piezas fundamentales del propio Prado”. El balance publicado nos reveló que la muestra atrajo un público muy diverso con mayor representación femenina y un 46% de visitantes internacionales. No en balde Veronese –como subrayaba la presentación de la exposición- “se reveló como el único artista capaz de competir con Tiziano, lo que le permitió heredar su poderosa clientela, dentro y fuera de Venecia”. Hablamos con nuestro invitado muy especialmente de esta muestra como ejemplo de la extraordinaria labor de difusión cultural, de la historia del arte, que realiza el Prado, en esta ocasión para mostrarnos la obra de un pintor en cuya obra todo, “indumentarias, colores y personajes exóticos, espacios ilusorios e imponentes arquitecturas… todo contribuye a que el espectador se imagine dentro de sus composiciones”.

• El décimo del sorteo del 22 de diciembre está ilustrado con un óleo del Museo del Prado
• Todos los números premiados en la Lotería de Navidad 2025

El Museo del Prado expone por primera vez un boceto que dibujó Murillo para el cuadro Santa Ana dando una lección a la Virgen que estuvo 100 años desaparecido. Procedía de la colección de la reina Isabel de Farnesio, apasionada del arte y una de las personas que más contribuyó a los fondos del Prado.

Imagen: MUSEO DEL PRADO

• La tercera edición de El Prado en femenino se centra en la colección de Isabel de Farnesio
• Más de 500 obras de la reina, entre dibujos, pinturas y esculturas, forman parte del Museo

Mengs transformó la pintura modera. El artista alemán fue una estrella internacional, rivalizó con el maestro Rafael, y se convirtió en uno de los padres del neoclasicismo. Un pintor precoz, de gran talento, al que El Prado dedica ahora una gran exposición monográfica