Hilando Cabos. Nos trasladamos a Espinosa de los Monteros (Burgos) para conocer los sombreros y otros complementos textiles que diseña y confecciona, de manera artesana, Yolanda Pozo.
Boek Visual: Goyo Rodríguez. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión descubrimos a Goyo Rodríguez. Las imágenes del ilustrador y diseñador gráfico son símbolos, pero también preguntas. En su obra nos invita a reflexionar sobre nuestra esencia, nuestros dilemas y nuestro papel en el mundo a través de tres series visuales: el cuerpo humano en su conjunto, el ojo y la mano.
Siro López. En busca de la esencia. El artista y educador Siro López ha publicado ‘Esencia’, un trabajo que le ha llevado a recorrer durante cinco años centros educativos de todo el mundo. En esta obra, Siro reflexiona sobre el diseño de los espacios destinados al aprendizaje, recoge buenas prácticas de muchas escuelas y propone un itinerario para que estos lugares favorezcan la creatividad y el bienestar de quienes lo habitan. Hemos visitado varios centros educativos en los que ya se ha puesto en marcha esta revolución del diseño, que está unida a una nueva forma de entender la enseñanza y el aprendizaje.
Lola Glamour. Mobiliario. Nos trasladamos a Almazán, Soria, para conocer a los hermanos Félix y Desirée Ramos y su empresa de muebles de diseño artesanales. Sus trabajos se distribuyen por toda España y por el mundo.
- El galardón Joven Talento Innovador ha sido para Marcos González Sanz
- En la modalidad Gran Empresa Innovadora ha recibido el premio Fertinagro Biotech
Pasear por Bruselas es viajar por un tiempo en que el arte estaba en las calles y en las viviendas de la burguesía. Descubrimos el legado del Art Nouveau y el Art Déco, dos movimientos que cambiaron la forma de vivir el mundo.
Más información en el blog “Viaje a Itaca” de RTVE https://blog.rtve.es/viajesyturismo/2025/06/bruselas-la-huella-viva-art-nouveau-art-deco-podcast.html
Son su icono y su filosofía de vida. Daniel Chong es emprendedor de mochilas coloridas. Trabaja sólo con proveedores locales y con una variedad de materiales orgánicos, reciclados y sostenibles. Emplea a unas 60 personas y tiene 120 puntos de venta por todo el mundo.
España es líder en tatuajes. Se calcula que hay unos 2.500 tatuadores profesionales. Y 4 de cada 10 personas llevan uno, por amor al arte o también los hay terapéuticos. Hoy vemos cómo formarse y ejercer el oficio de forma legal y segura.
Matres. Arte floral. Viajamos a Soria para conocer a Blanca y Elisa Calonge, dos hermanas apasionadas de las flores y el diseño. Crean de manera personalizada y artesanal ramos, tocados, complementos y decoraciones para eventos especiales.
La representación de España en la Exposición Universal de Osaka que se celebra durante este 2025 está encabezado por un sol. Es la carta de presentación del pabellón español, pero que solo es el inicio de un espacio en el que las corrientes oceánicas van guiando al visitante en un recorrido por la economía azul del país. El pabellón lo firman conjuntamente EXTUDIO, ENORME Studio y Smart & Green Design.
Boek Visual: Boek visual: Cristian Porres. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega conocemos a Cristian Porres. Músico, poeta, prestidigitador de signos, humorista y malabarista del lenguaje, Cristian Porres nos propone repensar y subvertir lo establecido, dar vuelta a los emblemas para hacerlos estallar desde dentro.
Charlamos con Olivier Heral, el director creativo de Futuroscope, un parque de atracciones de temática futurística. Se inauguró en 1987 en el departamento francés de Vienne, que forma parte de la región Nueva Aquitania. Olivier nos explica en qué consiste su trabajo y como utilizan la Inteligencia Artificial. En este programa puedes escuchar la música de Gims, uno de los artistas francófonos más escuchados en el mundo. Síguenos en las redes sociales buscando el hashtag #Global5 en Facebook: www.facebook.com/global5rtve, Instagram www.instagram.com/angelvarelapena, Twitter: twitter.com/angelvarelapena, y Tik Tok www.tiktok.com/@angelvarelapena
Mara Peterssen y el redactor de Radio 3 Nacho Álvaro recuerdan al artista, dibujante e ilustrador Manolo Prieto, autor de uno de los iconos de nuestro país: el toro de Osborne.
José Piñero, creador de las vajillas de los grandes chefs: "Ferran Adrià me llama 'el fallero'"
- Los cocineros más importantes del país se han rendido ante el diseño de sus platos
- Su taller de Alcoy es un auténtico arca de Noé de los oficios, donde se crean vajillas de lo más pintorescas
Ferran Adrià, Dabiz Muñoz, Dani García, Quique Dacosta o Paco Roncero. Los cocineros más importantes del país se han rendido ante el diseño de sus platos. Y no solo ellos. Cada vez son más los restaurantes que cuentan con sus peculiares diseños para servir la comida.
- Manolo Prieto, mucho más que el toro centinela de carreteras
- La evolución del diseño gráfico en España, Manolo Prieto
Javier Jaén. El ilustrador y diseñador gráfico Javier Jaén ha trabajado realizando ilustración editorial, portadas para libros, carteles de películas, comunicación cultural para grandes marcas y reconocidos periódicos y revistas de todo el mundo. Él se define como traductor de ideas y conceptos en imágenes, utilizando un lenguaje simbólico y lúdico. Visitamos su estudio para conocer una amplia muestra de sus creaciones.
El centinela de nuestras carreteras y caminos permanece impasible desde 1956. El toro de Osborne, convertido ya en un icono del diseño gráfico en España. Un astado planteado desde una perspectiva integradora y que ha sido objeto de debate y división.
Pero, ¿quién está detrás de esta voluminosa silueta negra? Manuel Prieto Benítez, artísticamente conocido como Manolo Prieto. Tenía 44 años cuando firmó este diseño que en 1998 se declaró Patrimonio cultural y artístico de los pueblos de España.
La obra de Manolo Prieto resulta, casi, inabarcable. Artista autodidacta, en 1930, con 18 años, se traslada a Madrid donde vive el fulgor cultural de la II República. Manolo Prieto, miembro del Partido Comunista, puso su talento al servicio del bando republicano en la Guerra Civil como ilustrador para Altavoz del frente, una publicación de trincheras. Resuelta la guerra fratricida, Prieto esquivó la depuración gracias a un contrato que le ofreció la Cámara de Comercio de Alemania.
Manolo Prieto destacó en el cartel. Un soporte que dotó de nuevos lenguajes a través del color y la síntesis. Así logra campañas prestigiosas para grandes firmas comerciales. Aunque su mayor logro fue la revolución de los carteles de festejos taurinos, donde consiguió varios premios y menciones.
En los últimos años, Prieto se dedicó al diseño de medallas. De sus manos salieron más de 200 ejemplares que le valieron ser considerado uno de los mejores medallistas del siglo XX.
El documental, con guion de Nacho Álvaro, recupera el amplio universo de este pionero del diseño gráfico gracias a los testimonios de su propio hijo, Manuel Prieto; Emilio Gil, diseñador gráfico y académico de Bellas Artes; Juan Aguilar, docente e investigador de la Universidad de Málaga; Sofía Rodríguez, directora del Museo Nacional de Artes Decorativas; Javier Gimeno, experto en numismática y Marta Prieto, nieta y presidenta de la Fundación Manolo Prieto.
Documentos RNE se emite los viernes, de 23 a 24 horas, por Radio Nacional.
Alcoy celebra la primera edición de Dènou, Semana del Diseño y la Innovación , en una ciudad con importante herencia industrial. Exposiciones, encuentros profesionales y charlas completan una programación pensada también para impulsar el talento joven que se está formando en la Escuela de Arte y Diseño de Alcoy. Se amplía así la oferta y la experiencia del diseño en la Comunitat Valenciana, que tuvo un momento clave con Valencia Capital Mundial del Diseño 2022.
Informa Íñigo Picabea
Las ciudades tratan de venderse para atraer turistas, inversiones o posicionarse en un mercado global. Para hacerlo, crean lo que algunos llaman marca ciudad o 'city branding'. Una marca en la que vivir.
Pablo Arboleda y Kike Carbajal amplían el significado de lo que se debe considerar patrimonio. La arquitectura cercana. La del piso de los abuelos. La del olor a caldo de cocido. La de los barrios donde se juega a la pelota a pesar del cartel que lo prohíbe. La del Toldo Verde.
Tiny. Joyería. Viajamos a León para conocer a la joyera y diseñadora Andrea Velázquez. Sus piezas son únicas, originales y hechas a medida.
L'altaveu