Víctor Clavijo regresa como cómplice a La sala de RNE con su sección “Adivina quién viene esta noche” y nos plantea su cuarto enigma relacionado con personajes y textos significativos en la historia del teatro. Este verano añade una dificultad: conecta con la radio desde un lugar relacionado con las artes escénicas que, por supuesto, también tendemos que descubrir.
Víctor Clavijo regresa como cómplice a La sala de RNE con su sección “Adivina quién viene esta noche” y nos plantea su tercer enigma relacionado con personajes y textos significativos en la historia del teatro. Este verano añade una dificultad: conecta con la radio desde un lugar relacionado con las artes escénicas que, por supuesto, también tendemos que descubrir.
Flamenc Oh!! es lo nuevo de Yllana en co-producción con el Sadler’s Wells de Londres. Un espectáculo que une con máximo rigor y calidad el arte del flamenco con la comedia gestual, sello inconfundible de la prestigiosa compañía, para crear un show innovador, y emocionante, que acerca de una manera original el arte del flamenco a un público internacional de todas las edades. Se trata de un montaje viajero que tras su paso por Madrid, y antes de retomar gira por España, del 6 al 30 de agosto estará en el Festival Fringe de Edimburgo. Nuestro cómplice Miguel Rabaneda nos lleva hasta un camerino para ver cómo se viven los minutos previos a su estreno oficial.
“Cápsula Radio”, un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 (Tolo Ferrà) y Société Mouffette (Vera González), y el diseño sonoro de Iñaki Rubio. Está compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces diferentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas está inspirada en una radio de una época y contenida en una radio cápsula, con una pieza de teatro de objetos.
En esta ocasión, el avance de la quinta historia: El abuelo, de Tolo Ferrà y Vera González.
Hasta el 18 de este mes de julio se celebra el 43º Festival de Teatro de Almada, una cita con carácter internacional que reúne a compañías y artistas de artes escénicas, algunos de ellos españoles como Israel Galván y Ángel Ruiz en esta edición, en la tercera localidad de Portugal, frente a Lisboa (donde cuenta con sedes como el Centro Cultural de Belém y el Teatro Variedades). Rodrigo Francisco es su director artístico, al frente también de la Compañía de Teatro de Almada.
Después de su estreno el pasado mes de octubre en la sala pequeña del Teatro de la Comedia, 'Laurencia' baja el telón en el Festival de Teatro Clásico de Almagro concitando un aplauso unánime. Enmarcada en una producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC), la obra está escrita por Alberto Conejero -a partir de la protagonista femenina de 'Fuenteovejuna'- y ha sido dirigida por Aitana Galán. El proyecto ha supuesto para la actriz Ana Wagener, que solo está acompañada en escena por la guitarrista Antonia Jiménez, un verdadero reto profesional que ha sabido resolver de manera sobresaliente.
"Cápsula Radio" es un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 y Société Mouffette en colaboración con el programa La sala de RNE, dirigido por Daniel Galindo. Está compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces diferentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas está inspirada en una radio de una época y contenida en una radio cápsula, con una pieza de teatro de objetos.
La sopa, de Isabel Coixet, transcurre durante una tarde cualquiera en la cocina de una mujer mientras prepara una comida aparentemente rutinaria. Entre ingredientes, recuerdos y pensamientos que afloran sin filtros, la protagonista deja vagar su imaginación y comparte una mirada tan íntima como afilada sobre su vida cotidiana. Una ficción sonora que se adentra en los espacios más privados de la mente y en todo aquello que rara vez se dice en voz alta.
AUTORÍA: Isabel Coixet
VOZ: Yolanda Ramos
DISEÑO SONORO: Iñaki Rubio
DIRECCIÓN ARTÍSTICA Y DRAMATURGIA DE OBJETOS: Vera González y Tolo Ferrà.
TEATRO DE ACOGIDA: Teatre Nacional de Catalunya
Una producción de COMA14 y Société Mouffette, con la colaboración del programa La sala de RNE.
La compañía 'La Cubana' nos ha presentado su nuevo espectáculo 'La Cuisine de Ma Cousine' (La cocina de mi prima).
Ana Zamora crea un primoroso juguete teatral con esta obra de Valle-Inclán, muy complicada de representar hoy, en la que el escritor gallego se burlaba de la corte de Isabel II y de todos aquellos, al margen de su clase social, que aprovechan cualquier coyuntura para medrar.
Las últimas excavaciones arqueológicas en el Teatro Romano de Cartagena han sacado a la luz nuevos elementos, como jabalinas romanas de 80 centímetros de longitud, las carrilleras de dos cascos y la cloaca original del edificio,. En esta fase se está excavando el pórtico. Unos trabajos que van a permitir completar la recuperación del gran espacio público situado tras la escena, restaurar sus estructuras y ampliar el recorrido visitable.
¡Estamos en Almagro! Y por supuesto no estamos solos, durante todo el programa tenemos al mejor anfitrión: Dani Galindo, director de La Sala de RNE. Empezamos hablando del Festival de Teatro Clásico con su directora, Irene Pardo. Beatriz Patiño, directora del Museo Nacional de Artes Escénicas, nos descubre la nueva imagen del museo y las maravillas que alberga. Hablamos de la Ficción Sonora de RNE ‘El Buscón’, que estos días se escenifica en el Festival, con su director y su realizadora: Benigno Moreno y Mayca Aguilera. Con Helena Cerveto nos vamos hasta el Teatro Municipal para saber más de ‘El Bistró de Julieta’, una adaptación de Fuenteovejuna para el público infantil, hecha a partir de utensilios de cocina. Nos movemos ahora hasta el Corral de Comedias de Almagro con Toño Pérez y Conchi González, jefa de sala del Corral. Con Lola Baldrich y Silvia Almenara hablamos sobre la obra ‘La libertad pretendo’, que se estrena estos días en Almagro. Y terminamos junto a David Lorente y Arantxa Arangueren, dos de los protagonistas de ‘El caballero de Olmedo’.
¡Estamos en Almagro! Y por supuesto no estamos solos, durante todo el programa tenemos al mejor anfitrión: Dani Galindo, director de La Sala de RNE. Empezamos hablando del Festival de Teatro Clásico con su directora, Irene Pardo. Beatriz Patiño, directora del Museo Nacional de Artes Escénicas, nos descubre la nueva imagen del museo y las maravillas que alberga. Hablamos de la Ficción Sonora de RNE ‘El Buscón’, que estos días se escenifica en el Festival, con su director y su realizadora: Benigno Moreno y Mayca Aguilera. Con Helena Cerveto nos vamos hasta el Teatro Municipal para saber más de ‘El Bistró de Julieta’, una adaptación de Fuenteovejuna para el público infantil, hecha a partir de utensilios de cocina. Nos movemos ahora hasta el Corral de Comedias de Almagro con Toño Pérez y Conchi González, jefa de sala del Corral. Con Lola Baldrich y Silvia Almenara hablamos sobre la obra ‘La libertad pretendo’, que se estrena estos días en Almagro. Y terminamos junto a David Lorente y Arantxa Arangueren, dos de los protagonistas de ‘El caballero de Olmedo’.
Emitimos el programa desde Almagro, en Ciudad Real, donde nos hemos desplazado con motivo de la 49 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico. Nos acompañan en el estudio móvil de RNE Irene Pardo, la directora del festival, y José Julián Uceta, productor de la obra 'La libertad Pretendo', además de director de la compañía.
Tenemos otros contenidos: esta noche se presenta la ficción sonora de RNE con la obra 'El Buscón', de Quevedo, en el Corral de Comedias. Hablaremos con los actores y con el director, Benigno Moreno.
A continuación, vamos a conversar con dos actrices almagreñas aficionadas de la compañía 'El Taular Teatro', una asociación cultural nacida en febrero del año 2009 dentro del Taller de Teatro de la Universidad Popular de Almagro, que se ha ido consolidando desde entonces y que hoy es ya reconocida por su trayectoria.
Va a estar también con nosotros también Roberto Mendés, presidente del Ateneo de la localidad. Una asociación que colabora con los Encuentros a plena luz, un espacio en el que el teatro se abre al diálogo y a la reflexión.
Y terminaremos hablando de del Siglo de Oro, cuyas recetas han pervivido de generación en generación. Conversaremos con José Alfonso Merlo Ureña, jefe de cocina de El Parador de Almagro.
Laura Peláez, nuestra especialista en musicales, es la encargada de abrir en La sala de RNE un catálogo en el que ha introducido sus recomendaciones: Rent, con libreto, música y letras de Jonathan Larson.
Patricia Estremera es la responsable de una serie de píldoras sobre teatro en RTVE (Estudio 1, Función de noche, La 2 es teatro...). En esta ocasión profundiza en La zapatera prodigiosa, de Federico García Lorca, bajo la dirección del realizador de TVE Pedro Amalio López en estrecha colaboración con Luis Olmos.
El actor y director Juan Echanove, con La escopeta nacional en el Teatro Español de Madrid, entra en “La Valquipedia” de manos de Valquiria Teatro, Alba Frechilla y María Negro, y Chema Trujillo.
Convocamos a tres profesionales de la gestión cultural para hablar de festivales de artes escénicas repartidos por la península ibérica: Rocío Montero, de Atakama Creatividad Cultural, da detalles acerca del Festival de Teatro Clásico de Alcántara (Cáceres) e iniciativas como Vive el verano de Badajoz y Cuentacuentos en la Biblioteca de Cáceres; con Anna Kemp celebramos el regreso del Festival Me vuelves Lorca en Laroles, en el municipio de Nevada (Granada); y Nacho Fungueiriño (Culturactiva) nos habla de Festaclown (Festival Internacional de Clown) en Vilagarcía de Arousa (Pontevedra) y y su homónimo en Rivas-Vaciamadrid (Comunidad de Madrid), organizadas por Festiclown, además acercarnos a Pallas@s en Rebeldía y su trabajo en Palestina y en los campamentos de refugiados con población de Sahara Occidental en Argelia.
Este lunes se presenta en el teatro municipal de Almagro "Al son de Cervantes", dentro de la programación de la edición número 49 del Festival Internacional. Es un espectáculo familiar que combina teatro, poesía, malabares y música en vivo.
Dos años después del homenaje que recibió en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro y la exposición sobre Calderón de la Barca que comisarió en la Iglesia de San Agustín, nos encontramos con Laila Ripoll, directora de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (que cumple su 40º aniversario y tiene Almagro como sede) y dirige y versiona El caballero de Olmedo, de Lope de Vega. Con ella también hablamos acerca de la nueva temporada en el Teatro de la Comedia, en Madrid; de giras, paradas en el extranjero de producciones propias y coproducciones y actividades en localidades donde no hay programación regular de escénicas; de las alianzas con compañías y profesionales de territorios como Aragón (Carlos Martín, de Teatro del Temple), Canarias (Mario Vega, de Unahoramenos) y Andalucía (Ricardo Iniesta, de Atalaya); del acercamiento del clásico a los jóvenes; de la Joven Compañía de Teatro Clásico, etc.
El 27º Festival de Teatro de Olite / Erriberriko Antzerki Jaialdia se celebrará entre el 17 de julio y el 2 de agosto con una programación multidisciplinar que reunirá teatro, danza, circo, clown, magia, música y performance. La cita volverá a convertir Olite en un punto de encuentro para las artes escénicas, con presencia de compañías navarras, estatales e internacionales y una programación que se extenderá también a otros municipios de Navarra: Tafalla, Beire, Pitillas y San Martín de Unx.
Con dirección artística de Ane Pikaza y María Goiricelaya, el festival ofrecerá 31 funciones escénicas y musicales, a cargo de 27 compañías y artistas, además de dos residencias creativas, varios talleres de formación y encuentros abiertos al público. La programación mantiene la apuesta por combinar espectáculos en espacios patrimoniales y escénicos con propuestas de calle y actividades de mediación, formación y acompañamiento a la creación.
FRESCA! es el Festival Internacional d'Arts Escèniques d'Alacant que organiza el Institut Valencià de Cultura de la Generalitat Valenciana en la ciudad de Alicante, cuya delegada territorial es Ana Bonmatí. De 13 al 25 de julio, acrobacias, danza contemporánea, malabares, clown, flamenco, teatro y música en la VI edición de una cita que se desarrolla en los Jardines de la Diputación y en Casa Mediterráneo (la antigua estación de ferrocarril de Alicante) con muchas popuestas profesionales de La Terreta y del resto del mundo.
Del 17 al 25 de julio se celebra en la provincia de Ourense la 42ª MIT Ribadavia, Mostra Internacional de Teatro con dirección artística de Gena Baamonde y Sabela Mendoza: 25 espectáculos de teatro, danza, artes vivas, circo, performance y creaciones híbridas, apostando por la creación contemporánea, la capacidad de la escena para activar el pensamiento crítico, la emoción compartida y nuevas formas de relación con el presente. En esta charla con Sabela nos acompaña Xron (Xesús Ron), actor, dramaturgo, director e activista cultural de Grupo Chévere, que presenta ICTUS (anatomía de <<A derradeira leición>> de Castelao).
La actriz Marta Aledo regresa a La sala de RNE como cómplice tras una anterior sección, "Mi escena favorita". Ahora propone "Némesis", un encuentro con interpretes y otros profesionales de las artes escénicas que, en su nueva entrega, cuenta con la presencia de la dramaturga, guionista y directora Lucía Carballal.
Ana Wagener pisa por primera vez el tablado del Corral de Comedias de Almagro durante el 49º Festival Internacional de Teatro Clásico. Lo hace con Laurencia, de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, con texto de Alberto Conejero, dirección de Aitana Galán y Antonia Jiménez a la guitarra.
Tras escuchar a Irene Pardo, directora del 49º Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, escuchamos a Pepe Viyuela, Premio Corral de Comedias, en un acto acompañado de su familia, compañeros y amigos.
Escuchamos a Elisa Matilla, Javier Mora y Patxi Freytez antes de salir a escena en el Teatro Español de Madrid La escopeta nacional, de Luis García-Berlanga y Rafael Azcona, montaje del que nos habla Ana Gil y que ha dirigido Juan Echanove. El actor y director entra en “La Valquipedia” de manos de Valquiria Teatro, Alba Frechilla y María Negro, y Chema Trujillo.
Ángel Calvente, Carmen Ledesma y Laín Calvente Ledesma forman El Espejo Negro, compañía con 38 años de trayectoria y 16 producciones hasta el momento, objeto de un documental realizado por Rafael Robles Gutiérrerz 'Rafatal': A través de El Espejo Negro, estrenado en el 29º Festival de Málaga Cine en Español.
Del 17 al 26 de julio, XX Festival Olmedo Clásico en la Villa del Caballero, en la provincia de Valladolid. Una cita escénica que apuesta por la exhibición pero también por la formación, la pedagogía y la transmisión de conocimientos a través del encuentro y el Curso de Interpretación 'Fernando Urdiales' y las 20ª Jornadas sobre teatro clásico con 20 años de clásicos como lema en esta edición. De todo ello nos habla la dirección colegiada del festival: Benjamín Sevilla Herrán y Germán Vega García-Luengos, que responden también a las preguntas de nuestro cómplice Raúl Losánez.
Recibimos en la caseta-estudio de RTVE en la 85ª Feria del Libro de Madrid en el Parque de El Retiro al presidente y dos de las escritoras pertenecientes a la actual junta directiva de la Asociación de Autoras y Autores de Teatro: Javier de Dios López, que nos habla de Comida para peces y Una canción italiana; Yolanda García-Serrano, con títulos recientes como Música para Hitler (junto con Juan Carlos Rubio) y La cena y Un funeral de locos en cine; y Nieves Rodríguez Rodríguez, que firma libretos como La siembra de los números, Palimpsesto [Cuaderno de Dinamarca], La tumba de María Zambrano. Pieza poética en un sueño y Mi sueño de invierno.
Marina Romero nos deja una píldora operística sobre su primera vez; hacemos parada en Sallent de Gállego de manos Marta Sitjá, Teatro sobre ruedas, y el Festival Pirineos sobre ruedas; y Emilio Manzano y María Moreno nos hablan de Cautivas por Cervantes, los días 10 y 11 en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, que comenzó con la entrega del Premio Corral de Comedias a Pepe Viyuela, con una laudatio a cargo de Sara Águeda, Elena González y Samuel y Elene Viyuela González.
Víctor Clavijo regresa como cómplice a La sala de RNE con su sección “Adivina quién viene esta noche” y nos plantea su tercer enigma relacionado con personajes y textos significativos en la historia del teatro. Este verano añade una dificultad: conecta con la radio desde un lugar relacionado con las artes escénicas que, por supuesto, también tendremos que descubrir.
“Cápsula Radio”, un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 (Tolo Ferrà) y Société Mouffette (Vera González), y el diseño sonoro de Iñaki Rubio. Está compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces diferentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas está inspirada en una radio de una época y contenida en una radio cápsula, con una pieza de teatro de objetos. En esta ocasión, el avance de la cuarta historia: La sopa, de Isabel Coixet, con voz de Yolanda Ramos.
"Cápsula Radio" es un proyecto impulsado por las compañías Coma 14 y Société Mouffette en colaboración con el programa La sala de RNE, dirigido por Daniel Galindo. Está compuesto por once ficciones sonoras originales creadas por once voces diferentes de la dramaturgia y la creación contemporánea. Cada una de ellas está inspirada en una radio de una época y contenida en una radio cápsula, con una pieza de teatro de objetos.
Cuando la ciudad duerme, de Marta Barceló, nos sitúa en el recorrido de una joven que regresa sola a casa después de una noche de fiesta. Mientras avanza por las calles de la ciudad, el miedo y la sensación de vulnerabilidad acompañan cada uno de sus pasos. En busca de compañía al otro lado de la línea, decide llamar a un programa de radio nocturno.
AUTORÍA: Marta Barceló
VOCES: Tilda Espluga,Mariona Hauff y Ana Eva Cruellas
DISEÑO SONORO: Iñaki Rubio
DIRECCIÓN ARTÍSTICA Y DRAMATURGIA DE OBJETOS: Vera González y Tolo Ferrà.
TEATRO DE ACOGIDA: Teatre Principal de Palma
Una producción de COMA14 y Société Mouffette, con la colaboración del programa La sala de RNE.
Después de un satisfactorio y largo año de trabajo y aprendizaje, los dramaturgos que han formado parte de la última edición del programa de residencias artísticas que organiza el Centro Dramático Nacional (CDN) hacen las últimas correcciones en sus respectivos textos antes de darlos a la imprenta. Lucía Collini, Pau Coya, Paco Gámez, Laura Mihon y Esther Lázaro son los autores que han conformado esta sexta promoción.
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