- La primera gran retrospectiva europea dedicada a Yoshitomo Nara puede visitarse en el Museo Guggenheim Bilbao hasta el 3 de noviembre
- ‘Metrópolis’ recorre la trayectoria del artista japonés en un programa monográfico que se emite la noche del lunes 21 de octubre en La 2
- La retrospectiva muestra 15 esculturas y abarca 30 años de la carrera del artista barcelonés
- La exposición Jaume Plensa. Materia interior puede verse hasta el 4 de mayo en Madrid
Jyotsna Srikanth es una reconocida maestra del violín de la música carnática, la música clásica del sur de la India. Degustamos su arte en un nuevo trabajo, ?Carnatic nomad?, publicado por Naxos World y dedicado a la obra de compositores de siglos pasados. - Jyotsna Srikanth - Ninnuvina - Carnatic nomad: South Indian carnatic music on violin.
- Jyotsna Srikanth - Tiruppugal - Carnatic nomad: South Indian carnatic music on violin
Foto: Pritpal Ajimal
El Círculo de Bellas Artes de Madrid acoge una colección de seres inanimados que, en un difícil equilibrio, muestran organismos imposibles a base de metales, huesos, plásticos y otros residuos. Esculturas contradictorias que parecen flotar o galopar con una elegancia y belleza de extraña explicación.
El artista Álvaro Soler Arpa quiere y consigue atrapar la mirada del público a través de la provocación de sus osadas criaturas, y con su mirada también su conciencia, porque estos seres mutantes traen consigo una sorpresa y una enseñanza; por eso la muestra se titula “Especies mensajeras”. Recorremos con él la exposición.
Después nos adentramos en el festival Suncine con su director Jaume Gil, donde se muestran historias de personas valientes que luchan por la justicia ambiental y social.
Boek visual: Jaume Parera. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, mostramos el fotolibro ‘0,99€’ de Jaume Parera. El creador ha realizado un trabajo de campo fotografiando el día a día de los mercados ambulantes y sus espacios de socialización, durante más de dos años.
Se convirtió en un icono de la música y de la canción por su voz; una voz que la llevó a ser considerada como una de las mejores artistas y más admiradas del siglo XX. Aunque a ella no le gustaba, la crítica la calificó como ‘la más grande’, un apelativo con el que, seguro, ya sabéis a quién nos referimos. Hoy, en Escapadas, visitamos el Museo Rocío Jurado en Chipiona.
- Nominada a la Mejor Película Documental en los Premios Goya 2023
- La película documental de Kike Maíllo Oswald. El Falsificador llega a RTVE Play
- La estatua ha recuperado su mano izquierda y una intervención le ha devuelto su "solidez"
- La restauración ha costado 250.000 euros y se ha utilizado una tecnología financiada por EE.UU.
Manuel Pérez Estremera ha sido una figura fundamental para la televisión y el cine de España y de Latinoamérica. Desempeñó cargos muy importantes en el sector: ejerció como director de Televisión Española, del Instituto de Cinematografía y Artes Visuales o del Festival de Cine de San Sebastián. Sus amigos, en el encuentro "Un año sin Manolo", en Casa de América, lo han recordado sobre todo por su generosidad y su bondad.
El escultor Jaume Plensa estrena una exposición en el Espacio Fundación Telefónica, ubicada en Madrid. Su arte llegó a nivel internacional desde que instaló en Chicago los rostros del agua hace veinte años. Ahora llega a Madrid con 'Materia interior', una exposición de rostros con ojos cerrados en la que pretende que los visitantes conecten con ellos.
Un recorrido de sus 30 años de trabajo: desde su gabinete de los "primeros pensamientos" en los años 90 hasta las cabinas de alabastro donde se puede escuchar el torrente sanguíneo del escultor amplificado.
Plensa indica que "sus esculturas son invisibles": "A veces los ojos no son lo más habitual para ver ni la boca para hablar. Mis esculturas tienen los ojos cerrados, es una invitación a la gente a utilizar mi obra como un espejo y a que miren hacia dentro de ellos mismos", indica.
Rostros erguidos, con ojos cerrados en un espacio amplio donde no hay ruido. En un mundo distraído y muy estimulado, las esculturas de Plensa siguen pidiendo silencio.
Surrealismos: La era de la máquina. Celebramos 100 años de la publicación del primer Manifiesto Surrealista de André Bretón. Aprovechando este aniversario, recordamos la exposición que la Fundación Canal de Madrid dedicó a la influencia que la máquina ejerció sobre uno de los movimientos artísticos más creativos e importantes del siglo XX.
Se ha confirmado que un cuadro del pintor Pablo Picasso que posee una familia italiana pertenece al artista. Luiggi Lo Russo, el padre de familia, lo encontró en un trastero en los años 60. Su hijo, Andrea Lo Russo, nos cuenta cómo su padre colgó en la pared y un cliente lo reconoció: "Los clientes lo veían, pero nadie notaba nada hasta que uno le dijo a mi padre: 'Luiggi esta obra no debería estar aquí, este nombre es muy muy importante', indicó". RTVE.es contactó con la grafóloga Cinzia Altieri y confirma que el análisis del cuadro y del contexto confirma que pertenece al autor.
Su madre, Anna, reconoció que no le gustó el cuadro cuando lo trajo su marido y lo lavó para colgarlo en la pared de su casa. El cuadro está custodiado en una caja fuerte en Milán y la familia espera que la Fundación Picasso lo incluya en su catálogo oficial.
UNIA: Poesía en el libro, el cante y la pared. El pasado mes de julio la Universidad Internacional de Andalucía convocó a participantes de distintas generaciones en un curso centrado en la poesía como instrumento de disidencia y antagonismo, de las vanguardias a la contracultura. Poetas y artistas visuales debatieron sobre la poesía y la construcción de un pensamiento crítico.
- El mapa de Chillida, de David Marto, nos redescubre sus esculturas repartidas por España
- Más noticias sobre cómic e ilustración en El Cómic en RTVE.es
'31 mujeres' de Peggy Guggenheim: de Nueva York a Madrid
La exposición pionera que organizó en 1943 en Nueva York la galerista y mecenas Peggy Guggenheim se replica ahora en Madrid de la mano de Fundación Mapfre.
Reseñamos el inminente estreno en París de “Los ladrones de corazones”, el nuevo espectáculo del Circo Romanés, y la gira mundial del grupo Gipsy Kings, que tendrá parada en Madrid. Y nos hacemos eco de la investidura de la pintora gitana Lita Cabellut como Doctora Honoris Causa por la Universidad de Barcelona.
Estrenamos un adelanto del nuevo disco del guitarrista y compositor Juan Carlos Romero: “El que va conmigo y yo”, que cuenta con las colaboraciones de dos grandes cantaoras: Marina Heredia y Tomasa La Macanita, y escuchamos lo nuevo de El Langui y Gitano Antón, los pioneros del rap gitano.
Y en nuestra portada musical, José de los Camarones cantando por pravianas “eléctricas”.
- El pintor manchego afincado en Madrid vuelve a impartir un taller tras la pandemia
- RTVE habla con López sobre su vuelta, sobre cómo ve el arte en la actualidad y cómo enfoca ahora la vida
El pintor y escultor Antonio López ha regresado al mundo de los talleres magistrales y lo ha hecho en Medina de Rioseco, en Valladolid. Allí ha compartido impresiones y ha ofrecido consejos a 55 pintores de diferentes perfiles. Hemos estado en una de las sesiones y hemos hablado con él.
- 100 años de surrealismo: historia y vigencia
- Surrealismo, la frontera del inconsciente
- Formado en 2017, el colectivo Néxodos impulsa la generación de proyectos artísticos de calidad en territorios periféricos de Castilla y León y Asturias
- ‘Metrópolis’ presenta las iniciativas del colectivo ya consolidadas en el capítulo que se emite el lunes 14 de octubre a las 00.55h en La 2