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El director chileno Andrés Wood, autor de películas como La buena vida y Machuca presentó en El séptimo vicio su última película, Violeta se fue a los cielos (2011), la presentó mientras desayunaba en su domicilio de Santiago de Chile y dijo que hablar de Los Parra en Chile es tocar temas del alma, material sensible de la memoria del pueblo chileno y Javier Tolentino le dijo "lo importante que le salió la película, que camina de la ficción a la no ficción para meter en problemas a los teóricos de los géneros, que es muy valiente la película, que no es un biopic, que no es un documental, que es una mirada profunda a una mujer que optó por el arte en un tiemporeservado para las madres. El trabajo de Panchita Gavilán vuela tan lejos y tan profundo que allá donde esté Violeta Parra no se sentirá traicionada. Probablemente junto a la de Patricio Guzmán, las dos películas más importantes del cine de América Latina, curiosamente a las dos les costará un mundo conseguir distribución en esta España de los recortes y de la austeridad.

El séptimo vicio se llenó de animación y de música a través de las hormigas y de los pequeños vikingos y después, inmediatamente después llegó Mercedes Álvarez que deseaba hablar de su película, Mercado de futuro (2011) pero Tolentino tampoco se olvidaba de David Cronenberg y de su torpe, fallida y melodramática visión de Jung y Freud. Un sábado con los creadores del psicoanálisis y con Mercedes Álvarez y la suave ternura de las hormigas que soñaban con una Radio 3 que se acordara de Los Linterna, y a través de El séptimo vicio lo consiguieron.

La belleza dramática del cine documental de Patricio Guzmán es de una coherencia y de una magnitud tal que es posible que algún día galardones como el Príncipe de Asturias haría bien su jurado si mirase a este realizador chileno que tuvo la grandeza de dedicar prácticamente todo su cine a quien salvó probablemente su vida, un Salvador Allende que con el suspiro como metáfora del tiempo le dio tiempo a enseñar a Patricio que otro Chile era posible. Sin embargo, al parecer, no sólo no atesora premios Patricio Guzmán, es que ni tan siquiera puede estrenar en España su última película, la bellísima Nostalgia de la luz, tan bella como ese desierto de Atacama donde gigantescos telescopios vigilan la Vía Láctea, espacio de conocimiento para el ser humano que sabe mirar. La hora transcurrida en El séptimo vicio, desde el domicilio parisino de Patricio Guzman, ha sido uno de los momentos más importantes para este equipo de radio, para este espacio del que algunos no dudan en definirlo como "de un espacio pequeño de radio, en una de las periferias de Radio 3, más allá de los grandes estudios y de las influencias importantes de la radio pública española", no saben que quienes al decir eso quisieron deslegitimarnos lo que hicieron es definir con una extraordinaria precisión nuestro espacio posible. Nostalgia de la luz es quizá una de las grandes, de las más grandes películas del año, y si no se puede estrenar en nuestro país es que algo definitivamente grave está pasando en este país.

El séptimo vicio se fue a Segovia para disfrutar de la cinefilia que atesora la capital espiritual castellana y realmente fue espectacular el cine que pudo verse: El Cascanueces (2011)y Casa de locos (2002) del maestro ruso Konchalovsky, Andrei Rublev (I y II) de Tarkovski, Sobre el amor de Olga Subbotina, El Don apacible (I, II y III) de Sergei Bordarchuk y por supuesto lasmejores películas europeas de este año, de la que destacaremos por ejemplo Nieves del Kilmanjaro de Robert Guèdiguian, un regreso del autor de Marius et Jeanette a sus territorios de Marsella y de la reivindicación de una cultura y de un ocio popular, obrero y gratuito en contra de esta religión posmoderna y consumista de pasar el fin de semana en un supermercado. Pero donde El séptimo vicio se lopasó extraordinariamente bien fue con el encuentro con Andrei Konchalovski, un maestro del que estas navidades se estrenará El Cascanueces en 3D, una auténtica lección de un cine europeo inspirado en Svanmajer y en Fellini, una delicia. Sabíamos que era un gran cineasta pero ingnorábamos que además es una persona tremendamente divertida, con un sentido del humor ácido e inteligente. Nos dijo que todo el cine de Tarkovski, desde Sacrifico a Andrei Rublev, sólo fue posible porque Tarkovski nunca supo divertirse.

La directora general del cine de México, directores y directoras de cine mexicano se reunen con Javier Tolentino para desvelar a algunas de las jovenes figuras del nuevo cine mexicano. La directora general habla de una de sus joyitas de la corona: La Cineteca de México, ejemplo desde luego de las filmotecas del resto del mundo, con más de seis salas programando el mejor cine del mundo, cine de vanguardia, cine relacionado con los festivales más importantes del mundo y cineteca donde filas y colas de público para entrar en las salas y donde se respira un aroma cinéfilo moderno, de hoy y con tertulias, foros y debates. Importante la Cineteca de México y curioso séptimo vicio realizado desde el corazón del cine mexicano.

La adquisición de películas por parte de la televisión es la madre del cordero en mundo posible del cine, las cadenas de televisión consumen vorazmente cine y no siempre se trata del más recomendable o del mejor cine posible. Ahora en tiempos de crisis y de austeridad la reducción de las adquisiciones está haciendo polvo al séptimo arte, sin embargo hay televisiones con buen gusto, se acercan a las propuestas de mercado que hacen festivales como el Miradas Doc y compran y dinamizan un cine alternativo, documental, universal y de vanguardia. El séptimo vicio reune al mercado y a algunas cadenas de televisión y ponen este tema sobre la mesa.

Es un lindo encuentro entre José Luís Guerín, Mercedes Álvarez y el poeta canario Alejandro Kravietz, director a su vez de uno de los festivales más densos y prolíficos del cine invisible en nuestro país. Comienza el atardecer en la pequeña (grande) aldea de Guía de Isora (al sur del Teide) y José Luís Guerín se muestra tranquilo, calmado y con ganas de hablar de su discurso cinematográfico. Impecable Séptimo vicio en el que no suena una sóla música, una ráfaga, sólo el encuentro con un autor nacido para mirar a su alrededor, para imaginar planos imposibles y para recordar que la luz y el sonido es la carne trémula del cine.

Naomi Kawase se lo pasó padre en la realización de este Séptimo vicio desde los estudios de Radio México Internacional, en un encuentro donde ella misma suscitó un tema casi inédito en su cine: la experiencia y el conocimiento amoroso. Habla de la experiencia cinematográfica, de como pasó de jugadora de baloncesto a ubicarse detrás de la cámara, de la búsqueda ya cerrada de sus padres, del cine documental tal y como ella lo concibe y, por supuesto, del país que acaba de descubrir, México.

Fue en este lugar y en esta sede donde comenzó la andadura de El séptimo vicio (Octubre 1999) y de ahí que aún a pesar de lo apretado de la agenda cinematográfica y cinéfila de este mes, siempre haya un rincón para La Seminci. En este espacio podéis por ejemplo escuchar a la actriz Pilar López de Ayala, que habla de las actrices españolas a las que admira.

Probablemente este emblemático bar madrileño de la calle Echegaray organiza el Festival de Cortos más largo, con mayor numero de películas y con más dosis de travesura. El séptimo vicio se mete en la mismísima boca pirata de este lugar para desvelar sus películas, sus autores y su relación entre la música y cine.

Al cumplirse el mes de la gran victoria de Isaki Lacuesta en el Festival de Cine de San Sebastián, Isaki Lacuesta vuelve a Radio 3, en este caso para participar en El séptimo vicio , Javier Tolentino le pregunta sobre lo más dulce y lo más amargo de esta concha de oro: "Lo más dulce es lo que ha significado este premio para el equipo de Mali, fue una noche en el Kursal realmente bonita. Lo amargo fue ver como es posible que haya cronistas y críticos de cine capaces de mentir, de decir lo que yo jamás diría, para justificar tu argumento. Cada uno puede ver la película, analizarla y expresar su opinión pero con honradez sin trampas ni mentiras". La relación del cine con el arte le lleva al séptimo vicio a relacionar su cine con la pintura y para ello solicitó la participación en el programa de Javier Viar, Director del Museo de Bellas Artes de Bilbao, que en estos momentos está a punto de batir récord de asistencia con la exposición del pintor Antonio López, muestra que se completa con un ciclo de cine, séptimo vicio por el que el pintor se ha paseado con solvencia y frecuencia.

El séptimo vicio dialoga con parte del equipo técnico de Tiranoaurio , que dirigida por Paddy Considine contiene el último trabajo del poderoso actor Peter Mullan. La actriz Olivia Collman confiesa a Javier Tolentino que responder a Peter Mullan fue algo extraordinariamente difícil y que pensaba que quizá no lo conseguiría. Mullan es uno de los grandes actores de teatro del Reino Unido, experto o etiquetado hasta la saciedad en papeles de este tipo, habría que recordar Mi nombre es Joe de Ken Loach.

"Nunca me han invitado a cantar en el Auditorio de Las Palmas que lleva el nombre de mi padre", fue una pregunta de Javier Tolentino completamente inocente: "Patricia, ¿qué sientes cantar junto al malecón de la playa de Las Canteras, en el Auditorio Alfredo Kraus?". "Nunca he podido hacerlo, contestó Patricia, nunca me invitaron". Patricia Kraus canta a capella y en directo en El séptimo vicio , en un programa dedicado a las versiones diferentes y distintas del clásico Moon River. Uno de los séptimos vicios de la temporada que mejor recepción ha tenido por parte de la audiencia de Radio 3.

Fue lindo este encuentro de los oyentes con Mohamed Al Daridzi en la radio. Un grupo de cinéfilos y aficionados al cine se acercarón a Radio Nacional para charlar con el autor de Son Of Babylon, una película irakí que se estrenaba en ese momento en España, que fue seleccionada por Sundance y por la academia del cine iraquí para competir por el oscar. Mohamed se encontraba en el cielo de la radio, con la atmósfera de un espacio y de una gente que amaba Son of Babylon, película que debido a su producción europea se alzó con el premio Europa de La Muestra de Cine Europeo de Lanzarote.

Uno de los espacios periodísticos que en estos últimos diez años más ha difundido el cine del realizador mexicano Arturo Ripstein ha sido precisamente El séptimo vicio. Desde La reina de la noche a La mujer del Puerto, desde Principio y fin a El coronel no tiene quien le escriba. Sin embargo cuando los elogios se tornan en opiniones no del todo laudatorias los autores no suelen estar muy predispuestos a encajarlas. Eso ha sucedido con Ripstein, que cuando se enteró de la decisión del jurado de San Sebastián, una decisión que apartaba Las razones del corazón del palmarés, ponía los piés en polvorosa, suspendió sus encuentros con la prensa y censuraba abiertamente al jurado, al festival y a todo aquel que no ha sabido ver que esta película suya para Ripstein, es su mejor trabajo. Lógicamente no acude al Séptimo vicio, sí lo hace su protagonista, el actor Vladimir Cruz y de esto va este programa en el que se centra en Las razones del corazón de Arturo Ripstein, uno de los autores favoritos del director del espacio, Javier Tolentino.

Carmina Agredano es la compositora de la nana que en La voz dormida de Benito Zambrano deja a los espectadores con el alma en vilo. Construye uno de los momentos más emocionantes de la película y Carmina acude a los estudios de RNE en Las Palmas de Gran Canaria para cantarla en directo para todos los oyentes de Radio 3. En la película no es la voz de Carmina Agredano, es la de Inma Cuesta, de ahí que el valor de este documento de El séptimo vicio sea doble, porque es exclusivo, no se ha oido esta nana en la voz de su creadora, más que en este momento. Participa también en este programa Benito Zambrano, que desde el AVE, aporta su opinión sobre su propia adaptación cinematográfica de la novela de Dulce Chacón, La voz dormida.

La concha de oro para Isaki Lacuesta.En la despedida del séptimo vicio de la 59 edición de Zinemaldia se transmite la alegria por una concha de oro que fue transmitida la noche anterior desde twitter (Radio3Tolentino) y el equipo del programa se despide hasta el año que viene con dos tremendos directores de cine: con Alejandro Giorgelli, autor de Las Acacias, película argentina que consiguió la cámara de oro en Cannes y con el director brasilero-ecuatoriano-colombiano autor de Porfirio, una tremenda película sobre la determinación de la venganza, una víctima de la violencia colombiana trama una venganza fría y desesperada.

Eterio Ortega cierra su trilogía sobre ETA en San Sebastián.Eterio Ortega, autor de Asesinato en febrero y de Perseguidos presentaba en Zabaltegui su última película dedicada a Eta, Al final del túnel. Un documental que en su pase del público acudieron presos de ETA de la cárcel de Nanclares de Oca, Kepa Picabea. Un documental que fiel al fino estilo de Ortega dice mucho desde la belleza de su cámara y de la ternura de sus planos: Habla Pikabea del dramatismo del conflicto, de las víctimas ocasionadas y de la fractura en la sociedad por la violencia. En este mismo programa participa la responsable de comunicación del parlamento europeo, presentando las películas candidatas al Premio Lux y finalmente cierran este séptimo vicio los directores franceses de la película de clausura, poniendo la gota de humor.

Juan Carlos Fresnadillo inaugura Zinemaldia y se va a a contarlo al Séptimo vicio .No es muy normal que un autor español abra o inaugure el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, este año en la 59 edición de este festival lo hizo el director canario Juan Carlos Fresnadillo con Intruders y logró que una película de género pusiera una pica (del cine fantástico) en Flandes (el tercer o cuarto festival más importante del circuito internacional.