Poesía

En el intrincado tejido de la vida humana, la poesía y sus cadencias se presentan como un cadencioso hilo que teje el pasado, el presente y el futuro. Su relevancia radica en su capacidad intrínseca para captar y acaso capturar la esencia de la experiencia humana. La poesía es también reflejo del irreconciliable contraste entre lo efímero y lo perdurable, entre el pasado que se desvanece y el futuro aún por venir. También de ese presente que se nos escapa de las manos. A través de las palabras, el poeta atrapa instantes de belleza y significado que de otro modo se perderían en la corriente implacable del tiempo. La poesía se transforma así en una forma de eternidad, en una luz que ilumina el camino de nuestra existencia. Carlos Javier González Serrano se acerca a la poesía, a hombros de Aurora Luque (Premio Nacional de Poesía 2022), como faro que ilumina el irreconciliable contraste entre el tiempo que se va y el que está por venir. Pero sobre todo, sobre ese tiempo que vivimos y sentimos aquí y ahora. Sobre el tiempo del acontecimiento irrepetible. Como escribió John Keats, la poesía es “una alegría eterna”.

La poesía es una luz que invita a la pausa y a la introspección, a la detención de nuestros frenéticos tiempos. La poesía, con su bella economía en el uso de las palabras y su capacidad para destilar pensamientos y emociones en concisos versos, se erige como un contrapunto a la creciente superficialidad de la comunicación contemporánea. En un mundo saturado de ruido y superfluidad, la poesía nos invita a desacelerar y a degustar la profundidad y la importancia de las palabras.

El arte poético comparte fondo con el arte dramático. Ambas formas de expresión artística, la poesía y la interpretación, intentan acercarnos a lo más indecible y recóndito de la experiencia humana. En el arte dramático, la actuación dota a las palabras, o a la ausencia de palabras, de textura y emotividad, y permite a la audiencia no solo entender, sino sobre todo sentir las palabras. Captar su sentido más hondo a través de la narrativa teatral.

Carlos Javier González Serrano charla con Isabel Ordaz, poeta y actriz, sobre la relevancia y la pertinencia de la palabra, de la escrita y de la pronunciada, y de la importancia de no quedarnos en la trivial superficie de los acontecimientos. La poesía y el arte dramático nos instan a recordar que, en medio de la desvocada aceleración del mundo, el tiempo de la contemplación sigue siendo esencial para alcanzar una vida a la altura de nuestra responsabilidad y de nuestra libertad.

• Concedido como reconocimiento al talento cultural que muestra en su obra ‘Cuando llegue la hora’
• La entrega ha tenido lugar este jueves en La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid

Antonio y Manuel Machado fueron dos hermanos que se quisieron y a los que la historia se empeñó en separar, pero no se pueden entender el uno sin el otro. La tiranía de la Guerra Civil y posterior lectura de la historia dieron a entender que los hermanos terminaron separados intelectual e ideológicamente, pero no es así. Su amor fraternal se mantuvo toda su vida, incluso durante el conflicto bélico que los separó ya para siempre. Precisamente de lo que los une y no de lo que los separa versa El querido hermano, un libro editado por Galaxia Gutenberg y escrito por Joaquín Pérez Azaústre, con quien ha charlado Chema García Langa en esta entrevista.

• El jurado ha destacado de su obra Materia sus poemas de "una metafísica doliente y original"

Mussol, que significa búho en valenciano, es el título elegido por el cantautor Carles Dénia para su nuevo álbum, un trabajo elaborado casi en solitario en su estudio, a la caza de notas y poemas contemporáneos y andalusíes.

Informa Íñigo Picabea

"Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Escribir, por ejemplo: "La noche está estrellada,
y tiritan, azules, los astros, a lo lejos."

Este es el poema más conocido de Pablo Neruda (seudónimo de Neftalí Ricardo Reyes Basoalto). Pertenece a sus "Veinte poemas de amor y una canción desesperada" que publicó con tan solo 20 años, en 1924, y que le hizo mundialmente famoso. "El más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma”, según Gabriel García Márquez, había publicado su primer escrito con tan solo 13, en el periódico La Mañana de la ciudad chilena de Temucode donde se crio con sus abuelos. Sus versos recorrieron el mundo con él, con el Pablo Neruda, diplomático primero, exiliado después. Versos que abrazaron el amor apasionado, la reflexión sobre la vida y el compromiso político. Versos en los que alzó la voz contra las injusticias y en los que también pidió silencio para dejar hablar a su yo más íntimo. "Pido silencio" es precisamente uno de sus poemas más hermosos. Abría el poemario “Estravagario” publicado en 1958. Una llamada a la cordura, a la fidelidad a uno mismo, a lo pequeño y al silencio interior frente el ruido exterior.

• Este fin de semana se cumple el 50 aniversario de la muerte del Nobel chileno
• El poeta vivió en los años 30 en España y el legado se puede rastrear en buena parte de su obra

Mara Peterssen entrevista al poeta Mario Obrero, recientemente galardonado con el Premio Nacional de la Juventud, en la categoría de Cultura.

Debat i imatges del Festival poètic del Price, el 1970. Va ser un acte de reivindicació nacional i contra la dictadura, organitzat d'amagades i que va representar un impuls a la cultura i la llengua i d'esperança per a tots els assistents. Imatges del festival amb presentació de Joan Colomines, lectures dels propis poemes a càrrec d'Agustí Barta, Joan Oliver i Salvador Espriu; Joan Brossa, Francesc Vallverdú i Gabriel Ferrater, i el comiat de Joan Oliver. Participen al col·loqui l'escriptor Joan Coromines, l'actriu Montserrat Carulla i el poeta Joan Oliver, 'Pere IV'.

Emitimos este Por tres razones desde la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander, que nos presenta su rector, Carlos Andradas. Conocemos aSiri Hustvedt, ensayista y poeta, Premio Princesa de Asturias de las Letras 2019, en el día en el que ha sido investida como doctora honoris causa.

También contamos conIsabel Durán Giménez-Rico, catedrática de Literatura norteamericana en la Complutense e investigadora principal del proyecto que investiga la visión de la enfermedad y relación paciente-médico a través de la literatura, las artes o el cine. Basilio Sánchez, poeta y cirujano del Hospital de Cáceres.

'Biografía del fuego' publicado por Asteroide es un volumen de quince cuentos que habla de las relaciones, la memoria y la pérdida de la identidad.

• Este 2023 se cumplen 40 años de la publicación de La otra sentimentalidad
• Una obra firmada por Luis García Montero, Javier Egea y Álvaro Salvador

La otra sentimentalidad es el concepto poético propuesto en Granada en 1983 por tres poetas: Luis García Montero, Javier Egea y Álvaro Salvador. Se basaban en las teorías del personaje machadiano Juan de Mairena, que defendía que para llegar a una nueva poesía acorde con los tiempos era necesaria una nueva sentimentalidad. Este 2023 se cumplen 40 años de su publicación, que marcó un antes y un después en la poesía que ha llegado hasta nuestros días. Hoy Laura Odene conversa con Luis García Montero, poeta, director del Instituto Cervantes y coautor de La otra sentimentalidad.

Han tenido que transcurrir casi 20 años para que Jaime Chávarri vuelva a rodar bajo la motivación irresistible de abordar un argumento "poco tratado" en el cine: la poesía y sus alrededores con la comedia negrísima La manzana de oro que llega a los cines este 1 de septiembre.

Con un reparto coral de protagonistas (Sergi López, Marta Nieto, Adrián Lastra, Roberto Enríquez y Vicky Peña ) que se cruzan citas literarias, de Homero a Rilke, amoldadas al milímetro en el guión en un enredo de amoríos de paladeo clásico.

• El director retorna al cine tras casi 20 años con La manzana de oro, una comedia negra sobre la poesía

Bartolomé Sanchez Estrella, conocido como Tolo Ortógrafo, es Premio Nacional de Poesía a Escena y Premio Nacional de Innovación Educativa por el proyecto El rap en el aula. En las clases que imparte en su instituto de Murcia utiliza la música, la métrica y la rima para motivar a los adolescentes.

Nos acompaña el director de una de los grupos más relevantes de la música antigua de España; estrenos con 'Campeonex'; Marchamalo y Freddie Mercury en Londres.

• Nos divertimos con la poesía en la que a través de las bicis, se habla de la vida y se reflexiona sobre lo que nos rodea
• Leemos poesías de Ángeles Mora, Juan Carlos Mestre, Francisco Brines y Guadalupe Grande y exploramos sus palabras

En la Corrala de Santiago, residencia para profesores invitados de la Universidad de Granada, se puede ver hasta el 3 de septiembre la exposición "Las orillas del ciervo", un diálogo entre la pintura del artista italiano Marcello Magnato y la poesía del médico y poeta Fernando Jaén.