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Principios del siglo XVI. España y Portugal se reparten el mundo. Las islas de las especias, tan codiciadas, quedan en un mar teóricamente español, al que no hay forma de llegar sin surcar mar portugués. Ahí entra la expedición de Magallanes, que finalmente culminó Juan Sebastián Elcano y los últimos 18 supervivientes de un viaje de 1.000 días.

Cuando Roma inició la conquista de Hispania en el siglo II a. C., encontró unas élites indígenas ya familiarizadas con el vino como signo de prestigio social, ritual y cultural. Esa sofisticación no era de origen romano, sino el resultado de una influencia anterior: la del mundo griego.

Desde el siglo VI a. C., los griegos introdujeron en las costas de Iberia sus propios vinos a través del comercio, asociados a un sistema de identificación por origen, reputación y formas de consumo. El vino griego se convirtió así en un bien de prestigio reservado a las élites, integrado en banquetes, rituales funerarios y prácticas sociales que imitaban el modelo del simposio heleno.

Más que una simple mercancía, el vino actuó como un instrumento de diplomacia cultural y de poder simbólico, transmitiendo valores, jerarquías y un modo de vida asociado al mundo griego.

Ese proceso preparó el terreno para que, siglos después, Roma pudiera expandir el cultivo del viñedo en Hispania, sistematizar su producción y extender progresivamente su consumo al conjunto de la población.

Adentrarse en los oráculos griegos significa revisar nuestra relación con el lenguaje, con el tiempo y con el Misterio. A preguntarnos qué significa escuchar cuando no todo está claro ni dicho de una vez por todas: ¿hemos dejado de dar espacio a aquello que no se deja reducir a cálculo o utilidad? Carlos Javier González Serrano conversa con Elena Almirall Arnal, profesora universitaria e historiadora, autora del "Oráculo de la Pitia", sobre la forma oracular de entender y acoger la palabra; sobre lo que la experiencia del oráculo en la antigua Grecia puede enseñarnos acerca de nuestra manera de orientarnos en el mundo .

Irene Papas nació en 1929 en una Grecia marcada por la pobreza, la guerra y una identidad cultural milenaria que pesaba como una herencia y como una condena. Desde muy joven entendió que su voz y su presencia no estaban hechas para la docilidad. Comenzó en el teatro clásico griego, donde aprendió que el cuerpo también puede ser un instrumento político. Aquella formación la acompañaría siempre.

Su carrera internacional la convirtió en una figura poderosa y atípica del cine europeo y mundial. No fue una actriz de complacencia ni de ornamento. Encarnó mujeres trágicas, reinas, madres, rebeldes y figuras históricas con una intensidad casi física. Durante la dictadura militar griega se exilió voluntariamente y utilizó su fama para denunciar al régimen, pagando el precio del aislamiento y la vigilancia.

Nunca se plegó a los estereotipos de belleza ni a los papeles sumisos. Rechazó contratos, discutió con productores y defendió una idea del arte ligada a la verdad y a la memoria. Su vida personal fue discreta pero libre, sin someterse a los modelos impuestos a las mujeres de su tiempo.

Irene Papas murió en 2022, dejando una obra atravesada por la dignidad, la resistencia y una voz que parecía venir de muy lejos. Fue más que una actriz: fue una conciencia.

La producción de dinero es algo inherente a las sociedades humanas. ¿O no? En el programa analizamos la fabricación de monedas en las CECAS o Casas de la Moneda, con especial atención al Real Ingenio de Segovia y a las CECAS americanas de la mano del gran numismático Glenn Murra

Aunque tendamos a olvidarlo, España también tuvo esclavos. Entre ellos, niños y niñas traídos como regalos exóticos para familias aristocráticas. Es el caso de María de la Luz, que llegó desde Cuba a finales del siglo XVIII, arrancada a su madre. La duquesa de Alba la quiso, la crió como una hija y hasta la hizo retratar por Goya. Después de morir, le dejó una importante herencia, pero su rastro se pierde.

Graciela y sus amigas no sabían jugar al ajedrez antes de cumplir 70 años. Se conocieron en clase, se hicieron amigas y ahora se van juntas de vacaciones 'de ajedrez', ¡y hasta organizan torneos!

Manuel Azuaga y Pedro Vicente, las voces amigas de Jaquelandia, nos presentan a famosos aficionados al ajedrez del mundo de la cultura, actuales e históricos. Desde Ennio Morricone a Kubrick o Bogart, de Caravaggio a Hume o Napoleón, de Brahms a Schumann o Prokofiev, de Santa Teresa a Sonja Graf, o de Lauren Bacall a Julia Roberts.

Además, nos visita Daniel Pulvett, actual Campeón del Mundo de ajedrez para ciegos, y un habitante con mucha magia.

En este Locos por los clásicos hablamos con Gregorio Luri, filósofo, pedagogo, profesor, escritor, defensor del sentido común y lector incansable de la tradición clásica, sobre uno de los mitos más poderosos del mundo antiguo: Prometeo, el titán que robó el fuego divino para dárselo a los hombres. Un acto de desafío, compasión y lucidez que inauguró la civilización... y también el sufrimiento.

A partir de la tragedia Prometeo encadenado de Esquilo, hablamos de progreso, castigo y libertad, pero también de nuestro presente: ¿seguimos robando fuegos sin pensar en las consecuencias?

Pero no nos quedamos en el mito. Hablamos también de La dignidad del mediocre, el último libro de Gregorio Luri, una defensa de lo inacabado, de lo común, de quienes no aspiran a ser excepcionales, pero sí plenamente humanos. Frente a una cultura que glorifica la brillantez, Luri rescata el valor de vivir bien sin necesidad de destacar.

Y es que "mediocre" viene del latín medius (la mitad) y el griego ocris (montaña). Significa propiamente "el que se encuentra a media altura", de ahí el sentido de "el que se mantiene en un justo medio, equilibrado, moderado", y se acaba entendiendo ni bueno ni malo, simplemente del montón. Y ahí, en medio del esfuerzo, del sudor, del miedo a caer, es donde se juega lo verdaderamente humano, defiende Luri.

Lo decía Camus: "Nadie se da cuenta de que algunas personas gastan una enorme cantidad de energía simplemente para ser normales".

Gregorio Luri dialoga constantemente con Sócrates, Platón o Aristóteles porque cree que los clásicos son brújulas para la vida contemporánea, para entender qué tipo de personas somos y queremos ser.

Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos, les ponemos música actual. La banda sonora de este episodio está formada por: "Eternal Flame" de The Bangles y "Don’t Give Up" de Peter Gabriel.

En la imagen "Prometeo encadenado" (1612-1628) de Rubens y Synders en Museo de Arte de Philapelphia.

A veces, para descubrir algo nuevo basta con volver a mirar. Eso es lo que están haciendo expertos franceses y canadienses en Pompeya, con cámaras avanzadas y focos de luz para ver mejor inscripciones ya conocidas y encontrarse con algunas nuevas. Así es como han descubierto que las paredes del corredor del Teatro funcionaban como una especie de tablón de anuncios, informa el corresponsal de RNE en Roma, Jordi Barcia.

FOTO: EFE/EPA/ARCHAEOLOGICAL PARK OF POMPEII HANDOUT

Mara Peterssen y Ana Velasco Molpeceres presentan ‘Historiones de la moda’, un libro que cuenta que la moda no es solo pasarelas y tendencias, es también, historia y mezcla de culturas. Repasa, además, el origen de las distintas prendas de ropa, alguno bastante peculiar.

Vestigia. Huellas del pasado olvidado.’Vestigia’ es la nueva exposición permanente en la estación de Chamartín que rinde homenaje a la historia de este medio de transporte. Se trata de una muestra fotográfica que recorre la historia de la compañía con 88 instantáneas en blanco y negro. Están situadas dentro de la estación de Chamartín y distribuidas en el interior y exterior de doce antiguos coches de metro han sido restaurados para respetar su aspecto original.