Fotografía

• Robert Capa. ICONS con copias originales puede verse hasta el 26 de enero
• El Círculo de Bellas Artes acoge 250 piezas del fundador de Magnum Photos

Boek Visual: Miguel Ángel Blanco. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión conocemos a Miguel Ángel Blanco y su fotografía, una sucesión minimalista de detalles descontextualizados de las ciudades modernas. Vaga por ciudades con una cámara al hombro preparado para el asombro, buscando ese lugar que llama la atención y pide ser fotografiado, disfrutar de ese momento y trasmitir esa emoción.

• La fotógrafa alemana murió en un atentado en Afganistán en 2014 cubriendo las elecciones para Associated Press
• Emitimos Anja, la fotógrafa de guerra a los 24 años de la intervención de Estados Unidos en Afganistán

Entre los miles de documentos que conserva la Biblioteca Nacional de España destacan los documentos gráficos que forman parte de nuestro patrimonio cultural. Entre ellos se incluyen carteles, mapas, imágenes en todo tipo de soportes. De ellos se responsabiliza el Servicio de dibujos y grabados de la institución, incluido en su Departamento de Bellas Artes y Cartografía. En el capítulo de hoy, nos centramos en conocer su fondo de fotografías y dibujos. Se guardan unos dos millones de documentos fotográficos de todas las épocas. Son fundamentales para los investigadores las imágenes captadas por Kaulac, Clifford o Laurent y es excepcional la colección que conserva sobre la Guerra Civil. En cuanto a los dibujos, hay unos 140.000 en la Biblioteca Nacional. Fondos muy vulnerables que requieren cuidados especiales y que ya se nos ofrecen, en gran parte, digitalizados.

Boek Visual: Luis Marín. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega descubrimos al fotógrafo colombiano afincado en Barcelona, Luis Marín. Kandinsky decía que el color es un medio para ejercer una influencia directa sobre el alma. Luis Marín explora el color, sus subjetividades, las emociones que trasmite, la forma en la que lo percibimos y cómo lo hacemos.

Hasta el Thyssen llega la masacre de Gaza. Desde hoy, se exponen en el museo imágenes tomadas por fotógrafos locales de lo que ocurre en la Franja.

Imágenes sin nombre, porque sus autores corren peligro. Es el retrato colectivo del dolor, el hambre, la desesperación de Gaza. Son imágenes tomadas por fotoperiodistas palestinos que trabajan para la Agencia de Naciones Unidas para los Refugiados de Palestina en Oriente Próximo (UNRWA).

Muestran la realidad de Gaza a través de sus ojos.

La exposición "American People" convierte, hasta el 13 de octubre, las salas del Museo Thyssen de Málaga en una radiografía de la historia reciente de los Estados Unidos. Más de medio centenar de fotografías de once de los autores estadounidenses más prolíficos y celebrados de este arte, que nos sumergen en el Estados Unidos del Siglo XX. Entre los autores expuestos, con Helen Levitt podemos pisar las calles neoyorquinas; de la mano de Tod Papageorge y Garry Winogrand conocemos a sus celebridades; y a través de la lente de Susan Meiselas nos adentramos en la América profunda.

• La exposición sobre el fotógrafo estadounidense se abre este viernes
• Edward Weston. La materia de las formas puede verse hasta el 18 de enero

• La exposición Desenfocado. Otra visión del arte se puede ver en Madrid hasta el 12 de abril
• Monet o Giacometti conviven con Soledad Sevilla y Eulàlia Valldosera en CaixaForum

Boek Visual: Ruth Montiel Arias. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. Ruth Montiel Arias, es la primera invitada de Boek Visual esta nueva temporada. La fotógrafa nos presenta Ánima, un proyecto sobre la Santa Compaña, su importancia simbólica y su significado y presencia en la el rural gallego. En él, Ruth Montiel valora y cuestiona el sentido de las tradiciones.

Madrid Icono Pop 1964-1979. En los años 70, la sombra de los últimos coletazos de la dictadura no pudo eclipsar los deseos de cambio de toda una generación, ni apagar el brillo y el glamour de las estrellas de Hollywood que llegaban a rodar a España. A través de la mirada del fotoperiodista Gianni Ferrari, la exposición 'Madrid Icono Pop 1964-1979' nos muestra cómo la capital de España se convirtió en un gran plató de cine en las décadas de los 60 y 70.

Fede Cardelús y el fotoperiodista Brais Lorenzo hablan de los incendios forestales que hemos sufrido este verano, una catástrofe ambiental que lleva documentando casi 15 años, para visibilizarla y que no se olvide.

La Biblioteca Nacional de España no solo conserva y presta libros sino que entre los documentos patrimoniales que atesora, y nunca mejor dicho, destaca un amplísimo fondo de imágenes en todo tipo de soportes. Lo gestiona el Departamento de Bellas Artes y Cartografía de la Biblioteca y como parte de ese Departamento funciona el servicio de Dibujos y Grabados, que es el protagonista de nuestro capítulo de hoy. El servicio se llama de dibujos y grabados pero en realidad lo que contiene es mucho más, incluidos carteles, fotografías o la colección Ephemera, todos aquellos impresos que nadie pensó que se iban a conservar como son los envoltorios de frutas o las cajas de cerillas. La mayoría de los documentos que se conservan en el servicio entran por donativos y buena parte de ellos están digitalizados y pueden consultarse de forma libre y gratuita a través de BNE Digital

• La muestra colectiva también reúne en Condeduque obras de Laida Lertxundi, Susana de Sousa y Helena Girón
• La Sala de Bóvedas acoge obras en multipantalla en las que los cineastas exploran el videoarte

"Leica representa la revolución de los años veinte". Así define el fotógrafo español Alberto García-Alix lo que supuso la irrupción de la primera cámara compacta que cambió la fotografía para siempre. La mítica marca alemana celebra su centenario con la exposición Leica. Un siglo de fotografía en el Centro Cultural de la Villa hasta el 11 de enero.

La muestra recorre más de cien años de la marca. Las fotografías más antiguas son de 1914, tomadas con el prototipo de la Ur-Leica, que luego sería la Leica 1 y su autor es el ingeniero Oskar Barnack. El estallido de la I Guerra Mundial retrasó su desarrollo hasta el año 1925. También hay imágenes de Nueva York disparadas por Ernst Leitz, el industrial que decidió producir en serie la primera Leica.

La exposición incluye a una treintena de fotógrafos españoles, además del mencionado figuran nombres como Cristina de Middel, Isabel Azkarate, Anna Turbau, Agustín Centelles, Gonzalo Juanes o Ricard Terré.

FOTO: Exposición Leica

• Leica. Un siglo de fotografía puede verse en el Centro Cultural de la Villa hasta el 11 de enero
• La exposición reune 174 imágenes de fotógrafos de 38 nacionalidades diferentes

• Lleva más de una década documentando fuegos en Galicia, pero reconoce que nunca había visto lo ocurrido este año
• "La fotografía es una herramienta de memoria; lo que no se ve, no existe", asegura

La primera exposición que organizó la Agencia Magnum en 1955 vuelve a mostrarse en el Centro de la Imagen de Toronto. El contenido de la muestra fue redescubierto en 2006 en un sótano de Austria y se ha podido ver, antes que en Canadá, en varias ciudades europeas, incluida Madrid, en 2013. Solo una mujer, Inge Morath, figuraba entre los ocho fotógrafos expuestos. Para avanzar hacia la igualdad en la profesión, Barakaldo creó BAFFEST, el Festival de Fotógrafas que llega en octubre a su décima edición.

Informa Íñigo Picabea

Casa México Madrid presenta 'Camino al Tepeyac', una instalación fotográfica realizada por la artista Alinka Echevarría, en torno al peregrinaje anual a la Basílica de la Vírgen de Guadalupe, patrona de México. También hay una exposición con piezas elaboradas por diferentes artesanías y técnicas que dan forma a la Vírgen, una figura de agradecimiento, fe y devoción, no sólo como concepto religioso sino como parte de la cultura mexicana. Sabrina Aguado tiene más detalles.

En el Día Mundial de la Fotografía, Las mañanas de RNE con Lara Hermoso habla con Brais Lorenzo, fotoperiodista de la Agencia EFE.

Con unas imágenes que muestran la tragedia pero también la resistencia, Lorenzo, ourensano, ha documentado durante años los incendios que arrasan los montes gallegos y también a sus propios vecinos luchar contra las llamas. "Somos gentes habituadas al fuego", ha explicado, pero el envejecimiento y la despoblación hace que ya no se hagan los trabajos de prevención comunales que se hacían antaño.

Además, forma parte del proyecto colectivo Habitar o baleiro, en la que establece una "relación clara entre el abandono y los incendios forestales", según ha explicado, que explica la situación vivida, de nuevo, este verano. Por eso, ha pedido que se ponga sobre la mesa "para evitar estas catástrofes que cada vez serán más habituales" la necesidad de fijar población en la zona rural.