Música

• "Conseguimos los que queríamos que las canciones quedaran ahí como piedras”, afirma Mikel Erentxun

Cuatro décadas han pasado desde que Duncan Dhu irrumpió en 1985 con su disco Por tierras escocesas. Con su pop acústico y sonido rockabilly, los donostiarras calaron con sus canciones sencillas, melancólicas, y letras introspectivas. Tanto, que no tardaron mucho en publicar Canciones, el disco que les encumbró en el pop nacional y que incluía éxitos como "Cien gaviotas".

“Al final el disco Canciones se ha convertido en un disco muy importante, el más importante de la historia del grupo”, explica Mikel Erentxun en TVE. El músico ha dejado aparcada momentáneamente su carrera en solitario para celebrar este aniversario de Duncan Dhu con una extensa gira que se inició el año pasado.

Aunque ya no vuelvan a volar juntos, sus letras siguen resonando en la nostalgia de las fans. Una creatividad que les ha dado 13 discos de platino y seis de oro. Luego vendrían los discos más maduros, las pausas y finalmente, la separación oficial de Mikel Erentxun y Diego Vasallo.

“Siempre dijimos que las canciones que escribimos estaban por encima del grupo. Conseguimos los que queríamos que las canciones quedaran ahí como piedras”, afirma Erentxun.

Escuchamos la versión de Day Tripper que la banda brasileña The Brazilian Bitles grabó en 1967 en su disco "En la Onda".

A mediados de septiembre la Neal Casal Music Foundation publicará una nueva colección de grabaciones de estudio y maquetas, principalmente inéditas, bajo el nombre de No One Above You (The Early Years 1991-1998). Los 13 cortes fueron creados entre 1991, siendo guitarrista de Blackfoot, y 1995, antes de la aparición del LP de debut de Neal Casal, También se lanza un libro de fotos raras e inéditas llamado No One Above You (Christy Coleman + Neal Casal – A Love Story In Photographs)".

Programes

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David Arlandis, responsable de producto Cultura y Ocio de Visit València, nos explica los nuevos objetivos turísticos de Valencia, que desde 2023 forma parte de la Music Cities Network, una red de ciudades musicales. Según Arlandis, el despegue internacional de Valencia es imparable desde la celebración de la Copa América en 2007. En este programa puedes escuchar la música del grupo valenciano Maluks. Síguenos en las redes sociales buscando el hashtag #Global5 en Facebook: www.facebook.com/global5rtve, Instagram www.instagram.com/angelvarelapena, Twitter: twitter.com/angelvarelapena, y Tik Tok www.tiktok.com/@angelvarelapena

Parece que el soul ya despidió en los últimos años a los grandes supervivientes de una época irrepetible, Bobby Womack, Prince, Aretha Franklin, Allen Toussaint, Bill Withers y Tina Turner, entre otros, pero no. Pero los buenos aficionados sabían que aún nos quedaban Swamp Dogg, Al Green, Stevie Wonder, Smokey Robinson y, por supuesto, el gran Sly Stone, que cumplió 82 años el pasado 15 de marzo y parecía recuperado anímicamente de tantos años de sufrimiento por las adicciones y la soledad. Pero la enfermedad pudo con él y la noche del 9 de junio supimos que acababa de morir rodeado de sus más íntimos en la casa familiar de Los Angeles donde pasó sus últimos años. Ahora, con la muerte de Sly, el funk y el soul psicodélicos se apagan en un aullido de dolor.

El nuevo documental sobre John Lennon ('John & Yoko: One To One') nos traslada a los años 70, a esos primeros meses que él y Yoko Ono pasaron en Nueva York. Gracias a grabaciones inéditas, e imágenes personales de la pareja, nos sumergimos en su vida cotidiana. Pero también en el contexto político que se vivía en la ciudad, mientras preparaban el primer gran concierto que dió Lennon sin los Beatles

Cuarto álbum de los Eagles y el primero de la banda que llegaría al No.1 de las listas, ‘One of These Nights’ fue el aldabonazo definitivo en la despedida de la primavera y el comienzo del verano de 1975. Pero todo no podía ser perfecto y Bernie Leadon los abandonó en diciembre de ese mismo año. La creciente popularidad de los Eagles había podido con él, incapaz de asimilar la situación y dejando a la banda en uno de sus momentos álgidos.

• Sly and the Family Stone fue uno de los grupos más innovadores de finales de los 60 y 70
• El éxito llegó en 1968 con Dance to the Music, que entró en el Top 10

Un supergrupo del África occidental, de raíz mandinga, nos visita desde su primer disco, grabado en directo en Nueva York: “Live @ Levon Helm Studio”, editado por Contre-Jour. Nos dejamos cautivar con la magia del balafón de Aly Keïta, la guitarra y la voz de Habib Koité, la kora de Lamine Cissokho y las percusiones de Mama Koné.

· Mandé Sila - Benkan - Live @ Levon Helm Studio

· Mandé Sila - Mansa Cissé - Live @ Levon Helm Studio

• #ThatsMyJam6: martes 10 de junio, después de ‘La Revuelta’ en La 1 y RTVE Play

Después de conquistar al público con tres discos en inglés y un éxito que supera el millón y medio de escuchas, Anaut inicia una nueva etapa con Perro verde, su primer álbum en castellano. La banda madrileña adopta un sonido más pop/rock con esencia afroamericana. Charlamos con Alberto Anaut, Jaime Skunk y Gabri Casanova, sobre este nuevo reto y la gira con la que buscan reconectar con su público. Entre sus filas, el músico Ariza les brinda un perfil sonoro muy personal y emotivo. Se suman voces como la de Anni B Sweet que colabora en el tema El Barco. Canción que interpretan en formato eléctrico, junto a otros como Lejos de Aquí y Ensoñación. En esta nueva travesía les acompaña como siempre su manager Raquel Boullosa. Y cerramos con el testimonio de Nacho Campillo, fan declarado del grupo.

Casa de América en Madrid recoge en una exposición 500 piezas de la Fundación Gladys Palmera: discos, carteles, fotografías, vestuario... Un recorrido cronológico por las más importantes artistas de la música latina hasta la actualidad.

• La Agencia Espacial Europea ha transmitido la pieza de Johann Strauss II desde su antena de Cebreros
• La iniciativa, más simbólica que científica, pretende ser una continuación del disco de oro de las sondas Voyager

• La dirección del festival muestra su satisfacción por una 23 edición "histórica" y "de récord"
• El 65% del público es internacional, con tres grandes focos: Estados Unidos, Rieno Unido e Italia

Son las 11 de la mañana. Faltan unas horas para que el Primavera Sound abra sus puertas y esto es un ir y venir de trabajadores que ya están en marcha desde primera hora para tenerlo todo a punto. Uno de los equipos clave: el sanitario. Aquí actuarán hoy grandes artistas como Chappel Roan y LCD Sound System. Muchos trabajan para hacerlo posible.

FOTO: EFE/Marta Pérez

Más de 50 años después de la muerte de Nino Bravo, ha llegado a España el musical que homenajea al artista valenciano. "Libre, el musical de Nino Bravo" propone al público un repaso por la vida personal y profesional del cantante, como nunca antes se había interpretado. En Todo Musicales hemos hablado con Pau y Gonzalo (componentes de Melomans) y Santiago Sánchez (director), y contamos con el testimonio de Amparo Ferri (hija de Nino Bravo).