Literatura y Libros

El escritor y periodista Martín Caparrós ha legado a la Caja de las Letras del Instituto Cervantes dos ejemplares de su obra 'Ñamérica', 12 libretas de apuntes y un disco duro. Tras haberlo depositado en el casillero 5959 de la institución, el escritor argentino ha estado en el 24 horas de RNE donde ha reconocido que ha sido "muy emocionante" para él dejar parte de su obra allí. "Dejarlo allí es una forma de decir 'si alguien quiere venir a verlo, a ver cómo lo hice, aquí están los elementos que puedo ofrecer' [...] No me imagino ningún lugar mejor donde pudieran estar", cuenta.

El argentino, desde su punto de vista como periodista, también ha explicado cómo ve el periodismo de hoy en día: "Estamos en una época de desesperanza que mucho buen periodismo se desperdicia porque hay gente que está desalentada, que no tienen ganas de saber". Se ha lamentado recordando el caso de la ultraderecha en su tierra natal: "En el caso de Milei era gente que no tenía ganas de enterarse de nada, que venga un mandón y que pegue cuatro gritos. Contra eso es dificil hacer buen periodismo".

La ilustradora Bea Lema ha ganado el Premio Nacional del Cómic de 2024 por El cuerpo de Cristo, que aborda el tema de la salud mental y que cuenta partes de su propia vida. De fondo, la relación entre una madre y su hija y la importancia de los cuidados. Es su primera publicación y se trata de un proyecto que comenzó hace ocho años. En ella, junto a los dibujos, la artista mezcla bordados hechos a mano por ella misma.

Foto: EFE/Bea Lema

Miembro del mítico grupo Oulipo, integrado en su día por Georges Perec, Italo Calvino y Queneau, entre otros, editor, periodista, narrador, matemático de formación, lingüista, así como autor de hilarantes obras paródicas, Hervé Le Tellier (nacido en Paris, en 1957) conseguiría con su novela La anomalía, galardonada con el Premio Goncourt de 2021, dar un golpe de fuerza fantástico e inusitado a la experimentación de su legendario grupo de sabios de la literatura y de las infinitas combinaciones que practicaban.

Entre thriller metafísico-existencial y filigrana exquisita de ciencia ficción puesta al día (todo ocurre en 2021) con un aire a la vez electrizante y erudito (las citas son constantes pero no masacrantes para el desarrollo de una trepidante acción) la obra o collage de pequeñas novelas dentro de una novela que es La anomalía, tenía el aire igualmente de grandes clásicos del cine fantástico o de adictivas series televisivas al modo de Perdidos. Una obra que encarnaba como pocas en nuestros días de frenesí imparable y tecnológico, el tema eterno del doble y la duplicidad.¿Tenemos un duplicado? Y, si existe, ¿es otro o una mera duplicación de nosotros mismos? Un tema inquietante y sumamente perturbador, entre enigma filosófico y policiaco, que oscila siempre entre la fusión y el despojamiento, despertando tanto miedo como fascinación.

Otra de las grandes obras de Le Tellier será la magnífica Todas las familias felices, radiografía descarnada de su propia historia y dinastía absolutamente disfuncional (con la apariencia de funcionalidad estándar). En esta obra, la monstruosidad y desvalimiento de las víctimas de una intrahistoria familiar es mostrada paso a paso, a la manera de una auténtica comedia negra, con todos los integrantes del árbol doméstico.

'Sequía' es un álbum ilustrado de Jesús Román. Jesús es uno de los primeros ilustradores al que abrimos la puerta de esta "Pequeteca" allá por 2013. Sequía es un microrrelato que forma parte de una exposición y sobre el que Jesús ha querido profundizar sumando más imágenes bellas para contar una historia que es apta para todos los públicos. Y este es uno de los puntos más atractivos de este álbum, que os invito a compartir con los primeros lectores para ver cómo lo interpretan y lo comparéis con vuestra visión.

Mara Peterssen y los divulgadores Lucas Gortázar y Juan Manuel Moreno presentan el libro ‘Educación universal’, un ensayo sobre la situación de la educación pública en el mundo y los retos a los que se enfrenta.

Hablamos con Igor Fernández, director de "El Jueves" y con el dibujante Juanjo Cuerda sobre la revista del mes de septiembre, dedicada a la nostalgia. LLeva por título "¿Qué tiempo fue mejor'", y se comparan las 6 últimas décadas prestando atención a aspectos tan importantes como acontecimientos, cine, música, tecnología, televisión, deporte, personajes, etc. Mázinger Z es el principal protagonista de una portada mítica, realizada por Igor y Juanjo, donde podemos encontrar múltiples referencias a la cultura popular, desde los 60 hasta la actualidad, en una ilustración repleta de ingeniosos detalles.

Reseñamos dos interesantes novedades editoriales: “Qué sabe nadie: autobiografía sentimental de Juan Moneo Lara, El Torta” de Eduardo Pastor, y el ensayo "Religión versus Revolución; Malcom X, musulmán de la liberación" de Helios F. Garcés.

Escuchamos a José de los Camarones, con sus tangos con aromas rockeros. Y en nuestra sección “Los gitanos que no dicen ole” recibimos a la banda rumana Taraf de Haidouks con su versión romaní de la Danza del Fuego de Manuel de Falla.

Nuestra portada musical es para Israel Fernández, por fandangos…

• Tras más de 20 años alejado de los tebeos, el mítico dibujante demuestra que sigue siendo uno de los grandes
• Más noticias sobre cómic en El Cómic en RTVE.es

• El Clan es la quinta y última novela dedicada a la inspectora Elena Blanco, y finaliza la serie de esta protagonista
• Jorge Díaz, Agustín Martínez y Antonio Mercero —es decir, Carmen Mola— reflexionan sobre el fin de su personaje

Página Dos estrena temporada con El Clan (Planeta), la quinta entrega de la inspectora Elena Blanco. Sus tres autores —Jorge Díaz, Agustín Martínez y Antonio Mercero—, que firman los libros bajo el nombre de Carmen Mola, cuentan que esta podría ser la última entrega de la serie. Dejan, sin embargo, un resquicio abierto a un posible regreso de la carismática investigadora. En esta novela, Blanco se enfrenta a una peligrosa organización secreta.

Hace 50 años, el 13 de septiembre de 1974, se produjo el atentado de la banda terrorista ETA en la cafetería Rolando de Madrid en el que hubo 13 fallecidos. En 24 horas de RNE, Gaizka Fernández Soldevilla, autor del libro 'Dinamita, tuercas y mentiras', ha abordado este atentado en su obra: "Las víctimas de la cafetería Rolando probablemente son las grandes olvidadas de la historia del terrorismo. No ha habido memoria con ellas. En este caso, hubo un montón de 'fake news' y ellos no han tenido ni siquiera el consuelo de la verdad histórica".

"ETA, cuando realmente ejerce una violencia más atroz y elevada es después del franquismo. Eso explica que tras la amnistía no dejen de matar, ni tras Estatuto de autonomía. Dejan de matar justo en 2010, pero porque han sido derrotados, no porque hayan tenido el convencimiento de que era un camino erróneo", ha explicado Gaizka Fernández Soldevilla. También hemos contado con Mero Barral, hijo de la pareja asesinada por ETA en la cafetería Rolando de Madrid, y Julián Casanova, catedrático de Historia Contemporánea de la Universidad de Zaragoza. Escucha la entrevista completa en RNE Audio.

Cansada de leer artículos machistas y misóginos, María Martín Barranco decidió analizar todo lo publicado en 23 años. El resultado: 'La desfachatez machista', un libro ácido, divertido, crítico y muy valiente. Con Martín Barranco charlamos y cuestionamos pero, sobre todo, removemos.

Nuestra cómplice Eva Higueras viene a la Casa de la Radio acompañada del actor e ilustrador Alberto Maneiro. Juntos nos presentan el próximo viaje de las "Mujeres indomables", sección ideada e interpretada por Eva: un futuro libro y una lectura dramatizada en el Ateneo de Madrid.

1630 será un año fundamental para Salvador Jacinto Polo de Molina. Tiene 27 años y publica dos de sus títulos más importantes: El buen humor de las musas y Academias del jardín. Esta última, Academias del jardín, su obra más evocadora y transida de modernidad expresiva: las reuniones literarias que el propio Salvador Jacinto Polo de Molina disfrutará en el jardín de los marqueses de Espinardo, en Murcia, nos marcarán el cauce frondoso de un relato en el que se entremezclan los poemas de los asistentes, un grupo de expansivos letraheridos murcianos que se citan alrededor de Anfriso, un muchacho enamorado, que no es correspondido por la doncella Filis, tan hermosa como distante. Además de la sombra alada de Giovanni Boccaccio, está presente su experiencia personal: entre las rocallas del jardín, con múltiples parterres y terrazas que se ofrecen al ocaso del fuego lejano, los amigos de Anfriso se reúnen para gozar de la palabra en llamas, entre la plenitud poética juvenil y la alta vida, que siempre se renueva en la amistad.

Esta semana en "Los podcast de Villena" recordamos la vida y obra de George Gordon Byron. Lord Byron, fue un revolucionario y poeta del movimiento del romanticismo británico, antecedente de la figura del poeta maldito.

Mary Shelley nació un 30 de agosto de 1797 en Londres, en el seno de una familia que prometía grandes cosas desde el inicio. Su madre, Mary Wollstonecraft, fue una de las pioneras del feminismo, autora del influyente libro Vindicación de los derechos de la mujer. Su padre, William Godwin, era un filósofo político, novelista y periodista, conocido por sus ideas radicales. Pero a pesar de este linaje tan ilustre, la vida de Mary comenzó con una pérdida devastadora: su madre murió apenas unos días después de dar a luz, a causa de una infección postparto. Desde ese primer respiro, Mary Shelley conoció el dolor de la muerte y la ausencia.

A pesar del dolor, Mary encontró una salida en la escritura. En 1816, Percy, Mary, Clare y su hijo pequeño, William, viajaron a Ginebra para pasar el verano con el famoso poeta Lord Byron. Durante esas vacaciones, marcadas por largas conversaciones sobre literatura y ciencia, Byron propuso un desafío: cada uno debía escribir una historia de terror. Aquella sugerencia encendió la chispa creativa en Mary. Una noche, tras una serie de intensas conversaciones sobre la posibilidad de reanimar la materia muerta, Mary tuvo una pesadilla que daría vida a su obra maestra. Soñó con un estudiante de artes impías, arrodillado ante una figura inerte que, tras la acción de algún motor poderoso, cobraba vida.

Lo que comenzó como un relato breve se transformó en su primera novela: Frankenstein o el moderno Prometeo, publicada en 1818. Sin embargo, dado que la obra fue publicada de manera anónima, muchos críticos asumieron que el autor era Percy Shelley, y el prólogo fue firmado por él. Esta falta de reconocimiento no opacó la genialidad de la novela, que rápidamente se convirtió en un hito de la literatura gótica y se considera la primera obra de ciencia ficción moderna.

La botica de Lope. La Casa Museo Lope de Vega ofrece una exposición que explora la relación entre la farmacia y la literatura en el Siglo de Oro. A través de objetos y plantas, nos acerca a los médicos, los boticarios y las terapias del siglo XVII y a su influencia, también, en la obra de Lope y otros escritores. 

'Objetos a los que acompaño' de Carlos Risco': El certero retrato de cien objetos imperecederos.

El cerebro vive en un cuarto oscuro. Tal es el gran misterio al que nos enfrentamos. Lo dice Juan Luis Arsuaga en La conciencia contada por un sapiens a un neandertal. El libro llega ahora a librerías y él junto a Juan José Millás cierran una exitosa trilogía que ha puesto a dialogar a dos homínidos sobre identidad, inteligencia, amor y memoria. 

Ahora Sapiens (Arsuaga) y neandertal (Millás) se enfrentan a su mayor desafío: despedirse. 

Con el primer libro hace cuatro años se creó una especie de noviazgo, de deslumbramiento de la sabiduría mutua. En el segundo parecian un matrimonio consolidado y ahora es como si fuese el final de una bonita historia de amor. En este libro nos invitan a reflexionar sobre el concepto de yo y la diferencia entre mente y cerebro.

Abrimos y leemos La conciencia contada por un sapiens a un neandertal de dos grandes, Juan Luis Arsuaga y Juan José Millas. 

El escritor francés, David Foenkinos, presenta La vida feliz, una novela con París como telón de fondo y con la necesidad de sus protagonistas de confrontarse con la felicidad en la actualidad. El propio Foenkinos admite que estudiar la naturaleza humana, algo recurrente en sus libros, procede de una operación de corazón muy compleja que tuvo a los 16 años y que impulsó su deseo de escribir. Como en la mayoría de sus historias, hay imaginación, humor y tragedia, pero, sobre todo, una reflexión sobre los tiempos presentes.