Moisés Nieto, Ernesto Naranjo, Baro Lucas y Acromatyx: ya puedes ver los desfiles de estos cuatro ases de la moda
- La tercera jornada se celebra en el Campus la Universidad de Nebrija
- Celebramos dos aniversarios, el de Hannibal Laguna y el de Palomo
Desfiles de Ernesto Naranjo, Acromatyx, Baro Lucas y Moisés Nieto
Nuevo cambio de ubicación. La tercera jornada de MBFWM se celebra en el Campus de la Universidad de Nebrija, con la pasarela serpenteando por un jardín enmarcado por una galería de arcos de ladrillo. Una banda de música toca en vivo y con las primeras notas comienza el desfile del hijo pródigo, que regresa a esta pasarela tras un largo viaje.
+Moisés Nieto: el regreso más esperado
Ha estado casi diez años fuera del calendario de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid (MBFWM) marcando su propio calendario, sus tiempos. Y le ha ido muy bien. Pero esta rara avis de la moda española regresa a la casa que le vio nacer y crecer, y lo hace convencido. "La edición pasada marca un punto de inflexión. El nuevo equipo trabaja muy bien y se nota en la presencia de la prensa internacional, en la forma de comunicar, más coherente y definida. Si las cosas siguen así seguramente me quede".
A Julio Romero de Torres
Su colección es una mirada personal, muy emocional, a la mujer de su tierra, Andalucía. Este ubetense esquiva lo evidente, los volantes, flecos y lunares, que cambia por elegantes topos en blanco y negro. Su propuesta se mira en el espejo de Julio Romero de Torres y su mujer morena. "Hay muchas versiones de mujer andaluza, pero la mía es más sobria y austera. Es una mujer que se remanga la camisa y se anuda la falda a la cintura para trabajar, no lleva volantes ni una flor en el pelo".
La obra del pintor cordobés, cargada de simbolismos, presta su paleta de color de negros, rojos y azules, que se completa con golpes de amarillo y algunos estampados. "El negro es el hilo conductor y enlaza la colección con el universo lorquiano -precisamente se acaba de anunciar que La bola negra representa a España en los Oscar -con esa mujer sumisa, sufridora, introvertida. Y, a la vez, habla de mí, de ese chico gay de Úbeda que, igual de introvertido, que creció sin referentes", dice a RTVE.
Desfile de Moisés Nieto SS27EFE
En la propuesta destaca el vestido como pieza central, piezas que se anudan al cuerpo, pero también hace un excelente desarrollo de los pantalones, que hacen un guiño a la ropa de montar, y de las faldas, que se recogen en la cintura como lo hacen las mujeres de Julio Romero de Torres.
Hay poco contraste de color, pero mucho contraste de patrón. "Hay piezas lánguidas y otras más pesadas, pero a la vez fluidas". Los volúmenes van muy contenidos, con pliegues arquitectónicos, y destaca la férrea defensa de la artesanía que es marca de la casa, en este caso se expresa a través de tops de ganchillo hechos a mano, en negro o en azul oscuro.
+Ernesto Naranjo : El modista ejemplar
Desfile de Ernesto Naranjo SS27
El efecto Zendaya
Conocimos a Ernesto Naranjo en 2019, y nos enamoramos de él y de su trabajo. Venía de Londres, de trabajar con John Galliano en la casa Margiela y su concepción de la moda era diferente. Allí coincidió con Mar, modelo de pruebas, y nació una amistad que ha ido creciendo con los años. "Ella ha hecho la campaña de la colección anterior y ahora abre y cierra este desfile", dice orgulloso.
Salió de Pilas, Sevilla, hace muchos años y tras formarse y curtirse en Margiela regresó a España para buscar su hueco en la moda. Y lo ha logrado con esfuerzo y tesón, con talento y humildad. Ha vestido a Zendaya y se ha desatado una locura de pedidos, entre ellos varios para Kim Kardashian, pero él no se queda ahí, porque tiene su mente y su corazón puestos en el trabajo, en el equipo. "Fíjate que tengo dos chicos de mi pueblo, dos chicos que estudiaron moda y ahora trabajan conmigo. Algo bueno he tenido que hacer".
Ondine, la musa del mar
Su nueva colección es 'Ondine', nombre de su musa, "una mujer del mundo submarino entendida desde la abstracción, desde lo no obvio ni lo fácil de entender". Este concepto lo aplica a prendas que recorren y abrazan el cuerpo, como si el tejido translúcido fuera agua.
Hay organza, tul elástico, satén ligero y sobre todo crin, material con el que arrasó en la colección anterior y que ahora desarrolla en distintas piezas. "Es muy complicado para trabajar porque se abre todo, hemos tenido que hacer una intensa labor de entretelado para que quedara perfecto".
Las siluetas son 100% Naranjo y se recuperan iconos como los tops Liza y Linda o la camisa Picasso. "Funcionan muy bien y les damos una segunda vida. La colorimetría lleva el mismo apellido y se usa para potenciar el discurso narrativo. En esta colección, urbana y cosmopolita, hay guiños a su Andalucía natal. "Tengo estos dos tops hechos con flecos, uno con amarillos en degradé y otro en rosas". Otra técnica que hacen en el taller el estampado digital, que imprimen sobre el patrón para evitar sobrantes.
Piezas que cuentan historias
Destacan también el trabajo de intersecciones hechos con crines que forman una cuadrícula, en completa armonía con los triángulos y rectángulos que salpican la colección. El pantalón cargo se renueva con generosidad y tiene su propia historia. "Cogí unos de mi padre, con pinzas, y los llevé a Margiela, a Galliano le encantaron y se iban a utilizar para el desfile. Finalmente no salieron, pero ahora lo tengo yo en esta colección".
Cuenta Naranjo que para hacer este trabajo ha tenido como referentes las investigaciones perceptivas de Ann Veronica Janssens, las huellas escultóricas de Rachel Whiteread y en la relación entre cuerpo, gesto y materia presente en la obra de Franz Erhard Walther. "Sus trabajos dialogan con una búsqueda donde el vestido deja de entenderse como un objeto estático para convertirse en una experiencia viva".
Desfile de Ernesto Naranjo SS27
Un toque surrealista
Esa influencia del arte se materializa también en los toques surrealistas, expresados en los broches escultóricos inspirados en medusas, anémonas y organismos marinos que vemos en las prendas. "Son elementos que desdibujan los límites entre el cuerpo, la naturaleza y el vestido, generando un universo donde lo familiar se vuelve extraño y la materia parece adquirir vida propia".
Ernesto quiere prescindir de su nombre para que su apellido inaugure una nueva etapa. "Naranjo tiene que evolucionar sin mí, tiene su propio ADN y yo no tengo un ego para estar por encima de todo. Quiero que la firma llegue a otras disciplinas o sectores, como el interiorismo".
+Baro Lucas: El festín de las delicias
Desfile de Baro Lucas SS27
El vallisoletano mira de frente El jardín de las delicias, de El Bosco y queda hipnotizado y atrapado por la intensidad del cuadro. "Lo que me interesa son las emociones, lo que se siente al contemplarlo. Sí, hay algunas formas y algunos colores que están en la obra, pero he querido trasladar lo que trasmite esta pintura" dice. "La obra tiene tres partes que reflejan el paraíso, el purgatorio y el infierno y mi colección lleva esta estructura, comienzo con colores suaves, que hablan de la inocencia inicial para ir evolucionando, aumentando la intensidad cromática y estética, hasta llegar a lo oscuro, donde la sastrería tiene más relevancia.
Un vestido rosa es la materialización de la idea de Jesucristo y hay vestidos lenceros que recuerdan el paso por el edén de Adán y Eva. Rosa palo, rosa buganvilla suave, verde musgo y verde lima tintan piezas potentes, que se crecen en la pasarela con el caminar de las modelos. La parte más oscura lleva negros, grises y azul plomo, perfectos para trajes y vestidos de carácter arquitectónico.
Del Museo del Prado a la pasarela
Sí vemos patrones circulares y siluetas redondeadas, como las que salpican el cuadro de El Bosco, una de las joyas del Museo del Prado. Y lo mismo pasa con los volúmenes. Los escotes varían: Baro Lucas ha hecho una buena variación de estilos, jugando a tapar y destapar cuello y escote. Hay piezas que saltan del armario femenino al masculino, y al revés.
Destaca una sahariana en verde lima que lleva el cuello bandana y se combinan con un pantalón de tartalana, que se suele usar para dar prestancia a las chaquetas. También llama la atención una gabardina con manga ranglán hecha en negro y en rosa, una pieza versátil que combina con todo. Ese juego de intercambio de géneros provoca piezas nuevas, como el vestido hecho con tela de pantalón masculino que lleva 'pegada' una camisa creando un efecto tridimensional.
Desfile de Baro Lucas SS27
La nueva camisa
La camisería va muy trabajada, siempre con tejidos y patrones fluidos y fáciles de llevar. Y en contraste vemos una guayabera que lleva una sencilla vainica aplicada a mano sobre un lienzo de lino. Un capricho de autor, un homenaje a otra forma de trabajar y una celebración del oficio. Se aprecia una tendencia a un nuevo minimalismo, dando protagonismo al patrón o al color. También un osado, pero potente, juego de formas: patrones que juegan a crear formas que transforman la silueta de forma caprichosa, arquitecturas en distintos tejidos que aportan un aire arty a la colección.
Esto se remarca y enfatiza con los complementos, tanto los zapatos que van forrados con la misma bandera de tejidos de la colección como las piezas de joyería en titanio que salen del taller de un grande del sector, Joaquín Berao. Sus característicos diseños, con formas orgánicas, encajan muy bien en este festín de delicias que es la colección de Baro Lucas.
+Acromatyx
Desfile de Acromatyx SS27
Tras los aniversarios de Hannibal Laguna y Palomo Spain, llega el de Acromatyx. La firma de Franx de Cristal y Xavi García cumple 5 años y esta es su colección número 10. Un número redondo que les sirve para pegar un giro, estético y ético. Esta dupla, formada por un extremeño y un catalán, no viven en una burbuja ajenos a lo que pasa en el mundo, al contrario. "Hay menos negro en la colección, es menos oscura porque ya hay suficiente oscuridad y maldad. Queremos dar luz para dar esperanza, y dar luz a la verdad, que hay demasiadas noticias falsas", dice Franx. "Queremos llevar a las prendas la calma que necesitamos", añade Xavi.
Tito Pérez Mora
En blanco, luminoso, son las primeras salidas realizadas con fibras naturales. Entre ellas destacan las que ha intervenido el artista Tito Pérez Mora, colaborador habitual de la firma. "Hemos hablado mucho de la colección y la idea que teníamos, pero le hemos dado libertad para crear. Hasta el título, Untitled, lo hemos puesto juntos. ¡Ya hay suficientes titulares, estamos saturados y esto nos hace ser insensibles. No queremos eso, queremos ser más reflexivos.
Desfile de Acromatyx SS27
Junto al blanco vemos un interesante uso del color, en este caso con un claro dominio de los tonos suaves. "Hemos escogido tres tonos pastel, azul, rosa y malva, que encajan muy bien con el concepto de la colección y esa positividad que queremos trasmitir". La parte más 'ética' la conforman los tejidos sostenibles, realizados en colaboración con PIRATEX, ganadores del Premio Academia de la Moda Española a la sostenibilidad. "La primera parte de la colección lleva tejidos más técnicos, es más casual y deportiva, pero llevado a nuestro terreno. Las licras son naturales y también esta sudadera translúcida es de tejido técnico, y nos sale una pieza que nosotros llevamos a la noche", dicen.
Desfile de Acromatyx SS27
Un nuevo concepto
Hay más novedades. Una chaqueta con una original botonadura, con aire de frac. Un frac con un aire moderno y sofisticado. Toreras y cazadoras mini, algunas en rosa, y trajes maxi en negro. Hay una chaqueta que han transformado en una blusa y un vestido de fibra natural que podría ser deportivo pero lo han llevado también a la noche. "Madrid se está quedando sin noche, sin fiesta, y hay que celebrar, hay que hacer fiestas", dice Franx. Otra de las novedades es la sastrería en rosa, tan elegante como sugerente, y destacan las blusas en plata con un degradé infinito que resultan fascinantes.
Ver toda la colección junta, en el carrusel, permite ver la esencia de la propuesta. No parece Acromatyx, pero sí lo es. "La silueta no cambia, cambia el concepto", dicen.