EL Centro Dramático Nacional acoge el estreno de la última obra de Lucía Carballal, una historia de mujeres contada por mujeres que aborda el feminismo desde una perspectiva crítica. Amparo Fernández, Mona Martínez y Ana Wagener, junto a la cantante María Rodés, forman el elenco de este montaje dirigido por Carol López.
¿Cómo se critica al feminismo dentro del feminismo? Esto es lo que hacen Carmen, Susi y Encarna sobre las tablas del Teatro Valle Inclán de Madrid con la comedia 'La Bárbara'.
El ganador del Princesa de Asturias de las Artes, el dramaturgo británico Peter Brook, ha mostrado su discrepancia con el 'Brexit'. "Estamos rodeados de políticos que cometen errores trágicos", pero que el 'Brexit' se sitúa como "el más estúpido de los últimos años".
Hoy viene a tomar café Ana Labordeta, con quien hablamos de sus inicios como actriz, de su trayectoria profesional, de sus éxitos, de su padre –José Antonio Labordeta–, de su madre, de lo que le produce vergüenza ajena y de las cosas que le hacen disfrutar en la vida. Una charla en la que nos cuenta, además, cómo están siendo los rodajes de la serie Madres y de Labordeta, un hombre sin más, un documental que se estrena en 2010, año en que se cumplen 10 años de la muerte de su padre.
El Festival Internacional de Teatro de Vitoria, en su 44 edición, nos propone un otoño escénico valiente y arriesgado. Con un equilibrio entre espectáculos foráneos y locales, con presencia de todas las disciplinas relacionadas con la artes ecénicas. Desde comienzos de este mes, hasta el uno de diciembre, 37 espectáculos de 11 compañías nacionales, 13 vascas y otras tantas internacionales. Actores como José María Pou y Lluis Omar, directores como Peteer Brook o compañías como la Royal Shakespeare Company pasarán por Vitoria-Gasteiz.
El polifacético Àngel Llàcer protagoniza La cage aux folles (La jaula de las locas), el musical de Jerry Herman y Harvey Fierstein, una de las mejores y más divertidas obras de la cartelera madrileña del momento.
Visita nuestra casa Pablo Messiez, uno de más brillantes directores de escena y dramaturgos de este país y de los más prolíficos, además es poeta escénico, actor y docente. En el año 2016 recibe el Premio Max a la mejor dirección de escena por La piedra oscura (con texto del maravilloso dramaturgo Alberto Conejero). Pablo Messiez ha publicado cuatro joyas Asymmetrical-Motion; Notas sobre pedagogía y movimiento -en coautoría con Lucas Condró-, Las palabras de las obras, recopilatorio de parte de sus textos, El tiempo que estemos juntos, y Las Canciones, todos ellos editados por Continta Me Tienes.
El musical en Radio 5 tuvo de invitado a Daniel Diges, quien acaba de incorporarse a la segunda temporada del musical El médico.
Sevilla estrena 'Romeo y Julieta', una obra en la que el odio y el amor aparecen a partes iguales.
El teatro, en su misión social, reflexiona sobre la inmigración y el capitalismo sin principios, con la obra 'Kebab' que se estrena hoy en Madrid.
El dramaturgo y actor Andrés Lima ha sido galardonado este lunes con el Premio Nacional de Teatro 2019, que concede el Ministerio de Cultura, por "su constante labor de investigación artística y búsqueda de nuevas formas y estéticas teatrales".
El jurado también ha destacado “su compromiso social y activismo cultural que le llevan a promover proyectos de creación colectiva que estimulan el diálogo entre los artistas y la sociedad” y “su capacidad para crear puentes culturales dentro del conjunto del territorio”.
Hoy ha venido a tomar café Marta Poveda, una actriz a la que hemos visto este año ponerse en la piel de Semíramis en La hija del aire, la obra de Calderón de la Barca dirigida por Mario Gas. Con ella hablamos de este trabajo y de toda su trayectoria, pero también de lo importantes que para ella han sido sus padres, José y Angelines, de su amor por la naturaleza, de lo que hace cuando no trabaja y de su pasión por el teatro. Gracias a él –asegura– no ha "perdido la cabeza".
Íñigo Picabea nos propone hoy para empezar el día la iniciativa teatral Camino Escena Norte, un proyecto articulado alrededor de un nuevo itinerario de intercambio cultural que toma la ruta histórica del Camino de Santiago del Norte como referencia para una intensa programación escénica, expandida además en los campos de las sinergias sectoriales, la mediación con el público o la reflexión.
