El ilustrador y diseñador español Javier Jaén presenta su trabajo en Italia, en el Festival Illustri de Vicenza. La sede en esta ciudad de las Gallerie d'Italia expone una obra que va de las portadas en la prensa internacional hasta carteles de cine y teatro o portadas de libros.
Informa Íñigo Picabea
La memoria democrática se construye, también, a través de lugares. Espacios y parajes claves por su importancia en la resistencia al golpe de Estado de julio de 1936, la Guerra de España, la Dictadura franquista, el exilio y la lucha por la recuperación y profundización de los valores democráticos. Lugares que, como explica Celine Sala Pons, Directora del Memorial de Camps de Rivesaltes, quieren ser "lugares de vida".
Viajamos a Litomyšl, en la región Pardubice en la República Checa. Visitamos Portmoneum, la casa-museo del creador Josef Váchal. Nuestro guía Tomáš Fila nos explicó quién era y en qué consistía su arte. En este programa puedes escuchar la música del músico checo Robin Zoot. Síguenos en las redes sociales buscando el hashtag #Global5 en Facebook: www.facebook.com/global5rtve, Instagram www.instagram.com/angelvarelapena, Twitter: twitter.com/angelvarelapena, y Tik Tok www.tiktok.com/@angelvarelapena
El Museo Guggenheim Bilbao repasa 40 años de trayectoria del artista japonés Yoshitomo Nara. Es la primera exposición monográfica que le dedica un museo europeo.
Foto: REUTERS/Vincent West
Boek visual: Laura San Segundo. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En este capítulo conocemos a la fotógrafa Laura San Segundo. La estrategia fotográfica de Laura San Segundo está basada en la edición. Unas imágenes colocadas junto a otras, dialogando entre sí, se complementan y se trasforman, sugieren nuevos significados. Su serie ‘El recinto circular’ es un buen ejemplo.
Colonia es el destino de la Selección Española Masculina de Fútbol en la Eurocopa de Alemania para jugar los octavos de final. Colonia es una ciudad con más de dos mil años de historia y varios museos, como los dedicados al deporte, a la huella de la Antigua Roma en la ciudad y al arte moderno y contemporáneo.
Informa Íñigo Picabea
Martín Chirino: Homenaje a la música. Con el nombre de ‘Homenaje a la Música’, La Fundación de Arte y Pensamiento Martín Chirino ha reunido en su sede de Las Palmas, el Castillo de la luz, las obras del escultor inspiradas en la música. El herrero que fue Martín Chirino, encontró en el fuego y el metal el camino para convertir la materia en metáforas musicales a golpe de martillo en la forja. La muestra reúne obras de una serie iniciada en 1995 y concluida en 2019. Días antes de su muerte, Martín Chirino concluyó su última obra, ‘Sueño de la música,’ que es el punto central de una exposición en la que los metales de Chirino dialogan con obras de Picasso, de Juan Gris, de Dalí y de otros artistas de las vanguardias.
Boek visual: J. Sánchez Zabaleta. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En este capítulo descubrimos a Joseba Sánchez Zabaleta. El artista refleja lo que queda de espacios y de lugares que han vivido tiempos mejores. En ellos laten las historias de seres humanos que los habitaron. Cada una de sus obras está llena de lirismo y sugerencias.
Alfred Rusell Wallace fue un naturalista coetáneo de Darwin, aunque mucho más desconocido. El museo de Ciencias Naturales de Madrid le ha dedicado una exposición. Soyara Peña es su comisaria.
La ONCE quiere dar visibilidad a su Museo Tiflológico, en el que se pueden ver y tocar las obras expuestas. Para ello ha llevado al Museo Provincial de Lugo la exposición ‘Ver y Tocar: escultoras en el Museo Tiflológico’, para permitir a todo tipo de públicos la experiencia de tocar las piezas y acceder al arte a través del tacto, como lo hacen las personas ciegas.
Fernando Monllor es un autor que procede del mundo de los dibujos animados. Su primer cómic se llama 'Aventura en el museo' (Grafito Editorial, 2024) y es tan divertido como didáctico. Se trata de un sorprendente recorrido por la Historia del Arte, protagonizado por elefantes antropomórficos, un aspecto que tiene su explicación en el libro. El autor también recrea la estética de los artistas y las obras que aparecen a lo largo de este peculiar periplo aventurero de un padre y su hijo por multitud de salas de célebres museos, todo un desafío creativo que resuelve de manera espectacular.
Tapies. La práctica del arte. La exposición ‘Tapies, la práctica del arte’ conmemora el centenario del nacimiento del artista catalán. 220 obras procedentes de museos y colecciones de todo el mundo recrean su trayectoria artística desde sus inicios. La muestra nos introduce en el mundo artístico de Tapies y permite hacer una nueva lectura de sus obras en el contexto actual. Hasta el mes de enero, se puede visitar en Barcelona, en el Museo Tapies, tras su paso por el Museo Reina Sofia de Madrid y el Palacio de Bellas Artes de Bruselas.
El Museo del Prado ha creado una instalación especial para exhibir el Ecce Homo de Caravaggio. Y no es para menos. El maestro sólo creó 60 obras y esta es una de las 5 que se pueden ver en nuestro país.
La compañía Kukai Dantza baila en Chillida Leku un fragmento de su última pieza "Txalaparta". Como nos cuenta Jon Maya, director de la compañía, Kukai bebe de la raíz y mira hacia el futuro integrando la contemporaneidad en la danza. Es en ese punto donde se reconocen con la obra de Eduardo Chillida.
Goya. El despertar de la conciencia. Goya, a lo largo de su dilatada vida, realizó una obra inmensa con técnicas diversas, como el óleo, el fresco o el grabado, en la que se aprecian concepciones y formas de pintar muy distintas. En esta exposición se pueden comprobar las diferencias que existen entre sus obras iniciales y las realizadas en su madurez, hasta el punto que parecen de artistas distintos. La muestra se divide en cuatro secciones y se compone de pinturas, dibujos, láminas y estampas donde se distingue la evolución artística y vital de Goya. Además, se exponen, por primera vez, las planchas de cobre realizadas para las series de grabados los Caprichos, los Desastres de la guerra y los Disparates, conservadas en la Academia, en la Calcografía Nacional y que han sido restauradas recientemente.
La primera y única vez que Andy Warhol estuvo en España, vino con un encargo y una condición. Las obras que traería debían estar inspiradas exclusivamente en la cultura española. La tituló Pistolas , cuchillos, cruces, en referencia a la Guerra Civil, el folklore y el catolicismo. Él solo vendría si le garantizaban la venta de todas. Las que no, se las quedaría el galerista. Fernando Vijande —amigo y cliente— aceptó el trato. Así consiguió que el mito pisara su garaje-galería de Núñez de Balboa en 1983.
Foto: Muestra Warhol & Vijande, cita en Madrid. Imágenes Alteradas by Christopher Makos en el Museo Lázaro Galdiano de Madrid (EFE/Fernando Alvarado)
Hoy en Por tres razones hablamos de museos. Mañana sábado se celebra el Día Internacional de los Museos y queremos vivir esta fiesta con la emeritense Trinidad Nogales Basarrate, directora del Museo Nacional de Arte Romano (MNAR) de Mérida. Ha sido galardonada con el Premio Nacional de Arqueología por la Asociación Cultura Viva por su labor científica e investigadora en el campo de la arqueología clásica del mundo romano.
Además, charlamos con la directora del Museo Arqueológico Nacional Isabel Izquierdo., que nos da todas las claves para vivir de la mejor manera un día tan especial como este, en el que todo el mundo tiene puesta la mirada en los museos.
