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Grabamos este espacio desde la Casa de la Radio, en Prado del Rey y Bernardo Pajares tiene la inmensa fortuna de invertir su tiempo entre dos Prados que se escriben con mayúsculas. Ambos son la casa de todos los españoles, y como una casa sin voces es una casa sin vida, celebramos los 200 años que cumple el Museo del Prado este 19 de noviembre de 2019 con las voces de la institución que han ido poblando el programa... y las que lo habitarán en las próximas semanas. Felicidades a esa casa que es el Prado y también a ustedes, porque a través de su memoria forman parte de ella.

Artgoritmo es una plataforma digital dedicada a la divulgación de obra gráfica y una nueva forma de consumo de arte que nace en sintonía con el momento dorado que actualmente vive la ilustración. En su nómina de artistas conviven autores muy jóvenes con veteranos ya consolidados de la escena nacional e internacional, pintores, muralistas e ilustradores de todo tipo, que presentan un arte al alcance de todos.

Cuando faltan apenas unos días para que la Constitución española cumpla 41 años, una exposición nos vuelve a traer a la actualidad una de las miradas más críticas a la Carta Magna. En la Biblioteca Nacional ya se pueden visitar los dibujos originales que el dibujante Forges hizo de la Constitución.

Con el objetivo de hacer la Carta Magna accesible al gran público, Forges ilustró todos sus artículos. Del preambulo a la disposición final. Y lo hizo pintando a personajes cotidianos de la España de 1978. Los dibujos ya pueden visitarse en la Biblioteca Nacional.

El Greco llegó a Toledo con 36 años, después de formarse en Italia. Sobre él se habla de la importancia del paisaje, de los retratos civiles y, cómo no, de ese alargamiento de sus figuras que ha dado lugar a múltiples teorías hoy descartadas por los expertos. Las pintaba intencionadamente para realzar la espiritualidad de los personajes. En este vídeo, realizado con motivo de los 200 años del Museo del Prado, intervienen el catedrático de Historia del Arte Fernando Marías y el restaurador e historiador del Museo del PradoRafael Alonso.

El Museo del Prado cumple 200 años y, por este motivo, el área digital de RNE recupera los programas de Documentos RNEdedicados al museo y a grandes pintores. En este fragmento viajamos al pasado, presente y futuro del museo con el proyecto 'Foster', de la mano de Miguel Falomir Faus, actual director del Museo Nacional del Prado; Francisco Calvo, exdirector del museo y vicepresidente de la Fundación Amigos del Museo del Prado hasta su fallecimiento en 2018, y José Pedro Pérez Llorca, uno de los padre de la Constitución española.

  • El Prado es uno de los mayores símbolos culturales de España y extraordinario reflejo de la historia de nuestro país
  • La realización del proyecto del Campus Museístico del Prado lo convertirá en uno de los principales ejes culturales del mundo

La National Gallery de Londres ha iniciado una campaña de recaudación de fondos para mantener en su sala de barroco italiano la obra de Orazio Gentileschi "Moisés salvado de las aguas". La obra lleva años en el museo pero pertenece a una colección privada, y tendrá que decir adiós a no ser que recauden los 2 millones de libras en los que está valorada. Un reportaje de Íñigo Picabea.

La 2 celebra en noviembre el bicentenario de la inauguración del Museo del Prado en sus programas, películas y documentales. La principal novedad es el estreno de ‘200’, una serie de cuatro capítulos especiales en los que Ramón Gener (‘This is opera’) descubrirá las maravillas del museo y de la colección.

Íñigo Picabea propone hoy para empezar el día la exposición que el musée Rodin de París dedica a Barbara Hepworth, una importante figura en la escultura abstracta británica.

Se conoce como la Biblia Kennicot porque ese era el nombre del canónigo inglés que compró el libro en el siglo XVIII. Se trata de una copia manuscrita de la Biblia hebrea y uno de los más destacados ejemplos de la ilustración medieval. Se escribió e ilustró en La Coruña en 1476 por encargo de un acaudalado mercader de la ciudad. Será la joya de una exposición sobre la presencia de Galicia en el mundo que abrirá sus puertas el 14 de noviembre.

Esta próxima semana, Barcelona acoge una nueva edición de MIRA, el Festival de Artes Digitales. Una simbiosis de música y arte visual que, a lo largo de estos últimos ocho años, ha puesto las artes digitales al alcance de un público inquieto y ávido de experiencias sensoriales.

La campaña gráfica de esta novena edición, bajo la pregunta Destrucción o Génesis,  explora la importancia del arte y la tecnología como instrumentos de protestas, como herramientas para convertir el pensamiento en acción para remodelar nuestro futuro y exigir la transformación potenciando el cambio como individuos. Un debate existencial: ¿Estamos acabando con nuestra propia existencia, o avanzando hacia un nuevo génesis?

La National Gallery de Washington acoge hasta el próximo mes de febrero la exposición 'Alonso Berruguete: primer escultor del Renacimiento en España'. La muestra expone más de 40 obras del escultor español más importante de la primera mitad del siglo 16. La mayoría proceden del museo Nacional de Escultura de Valladolid.

Ganadora del Premio Nacional de la Música en el año 2017 y, galardonada en 2004 con la Medalla Albéniz por la interpretación y difusión de Iberia, Es una de las más renombradas pianistas españolas. Obtuvo el Premio Extraordinario Fin de carrera en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Amplió sus estudios en Londres, Nueva York y VienaRosa Torres-Pardo ha aparecido en los más importantes escenarios internacionales junto a las orquestas más prestigiosas y a los directores más reconocidos. Además ha realizado actuaciones con Plácido Domingo, ha colaborado con grupos de cámara como los cuartetos Assai, y Bretón y con cantantes como María Bayo, Marina Pardo o Isabel Rey. En los últimos años ha colaborado en diversos proyectos interdisciplinares, como el documental Lorca: Así que pasen 100 años, codirigida por Javier Rioyo y José Luis López-Linares; la película musical Iberia, de Carlos Saura (2004); la Suite Albéniz que Luis García Montero escribió para ella y estrenó junto a José Luis Gómez en el Teatro Español en 2010; AlbénizEl color de la música de José Luis López-Linares o La vida rima, junto a Ana Belén (2012). O los documentales Una rosa para Soler, y El amor y la muerteHistoria de Enrique Granados dirigidos por Arantxa Aguirre.

La última exposición del Museo del Prado está poniendo en evidencia cómo las pintoras también han venido siendo orilladas en el arte. La muestra se centra en Anguissola -siglos XVI-, y Fontana -XVII-. Su comisaria es Leticia Ruiz.