'Zazú!' nos sitúa en la intersección de dos historias: la evolución del swing al bebop y las primeras vanguardias, y el nacimiento del disco de vinilo de diez pulgadas, de mayor calidad y duración. Una revolución cultural y social en la Europa de mitad de siglo pasado.
En el verano de 1948 se produce un hito trascendental para el mercado de la música. El soporte de goma laca de los discos es sustituido por el vinilo de microsurcos, cuya mayor capacidad de registro permite reducir la velocidad de giro de 78 a 33 revoluciones por minuto. Aquellos nuevos objetos podían contener ya no una, sino tres o cuatro canciones por cada cara, con mayor fidelidad de sonido.
En aquel mismo momento histórico, el swing salía de su particular burbuja para abrirse a las improvisaciones, las progresiones armónicas, la mayor presencia de solistas y la diversidad de formaciones grupales, más allá de la hegemonía de las big bands.
Así se encontraron el primer jazz moderno y los discos de diez pulgadas, con creativos diseños de portada y sus imprescindibles liner notes. Pero fue en Europa donde aquellas innovaciones norteamericanas adquirieron, más allá del negocio, el estatus de arte. En la Francia recién liberada, la juventud zazou abrazó sin dudarlo aquella música que los nazis calificaban de degenerada para, después, adoptar el incipiente y rupturista bebop como seña de identidad.
