En esta edición de Ars Sonora proponemos la escucha cotejada de dos obras del compositor François Bayle (nacido en 1932 en Toamasina —Madagascar—) separadas entre sí por un periodo de veinte años y situadas en dos momentos decisivos de la evolución de la música acusmática: "Camera oscura", compuesta en 1976, y "Morceaux de Ciels", fechada en 1996. Ambas se presentan como composiciones sobre soporte fijo que exploran diferentes posibilidades de la proyección espacial del sonido y de una dramaturgia de la escucha interior. El programa sitúa así a Bayle como una de las figuras fundamentales en el desplazamiento teórico y estético que transita desde la primera "musique concrète" hacia el campo de la acusmática, justo en el mismo periodo en que, desde el GRM (Groupe de Recherches Musicales), y después desde el INA-GRM (tras la incorporación de ese grupo a la estructura del Institut National de l'Audiovisuel), impulsa dispositivos de escucha, difusión y archivo tan decisivos como el Acousmonium y la colección discográfica INA-GRM. La propia biografía de François Bayle se entremezcla con esos cambios institucionales —y también estéticos—: tras instalarse en Francia, Bayle estudió con Olivier Messiaen y frecuentó los cursos de Darmstadt, donde trabajó con Karlheinz Stockhausen. En 1966 asumió la dirección del GRM, y en 1975 pasó a dirigir el INA-GRM, desde donde consolidó buena parte del marco institucional de la música acusmática.
La primera parte del programa se centra en “Camera obscura”, obra que en 2026 alcanza su cincuentenario y que escuchamos en la edición de 28 minutos difundida por el propio Bayle, articulada en siete preludios —"Sequenza", "Smorzando", "Staccato", "Toccata", "Vibrato", "Rubato" y "Ripieno"— seguidos de un "Labyrinthe" final. La obra fue estrenada en noviembre de 1976 en el Festival de Metz, con coreografía de Jean Babilée e interpretación de la bailarina Catherine Imbert. Este trabajo parte de la metáfora de la cámara oscura como imagen invertida que emerge desde la penumbra, trasladada aquí al "negro" de la escucha acusmática. Cada preludio plantea una actitud de escucha, y el "Labyrinthe" final opera como una prueba de orientación dentro de un espacio sonoro en progresiva complejidad. Bayle sugiere incluso la aparición recurrente de un "personaje sonoro" con función casi antropométrica, incorporando la escala humana dentro del dispositivo espacial de la obra.
La segunda mitad de nuestra emisión se consagra a "Morceaux de ciels", opus 89 del catálogo de Bayle. Se trata de una obra octofónica de 25 minutos y 26 segundos cuya reducción estéreo presentamos aquí, ajustándonos a las posibilidades del medio radiofónico. Compuesta en 1996 y estrenada el 9 de enero de 1998 en la Maison de Radio France de París, la pieza fue un encargo del Ministerio de Cultura francés con motivo del cincuentenario de la música concreta. Está dedicada a Karlheinz Stockhausen por su setenta cumpleaños. Se divide en cuatro secciones —simplemente identificadas con las letras "A", "B", "C" y "D"—, con duraciones de 10:47, 2:49, 4:30 y 7:18 respectivamente. Bayle describe la obra como una "suite de ciels", es decir, una sucesión de cielos o de campos de color y velocidad, articulados en formas de espacio, bifurcaciones, estratificaciones y equilibrios.
El programa traza así una comparación entre dos momentos históricos y dos modos de espacializar la escucha. "Camera obscura" pertenece al Bayle que está definiendo, casi al mismo tiempo, una estética, un vocabulario sonoro y un marco de escucha pública para la acusmática; "Morceaux de ciels" procede ya de una etapa de experiencia acumulada en la puesta en escena del sonido, con un pensamiento plenamente maduro sobre la proyección espacial y el tratamiento de la imagen sonora.
