Viajamos por Castilla y León, en concreto a la burgalesa Sierra de la Demanda, todo un diamante en bruto del turismo de interior. Realizamos un recorrido histórico y cultural por sus pueblos para conocer su arquitectura serrana.
Hace siglos, en esta zona, se construyeron austeras y robustas iglesias con un estilo muy local en el que la influencia del cercano monasterio de Silos queda patente en sus pórticos con galerías y arcadas.
Navalcarnero es un municipio que perteneció a Segovia. En el siglo XVII compró el título de Villa para convertirse en una localidad independiente y pasar a depender directamente de la Corona. Años después, Felipe IV se casó allí con Mariana de Austria y le concedió el título de Villa Real.
Queremos que conozcas esta Villa Real de Navalcarnero, por lo que te proponemos realizar una ruta turística.
Un recorrido que comienza en la Plaza de Segovia, corazón del municipio y uno de sus principales ejemplos de arquitectura castellana, y que continúa por algunos de sus enclaves más representativos, como la iglesia de Nuestra Señora de la Asunción, la calle Real, la Plaza del Mercado o la Plaza de la Puerta del Sol, donde se recuerda el vínculo de Navalcarnero con la historia de la monarquía española.
La ruta permite, además, descubrir una de las señas de identidad de la localidad: sus cuevas-bodega excavadas a mano. En la cueva del Seminario, después de la boda, cuenta la tradición que Felipe IV dio un sonoro beso a su esposa. Desde entonces, este lugar es conocido como la Cueva del Beso.
#YaTDigo - ¿Frodo en Andalucía? La Comic-Con de Málaga ha tenido a Elijah Wood como uno de sus grandes protagonistas, pero no solo.
Te traemos el resumen que necesitas de la nueva edición de la @sandiegocomicconmalaga, con lo más sobresaliente de la cultura pop y el universo freak.
Durante cuatro días, 60.000 visitantes han podido conocer a sus mangakas, ilustradores, cosplayers, diseñadores de videojuegos o actores de doblaje favoritos de todo el mundo.
Nos vamos hasta Ribadeo, en Lugo, para ver cómo trabaja Daniel As, uno de los mejores grafiteros del mundo.
En Aquí Hay Trabajo nos hemos subimos con él al andamio para ver cómo crea arte urbano.
Ha pintado un gran mural en honor a Manuela Barreiro Pico, primera mujer universitaria y licenciada de la Universidade de Santiago de Compostela (USC).
La obra, elaborada por Diego As, reconoce la figura de la ribadense que fue, además, la primera farmacéutica en Galicia y que abrió en Ribadeo con el nombre de La Moderna en 1903 en el mismo lugar que ahora la honra.
O barrio ferrolán de Canido volveu converterse en centro da arte urbana. O Festival das Meninas naceu para frear o abandono da zona. Máis de cen creadores xa deixaron a súa pegada reinterpretando a obra de Velázquez.
#YaTDigo - Tres obras de Banksy les han costado a Reino Unido cerca de 175.000 euros en retirarlas, borrarlas o protegerlas. Una paradoja que vuelve a abrir un viejo debate: ¿cuándo una pintada deja de ser vandalismo y empieza a considerarse arte?
En España, limpiar los grafitis supone cada año millones de euros para ayuntamientos y empresas públicas como Renfe. Pero el arte urbano también puede transformar barrios, revitalizar pueblos y convertir una pared olvidada en un atractivo cultural.
El grafiti vive precisamente en esa contradicción: puede ser una expresión artística y, al mismo tiempo, una intervención realizada sin permiso.
Y tú ¿dónde pondrías el límite? ¿Arte o vandalismo?
Arte urbano. De los orígenes a Banksy. La exposición ‘Arte urbano. De los orígenes a Banksy’realiza un recorrido por la historia de uno de los movimientos culturales más importantes de la actualidad, a través de más de sesenta obras de destacados artistas nacionales e internacionales. Nacido en las calles de Nueva York a finales de la década de 1960 y exportado a todo el mundo, la repercusión del arte urbano en la sociedad parece imparable. La muestra se divide en cinco etapas históricas, a las que se suma una sección monográfica dedicada a Banksy. Puede visitarse, en la Fundación Canal, hasta el próximo 3 mayo.
Carles Mesa conversa con el artista urbano y diseñador gráfico Alberto León, uno de los más importantes de España. Muchas de sus intervenciones, principalmente en Barcelona, acaban viralizándose, como El beso, El penalti o Viaje de papel. La última, que inmortaliza el alegato del cantante puertorriqueño Bad Bunny contra las políticas migratorias de Donald Trump en Estados Unidos, ha despertado todo tipo de reacciones.
Suede comienzan su gira española. Los de Brett Anderson editaron el pasado año "Antidepressants", su mejor trabajo en años que presentan estos días en nuestros escenarios. En el capítulo de directos hay que destacar también las visitas de The Wave Pictures y de los noruegos Gluecifer.
Esta semana 33 Revoluciones por Domingo viene cargado de novedades discográficas. Triángulo de Amor Bizarro han adelantado "Sacrificio", primer anticipo del que va a ser su nuevo disco, también nos acercamos al nuevo disco de Bill Callaham y escuchamos una doble ración de "Lost at sea" el cuarto y sensacional elepé de The Legal Matters.
RIngo Starr también tiene su espacio hoy en el programa. El ex batería de los Beatles tiene a punto un nuevo disco que camina por territorios country y con el que demuestra que pasan los años pero la inspiración sigue intacta, algo que a su manera, también les ocurre a los Hoodoo Gurus cuya presencia ha sido anunciada para la próxima edición del Visor Fest, el mes de septiembre en Valencia.
Tetuán Crea. ¿Qué ocurre cuando se asocian varios colectivos artísticos en un barrio? La colaboración entre creadores y vecinos permite confluir, compartir experiencias y ayudar a dar visibilidad. Estos proyectos comunitarios ya tuvieron éxito en el barrio de Carabanchel de Madrid y ahora dan sus primeros pasos en el distrito de Tetuán. Lo que empezó con una veintena de espacios de diseño se ha extendido y ‘Tetuán Crea’ ya está presente en el Festival de Espacios Abiertos y en el Madrid Design Festival. Un proyecto colaborativo, intercultural y para todas las edades del barrio.
Boek Visual:Miguel Ángel Blanco. La serie Boek Visual nos descubre cada semana a creadores que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta ocasión conocemos a Miguel Ángel Blanco y su fotografía, una sucesión minimalista de detalles descontextualizados de las ciudades modernas. Vaga por ciudades con una cámara al hombro preparado para el asombro, buscando ese lugar que llama la atención y pide ser fotografiado, disfrutar de ese momento y trasmitir esa emoción.
"Si es legal no es grafiti", es el nombre de una exposición de fotografía que pone sobre la mesa el eterno debate sobre las diferencias entre el grafiti y el arte urbano. Comisariada por Inés Alonso, la muestra contiene las fotos de Lucía Lamata que forma parte del proyecto "Runaways, una crew de grafiteras en este mundo tan masculinizado del grafiti y las fotos que SMOL hizo hace décadas. Este grafitero empezó a destacar nacional e internacionalmente pintando trenes. Las obras de ambos artistas dialogan para mostrar a la sociedad qué ocurre cuando nadie les ve.
También en en la sección "Una chica de Cine", Begoña del Hoyo @unachicadecine se cuela en el rodaje de Hugo 24, la nueva película de Luc Knowles que está rodada en Madrid. Begoña ha estado entre cámaras, claquetas y mucho cemento madrileño, viendo de cerca cómo se construye una película que habla de lo que cuesta crecer, de lo que pesa el abandono… y de ese vértigo tan millennial que es intentar llegar a fin de mes.
El crítico y divulgador cultural Oriol Rosell nos presenta su nuevo libro ‘Matar al papito. Por qué no te gusta el reguetón (y a tus hijos sí)’, una descripción sobre la cultura urbana desde las músicas que la conforman acompañada de un análisis sociocultural para comprender el fenómeno musical que cala profundamente en la juventud. En el 'informativo 24 Horas' Rosell afirma: "Explico qué ha pasado y cómo ha cambiado la música y la manera de experimentarla [...] En el libro hay algo de sociología, política, economía". El autor se pregunta: "¿Alguien de nuestra generación siente realmente que escuchar 'La Gasolina' sea un ejercicio de nostalgia?".
Museo Banksy. La oferta cultural de Madrid se ha ampliado con el Museo Banksy. Como todo lo que rodea al enigmático artista, cierto misterio envuelve al Museo. Las 170 reproducciones de los trabajos más emblemáticos de Banksy expuestas han sido realizadas por artistas urbanos que mantienen en el anonimato. Esto puede dar lugar a más dudas, incluso, a que entre esos ‘anónimos artistas’ podría haber estado el propio Banksy. El Museo se ubica en un antiguo garaje de 2000 metros cuadrados en el madrileño barrio de Arganzuela. Los grafitis de Banksy no dejan indiferente a nadie y despiertan emociones variadas.
España se ha consolidado como un referente mundial en el arte urbano del muralismo, destacando por la calidad y creatividad de sus artistas. El talento de los muralistas españoles ha logrado un gran reconocimiento internacional, convirtiendo las calles y fachadas de numerosas ciudades en auténticas galerías de arte al aire libre. Ejemplo de ello han sido las 18 nominaciones españolas al galardón a mejor mural del mundo en la plataforma Street Art Cities.