Biografías

Ignacio Peyró nació en Madrid en el año 1980 y ha escrito libros como "Ya sentarás cabeza: cuando fuimos periodistas", "Pompa y circunstancia: diccionario sentimental de la cultura inglesa" o "Comimos y bebimos: notas de cocina y vida". Actualmente dirige el Instituto Cervantes de Londres y en su currículum encontramos también una variada labor periodística y de traducción, sin olvidar sus años como asesor del Presidente del Gobierno, en La Moncloa. Allí redactó discursos para Mariano Rajoy. De todo ello hablamos ya con él, escuchando a algunos de sus artistas favoritos.

Las series de televisión han agrandado el mito del que fuera líder del Cartel de Medellín. La imagen de Pablo Escobar Gaviria aparece en tazas de desayuno y en camisetas a pesar de haber sido uno de los narcotraficantes con peor currículum criminal. La música también ha servido de soporte y espejo para esa increíble fascinación que a veces despiertan los delincuentes más atroces. Se le llamó “El Patrón”, el “Rey de Medellín” y el “Zar de la cocaína” y murió abatido por la policía colombiana en 1993.

Esteban Beltrán entró en Amnistía Internacional con 20 años y en 1997 era ya el Director de la Sección Española de ese movimiento global que se plantea como objetivo principal denunciar los abusos contra los derechos humanos en todo el mundo. También ha escrito el poemario “Marian o la muerte que no admite olvido”, el ensayo “Derechos Torcidos” y más recientemente “La jodida intensidad de vivir”. Los cantautores españoles han acompañado buena parte de su historia sonora, pero también grupos como The Who, Supertramp o el rockero norteamericano Bruce Springsteen.

Hace casi 30 años que despedimos a Frank Zappa, el gran 'freak', como él mismo se definía. Un músico contracorriente que sigue vigente, y cuya vida podemos leer, por primera vez en español, gracias a'La música se resiste a morir: Frank Zappa.  Biografía no autorizada' de Manuel de la Fuente Soler y publicada en Alianza Editorial.

Barcelona vive un momento musical vibrante y Siwo está dispuesto a poner su granito de arena a esa escena con su Afrobeat Futurista. Nació en Mozambique, de nombre real Simonal Bie, se define como productor, vocalista, bailarín y “beat-maker”. Estuvo una década en la banda de afro-funk Moya Kalongo y ya como Siwo tiene editados trabajos como el disco Electric Village, de 2020 o su Stand For, de 2018.

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Raúl Cantizano es un músico sevillano conocido -sobre todo- por sus colaboraciones con Niño de Elche, aunque su carrera va más allá del Flamenco, por heterodoxas que sean las propuestas. Intenta llevar a la guitarra -que es su instrumento base- a niveles casi cuánticos, por el camino de la experimentación sonora. Explora los límites de esas cuerdas y también los bordes de los géneros que más le interesan, del blues al rock, pasando por la música ambiental o ese particular Flamenco.

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Vince Clarke nació en 1960 y en la adolescencia escuchaba a grupos como los Sex Pistols, aunque también disfrutó después con la música de otros artistas como Peter Gabriel o The Cure. Sin embargo será siempre recordado por hacer un Pop pegadizo e inconfundible, muy influido por el Techno, en formaciones como Depeche Mode, Yazoo o Erasure. Los 80 y los 90 han sido sus décadas doradas.

A.F. Cortés lleva dos años documentando la escena musical de Brooklyn, en Nueva York, con grabaciones en pequeños clubes en los que se dan cita artistas de la más diversa procedencia. Nació en Colombia y ahora se ha convertido en el espejo de un barrio al que se ha ido trasladando -poco a poco- lo más interesante de la cultura neoyorquina. El proyecto se llama “Brooklyn Is Burning” y se suma a sus anteriores trabajos en el mundo de la dirección, las series, el diseño gráfico, la fotografía o la realización de videos musicales. Su música favorita va del muro de sonido de Sonic Youth a la trompeta voladora de Miles Davis.

Recordem a Ocaña a través de l’obra de teatre ‘Ocaña, reina de las Ramblas’. Ens visiten Jesús Pérez Ocaña, germà bessó d’Ocaña; Nazario, il•lustrador; Marc Rosich, dramaturg i autor de Ocaña, reina de las Ramblas; Joan Vàzquez, interpret d’Ocaña, reina de las Ramblas; Marc Sambola, director musical d’Ocaña, reina de las Ramblas.

Félix Moyano es el autor de "Insostenible" y "Los amores autómatas", dos libros de poesía que van a tener pronto su continuación natural. El joven poeta cordobés está en pleno proceso creativo y nos confiesa que -en lo que se refiere a la música- sigue muy de cerca lo que hacen otros artistas de su generación, incluidos los que rinden culto al "Trap", aunque sus preferencias de toda la vida pasen por la psicodelia de Tame Impala, la introspección de Sufjan Stevens o el espíritu "indie rock" de Arcade Fire.

No se trata de una alusión irónica. No hay parodia. Ella se llama Sole Parody y apenas necesita transmutar un poco su nombre y apellidos para conseguir el apelativo artístico: Le Parody, sin pronunciación anglosajona, porque aunque en su obra hay electrónica e influencias foráneas en su corazón anidan las raíces. Hay quienes hablan de “electro-folk” al referirse a sus canciones. También podrían inventarse otros “hashtags” para su caso, como #NuevaElectrónicaAndaluza o #FlamencoTech, aunque lo mejor es escuchar su obra y -tal vez- sacar conclusiones.

En 1976 nacía “Chic”, uno de los grupos que compuso la mayor parte de la banda sonora de lo que sería la era “Disco”. Uno de sus pilares era Nile Rodgers, el guitarrista rítmico que ha dejado su impronta en buena parte de la historia de la música Pop de finales del siglo XX y principios del XXI. En su currículum brillan colaboraciones y producciones con artistas de la talla de David Bowie, Diana Ross, Madonna, The B-52's o Daft Punk. Para todos ellos, y muchos más, supuso un revulsivo importante y un trampolín definitivo hacia las listas de éxitos.

Pedro Sánchez Jaén es el cocinero que obró el milagro de poner en el mapa a un pequeño restaurante, ´"Bagá", que ya atesora dos soles Repsol y una estrella Michelin. La prestigiosa guía gastronómica "Opinionated About Dining" (OAD) lo ha llegado a colocar entre los 30 mejores de Europa. "Pedrito", como lo llaman sus amigos y colegas de profesión, nos cuenta su historia y habla de sus gustos musicales, que van deMichael Nyman a La Polla Records.

Mercedes Ferrer nos sorprendió a todos con “El Golpeador”, en 1986, y desde entonces no ha dejado de componer e interpretar un gran puñado de canciones hasta convertirse en una de las mujeres más importantes del Rock en castellano. Su voz en la canción de Nacho Cano “Vivimos siempre juntos” la hizo visible para el gran público, pero en su cartera se esconden otras joyas que hay que recuperar, sin olvidar que aún tiene mucho que ofrecer.

De Lola Flores a Dead Can Dance y de la Jota aragonesa a Massive Attack. Ese es el periplo que nos sugiere un hombre de gustos eclécticos que sacudió en su día la danza española y le dio un indudable carácter internacional. Víctor Ullate, bailarín y coreógrafo, atesora reconocimientos como el Premio Nacional de Danza o la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, aunque a nosotros hoy nos interesa -sobre todo- la persona que hay detrás del artista, sus recuerdos y también sus sensaciones de ahora mismo, en su retiro de La Vera.

• El programa repasa más de 50 años de trayectoria de una de las figuras más destacadas de la canción e interpretación
• ‘La corte de Ana’: domingo 18 de abril, a las 21:30 horas en La 2

Javier Navarro es un ilustrador multidisciplinar, a caballo entre Madrid y Barcelona, que se califica a sí mismo como "artista todoterreno: un ser que ama la creación y el diseño". También nos dice que -para su carrera y su marca- adoptó el nombre de "El dios de los tres" como homenaje al "demiurgo creador y artesano que conforma toda una cosmogonía". La alusión al tres es obligada, al considerarlo un numero mágico que también "simboliza la creatividad y la percepción".

William Orbit es un inquieto compositor, músico y productor británico que ha trabajado con infinidad de grupos y artistas, además de sacar adelante su propia carrera en solitario. Ha realizado producciones y remezclas para Queen o U2, pero alcanzó el cenit con su participación en el álbum de Madonna “Ray of Life”, que mereció varios Grammys y cosechó millones de copias vendidas en todo el mundo.